“Truyện Kiều” lên sân khấu: Sức hấp dẫn của một tuyệt tác

Chỉ trong tháng 6 và tháng 7, đã có tới 3 dự án - chương trình nghệ thuật chuyển thể từ “Truyện Kiều” - tác phẩm lừng danh của đại thi hào Nguyễn Du - được khởi dựng, biểu diễn...

Là những tác phẩm “phái sinh” từ một kiệt tác của văn học Việt Nam, nên những dự án - chương trình này đã khiến nhiều khán giả quan tâm, bởi họ cũng muốn thêm một lần lý giải vì sao “Truyện Kiều” lại khiến nhiều trái tim nghệ sĩ thổn thức đến vậy?

Truyện Kiều - sức hấp dẫn kỳ lạ

Cuối tuần qua, tại Viện Goethe Hà Nội đã diễn ra hội thảo chuyên đề “Đọc lại Truyện Kiều”. Để chuẩn bị cho sự kiện này, ông Wilfried Eckstein - Viện trưởng Viện Goethe Hà Nội đã đích thân soạn thảo một thư mời dành cho một số nhân sĩ, trí thức ở Hà Nội với những biện giải về “Truyện Kiều” khiến bất cứ người Việt Nam nào cũng phải bất ngờ.

Trong thư, ông đề cập đến tầm quan trọng của tác phẩm “Truyện Kiều” ở Việt Nam và cho, rằng tác phẩm này “có thể so sánh với giá trị văn hóa của những tác phẩm viết bởi Luther và Goethe trong nền văn học Đức”. Là người yêu thích và hào hứng với tác phẩm “Truyện Kiều” của Việt Nam qua bản dịch tiếng Đức, ông Wilfried Eckstein cũng chính là người khởi xướng dự án “Nàng Kiều”.

Một cảnh trong vở múa đương đại “Truyện Kiều” do nữ biên đạo người Hàn Quốc Yoo Oh Chun dàn dựng.
Một cảnh trong vở múa đương đại “Truyện Kiều” do nữ biên đạo người Hàn Quốc Yoo Oh Chun dàn dựng.

Ông Wilfried Eckstein chia sẻ rằng, thông qua hội thảo “Đọc lại Truyện Kiều” lần này, ông và các cộng sự mong muốn tiếp cận văn bản ở hai góc độ: “Thứ nhất: đánh giá cao tính triết lý của tác phẩm trên phương diện một tác phẩm ngôn ngữ nghệ thuật; Thứ hai: phản ánh mối tương quan của tác phẩm sử thi với vị thế của phụ nữ đương đại.

Mục tiêu của các cuộc trò chuyện là nhằm giải phóng văn bản khỏi sự tôn sùng tôn giáo và tái khám phá tác phẩm như một tư liệu cho lối diễn giải đương đại”. Và đây cũng chính là góc độ mà dự án “Nàng Kiều” muốn tiếp cận thông qua sự kết hợp với các nghệ sĩ Việt Nam bằng bộ môn nghệ thuật kịch nói.

Với dự án “Nàng Kiều”, Viện Goethe Hà Nội đã mời các đơn vị như Nhà hát Tuổi trẻ, nhóm LucTeam của NSƯT Trần Lực và Sân khấu kịch Hồng Vân cùng tham gia. Viện Goethe Hà Nội cũng đã mời đến từ Đức một đạo diễn danh tiếng thế giới - bà Amélie Niermeyer. Điều đó thực sự đã chứng tỏ sự quan tâm, đề cao tác phẩm truyện Kiều của Viện Goethe Hà Nội và cá nhân Viện trưởng - ông Wilfried Eckstein.

Ngay từ việc lựa chọn các đối tác tham gia workshop này đã cho thấy, Viện Goethe Hà Nội rất quan tâm đến sân khấu kịch Việt Nam và đã lựa chọn những đối tác đại diện cho sự đổi mới, sáng tạo trong bộ môn kịch nói. NSƯT Trần Lực chia sẻ, hiện tại anh vẫn chưa thể nói quá nhiều về những dự liệu của cá nhân trong việc tham gia dự án này.

Tuy nhiên, anh và các cộng sự trong nhóm LucTeam cũng như các bạn đồng nghiệp đến từ các đơn vị nghệ thuật khác đều rất hào hứng với dự án này. Anh nói thêm: “Dự án rất phù hợp với tôn chỉ, mục đích hoạt động của nhóm LucTeam, đó là sẽ nhìn Kiều với con mắt của đương đại. LucTeam vốn luôn mong muốn xây dựng một sân khấu kịch ước lệ biểu hiện, vì thế tôi cũng rất hào hứng mong được thể hiện hình ảnh nàng Kiều qua ngôn ngữ ước lệ biểu hiện mang cái nhìn đương đại.

