Lê Thiết Cương: Những câu chuyện vô ngôn

Ấp ủ tới tận 18 năm, chậm rãi, cẩn trọng, thong thả, họa sĩ Lê Thiết Cương đã lại làm mới mình khi kể cho những người yêu nghệ thuật một câu chuyện về điêu khắc của anh - một lĩnh vực không phải là sở trường nhưng lại khiến anh giày vò suốt 18 năm qua bởi đam mê và khát khao sáng tạo. Và anh đã nuôi giữ ngọn lửa ấy song hành trên con đường hội họa của mình.

Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với anh xung quanh sự kiện ra mắt cuốn sách “Chuyện Ghế” và triển lãm điêu khắc cùng tên.

- Thưa họa sĩ Lê Thiết Cương, sao phải lâu đến thế, những 18 năm để cuối cùng kể ra một câu chuyện?

+ Nhanh cũng hay mà chậm lại hay cách khác. Tôi hợp với chậm, sống chậm. Nhịp sống cũ của văn minh lúa nước - nông thôn – châu thổ sông Hồng – nhà quê ngấm trong máu của tôi. Tôi học người nhà quê được nhiều.

Bà nội tôi sinh ra ở một làng cổ ven sông Đáy, bờ ao trước nhà luôn có mấy cây chuối, khi ra buồng, bà chọn một nải ngon nhất, còn ương, cho vào chum thóc, thắp một nén nhang đen, đậy cái mâm gỗ lên, đợi hôm sau nải chuối chín… rồi mới mang mời khách. Mùi thơm đặc biệt an lành của nhang đen, “mùi thơm” của sự ân cần, cẩn trọng của bà tôi ướp vào quả chuối đã hơn nửa thế kỷ đến giờ tôi vẫn nhớ… “Chuyện Ghế” của tôi cũng là thế.

Thiết kế xong, để 18 năm, rồi xem đi xem lại, chọn những ghế ưng nhất mới dám bầy ra mời bạn bè xem. Nói thêm là cái nếp chậm ấy nó sẵn trong tôi chứ tôi đâu có cố, mà có cố thì cũng cố đôi ba năm chứ cố sao được ngót hai chục năm. Rượu vừa nấu xong đã uống sao ngon được?

- Lần đầu tiên làm triển lãm về điêu khắc, anh có tự tin khi trình làng cho thiên hạ mỗi ngày một sành về nghệ thuật thưởng thức những sáng tạo của mình?

+ Ghế của tôi đứng giữa điêu khắc và thiết kế (graphic design). Tôi là họa sĩ nhưng tôi có khả năng thiết kế, tôi đã thiết kế nhiều bìa sách, bìa đĩa nhạc cho bạn bè. Thiết kế hay điêu khắc thì ngoài tạo hình, phần quan trọng là tỷ lệ, cao thấp, ngắn dài, vuông tròn, thẳng cong, đặc rỗng. Hài hòa được các cặp đối lập này thì ghế sẽ đẹp. Ghế / điêu khắc của tôi bộc lộ sở trường của tôi. Tôi không kiêu căng nhưng chắc chắn không tự ti. Tôi hoàn toàn tự tin về triển lãm “Chuyện Ghế”.

Hai tác phẩm ghế của họa sỹ Lê Thiết Cương.
Hai tác phẩm ghế của họa sỹ Lê Thiết Cương.

- Có gì đặc biệt trong câu chuyện Ghế mà anh kể? Cuốn sách và triển lãm liên quan hay đúng hơn là nối liền với nhau bởi những gạch nối gì? Những gì anh kể trong sách - Thiên về chữ, có khác với những gì anh mang đến - Bằng hiện vật cũng là “Chuyện Ghế”?

+ Mỗi một lần triển lãm, dù là tranh hay gốm hay ghế tôi đều in một cuốn sách. Đó là cách duy nhất lưu lại những tác phẩm của mình, vì sau mỗi triển lãm, phần lớn các tác phẩm sẽ đến với người sưu tầm chứ đâu nó ở với mình mãi được. Trong cuốn “Chuyện Ghế” sẽ có hai bài thơ về Ghế của nhà thơ Nguyễn Thụy Kha và nhà thơ Hữu Ước.

