Những khởi sắc của phim hoạt hình Việt Nam

Sau nhiều năm "im hơi lặng tiếng” trước sự áp đảo của phim hoạt hình nước ngoài trên hệ thống rạp, phim hoạt hình Việt đã có những bước thay đổi để dần định vị mình trên thị trường Việt Nam - một thị trường đầy tiềm năng.

Hành trình ra rạp

Theo chia sẻ của những "ông trùm" trong ngành hoạt hình Việt Nam thì trong 10 năm trở lại đây, phim hoạt hình Việt đã có những bước khởi sắc với gần 800 tác phẩm ra đời, quy mô sản xuất 25 - 30 phim/năm, mỗi phim dao động dưới 30 phút chiếu. Phim hoạt hình Việt đã đóng góp 10 - 15% doanh thu cho toàn ngành điện ảnh.

bộ phim wolfoo và hòn đảo kỳ bí mở ra bước ngoặt mới cho phim hoạt hình việt.jpg -1
Bộ phim “Wolfoo và hòn đảo kỳ bí” mở ra bước ngoặt mới cho phim hoạt hình Việt.

Đặc biệt, năm 2023,“Wolfoo và hòn đảo kỳ bí” chiếu rạp đạt 5 tỉ đồng, lọt vào top 3 doanh thu phòng vé tại thời điểm đó, đánh dấu sự thành công đầu tiên của phim hoạt hình chiếu rạp. Dự án Wolfoo còn phát hành hơn 4.000 tập trên các nền tảng mạng xã hội, trung bình mỗi tháng đem về hơn 4 tỉ lượt xem. Đó cũng là bộ phim hoạt hình đạt kỷ lục vươn ra quốc tế.

Ngoài ra, trong Liên hoan phim hoạt hình “Dòng khát vọng” lần thứ nhất (Timeless Animation Festival 2024) được tổ chức trong tháng kỷ niệm 65 năm hoạt hình Việt Nam (9/11/1959 - 9/11/2024) với nhiều hoạt động sôi nổi, ý nghĩa nhằm cổ vũ phim hoạt hình đổi mới, phát triển cũng trình chiếu nhiều bộ phim tiêu biểu của Việt Nam như: “Cá chép của ông Táo”, “Đội lân sư nhí nhố”, “Độc lạ làng khoai”, “Tình yêu thần chết”, “Chú hải cẩu nghịch ngợm”, “Chiếc bồn tắm thần kỳ”, “Thỏ bảy màu”, “Lớp học mật ngữ”…

Tuy nhiên, đó vẫn chỉ là con số đếm trên đầu ngón tay so với một thị trường đầy tiềm năng như Việt Nam. Số lượng phim hoạt hình ra rạp và đạt doanh thu cao vẫn chỉ đếm trên đầu ngón tay, thậm chí còn hiếm. Rõ ràng, nhu cầu thị trường hoạt hình hiện nay rất lớn, đặc biệt với đối tượng trẻ em. Nhiều phim hoạt hình thế giới đổ bộ thị trường Việt với doanh thu kỷ lục. Các bậc phụ huynh luôn mong muốn có những bộ phim hoạt hình nội dung tốt, mang tính giáo dục, sinh động.

Đặc biệt trong thời gian gần đây, xu hướng quay về với văn hóa truyền thống, nguồn cội đang được đẩy mạnh, nên những bộ phim hoạt hình Việt, kể câu chuyện Việt Nam hấp dẫn, mới mẻ chắc chắn sẽ là một lựa chọn của các bậc phụ huynh và con nhỏ. Việt Nam có rất nhiều chất liệu có thể khai thác thành những câu chuyện độc đáo, gần gũi từ kho tàng văn hóa dân gian phong phú.

