Một lời biện hộ cho thơ

Ngày nay, khi không ngồi ở bàn làm việc viết thơ, các nhà thơ thế kỷ 21 viết thơ trên mạng xã hội, họ viết thơ trên instagram.

Nhà thơ, họ có đủ những cách kỳ lạ để viết thơ. Như thi hào Robert Frost nói rằng ông không ngồi ở bàn làm việc viết thơ bao giờ và cả đời mình ông không sở hữu chiếc bàn làm việc nào, ông viết thơ trên những tấm bảng, và có khi, ông ngồi trên tàu hỏa và viết thơ lên đế giày của mình. 

Nhưng đó là thời của Frost, còn ngày nay, khi không ngồi ở bàn làm việc viết thơ, các nhà thơ thế kỷ 21 không viết lên đế giày như Frost, thay vì thế, họ viết thơ trên mạng xã hội, họ viết thơ trên instagram.

Một ngày nọ, trên tài khoản instagram của Khloe Kardarshian, thành viên của đế chế truyền hình thực tế về chị em nhà Kardarshian, bỗng nhiên đăng một tấm ảnh với dòng chữ: "nàng có sức mạnh để thay đổi thế giới, nhưng nàng không thể bảo vệ người nàng yêu" - r.m.drake. 

Sau đó là chuỗi ngày Khloe đăng rất nhiều những trích dẫn của một người có tên r.m.drake. Người chị em ruột của Khloe, một người mẫu nức tiếng cũng nổi tiếng nhờ mạng xã hội là Kylie Jenner nhanh chóng bắt nhịp. 

Cô đăng: "có một bông hoa trong trái tim nàng, nó chỉ thêm chỗ trống để bừng nở, và khi nàng trao cho nó tự do, nàng cho cả thế giới thấy rằng những điều đẹp nhất có thể mọc lên ở những nơi tăm tối nhất mà không cần đến ánh sáng." Cũng là của r.m.drake.

Rupi Kaur - nữ nhà thơ tiên phong trong phong trào thơ instagram, cô có cuốn “Sữa và mật” từng được chuyển ngữ và xuất bản ở Việt Nam.
Rupi Kaur - nữ nhà thơ tiên phong trong phong trào thơ instagram, cô có cuốn “Sữa và mật” từng được chuyển ngữ và xuất bản ở Việt Nam.

r.m.drake không phải là biểu tượng rap đương đại Drake, đó là bút danh của một nhà thơ ở Miami, một người xuất thân là giám đốc sáng tạo từng làm việc cùng McDonalds và Kellogg. Năm 2012, anh bắt đầu đăng thơ trên instagram, và chỉ hai năm sau, anh đã có nửa triệu người theo dõi. 

Tuyển tập Beautiful Chaos (Sự hỗn độn đẹp đẽ) của anh bán chạy thứ tư ở mảng thi ca trên Amazon, và anh bán chạy hơn cả những thi sĩ đã đi vào sách giáo khoa như Edgar Allan Poe, Walt Whitman hay Allen Ginsberg.

r.m.drake không phải trường hợp hi hữu. Phần lớn những nhà thơ bán chạy nhất ngày nay đều xuất thân từ instagram. Họ không cạnh tranh với những nhà thơ đương đại xuất bản theo phương cách truyền thống, họ cạnh tranh hẳn với những Homer hay Maya Angelou, những thi sĩ đã từ trần từ lâu, những thi sĩ kinh điển. 

Và trong khi mạng xã hội thường bị coi như hung thủ nhấn chìm văn hóa đọc, instagram lại đang cổ súy cho thơ. Đã có những lúc, thơ trở thành một thứ lỗi mốt, nhưng giờ đây, thơ đang tiến trở lại thời hoàng kim của nó.

Chỉ là, đó có phải thời hoàng kim mà chúng ta mong muốn cho thơ?

Những bài thơ instagram hầu như đều kiệm lời, đôi khi chỉ ngắn ngủi vài chữ - và nó buộc phải thế, cũng như loài chuột phải tự thu bé mình để vượt qua thời đại tuyệt chủng, thơ cũng phải tiến hóa để thu bé mình lại trong thời đại công nghệ, chúng ta lướt mạng xã hội nhiều hơn là đọc, và thật dại dột nếu viết ra những trường thi như T.S Eliot, chưa nói tới chuyện instagram cũng giới hạn một bài đăng ở mốc 2.200 kí tự. 