- Tuyên ngôn nghệ thuật của anh, dù là hội họa, điêu khắc, hay thiết kế đều đề cao sự tối giản, cô đọng, súc tích. Cố gắng thật ít lời mà vẫn diễn tả được nhiều nhất. Cố gắng“nói” ít nhất, nói bằng cách không nói, bằng “vô ngôn”. Anh có thể lý giải một chút về sự lựa chọn này.

+ Quan niệm nghệ thuật của tôi là tối giản, dù là vẽ tranh, làm gốm, điêu khắc hay thiết kế cũng vậy, tôi không thể làm gì khác ngoài tối giản. Tối giản là tôi, tôi là tối giản. Nói cách khác, tối giản là cá tính cốt tử của tôi, là ADN, là vân tay của tôi, là người nào của ấy, là “căn cước” của tôi - Lê Thiết Cương.

Tôi thích tư tưởng của nhà Phật, trong đó có Thiền học, mà Thiền thì vốn “vô ngôn”, dùng ít nguyên liệu nhất mà lại nói được nhiều nhất, đó là sức mạnh của tĩnh lặng. Trong Kinh Duy Ma Cật có câu tôi rất tâm đắc “mặc như lôi”, im lặng sấm sét.

- Có một dạo còn thấy họa sĩ Lê Thiết Cương làm video, phim ngắn... Nhưng hình như sau đó lại thấy im lặng. Phàm một người làm được nhiều thứ, thứ gì cũng làm khá, nhiều khi khiến thiên hạ dễ thấy ôm đồm, lan man... họa sĩ Lê Thiết Cương có phải là người làm quá nhiều thứ không vậy, và anh có sợ bị gọi là lan man?

+ Làm nhiều hay ít, lan man hay không thì nên lấy chất lượng tác phẩm làm tiêu chí. Trước khi là họa sĩ thì tôi là một con người, cụ thể là một con người nghệ sĩ. Tôi có làm nhiều mấy thì cũng chỉ là làm nghệ thuật chứ tôi không làm được việc gì khác ngoài nghệ thuật.

Hơn nữa, muốn làm được nhiều thứ ngoài vẽ ra, ví dụ như làm gốm thì việc đầu tiên là phải tìm hiểu, nghiên cứu, thế có nghĩa rằng làm chính là học, tự học. Ngay cả khi làm ra được một cái lọ gốm không đẹp thì vẫn được, được hiểu biết, được hoàn thiện mình thông qua cái sự tự học ấy. Nghệ sĩ thì không nên không học. Tôi nghĩ vậy.

- Tôi lại thấy rõ Lê Thiết Cương là một trong số ít những họa sĩ luôn tìm tòi trên con đường sáng tạo. Anh không chịu đứng yên trong sự chuyển động của vũ trụ. Trong cuộc vật vã loay hoay đi tìm căn tính của mình, rốt cuộc anh nhận ra điều gì quan trọng nhất ở anh để làm nên thương hiệu Lê Thiết Cương?Gọi anh là “Nghệ sĩ tự do”, “nghệ sĩ đa zi năng” có lẽ là thích hợp hơn cả?

+ Tính của tôi là đã nghĩ ra ý tưởng nghệ thuật gì thì phải làm ngay, vẽ ra ngay, nặn ra ngay, thiết kế ra ngay, nếu không thì sẽ ốm, ốm nghĩa đen. Mà tôi thì luôn có nhiều ý tưởng nên tôi chả thể đứng lại, đứng yên một chỗ. Với tính cách ấy thì nên là nghệ sĩ tự do để luôn được sống theo cảm xúc của mình. Người đi làm thì phải theo cảm xúc của sếp, người đi buôn thì phải theo cảm xúc của khách hàng. Tôi chọn tự do để được sống theo cảm xúc của mình.

- Xin cảm ơn anh về cuộc trò chuyện.

5h chiều Thứ 6, ngày 9/8/2019 tại Gallery 39, Lý Quốc Sư, Hà Nội, họa sĩ Lê Thiết Cương sẽ cho ra mắt cuốn sách “Chuyện Ghế” và khai mạc triển lãm cùng tên. Khoảng 30 tác phẩm Ghế chất liệu sắt được họa sĩ sáng tác trong hai năm từ 2001 -2002, tính đến nay đã 18 năm.

