Phim hành động Việt: Mãn nhãn thôi chưa đủ

Kể từ cú “ngã ngựa” của “Dòng máu anh hùng” hồi năm 2007, lời nguyền “muốn lỗ hãy làm phim hành động” không thôi ám ảnh nền điện ảnh Việt. Đến nay, dù đã có nhiều cải tiến về diễn xuất, võ thuật lẫn kỹ xảo, thể loại này vẫn chịu số phận hẩm hiu so với các thể loại khác.

“Domino: Lối thoát cuối cùng” là tác phẩm hành động mới nhất trình làng trên màn bạc giữa tháng 10 này. Phim kể về hành trình báo thù của An - con trai một ông trùm Việt kiều khét tiếng ở Mỹ. Vì thâm thù giữa các băng đảng, cha An bị sát hại. An buộc phải rời Việt Nam lên đường sang Mỹ để tìm kẻ sát nhân. Từ đây những thế lực ngầm đen tối của người Việt trên xứ cờ hoa lần lượt được phơi bày, lôi kéo An vào vòng xoáy sinh tử.

1 domino.jpg -0
Phim "Domino: Lối thoát cuối cùng" có nguy cơ lỗ nặng khi rời rạp.

Bối cảnh được quay phần lớn ở Mỹ, cụ thể là thành phố Houston. Thế nhưng bối cảnh nước ngoài cực ngầu lẫn cảnh hành động gay cấn, pha rượt đuổi nghẹt thở không thể cứu nổi doanh thu bộ phim. Sau tám ngày công chiếu, bộ phim hành động của đạo diễn Nguyễn Phúc Huy Cương chỉ mới thu về hơn 550 triệu đồng, cầm chắc nguy cơ lỗ nặng khi rời rạp.

Sự thất bại của “Domino: Lối thoát cuối cùng” không khiến giới chuyên môn và công chúng ngạc nhiên. Bởi trước đó, vô số tác phẩm thuộc dòng hành động của nhà sản xuất Việt “ngã đau”. “Kẻ ẩn danh”, “578: Phát đạn của kẻ điên”, “Hiệp sĩ mù”, “Truy sát”. “Găng tay đỏ”, “Đỉnh mù sương”, “Võ sinh đại chiến”… đều có doanh thu bết bát.

Thậm chí, số ít tác phẩm chưa kịp nguội máy đã bị cấm chiếu như “Bụi đời Chợ Lớn” của đạo diễn Charlie Nguyễn. Giữa loạt phim “chết” như ngả rạ, số phim hành động thu hồi vốn hoặc có lãi cực kỳ hiếm. Điểm qua chỉ có “Lật mặt 1”, “Lật mặt 5” của Lý Hải, “Chị Mười Ba” của Thu Trang - Tiến Luật, “Hai Phượng” của Ngô Thanh Vân, “Hương Ga” của Trương Ngọc Ánh…

Tuy nhiên “Lật mặt”, “Chị Mười Ba”, “Hương Ga” vẫn là dạng hành động pha hài hoặc hành động pha tâm lý - tình cảm chứ chưa phải là dòng hành động thuần túy. Phim hành động thuần túy gặt hái thành công rực rỡ chỉ có duy nhất “Hai Phượng” ra rạp năm 2019. Phim thu về 200 tỷ đồng, trở thành phim Việt ăn khách nhất mọi thời đại trước khi bị “Bố già” soán ngôi năm 2021.