Cần đầu tư mạnh mẽ hơn

Vậy khó khăn nằm ở đâu khiến phim hoạt hình, bộ môn nghệ thuật thứ 8 ở Việt Nam vẫn mãi chưa “cất cánh”. Theo các nhà sản xuất, khi làm phim hoạt hình chiếu rạp, nhà sản xuất, đơn vị đầu tư sẽ phải đối diện rủi ro lớn là phim hoạt hình vốn chủ yếu được sản xuất dành cho trẻ em - đối tượng khán giả chưa hình thành thói quen đến rạp. Vì thế, phim phải thực sự hấp dẫn, mới mẻ. Điều này đòi hỏi ngành công nghiệp phim hoạt hình phải nỗ lực thay đổi thói quen tiếp cận nội dung của khán giả nhí và gia đình.

Theo ông Tạ Mạnh Hoàng, Chủ tịch Liên minh sáng tạo nội dung số Việt Nam, để sản xuất một bộ phim hoạt hình Việt Nam chiếu rạp thì yêu cầu về kinh phí, nhân lực và thời gian đều lớn hơn đáng kể so với việc làm các series phim ngắn cho nền tảng trực tuyến. Một bộ phim chiếu rạp cần đầu tư kinh phí lớn để đạt được chất lượng hình ảnh, âm thanh và kỹ xảo đủ sức đáp ứng tiêu chuẩn của màn ảnh rộng. Kinh phí này có thể lên đến tối thiểu 3 triệu USD, đặc biệt nếu sử dụng công nghệ hiện đại hoặc các hiệu ứng phức tạp. Ngoài ra, đội ngũ sản xuất cho một phim hoạt hình dài từ 90 - 120 phút cần đủ chuyên gia ở nhiều lĩnh vực như viết kịch bản, thiết kế nhân vật, diễn hoạt, xử lý âm thanh và kỹ xảo hình ảnh.

Còn theo đạo diễn - NSƯT Trịnh Lâm Tùng (nhà sáng lập, CEO của Alpha Animation Studio): "Rất khó kêu gọi vốn đầu tư cho một phim hoạt hình chiếu rạp kể cả vốn nhà nước hay tư nhân. Quy trình sản xuất phim chiếu rạp cũng có nhiều vấn đề không thể hoàn thiện một sớm một chiều. Bên cạnh đó nguồn nhân lực cho ngành dù những năm gần đây khá dồi dào nhưng nhân sự chất lượng cao thì vẫn chưa đủ và chưa đáp ứng được nhu cầu cần có của một dự án lớn".

Đạo diễn Nguyễn Quang Trung cũng cho rằng: “Phim hoạt hình không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật mà còn là sản phẩm của khoa học kỹ thuật và công nghệ. Ngoài việc đầu tư về con người thì đầu tư về cơ sở vật chất cũng là một khoản đầu tư rất lớn. Đây là một khó khăn đối với những nhà làm phim khi muốn đưa phim ra rạp. Tuy nhiên, cũng phải nói rằng quá trình làm phim cũng là quá trình các nghệ sĩ được trải nghiệm, được làm việc và trưởng thành trong môi trường chuyên nghiệp. Điều này sẽ có tác dụng tích cực, góp phần tạo nên một thế hệ những nhà làm phim hoạt hình tài năng”.

bộ phim về về phong tục tập quán mang đậm màu sắc văn hóa việt..jpg -0
Bộ phim về phong tục tập quán mang đậm màu sắc văn hóa Việt.

Theo các chuyên gia, để có nhiều phim hoạt hình Việt chiếu rạp, phải có sự phối hợp chặt chẽ giữa các đơn vị, công ty tư nhân và nhà nước. Đặc biệt, nhà nước đóng vai trò quan trọng trong việc tạo cơ chế hỗ trợ tài chính, khuyến khích đầu tư, cung cấp các chính sách tài chính hỗ trợ doanh nghiệp sáng tạo và nhà sáng tạo nội dung số. Đồng thời, sự hỗ trợ về kết nối với các tổ chức quốc tế và tổ chức các liên hoan phim hoạt hình, hội thảo chuyên môn cũng là những hoạt động thiết yếu giúp nâng cao chất lượng ngành hoạt hình. Các nhà làm phim phải đổi mới tư duy, sáng tạo, nghiên cứu thị trường, đào tạo nguồn nhân lực chất lượng cao, ứng dụng các công nghệ tiên tiến để tối ưu chi phí sản xuất và nâng cao chất lượng, bắt kịp với xu thế của thế giới.