Rupi Kaur, một trong những nhà thơ instagram nổi tiếng nhất, viết: "tôi đang học / cách yêu anh / bằng cách yêu chính tôi", một bài khác: "hãy chấp nhận bản thân / như mình được sinh ra". Độ dài không phải thước đo về sự nghiêm túc của thơ. 

Chiyo, nhà thơ nữ vĩ đại của Nhật Bản sống vào thế 18 cũng viết những bài haiku ngắn như thế: "A! Hoa Asagaô / Chiếc gầu vương hoa bên giếng / Đành xin nước nhà bên". Nhưng nếu như sự kiệm lời của thơ haiku giống như cú rơi của một hòn sỏi nhỏ lên mặt nước, rất khẽ khàng thôi nhưng đủ để mặt nước xao động, và sự trống trải của nó mở ra một bầu không gian để tâm hồn len lỏi tỏa đầy, thì sự kiệm lời của Rupi Kaur giống như là bởi tất cả chỉ có như vậy mà thôi, từng từ từng chữ đã nói hết những điều cần phải nói.

Không phải những bài thơ Rupi Kaur hay Lang Leav viết không rung động. Ngược lại, sự đơn thuần của chúng vang vọng với mọi người, và chúng phơi lộ mình cho ta, không đòi hỏi ta thời gian để nghiền ngẫm. 

Như thức ăn nhanh, chúng ngon và ăn lúc nào cũng được (đâu phải ngẫu nhiên khi ta đến một thành phố xa lạ và e ngại những món ăn mới thì ta luôn chọn đồ ăn nhanh, bởi chúng dù chẳng bổ béo gì nhưng vị của chúng rất quen thuộc và vừa miệng). 

Allen Ginsberg đã viết gì trong Howl? Quá dài, quá nhiều những từ trúc trắc, quá nhiều trí tuệ trong đó, và với một số người, không thể hiểu nổi. 

Một độc giả bị bòn rút khi đọc Allen Ginsberg, Nhưng ngôn từ của các nhà thơ instagram thì bày biện sẵn, không ẩn ý, không chơi chữ, nhẹ nhàng như sự thốt ra của một suy nghĩ bất kỳ. Thơ của họ giống như một tấm phông nền ta trải lên đằng sau làm duyên cho cuộc sống của mình, không khai trí hay gợi ý một suy nghĩ gì mới nhưng khẳng định cho ta những điều từ lâu ta đã biết.  

Với những người yêu văn chương chính thống, họ không coi những người viết thơ trên instagram là nhà thơ, cũng như không thể coi người viết fan fiction là tiểu thuyết gia vậy. 

Để chứng minh rằng nổi tiếng nhờ "những bài thơ nhăng nhít" dễ như thế nào,  Thom Young, một giáo viên đã lập ra tài khoản châm biếm chuyên đăng những câu ngắn gọn ngốc nghếch và nghĩ một lúc thì ra cả nắm, chẳng hạn như: "tình yêu/ khiến cô hoang dại", và chỉ trong một năm, Young có tới gần 50.000 người theo dõi. 

Công thức làm thơ rất đơn giản: gõ một câu viết gì đó nói về tình yêu, cắt câu ấy thành hai hay ba câu nhỏ, bỏ lên một màn phông màu xám có chiều u buồn, đổi phông chữ thành Courier, đăng lên instagram và gắn kèm năm mươi chiếc hashtag.

Và vì thế, thơ instagram không hẳn (chỉ) là thơ. Nó cũng là một kiểu làm content (nội dung) để kiếm tiền. Họ cũng không che giấu điều đó. Lang Leav, một nữ thi sĩ nổi tiếng người Thái Lan với các tác phẩm xuất bản toàn cầu đã nói về việc làm thế nào mà nhà xuất bản đã giúp cô xây dựng một chiến lược sáng tạo nội dung và thu hút cộng đồng người hâm mộ trên mạng xã hội. 