Trong mắt tôi, Kiều là một phụ nữ hồn nhiên, yêu cuộc sống. Điều đặc biệt là, cộng sự của tôi, anh Đỗ Chí Hùng đang xây dựng lời thoại cho các nhân vật trong trích đoạn của tôi trở thành thể thơ lục bát đúng như trong nguyên tác Truyện Kiều...”.

Cũng về “Nàng Kiều”, đầu tháng 7 vừa qua, Nhà hát múa rối Việt Nam đã khởi công vở rối mang tên “Thân phận nàng Kiều”. Có thể đánh giá đây là một bước đột phá mới mẻ nhất của “Truyện Kiều”, bởi lẽ đưa Kiều lên sân khấu kịch nói, kịch hát, múa thì đã nhiều rồi, nhưng với nghệ thuật rối có lẽ là lần đầu tiên và cũng là một phương án ít người... nghĩ tới.

Nằm trong mục tiêu hướng đến Liên hoan quốc tế sân khấu thử nghiệm lần thứ IV sẽ diễn ra ở Hà Nội vào cuối năm nay, nên vở rối “Thân phận nàng Kiều” được coi là một “thử nghiệm táo bạo” của Nhà hát Múa rối Việt Nam cũng như các nghệ sĩ. Mặc dù Nhà hát Múa rối Việt Nam đã có sự “khoanh vùng” khán giả, đó là hướng tới đối tượng khán giả thiếu nhi và khách quốc tế, song với một hình tượng quá mới mẻ với rối như thế, cũng có một số ý kiến băn khoăn, không biết các nghệ sĩ sẽ có những “xử lý chuyên môn” như thế nào về kịch bản, tạo hình... để đưa được “Thân phận nàng Kiều” lên sân khấu của bộ môn rối. Tuy vậy, với tinh thần cổ vũ - động viên cái mới, sự đổi mới, sáng tạo và thử nghiệm, chúng ta cùng chờ đợi xem sự thai nghén của “Thân phận nàng Kiều” sẽ có hình hài như thế nào trên sân khấu của nghệ thuật rối.

Nàng Kiều đã “chinh phục” trái tim nhiều nghệ sĩ

Chắc hẳn nhiều người vẫn còn nhớ vở “Kiều” (Nhà hát Kịch Việt Nam) do cố NSND Anh Tú làm đạo diễn ra mắt khán giả Thủ đô vào đầu năm 2017 vốn nhận được nhiều lời khen ngợi. Tuy nhiên, ít ai biết rằng, Anh Tú đã yêu thích “Truyện Kiều” từ tấm bé. Theo những lời chia sẻ đầy cảm động của bố NSND Anh Tú khi nhớ đến người con trai yêu dấu, từ khi còn chưa biết đọc biết viết, cậu bé Anh Tú đã luôn ngồi im, nhìn chăm chăm vào mặt bà như nuốt từng lời khi bà đọc cho nghe “Truyện Kiều”.

Mới 5-6 tuổi, được bà cho đi cùng xem vở cải lương “Kim Vân Kiều” mà đã ngồi im lặng xem từ đầu đến cuối... Nhắc lại điều này để thấy rằng, con người nghệ sĩ trong cố NSND Anh Tú đã sớm bị “lay động” bởi một áng văn chương đẹp đẽ, để rồi đến một ngày nọ, khi đưa được “Kiều” lên sân khấu kịch, lòng Anh Tú ắt hẳn chứa đựng rất nhiều yêu thương, ấp ủ và kỳ vọng. Trái tim anh chắc hẳn đã nhiều lần thổn thức với nàng Kiều.

Đạo diễn, NSND Anh Tú đã xây dựng một nàng Kiều khác lạ với những gì người ta vẫn nghĩ, vẫn thấy về Kiều trước đây. Ở đó, Kiều không chỉ là một cô gái xinh đẹp nhưng mềm yếu và cam chịu số phận đau khổ, mà nàng đầy nội tâm mạnh mẽ với khát vọng vùng lên đấu tranh giành lại cuộc sống tươi đẹp. Và Anh Tú chắc hẳn đã rất thỏa nguyện với một giấc mơ đẹp trong ký ức từ thuở còn thơ bé ấy...

Không chỉ có sức hút, sức hấp dẫn kỳ lạ đối với nhiều nghệ sĩ Việt, mà nàng Kiều còn “chinh phục” trái tim cả những nghệ sĩ ngoại quốc. Cuối tháng 6 vừa qua, vở múa đương đại “Truyện Kiều” của biên đạo múa người Hàn Quốc - Bà Yoo Oh Chun. Tên tuổi nữ biên đạo múa Yoo Oh Chun từng được khán giả Việt biết đến qua một số vở múa lớn như “Cây nỏ thần” (2015) dựa trên truyền thuyết về Mỵ Châu - Trọng Thủy; “800 năm hẹn ước” (2016) kể về cuộc đời phiêu dạt của hoàng tử Lý Long Tường. Kịch múa đương đại “Truyện Kiều” được bà kết hợp với các nghệ sĩ Việt Nam khởi dựng năm 2018, nhưng trước đó là một quãng thời gian dài bà đọc, tìm hiểu, nghiên cứu và ấp ủ rất lâu.

