Sau những danh hiệu di sản được thế giới công nhận: Thừa danh hiệu, thiếu sức sống?

Từ ngày 14 đến 16-6, tại TP. Nha Trang (Khánh Hòa) sẽ diễn ra Liên hoan trình diễn các di sản văn hóa phi vật thể đại diện nhân loại của Việt Nam đã được UNESCO công nhận. Đây là một trong những hoạt động mang nhiều ý nghĩa nằm trong khuôn khổ "Năm du lịch quốc gia 2019" thu hút sự quan tâm của công chúng. Bởi lẽ, đây cũng là lần đầu tiên một hoạt động mang đậm màu sắc gắn phát triển du lịch với việc bảo tồn các giá trị văn hóa dân tộc được tổ chức ở quy mô quốc gia.

Di sản ít cơ hội trình diễn trước công chúng?

Điều này cũng có nghĩa là, lần đầu tiên tại một địa điểm du lịch nổi tiếng bậc nhất của Việt Nam, khách du lịch trong nước và quốc tế sẽ có cơ hội thưởng thức những màn trình diễn di sản văn hóa phi đặc biệt từng được thế giới vinh danh. Với sự tham gia của 15 tỉnh, thành sở hữu các di sản, công chúng có cơ hội thưởng thức "mâm cỗ văn hóa" thịnh soạn nhất từ trước đến nay tại cùng một địa điểm.

Bởi lẽ, hiếm có dịp nào mà người dân chỉ "ngồi một chỗ" mà được thưởng thức trọn vẹn những món ăn tinh thần quý được hội tụ về Nha Trang, thay vì phải di chuyển, đi du lịch đến hàng chục tỉnh thành thì mới có cơ hội chiêm ngưỡng, thưởng thức đầy đủ về các di sản này.

Điều này còn có ý nghĩa đặc biệt  là, mô hình của sự kết hợp phát triển du lịch với việc bảo tồn các giá trị văn hóa dân tộc cần được phát huy, nhân rộng ra nhiều địa phương hơn nữa. Bởi lẽ, hầu hết các di sản văn hóa này chỉ có thể "sống" được khi nó có nhiều không gian biểu diễn và có công chúng.

Show "Tứ Phủ" đã có sức sống 3 năm tại Hà Nội là một ví dụ điển hình cho việc phải thổi vào di sản sức sống đương đại.
Show "Tứ Phủ" đã có sức sống 3 năm tại Hà Nội là một ví dụ điển hình cho việc phải thổi vào di sản sức sống đương đại.

Tính đến nay, Việt Nam có tới 12 di sản được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể đại diện nhân loại, đó là: Nhã nhạc cung đình Huế (2003), Không gian Văn hóa cồng chiêng Tây Nguyên (2005), Dân ca Quan họ Bắc Ninh (2009), Hát Ca trù (2009), Hội Gióng (2010), Tín ngưỡng thờ cúng Hùng Vương (2012), Đờn ca tài tử Nam Bộ (2013), Dân ca Ví giặm Nghệ tĩnh (2014), Nghi lễ và trò chơi kéo co (2015), Tín ngưỡng thờ Mẫu Tam phủ - Tứ phủ của người Việt (2016), Hát Xoan Phú Thọ (2017), Nghệ thuật bài Chòi Trung Bộ (2018).

Trong số này, chỉ có Hát ca trù là di sản phi vật thể cần được bảo vệ khẩn cấp và năm nay, Việt Nam sẽ phải có những báo cáo chính thức với UNESCO về "tình trạng khẩn cấp" của di sản này hiện đã được cải thiện như thế nào trước khi trở thành di sản phi vật thể đại diện của nhân loại. Bởi lẽ, 10 năm về trước, nghệ thuật ca trù đặc sắc của cha ông dường như đang đứng trước nguy cơ bị... xóa sổ khi những nghệ nhân cuối cùng của loại hình diễn xướng này lần lượt qua đời mà không có học trò kế cận biểu diễn tiếp nối.