Ta vẫn thường hình dung những nhà thơ như những người sáng tác chỉ để mà sáng tác, như Emily Dickinson có thể sáng tác hàng ngàn bài thơ mà không ai đọc, hoàn toàn ngây thơ và không có một ý niệm nào về danh vọng hay tiền bạc. 

Hay so sánh như Paul Celan, thì thơ giống như một thông điệp trong chai thả trôi lơ lửng, với hy vọng một ngày nào đó sẽ dạt vào bờ bến để một người vô tình đọc được. Nhưng thơ instagram không phải thứ thi ca được thả nổi vô thưởng vô phạt, nó là chiếc bình được gửi trực tiếp từ đường bưu điện, nó biết ai là người nhận, và người nhận cần gì. 

"Đôi khi tôi đăng một cái gì đó buồn buồn và viết: Bạn ổn không?, và tôi giống như là: "Ê, chỉ là hư cấu thôi. Tôi ổn." Vậy mà nhiều người tin rằng đó là thật, có lẽ bởi nó thật đối với họ".

Theo cách ấy, một bài thơ instagram cũng được trau chuốt như một khẩu hiệu bán hàng bắt tai được tính toán cẩn thận. Nó không còn là tiếng lòng nữa, không còn sự nỉ non trong nội tâm, sự âm ỉ trong những cơn chiêm bao của người nghệ sĩ.

Thế nhưng, ở một khía cạnh khác, có gì xấu đâu nếu như thơ trở thành một ngành công nghiệp? Âm nhạc cũng trở thành một ngành công nghiệp và chúng ta vẫn có rất nhiều những nghệ sĩ tuyệt vời. Vậy tại sao thơ thì không thể?

Một bài thơ điển hình của r.m.drake: làm người là / chịu tan vỡ và / tan vỡ tự thân nó / là một vẻ đẹp.
Một bài thơ điển hình của r.m.drake: làm người là / chịu tan vỡ và / tan vỡ tự thân nó / là một vẻ đẹp.

Một trong những bức họa nổi tiếng nhất của họa sĩ Carl Spitzweg thế kỷ 19 mang tên "Nhà thơ nghèo". Bức tranh mô tả một căn phòng lụp xụp, đồ đạc vương vãi, chỉ có một ô cửa sổ nhỏ tí hin không đủ để khiến căn phòng bớt tù túng, và nằm trên một tấm nệm là một nhà thơ đang sáng tác. 

Khi nhắc đến nhà thơ, tính từ ta nhớ đến đầu tiên là nghèo. Ngay cả những thi sĩ lớn nhất cũng sống trong cảnh bần hàn. T.S. Eliot - một trong những tên tuổi thơ ca lớn nhất thế kỷ 20 - làm thư ký trong một ngân hàng, ông chỉ viết trong những giờ giải lao rảnh rỗi, và suốt đời mình ông thường xuyên phải vay mượn người thân, đến cả quần lót cũng phải vay mới đủ tiền mua được.

Còn những nhà thơ instagram đã tìm ra cách để kiếm tiền. Với hàng triệu bản bán ra, họ sống tốt mà không lo về tài chính. Họ không cần phải phân thân như T.S.Eliot, như William Carlos Willams hay Charles Bukowski, họ chỉ cần làm thơ, dù có thể bạn không coi đó là thơ cũng được.

Nhưng là thơ hay không phải là thơ, thực sự thì điều ấy có quan trọng hay không? Là thơ thì sao mà không phải là thơ thì sao? Giáo hoàng văn học Đức Marcel Reich-Ranicki từng viết, trong một tiểu luận mà tôi rất thích trích dẫn, "Xin cứ nói thẳng: Thơ ư, có thật cần không? Hàng triệu người sống không thơ mà có sao đâu. Họ chẳng biết gì đến thơ mà vẫn hoàn toàn hạnh phúc. Họ chẳng thấy thiếu gì hết và còn tránh được khối điều phiền toái".

Thế giới này vốn dĩ đã thờ ơ với thơ, vậy thì cớ gì mà chỉ vì những thứ giả thơ lại phải rùm beng lên chứ? Thơ hay không thơ cũng thế mà thôi. Nếu nhân loại có thể sống thiếu điều gì đó, thì hẳn thơ cũng được liệt vào danh sách thải bỏ tiềm tàng.