Bà Yoo Oh Chun chia sẻ với báo chí rằng, bà đọc “Truyện Kiều” qua phiên bản tiếng Hàn, nhưng vẫn cảm nhận được đầy đủ vẻ đẹp lấp lánh, sức hấp dẫn và thông điệp đầy tính nhân văn của tác phẩm này. Có thời gian, bà luôn mang theo cuốn sách bên mình và đã đọc thuộc lòng cả tác phẩm và đã quyết tâm đưa áng văn chương xứng đáng xếp vào hàng tuyệt tác này lên sân khấu múa.

Ekip sáng tạo vở rối “Thân phận nàng Kiều” trong buổi khởi công vở diễn.
Ekip sáng tạo vở rối “Thân phận nàng Kiều” trong buổi khởi công vở diễn.

Biên đạo Yoo Oh Chun đã lựa chọn tới 3 diễn viên múa để vào vai Kiều ở các màn, các phân đoạn có cao trào khác nhau, bao gồm Hoàng Yến, Nguyễn Thu Trang và Phan Tiểu Ly (trong đó Hoàng Yến là diễn viên ballet). Trở lại với khán giả Việt Nam lần này, vở múa đương đại “Truyện Kiều” vẫn được đánh giá là đẹp lộng lẫy với sự kết hợp tuyệt với của nghệ thuật múa, âm nhạc, ánh sáng và ngôn ngữ hình thể mang đến những trải nghiệm thú vị cho khán giả.

Thực ra, cách đây chừng 10 năm, các nghệ sĩ Việt Nam bao gồm những tên tuổi như tác giả kịch bản Nguyễn Việt, biên đạo múa - NSND Nguyễn Công Nhạc và nhạc sĩ Nguyễn Thiện Đạo cũng từng trao đổi với nhau về một vở ballet có độ dài 90 phút cũng mang tên “Truyện Kiều”. Sau đó, chắc hẳn vì nhiều lý do mà vở múa ballet thuần Việt được dự liệu là có quy mô lớn, tiêu tốn kinh phí nhưng có thể sẽ đem lại nhiều hiệu ứng tuyệt vời ấy lại không trở thành hiện thực, xem ra cũng là một điều hết sức đáng tiếc cho nghệ thuật múa ballet của nước nhà.

Dẫu chúng ta không có được một vở ballet thuần Việt hoành tráng như mong ước, nhưng với vở múa đương đại “Truyện Kiều” của biên đạo người Hàn Quốc Yoo Oh Chun vẫn đang gây chú ý hiện nay, hy vọng các nghệ sĩ, biên đạo người Việt sẽ tiếp tục có những kế hoạch, dự án làm cho “nàng Kiều” của cụ Nguyễn Du có thêm những phiên bản đầy sức sống mới...

Nguyệt Hà

Các tin khác

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

Sau một tuần tranh giải căng thẳng, cuối tuần qua, “Fjord” của nhà làm phim Romania Cristian Mungiu đã chính thức trở thành tác phẩm tiếp theo đoạt giải Cành cọ vàng danh giá tại LHP Cannes 2026. Càng đặc biệt hơn khi đây không phải thành công riêng lẻ, mà qua đó cho thấy chuỗi thành tích đặc biệt của đạo diễn này, nữ diễn viên chính Renate Reinsve lẫn nhà phân phối phim NEON.

Sân khấu cho thiếu nhi 2026: Những bước chuyển mình

Sân khấu cho thiếu nhi 2026: Những bước chuyển mình

Có thể nói, sân khấu kịch thiếu nhi 2026 đang có những bước chuyển mình mạnh mẽ để bắt nhịp với xu hướng nghe nhìn của thời đại. Bên cạnh những kịch mục đa dạng như nhạc kịch, tạp kỹ, năm nay, sân khấu hè còn có sự tham gia của các loại hình nghệ thuật truyền thống như múa rối, tuồng, chèo, với sự kết hợp giữa công nghệ và di sản.

Yêu miền quê sinh thành

Yêu miền quê sinh thành

“Hãy xem rất nhiều phim tài liệu, ký sự và hãy đọc các truyện ngắn, hoặc hãy nhìn vào những tác phẩm ảnh nghệ thuật với phong cách “đời thường” của nhà báo, đạo diễn Phùng Tùng Thiện, ta có thể thấu cảm được sự tài hoa của tác giả, và niềm xúc cảm về tình đất, tình người”. Đó là lời giới thiệu của ông Lê Minh Hoan, nguyên Phó Chủ tịch Quốc hội, nguyên Bí thư Tỉnh ủy Đồng Tháp trên Tạp chí Văn nghệ Đồng Tháp tháng 11/2025 về nhà báo, đạo diễn đa tài Phùng Thùng Thiện.