Đây cũng là triển lãm đầu tiên của một họa sĩ  chuyên về điêu khắc/ ghế. Và một số ghế gỗ cổ trong bộ sưu tập đồ gỗ Việt Nam của Công ty Phòng tranh 39 cũng được trưng bày trong triển lãm.

Sau hơn 30 năm làm nghệ thuật, triển lãm là định nghĩa rõ nhất về quan niệm thiết kế tối giản mà Lê Thiết Cương theo đuổi. Tất cả các tác phẩm của ông dù là tranh hay gốm, điêu khắc hoặc thiết kế cũng đều giản dị, cô đọng, súc tích. Cố gắng thật ít lời mà vẫn diễn tả được nhiều nhất. Cố gắng“nói” ít nhất, nói bằng cách không nói, bằng “vô ngôn”.

Điều khác biệt trong các tác phẩm điêu khắc / Ghế của ông là ở ngôn ngữ tạo hình khúc triết. Kết hợp tương phản của những cặp đối lập để tạo ra bất ngờ. Mảng và nét, mảng đặc và mảng rỗng, đầy ắp và trống trải, cân bằng và nghiêng lệch, kỷ hà và đường cong, hiện đại và truyền thống v.v.. Sự hấp dẫn không phải ở bản thân những yếu tố riêng rẽ đó mà khi chúng tiếp xúc hoặc đối thoại cùng nhau.

Một số tác phẩm trong serie "Chuyện Ghế" cũng đã xuất hiện tại các sự kiện như: Chương trình Văn hóa và cuộc sống (VTV, 2004), Tạp chí Nhà Đẹp (2005), Đêm thơ Vi Thùy Linh (2012), Triển lãm thiết kế Múa đôi (cùng nghệ sĩ Đinh Công Đạt 2016), Chương trình Nguyệt Hạ (ca sĩ Giang Trang 2018)… Toàn bộ các tác phẩm "Chuyện Ghế" cũng đã nộp đơn đăng ký Sở hữu Kiểu dáng công nghiệp tại Cục Sở hữu Trí Tuệ Việt Nam.

Ngoài Ghế, triển lãm cũng trưng bày các tác phẩm mới sáng tác của các khách mời thuộc Nhóm họa sỹ 39: Lê Vi, Bình Nhi, Phương Bình, Phan Minh Châu, Nguyễn Hồng Phương, Võ Lương Nhi, Nguyễn Minh, Nguyễn Quốc Thắng, Doãn Hoàng Lâm, Tào Linh, Nguyễn Quang Thiều, Hữu Ước.

Miêu Thủy (thực hiện)

Các tin khác

Nụ cười Mai Đức Chung

Nụ cười Mai Đức Chung

Có lẽ, Anh hùng Lao động Mai Đức Chung là huấn luyện viên (HLV) bóng đá đặc biệt nhất mà tôi từng biết. Đặc biệt không chỉ bởi ông gắn với những hoàn cảnh đặc biệt, giành được nhiều thành tích đặc biệt, mà còn bởi nụ cười hiền từ của ông.

Cây ô-liu mọc trên mảnh đất hòa bình

Cây ô-liu mọc trên mảnh đất hòa bình

Có nguồn gốc từ Địa Trung Hải, được trồng cách đây hàng nghìn năm, ô-liu là loại cây có sức sống đặc biệt bền bỉ, có thể sinh trưởng trên những vùng đất khô cằn, sỏi đá, chịu được nắng nóng, có thể sống tới cả ngàn năm. Người ta vẫn kể, dù đã bao cuộc chiến tranh đi qua, nhiều cây ô-liu cổ xưa ở Hy Lạp, Palestine, Italia đến nay vẫn ra hoa kết trái. Hình như càng khắc nghiệt, cây càng vững chãi.