Làn sóng phim hoạt hình “made in Việt Nam”

Dù nhiều khó khăn và hạn chế, nhưng bằng nỗ lực, sáng tạo của đội ngũ làm phim trẻ, năm 2025 sẽ chứng kiến sự phát triển của phim hoạt hình Việt Nam. Tại Liên hoan phim hoạt hình lần thứ nhất đã công bố các dự án sẽ ra rạp trong năm 2025. Hiện, Sconnect đang phối hợp với Sun Media triển khai dự án “Matt, Not Again - Cuộc phiêu lưu của cậu bé thiên tài Matt”. Sconnect và Alpha Studio cũng đang chuẩn bị sản xuất 3 dự án phim hoạt hình chiếu rạp có tựa đề: “Truyền thuyết Kim Ngưu”, “Wolfoo và cuộc đua tam giới” và "Chiến binh gốm -  Blank Blank” dự kiến chiếu rạp trong năm 2025.

“Chiến binh gốm - Blank Blank” - Bộ phim điện ảnh đầu tiên được thực hiện hoàn toàn bằng công nghệ Stopmotion - công nghệ thách thức mọi nhà làm phim và các studio lớn trên thế giới. Bộ phim dài 76 phút kể về câu chuyện một cậu bé người gốm sống cô đơn, bị ghẻ lạnh vì sự khác biệt của mình. Cho đến khi biến cố xảy ra khiến cậu bị đày tới một vùng đất vô cùng khắc nghiệt và bị cuốn vào cuộc chiến chống lại sự thống trị tàn bạo và âm mưu đen tối của thế lực xấu xa.

“Wolfoo và cuộc đua tam giới” (phim hoạt hình 2D, đạo diễnVũ Duy Khánh là phần tiếp theo của bộ phim “Wolfoo và hòn đảo kỳ bí” đã ra mắt vào năm 2023. Giữa lúc mối quan hệ cha con bất hòa thì Wolfoo - cậu bé đam mê đua xe Kart và cha mình - Wulfen vô tình bị cuốn vào một cuộc đua xe khốc liệt tại Tam giới. Đây là nơi họ phải vượt qua những thử thách nguy hiểm, đối mặt với âm mưu của một chúa tể đầy gian ác, đồng thời cùng nhau khám phá ý nghĩa thiêng liêng của tình cha con.

Được quảng bá là phim hoạt hình 3D đầu tiên của Việt Nam, “Truyền thuyết Kim Ngưu” (đạo diễn Trịnh Lâm Tùng) xoay quanh câu chuyện về cuộc phiêu lưu đầy nhí nhố của nhóm bạn vốn không ưa gì nhau nhưng lại buộc phải đồng hành trên hành trình thực hiện mục tiêu riêng của mỗi người và giải cứu thế giới.

Dự án còn lại, “Zomie mắt lác” (đạo diễn Đoàn Trần Anh Tuấn, hoạt hình 3D) lấy bối cảnh thế giới hậu tận thế nơi một loài virus bí ẩn bùng phát khiến mọi người trở thành zombie. Khoai và những người bạn kỳ quặc của cậu - một nhóm học sinh cấp 3 phải tìm cách sống sót và trở thành hy vọng cuối cùng của cả thế giới.

Đạo diễn Trịnh Lâm Tùng cho biết, để thực hiện một bộ phim hoạt hình 3D, cần kinh phí khoảng 3-4 triệu USD (khoảng 75 đến 100 tỷ đồng). Nhưng trong bối cảnh hiện tại của thị trường Việt Nam, anh và ê-kíp cố gắng thực hiện với kinh phí ít hơn nhiều nhưng vẫn đảm bảo chất lượng.