Hiền Trang

Các tin khác

Nở rộ review thuê: Thị trường dẫn dắt bởi những lời dối trá

Nở rộ review thuê: Thị trường dẫn dắt bởi những lời dối trá

Từ những dòng đánh giá tưởng như vô hại, một thị trường ngầm của "review thuê" đang âm thầm hoạt động, khi mà những lời tâng bốc được sản xuất hàng loạt và người tiêu dùng không biết tin vào đâu. Khi mỗi quyết định mua sắm đều bị những lời quảng cáo dẫn dắt bằng dữ liệu dối trá.

Tìm đường cho sơn mài “sống” trong đời sống đương đại

Tìm đường cho sơn mài “sống” trong đời sống đương đại

Sơn mài là một trong những loại hình nghệ thuật đặc sắc nhất của Việt Nam, kết tinh từ kỹ thuật thủ công tinh xảo và tư duy thẩm mỹ mang đậm bản sắc dân tộc. Trải qua hàng trăm năm phát triển, từ những sản phẩm phục vụ tín ngưỡng, trang trí cung đình cho đến nghệ thuật tạo hình hiện đại, sơn mài luôn vận động không ngừng để thích nghi với thời đại. Tuy nhiên, có một câu hỏi mà cả các nghệ nhân và nghệ sĩ cùng quan tâm là làm thế nào để loại hình nghệ thuật truyền thống này tiếp tục phát triển trong đời sống đương đại?

Có nhiều lúc trong lòng thấy vui

Có nhiều lúc trong lòng thấy vui

Thỉnh thoảng, nhìn thấy ở ngã tư đường, có những em học sinh mặc đồng phục đứng hàng ngang, tay cầm tấm bảng ghi dòng chữ như: “Đi trên đường, nhường nhịn nhau”; “Dừng đèn đỏ, tỏ văn minh”, “Chậm một giây, hơn gây tai nạn”, "An toàn là bạn, tai nạn là thù", "Đi đúng tuyến, dừng đúng vạch"... lòng thấy vui. Lại thấy vui khi ta biết vẫn còn đó những con người lặng lẽ đi qua cuộc đời này bằng cái nhìn nhẹ nhàng, an lạc.

Bình yên vùng biên Lao Bảo

Bình yên vùng biên Lao Bảo

Ở vùng biên Lao Bảo, tỉnh Quảng Trị, bình yên không bắt đầu từ những điều lớn lao hay xa vời. Nó được chắt chiu từ những bước chân lặng lẽ gõ cửa từng mái nhà, từ sự kiên nhẫn cầm tay người dân làm quen với chiếc điện thoại thông minh, và từ những công trình đang dần hiện hình giữa đời sống thường nhật. Từ những điều gần gũi ấy, một thế trận an ninh được bồi đắp từng ngày, bền bỉ và chắc chắn ngay từ cơ sở.

Tận thấy ở công trường chống ngập giữa Thủ đô

Tận thấy ở công trường chống ngập giữa Thủ đô

Từ vài tháng qua, nhiều tuyến phố ở nội đô Hà Nội đã trở thành công trường xây dựng, khi mặt đường đã được đơn vị thi công rào từng đoạn để thi công hạ ngầm những chiếc cống hộp bê tông đúc sẵn có kích thước tới vài mét thuộc dự án chống ngập úng cục bộ. Đây là công trình được người dân kỳ vọng sẽ thay đổi tình trạng hễ mưa là ngập trên nhiều tuyến phố ở Hà Nội suốt nhiều năm qua.

Giải thưởng Âm nhạc Cống hiến 2026: Bức tranh đa sắc màu của nhạc Việt

Giải thưởng Âm nhạc Cống hiến 2026: Bức tranh đa sắc màu của nhạc Việt

20 năm tồn tại, Giải thưởng Âm nhạc Cống hiến đã vượt qua khuôn khổ của một sự kiện vinh danh thường niên để trở thành một “thiết chế mềm” của đời sống âm nhạc Việt Nam. Mùa giải năm 2026 là một lát cắt phản ánh những biến chuyển của thị trường âm nhạc đương đại. Đó là một bức tranh sôi động, nhiều màu sắc, nơi âm nhạc Việt đang đứng giữa giao điểm của nghệ thuật, công nghiệp và toàn cầu hóa.