Sau “Hai Phượng”, những tưởng phim hành động Việt đã sang trang. Vậy mà không, hàng loạt tác phẩm hồ hởi nối đuôi ra mắt sau đó đều “chết” tức tưởi. Cái “chết” đau đớn nhất phải kể đến “Thanh Sói”. Đứa con tinh thần của nhà sản xuất, đạo diễn, diễn viên Ngô Thanh Vân mất một thời gian dài mới thành hình và ra rạp năm 2022. Phim giành được nhiều kỳ vọng của công chúng lẫn truyền thông bởi “Thanh Sói” được xem là phần hai của “Hai Phượng”, khai thác cuộc đời thăng trầm của chị đại Thanh Sói - đối thủ đáng gờm với Hai Phượng trong phần đầu. Sự thành công của phần một và độ chịu chơi của ekip ở phần hai khiến ai ai cũng đinh ninh phần hai sẽ lập kỷ lục mới. Thế nên người ta không khỏi sửng sốt và choáng váng khi hay tin “Thanh Sói” ảm đạm ở phòng vé.

Hơn 10 năm trước, người hâm mộ quay lưng với phim hành động “made in Việt Nam” là bởi hầu hết các bộ phim này có chất lượng kém, cẩu thả. Thiếu diễn viên biết võ hoặc diễn viên ngại mạo hiểm nên ekip thường lạm dụng cascadeur (người đóng thế). Điều này khiến đa số cảnh hành động, mạo hiểm trông giả tạo, nặng tính sắp đặt. Pha rượt đuổi cũng không tự nhiên mà khiên cưỡng, chậm chạp. Thiếu kinh phí lẫn điều kiện máy móc, công nghệ khiến hiệu ứng cháy nổ hay kỹ xảo nhà cửa đổ nát sượng trân.

Bây giờ, nhà làm phim đã chịu đầu tư hơn khi dày công đào tạo võ thuật cho diễn viên. Ngô Thanh Vân mất gần một năm để dàn “đả nữ” đóng “Thanh Sói” gồm Đồng Ánh Quỳnh, Tóc Tiên, Rima Thanh Vy… tập đánh đấm. Kinh phí rủng rỉnh hơn thì ekip mời những người biết võ thuật tham gia đóng phim như võ sư Simon Kook, võ sư Tuấn Hạc, đô vật Hà Văn Hiếu, võ sĩ quyền Anh Mike Tyson ... Hình ảnh cũng được chăm chút kỹ lưỡng giúp người xem đạt được hiệu quả thị giác cao nhất.

Trong “Domino: Lối thoát cuối cùng”, nhiều góc máy rất sáng tạo ghi lại cảnh cận chiến khiến người xem thấy được sự khốc liệt, đẫm máu khi hai băng đảng thanh trừng nhau. “Thanh Sói” lẫn “578: Phát đạn của kẻ điên” đều có chất hành động bạo liệt. Đạo diễn Lương Đình Dũng dồn nhiều tâm sức vào cảnh rượt đuổi bằng container nơi núi đá cheo leo. Song loạt tác phẩm này vẫn bị khán giả quay lưng.

2 thanh soi.jpg -1
Cảnh trong phim "Thanh Sói".

Nhiều người cho rằng phim thất bại do thiếu kinh phí quảng bá. Nhưng “Thanh Sói” và nhiều phim khác cũng từng quảng bá, giới thiệu rất rầm rộ trước khi ra rạp. Số khác lại cho rằng phim ế ẩm là do thiếu diễn viên ngôi sao ăn khách. “Kẻ ẩn danh” có ông hoàng “triệu view” Kiều Minh Tuấn đóng chính, “Hiệp sĩ mù” có sự góp mặt của ca sĩ Đàm Vĩnh Hưng, “Truy sát” có Trương Ngọc Ánh… vẫn “chết” như thường.

Vậy lý do gì khiến phim hành động Việt mãi dính lời nguyền thua lỗ trong khi phim hành động nước ngoài vẫn là cỗ máy hút khách? Mổ xẻ vấn đề, ông Quang Phước - cựu quản lý truyền thông cho một hãng phát hành nhận định: “Cái cốt lõi là phải nhìn ngó lại căn tính của phim hành động Việt sẽ nên như thế nào mới phải đạo và đúng điệu với khán giả quê xứ. Chứ nếu chỉ riêng thành tố hành động có chất thì hoàn toàn không đủ, bất kể có được giới làm nghề nâng cấp chỉn chu cách mấy đi nữa. Nhìn các phim hành động Việt ra mắt trong vài năm gần đây thì biết, chất lượng sản xuất có thể nói là ngang ngửa với phim hành động khu vực. Thế nhưng phần lớn phim hành động Việt dù có chất cách mấy thì đều “chìm” trong mắt giới quan sát, phê bình, truyền thông và khán giả mục tiêu. Thành ra ngó bộ căn cơ cốt lõi của vụ này chính là phải tìm ra được căn tính nhất thiết phải có của phim hành động Việt”.