Có thể nói, từ khi trở thành di sản phi vật thể cần được bảo vệ khẩn cấp, ca trù đã được sự quan tâm của nhiều cá nhân - tổ chức và đã được "sống" lại sau thời gian dài… thoi thóp. Rất nhiều câu lạc bộ ca trù được gây dựng, nhiều nghệ nhân đã bỏ nghề từ lâu có dịp cất lên tiếng hát - gõ nhịp phách.

Cũng có 3 kỳ Liên hoan Ca trù toàn quốc được tổ chức nằm trong khuôn khổ chương trình hành động Quốc gia mà Việt Nam đã cam kết với UNESCO về việc bảo tồn và phát huy những giá trị của di sản văn hóa phi vật thể đặc biệt này. Không chỉ có ca trù, mà với nhiều loại hình nghệ thuật dân gian khác như quan họ, hát xoan, hát ví giặm Nghệ Tĩnh, nghệ thuật Bài Chòi Trung Bộ... đều nhận được sự quan tâm hơn của chính quyền, các cơ quan quản lý về văn hóa. Tuy nhiên, cho đến nay vẫn có nhiều ý kiến cho rằng, Việt Nam dường như vẫn mắc căn bệnh "sính danh hiệu".

Có thể thấy, liên tục từ năm 2012 đến nay, hầu như năm nào Việt Nam cũng có một di sản văn hóa phi vật thể đại diện nhân loại được UNESCO công nhận. Di sản thế giới có nhiều là vậy, nhưng sức sống của nó trong đời sống cộng đồng, trong lòng công chúng Việt Nam như thế nào mới là điều quan trọng nhất thì dường như vẫn đang bị xem nhẹ.

Được UNESCO công nhận - vinh danh là di sản đương nhiên quý rồi, nhưng sau sự vinh danh ấy, di sản phải  được quan tâm, đầu tư và quảng bá nhiều hơn để có chỗ đứng trong lòng công chúng Việt, cũng như xứng với tầm di sản thế giới, chứ không có danh hiệu rồi lại "đắp chiếu để đó" như hiện trạng vẫn đang diễn ra gần đây.

Thổi sức sống vào di sản

Lợi ích đa chiều, song hành của hoạt động du lịch gắn với các "địa chỉ văn hóa", nhất là với các địa phương có di sản được thế giới công nhận thì đã rõ ràng, không cần phải bàn thêm nữa. Nhưng khi sự kết hợp này đạt đến trình độ cao, thì đó hẳn là điều những người làm văn hóa hay du lịch đều mơ ước. Bởi vì hiện nay, đa số các địa chỉ du lịch gắn với địa chỉ văn hóa như Hà Nội có Ca trù, Huế có Nhã nhạc cung đình, Bắc Ninh có Quan họ, Phú Thọ có hát Xoan... dù người đi du lịch nội địa tăng trưởng mạnh nhưng người có mong muốn, tìm hiểu các giá trị văn hóa thì thực sự khá ít ỏi.

Mặc dù được công nhận là Di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại, nhưng rất ít công chúng Việt hiểu và được xem biểu diễn hát Xoan.
Mặc dù được công nhận là Di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại, nhưng rất ít công chúng Việt hiểu và được xem biểu diễn hát Xoan.

Cho đến nay, mới chỉ có một vài di sản được nằm trong các tour du lịch mới có cơ hội biểu diễn thường xuyên cho khách du lịch như Nhã nhạc cung đình Huế hay biểu diễn cồng chiêng Tây Nguyên. Còn lại, các di sản khác có rất ít cơ hội biểu diễn trước các đoàn khách du lịch mà chủ yếu được biểu diễn trong các dịp lễ hội của các địa phương đó, hoặc biểu diễn để báo cáo khi có đoàn khảo sát, để quay phim - chụp ảnh để trình chiếu trên truyền hình, phục vụ mục đích nghiên cứu... là chính mà thôi.