Lan man về nghề viết

Lan man về nghề viết

Thật lạ, có những câu thơ, dù chỉ đọc thoáng qua nhưng rồi lại nhớ mãi, có thế bởi tự dưng lại nhớ đến bài tứ tuyệt Vũ Hoàng Chương tặng Vũ Bằng: “Có bằng nói láo bốn mươi năm. Vũ ấy mà sao giọng vẫn văn. Hay tại đa ngôn đa báo hại. Giường tiên trời phạt chẳng cho nằm”.

Hội họa Việt Nam vượt kỳ vọng tại sàn đấu giá quốc tế

Hội họa Việt Nam vượt kỳ vọng tại sàn đấu giá quốc tế

Tại phiên đấu giá Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại do Sotheby's tổ chức tại Hồng Kông vừa qua, các tác phẩm của danh họa Mai Trung Thứ và Lê Phổ đã được chốt với mức giá gần 1 triệu USD. Điều đáng nói, đây đang trở thành một xu hướng kéo dài trong nhiều năm qua. Đằng sau những con số ấn tượng ấy không chỉ là câu chuyện của thị trường, mà còn là dấu hiệu cho thấy hội họa Đông Dương đã và đang được định danh trên bản đồ toàn cầu.

Đường dài của những sáng tạo mới

Đường dài của những sáng tạo mới

Trong vài năm trở lại đây, đời sống nghệ thuật Việt Nam chứng kiến một làn sóng sáng tạo đến từ các nghệ sĩ trẻ và những đơn vị nghệ thuật độc lập. Họ không chỉ dàn dựng tác phẩm, mà còn tạo ra những“ngôn ngữ biểu đạt mới”- nơi chất liệu văn hóa Việt Nam được đặt trong sự đối thoại với tinh hoa nghệ thuật hàn lâm châu Âu.

Xem thổ cẩm Việt giữa Paris

Xem thổ cẩm Việt giữa Paris

Đó là triển lãm "Thổ cẩm Việt Nam - những sợi chỉ kể chuyện" tại không gian triển lãm của thư viện Jean-Pierre Melville, thuộc một khu sầm uất của quận 13, Paris, một nơi vốn được xem là khu phố đặc trưng của châu Á, hội tụ và giao thoa của nhiều nền văn hóa của thành phố.

Giọng nói bị đánh cắp, tội ác không có dấu vân tay

Giọng nói bị đánh cắp, tội ác không có dấu vân tay

Chỉ cần vài giây âm thanh công khai trên internet, trí tuệ nhân tạo có thể tạo ra một bản sao giọng nói gần như hoàn hảo, đủ để lừa dối, đủ để trục lợi và đủ để phá hủy uy tín của một nghệ sĩ được xây dựng trong nhiều thập kỷ.

Oscar 2026 và những định nghĩa trong thời đại số

Oscar 2026 và những định nghĩa trong thời đại số

Giải thưởng điện ảnh danh giá nhất thế giới - Oscar lần thứ 98 đã diễn ra vào ngày 15/3/2026 theo giờ miền Đông nước Mỹ tại nhà hát Dolby ở Los Angeles. Danh hài Conan O'Brien trong vai trò người dẫn chương trình đã khuấy động bầu không khí của buổi lễ và khiến cuộc đua vốn được đánh giá là vô cùng gay cấn của năm nay trở nên “duyên dáng” đáng kể với những mảng miếng hài đặc trưng.

Bàn phiếm chuyện cái răng, cái tóc

Bàn phiếm chuyện cái răng, cái tóc

Trong kho tàng tục ngữ Việt Nam, câu "Cái răng, cái tóc là gốc con người" từ lâu đã được xem như một lời nhắc nhở về việc giữ gìn và chăm sóc ngoại hình của mỗi người. Tuy nhiên, khi tra cứu trên Google, không ít người giật mình khi thấy phiên bản "Cái răng, cái tóc là góc con người" lại xuất hiện nhiều hơn: khoảng 49.800 kết quả so với 16.900 kết quả của "gốc con người".