Căn tính mà ông Phước nhấn mạnh ở đây chính là chất riêng của phim hành động Việt. Chính chất riêng này giúp phim hành động Việt khác phim hành động Thái Lan, Hồng Kông (Trung Quốc) hay Mỹ. Phân tích kỹ sự thành công của “Hai Phượng” sẽ tìm thấy căn tính này. “Hai Phượng” được khen là dòng hành động đúng chất Việt bởi cảnh rượt đuổi nghẹt thở bằng xe máy cà tàng, bằng xuồng máy…; vũ khí sát thương đậm chất bản địa như trái sầu riêng, lục bình, cục gạch, mái chèo… thậm chí là ba cây nhang đang cháy. Thế võ Vovinam liên hoàn khi cận chiến, tạo hình nhân vật trong chiếc áo bà ba, bối cảnh sông nước miền Tây, lối xưng hô dân dã, ngõ hẻm đô thị Sài Gòn... Những điều này hoàn toàn chưa xuất hiện trong bất cứ bộ phim hành động ngoại quốc nào.

“Lật mặt” của Lý Hải cũng khiến người xem yêu thích bởi ngoài thể loại hành động pha hài thì sự mộc mạc, bình dân của bối cảnh lẫn câu chuyện khiến người xem đồng cảm. Nhắc đến “căn tính” Việt không thể không nhắc đến “Dòng máu anh hùng”. Đây là bộ phim đậm chất Việt từ nội dung phim là bản anh hùng ca chống giặc Pháp đến pha hành động là thế võ Vovinam tuyệt đẹp. Sự thất bại ở mặt doanh thu chỉ đơn giản do phim ra đời sai thời điểm. Thế nên bây giờ, một chiến dịch vận động để “Dòng máu anh hùng” trở lại màn ảnh rộng đang được người yêu điện ảnh khởi xướng. Họ tin chắc “đứa con” của Charlie Nguyễn sẽ làm nên chuyện.

Sự thất bại của loạt phim hành động Việt gần đây đều do thiếu “căn tính” này. “Domino: Lối thoát cuối cùng” dù rất mãn nhãn nhưng người xem không khó nhận ra kiểu cách của phim hành động Mỹ. “Thanh Sói” pha trộn một ít phim xã hội đen Hồng Kông, một ít phim “Những thiên thần của Charlie”. “Hiệp sĩ mù” na ná phim giang hồ Trung Quốc. Kiểu bắt chước xứ người lẫn kịch bản đi theo lối mòn, nhiều lổ hổng khiến phim hành động Việt mãi chôn chân tại chỗ. Chiếm thế thượng phong ở phòng vé bây giờ vẫn là dòng kinh dị, rom-com (lãng mạn - hài hước) và tâm lý - tình cảm. Không hẳn vì các dòng phim trên ít kinh phí hay dễ làm hơn phim hành động, mà chính là chúng đã tìm thấy căn tính của riêng mình.

Mai Quỳnh Nga

Các tin khác

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Vừa lên sóng những tập đầu tiên, bộ phim truyền hình “Lửa trắng” đã thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Từ việc khai thác cuộc đấu tranh chống tội phạm ma túy trong thời đại số, bộ phim khắc họa chân dung người chiến sĩ CAND với sự dũng cảm, bản lĩnh và trí tuệ cùng những thông điệp nhân văn sâu sắc.

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.