Thần tượng và phiên bản tốt nhất

Thần tượng và phiên bản tốt nhất

Lâu nay, đã thấy ít người nhắc đến thần tượng của giới trẻ như giai đoạn trước. Có sự biến đổi nào chăng? Thật ra, không phải như thế mà bởi giới trẻ hôm nay có quá nhiều tấm gương, quá nhiều mục tiêu để phấn đấu. Từ tấm gương dũng cảm cứu người trong hoạn nạn đến tấm gương trong học tập, nghiên cứu, vượt lên nghịch cảnh... Đôi khi, chỉ cần người trẻ nhận ra một nhân vật tốt ngay chính ở khu phố, xóm, bản... của mình để học tập, phấn đấu theo đã là một tín hiệu tích cực trong xã hội. Thần tượng nào có xa vời!

Điện ảnh Việt có cần nhiều hơn những câu chuyện ma?

Điện ảnh Việt có cần nhiều hơn những câu chuyện ma?

Tin vui cho khán giả yêu thích môn nghệ thuật thứ 7. Cục Điện ảnh vừa lên tiếng khuyến khích sản xuất và phát hành những bộ phim giàu giá trị nhân văn, phản ánh đời sống xã hội và góp phần xây dựng con người Việt Nam phát triển toàn diện. Điều này đồng nghĩa với việc sau nhiều năm các nhà làm phim kiên trì "giáo dục" người xem bằng ma quỷ, vong nhập, xác sống, bùa ngải, nhà hoang, thẩm mỹ viện âm phủ, bệnh viện âm phủ, chung cư âm phủ và có lẽ trong tương lai không xa là cả trạm thu phí âm phủ, chúng ta đã chú trọng hơn đến xây dựng con người nhân văn.

Hình ảnh làm nên linh hồn bài thơ

Hình ảnh làm nên linh hồn bài thơ

Trong sáng tác thơ, hình ảnh không chỉ là phương tiện trang trí cho câu thơ, mà là một trong những yếu tố cốt lõi làm nên tứ thơ, cảm xúc thơ và sức ám ảnh của bài thơ.

Thực tế từ cuộc tọa đàm

Thực tế từ cuộc tọa đàm

Vừa qua, Hội Nhà văn TP Hồ Chí Minh đã tổ chức tọa đàm "Diện mạo văn chương ở đô thị quốc tế" trong khuôn khổ của trại sáng tác hằng năm. Sau sáp nhập, TP Hồ Chí Minh mở rộng không chỉ về địa giới hành chính, mà còn là sự hợp lưu của nhiều dòng chảy văn chương mang phong vị riêng biệt. Nhưng câu chuyện "diện mạo văn chương" thời kỷ nguyên số lại là câu chuyện chẳng hề dễ dàng.

Cảm thức vũ trụ của người xưa trong truyền thuyết thời Hùng Vương

Cảm thức vũ trụ của người xưa trong truyền thuyết thời Hùng Vương

Truyền thuyết thời Hùng Vương là tấm bản đồ tư duy vũ trụ quan độc đáo của người Việt cổ. Người xưa nghĩ về trời đất, về sự sống bằng những câu chuyện kể sinh động. Họ quan niệm vạn vật đều có linh hồn, sống và chết chỉ là một sự chuyển hóa. Và con người luôn ở vị trí trung tâm, vừa kiến tạo vừa gìn giữ sự hài hòa với thiên nhiên.

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Sách lá - kho tri thức quý của người Khmer

Sách lá - kho tri thức quý của người Khmer

Cũng như các dân tộc khác trên thế giới, từ xa xưa người Khmer ở Nam Bộ đã biết cách khắc chữ trên đá, các nguyên liệu khác để ghi chép kinh nghiệm sống, tri thức các lĩnh vực sản xuất, văn hóa, lời dăn dạy của tín ngưỡng, tôn giáo cho thế hệ sau...

Đánh thức khát vọng sáng tạo của tuổi trẻ

Đánh thức khát vọng sáng tạo của tuổi trẻ

Mạng xã hội bàn tán về đề thi THPT môn Ngữ văn, về câu 1 viết đoạn văn nghị luận xã hội. “Nước Mỹ có Steve Jobs, Mark Zuckerberg, Elon Musk... với những phát minh công nghệ góp phần làm thay đổi thế giới. Từ gợi dẫn trên, với tư cách người trẻ, anh/chị hãy viết đoạn văn nghị luận (khoảng 200 chữ) trả lời câu hỏi: Làm thế nào để có những “Steve Jobs Việt Nam”?