Chính vì thế, tuy được vinh danh là di sản phi vật thể đại diện của nhân loại, nhưng phạm vi phổ biến, trình diễn của các di sản như hát Xoan, hát Ví giặm Nghệ Tĩnh hay nghệ thuật bài Chòi Nam Trung Bộ vẫn khá nhỏ hẹp, vẫn mang tính địa phương - vùng miền và chưa phổ quát với chính người dân Việt Nam, chứ chưa nói gì đến nhân loại rộng lớn trên toàn cầu.

Có thể nói, sau Nhã nhạc cung đình Huế - vốn là loại hình biểu diễn được trình diễn hàng ngày tại Nhà hát Nhã nhạc cung đình Huế và một số địa điểm khác thuộc Huế - thì có lẽ đến nay show "Tứ Phủ" của đạo diễn Việt Tú được biểu diễn khá thường xuyên mấy năm trở lại đây chính là điểm nhấn văn hóa đáng kể.

Show "Tứ Phủ" là một tác phẩm của đạo diễn đa tài Việt Tú, được xây dựng khá kỳ công và là tác phẩm tiêu biểu cho nét đẹp của văn hóa tín ngưỡng thờ Mẫu Việt Nam, thể hiện đặc sắc đời sống tâm linh của người Việt xưa. Lựa chọn địa điểm biểu diễn khá "đắc địa" là Rạp Công Nhân (mặt phố Tràng Tiền - Hà Nội), lại nằm trong khuôn khổ phố đi bộ cuối tuần quanh Hồ Gươm, nên "Tứ Phủ" không chỉ có sức hút với khách du lịch ngoại quốc đến với Hà Nội mà còn gây tò mò với chính người Việt và nhận được những phản hồi tích cực.

Show diễn "Tứ Phủ" ra đời cùng năm với việc Tín ngưỡng thờ Mẫu Tam phủ - Tứ phủ của người Việt được công nhận là di sản phi vật thể đại diện của nhân loại (2016) đã tạo được nhiều hiệu ứng bất ngờ, thú vị: Hiếm có một vở diễn nào lại có sức sống mấy năm liền trên mảnh đất Thủ đô. Nó thực sự tạo nên những trải nghiệm văn hóa vô cùng thú vị cho những vị khách ngoại quốc đến tham quan và tìm hiểu văn hóa Việt ở Hà Nội.

Từ câu chuyện "đến Huế thì phải xem Nhã nhạc mới được coi là đã nếm đủ phong vị của Huế", chúng ta hoàn toàn có thể hi vọng rằng, có thể xây dựng được việc đến Hà Nội là phải xem trình diễn Tứ phủ hay đi nghe hát Ca trù. Hiện nay, khách du lịch ngoại quốc đến với Hà Nội mới đa phần chỉ được giới thiệu đi xem rối nước ở Nhà hát múa rối Thăng Long do từ lâu Nhà hát này đã có sự liên kết chặt chẽ với trên 300 công ty lữ hành du lịch trên địa bàn Hà Nội.

Nếu như màn trình diễn "Tứ Phủ" hay các chương trình biểu diễn Ca trù cũng hợp tác được với các công ty du lịch để đưa vào lịch trình "cứng" của các tour cho khách hàng lựa chọn, thì chắc chắn các di sản thế giới của Việt Nam sẽ có thêm nhiều "đất" diễn, có thêm sức sống nếu được biểu diễn hàng ngày. Thậm chí, tại Hà Nội và TP. Hồ Chí Minh có thể xây dựng những địa điểm, những Nhà hát chuyên dụng để biểu diễn một số tiết mục đặc sắc nằm trong hệ thống di sản được thế giới công nhận ở Việt Nam.

Với cách làm này, sẽ vừa bảo tồn được di sản quý giá của cha ông để lại, nhưng đồng thời cũng để cho di sản có một sức sống mới, gắn liền với đời sống đương đại và quảng bá ra công chúng rộng rãi trong nước cũng như quốc tế. Nhưng để làm được điều này, ngoài chính sách ưu đãi, cần phải có những lộ trình rõ ràng từ các nhà hoạch định, quản lý văn hóa ở tầm chiến lược quốc gia chứ không có một cá nhân hay Nhà hát nào có thể làm nổi...

Nguyệt Hà

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.