Sự xuất hiện của những bộ phim do chính ê kíp người Việt thực hiện, kể câu chuyện về cuộc sống và văn hóa Việt hy vọng sẽ được các bạn nhỏ đón nhận trong thời gian tới. Đó cũng là một cầu nối giúp thế hệ trẻ hiểu và yêu hơn văn hóa nước Việt trong thời đại toàn cầu hóa hiện nay.

Mỹ Trân

Các tin khác

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.

Xứ thơ, xứ biển, xứ biên thùy

Xứ thơ, xứ biển, xứ biên thùy

Nằm ở một góc trời Tây Nam của Tổ quốc, Hà Tiên (thuộc tỉnh An Giang) sở hữu một địa thế kỳ lạ đến mức người xưa phải ví nơi đây như một “Việt Nam thu nhỏ” khi vừa có biển, có núi, có sông, có hang động, có đầm phá và có cả đường biên giới. Nhưng cái làm nên hồn cốt của Hà Tiên không chỉ là cảnh sắc thiên nhiên. Đi qua 3 thế kỷ thăng trầm, Hà Tiên đã hóa thân từ một xứ thơ lãng mạn bậc nhất trời Nam, bước qua những đau thương của lịch sử, để rồi vươn mình trỗi dậy trở thành một đô thị cửa ngõ hiện đại, canh giữ biên cương bờ cõi.

Tôi tự “đặt hàng” mình

Tôi tự “đặt hàng” mình

Nhạc sĩ Minh Đạo là một gương mặt nổi bật trong làng âm nhạc Việt Nam với vai trò sáng tác, nhà sản xuất, phối khí, chỉ huy và giám đốc âm nhạc ở nhiều chương trình, các vở nhạc kịch lớn. Gần đây, những ca khúc của anh trong các bộ phim do Điện ảnh CAND sản xuất như “Đội điều tra số 7”, “Tận hiến”... nhận được sự yêu mến của đông đảo khán giả. Phóng viên Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện cùng nhạc sĩ Minh Đạo.

Giữ bình yên đại ngàn bằng lòng dân và trách nhiệm

Giữ bình yên đại ngàn bằng lòng dân và trách nhiệm

Là dự án phim ý nghĩa nhân kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống lực lượng An ninh nhân dân, "Trời cao nguyên xanh" không chỉ khắc họa cuộc chiến bền bỉ, thầm lặng nhưng không kém phần gian nan của các chiến sĩ Công an mà còn mang đến cho khán giả hành trình giàu cảm xúc về lòng dân, tinh thần đoàn kết và khát vọng bình yên cho bầu trời cao nguyên xanh.

Ước hẹn từ quá khứ

Ước hẹn từ quá khứ

Chiến dịch 500 ngày đêm đẩy mạnh thực hiện tìm kiếm, quy tập và xác định danh tính hài cốt liệt sĩ” đã thu hút sự quan tâm của quần chúng nhân dân trong những ngày qua

Phim "Mưa đỏ" ghi dấu ấn của điện ảnh Việt ở đề tài chiến tranh cách mạng.

Khát vọng trở thành ngành công nghiệp văn hóa

40 năm đổi mới - một chặng đường đánh dấu nhiều cột mốc của điện ảnh Việt Nam từ một nền điện ảnh bao cấp sang cơ chế thị trường. Tại hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm đổi mới", tổ chức trong khuôn khổ Liên hoan phim Châu Á - Đà Nẵng (DANAFF) Tiến sĩ Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam - Giám đốc DANAFF nhận định: "40 năm trước, Đổi mới không chỉ mở ra một giai đoạn phát triển mới về kinh tế - xã hội, mà còn mở ra những không gian sáng tạo mới cho văn học, nghệ thuật. Tinh thần nhìn thẳng vào sự thật, phản ánh đúng sự thật đã trở thành động lực quan trọng để văn nghệ sĩ khám phá sâu hơn đời sống con người, những chuyển động của xã hội và những khát vọng của dân tộc trong thời kỳ mới".