Sống động dấu tích kẻ Mơ

Sống động dấu tích kẻ Mơ

Thăng Long xưa được gắn với từ Kẻ Chợ (“Kẻ” là từ chung chỉ một vùng đất và dân cư trù phú). Kinh đô lại có nhiều kẻ nhỏ, như: Kẻ Vẽ, kẻ Mơ, kẻ Chèm, Kẻ Mọc, Kẻ Cót... Từ xưa, phía đông nam thành Thăng Long là một vùng đất rộng lớn có tên là Cổ Mai (tên nôm là Kẻ Mơ), bao gồm các làng Hoàng Mai, Tương Mai, Mai Động, Hồng Mai. Đến đời Tự Đức (1848 - 1883), vì kỵ húy nên đổi Hồng Mai thành Bạch Mai.

Trăm năm chợ “chảnh”

Trăm năm chợ “chảnh”

Trong ký ức của thị dân Sài thành có một khu vực đặc biệt mà hễ nhắc đến nó, người ta nhớ ngay đến ngôi chợ bao đời mang danh chợ “chảnh”. Đến năm 2026 này, ngôi “chợ nhà giàu” ấy đã bước sang tuổi 100.

Sáng tạo như một hành vi vũ trụ

Sáng tạo như một hành vi vũ trụ

Một buổi sáng tháng 9 năm 2015, các máy dò LIGO ghi nhận tiếng của hai hố đen sáp nhập từ 1,3 tỷ năm ánh sáng. Sự kiện ấy chứng minh rằng vũ trụ vận hành bằng những dao động vô hình, khác hẳn với những khối vật chất rắn chắc.

Những địa danh bất tử trong bài thơ Tây Tiến

Những địa danh bất tử trong bài thơ Tây Tiến

Khu Di tích lịch sử lưu niệm Trung đoàn 52 Tây Tiến được xây dựng trên đồi Nà Bó, phường Mộc Châu, tỉnh Sơn La. Từ khi khánh thành năm 2016 đến nay, nơi đây đã trở thành điểm đến tham quan, tri ân, tưởng nhớ đến những người lính năm xưa đã ngã xuống vì Tổ quốc...

Xôn xao mái phố phía đông kinh thành

Xôn xao mái phố phía đông kinh thành

Cuối thế kỷ XIX, người Pháp phá dỡ bức tường thành phía Đông thành Thăng Long, và lấp đi con hào chạy dọc tường thành, tạo ra một con đường mới dài hơn 1.200m, chính là phố Phùng Hưng (Hà Nội) ngày nay.

Cố họa sĩ Trần Nguyên Dũng: Trong thế giới của ký ức

Cố họa sĩ Trần Nguyên Dũng: Trong thế giới của ký ức

Khi còn ở dương thế, Trần Nguyên Dũng là một họa sĩ trầm lặng, luôn là người lắng nghe trong mọi cuộc vui. Tại triển lãm “Những ngày thảnh thơi”, hội họa sẽ kể những câu chuyện về thế giới nội tâm đầy sắc màu của ông...

Họa sĩ Tạ Tỵ Với chiếc đũa thần màu nhiệm

Họa sĩ Tạ Tỵ Với chiếc đũa thần màu nhiệm

Tôi thực sự ngạc nhiên khi đọc được bút tích của họa sĩ Tạ Tỵ (1921-2004) để lại với đề từ sâu sắc rằng: “Nghệ thuật là cao quý. Người làm ra nghệ thuật đã cao quý. Người thưởng ngoạn nghệ thuật còn cao quý hơn” (trích “Tạ Tỵ- Dấu ấn sáng tạo” - NXB Hội Nhà văn-2019). Họa sĩ cần người xem luôn thấu hiểu và đồng hành sáng tạo cùng nghệ sĩ. Bởi lẽ, ông chính là người khởi đầu cho dòng tranh Lập thể vào đầu thập niên 50 (thế kỷ 20) nhưng đầy gian nan.