Xuất khẩu văn chương: Đường dài còn lắm gian truân

Xuất khẩu văn chương: Đường dài còn lắm gian truân

Dịch thuật được ví như cái cầu vô hình nối người đọc xa lạ với tác giả xa lạ không cùng ngôn ngữ. Nhờ dịch thuật mà nhiều tác phẩm văn chương Việt được ra ngoài biên giới đến với bạn đọc không cùng tiếng nói. Người dịch là cầu nối tác phẩm văn học nguyên gốc với người đọc, giúp người đọc cảm nhận được sự hay của cái đẹp và bản sắc của văn bản.

Phim AI có phải dấu chấm hết cho điện ảnh truyền thống?

Phim AI có phải dấu chấm hết cho điện ảnh truyền thống?

Trí tuệ nhân tạo đang buộc ngành điện ảnh phải xem lại toàn bộ cấu trúc sản xuất vốn tồn tại hơn một thế kỷ. Khi chi phí có thể được cắt giảm, quy trình được tinh gọn và rào cản gia nhập thị trường bị hạ thấp, AI mở ra một chương mới cho điện ảnh.

Các bài hát đồng dao

Các bài hát đồng dao

LTS: Nguyễn Văn Vĩnh (1882-1936) là nhà báo, nhà văn, dịch giả nổi tiếng Việt Nam đầu thế kỷ XX. Ông là người có công lớn trong việc hoàn thiện và phổ cập chữ Quốc ngữ. Trong 30 năm làm báo, Nguyễn Văn Vĩnh là chủ bút 7 tờ báo bằng cả tiếng Việt và tiếng Pháp; viết hàng nghìn bài báo thuộc nhiều lĩnh vực, nhiều thể loại, đề cập đến các vấn đề trong xã hội từ chính trị, kinh tế đến các phong tục tập quán của người dân…

Ngựa - linh vật và những bí ẩn

Ngựa - linh vật và những bí ẩn

Không phải ngẫu nhiên mà những linh vật ngựa đất nung "Mã Nghênh Phúc Hỷ" màu vàng kim thường xuất hiện trên kệ trang trọng trong các gia đình để đón năm mới. Lịch sử hàng ngàn năm gắn bó với con người đã khiến ngựa trở thành một trong những người bạn thân thiết nhất. Không chỉ đơn thuần là biểu tượng của tin vui và phúc lộc, đằng sau vẻ ngoài oai vệ ấy là cả một hành trình dài làm thay đổi lịch sử loài người và vô số câu chuyện khiến chúng ta phải bất ngờ.

Vó ngựa kỳ bí trong văn hoá rẻo cao Tây Bắc

Vó ngựa kỳ bí trong văn hoá rẻo cao Tây Bắc

Tiếng vó ngựa rộn rã trên những cung đường đèo dốc không chỉ là âm thanh của việc di chuyển, mà còn là nhịp đập văn hóa bền bỉ của đồng bào các dân tộc vùng cao Tây Bắc.

Cành đào huyền sử

Cành đào huyền sử

"Có một Thăng Long Nguyễn Huệ/ Ngựa phi trong sắc hoa đào". (Thơ Đỗ Trung Lai).

Ngày xuân đến phố Bát Đàn mua hàng Bát Sứ

Ngày xuân đến phố Bát Đàn mua hàng Bát Sứ

Ở Hà Nội, hiện nay có phố Bát Sứ, không những thế, còn có phố Bát Đàn. Theo “Từ điển đường phố Hà Nội” (NXB Hà Nội - 2010) do Nguyễn Viết Chúc chủ biên, thì khoảng trước năm 1890 người Pháp gọi hai phố này là rue des Tassee (phố Hàng Chén). Từ cách gọi này, ta biết bát còn gọi cái tô là đồ bằng sứ, bằng sành, đất nung dùng để đựng đồ ăn thức uống, tiếng đôi là bát đọi. Tục ngữ có câu: “Một bát một bình” nghĩa của nó là nói về vật dụng đựng cơm nước của người tu hành, về sau có thêm nghĩa phái sinh nhằm nói ai đó giữ một chí hướng, kiên trì làm theo sở nguyện của mình. Thế nhưng tại sao lại gọi đàn/ bát đàn?