NSƯT Bạch Vân: "Cơm áo không đùa với khách thơ"

Nhắc đến ca nương - NSƯT Bạch Vân, nhiều người nhớ ngay tới một người nghệ sĩ tâm huyết đã dành cả cuộc đời đắm đuối với ca trù, vì yêu ca trù mà một đời vất vả lênh đênh. Thật khó lý giải được vì đâu mà NSƯT Bạch Vân lại yêu say đắm, yêu "quên đường đi lối về", chấp nhận nhiều thiệt thòi để theo đuổi loại hình nghệ thuật này đến thế. Chính bản thân Bạch Vân cũng cho rằng, đó chỉ có thể là do "duyên nghiệp" mà thôi...

Gặp ca nương - NSƯT Bạch Vân khi bà vừa trải qua một trận ốm nặng nhất từ trước tới giờ, thậm chí bà đã phải nằm một chỗ, không đi lại được do căn bệnh thoái hóa cột sống, dù vẫn vui vẻ nói cười. Nhưng từ đáy mắt bà, dường như chất chứa nỗi u buồn.

Bà kể, những ngày qua, nằm trong căn gác này, chỉ ngửa mặt nhìn trần nhà mà nước mắt cứ thế lặng lẽ lăn. Bà ngẫm thấy tủi cho phận mình, suốt thanh xuân mải mê theo đuổi con đường nghệ thuật đầy gập ghềnh sóng gió, quanh năm đi sớm về khuya, phung phí sức khỏe vào đam mê ca trù, để giờ đây tuổi già ập đến, bệnh tật hỏi thăm cùng với nỗi cô đơn vời vợi. Chia sẻ với Bạch Vân nỗi hờn tủi ấy, tôi hỏi bà, có khi nào ân hận vì đã lựa chọn con đường chông gai này để đi không, thì bà ngậm ngùi nói rằng: "Nhiều lúc chạnh lòng lắm chứ, buồn tủi nữa, nhưng ân hận thì không!".

untitled-6.jpg -0
NSƯT Bạch Vân.

Nếu được chọn lại, có lẽ bà vẫn chọn ca trù, vẫn dấn thân, đam mê như thế cho đến hết một kiếp tằm tơ này, như là một kiếp người sinh ra được an bài để phục hồi và chấn hưng ca trù. Dường như đối với Bạch Vân, chỉ khi cất tiếng hát, bà mới thấy mình được sống trọn vẹn, sống có ý nghĩa và quên hết mọi nỗi mệt nhọc âu lo, quên tuổi tác và nỗi cô đơn hiện hữu trước mặt, quên cả cái nghèo túng vẫn đeo bám suốt bao nhiêu năm.

Từ cuối năm 2020, khi không còn được biểu diễn ở đình Kim Ngân (42 Hàng Bạc, Hoàn Kiếm, Hà Nội) - là sân khấu đã gắn bó với hoạt động biểu diễn liên tục hàng tuần của bà gần chục năm nay - khiến bà cảm thấy rất hụt hẫng.

Dù đã 65 tuổi - cái tuổi đối với nhiều người phụ nữ đã lên chức bà, vui vầy với cháu con - nhưng đối với NSƯT Bạch Vân, ca trù vẫn là niềm vui sống, là khát khao được tận hiến với khán giả. Chính vì thế, một lần nữa rơi vào tình cảnh không còn địa điểm biểu diễn khiến bà rơi vào nỗi buồn sâu sắc. Có những thời điểm bà cảm thấy mất hết niềm tin, vì những gì bản thân dành tâm huyết cố gắng bươn chải, tạo dựng trong nhiều năm, cuối cùng lại tan đi như một áng mây trắng cuối trời... Y như cái tên của bà - Bạch Vân có nghĩa là Mây Trắng!

Là người đầu tiên thành lập một CLB Ca trù tại Hà Nội và Việt Nam vào năm 1991, sau nửa thế kỷ biến động của lịch sử khiến ca trù gần như biến mất. Trước đây, ca nương Bạch Vân đã từng lâm vào tình cảnh này khi không được biểu diễn tại địa điểm "Bích Câu đạo quán" - nơi bà là người tạo dựng, gắn bó và biểu diễn trong suốt 20 năm trên phố Cát Linh. Nhưng sau đó, bà lại may mắn nhận được lời mời của Ban quản lý phố cổ Hà Nội về biểu diễn tại Đình Kim Ngân.

Tuy nhiên, dù là biểu diễn ở đâu bà đều phải tất tả vừa lo diễn xuất, tổ chức cho các ca nương, kép đàn từ các nơi về biểu diễn, vừa lo công tác hậu cần, trả tiền cát-xê cho các nghệ nhân. Vậy là một mình bà phải sắm mấy vai: vừa là nghệ sĩ, vừa là bầu sô, vừa kiêm hành chính kế toán. Việc gì cũng đến tay, nhất là trong bối cảnh vẫn liên tục phải bù lỗ để duy trì các buổi biểu diễn với lượng khán giả chủ yếu là khách du lịch ít ỏi.

NSƯT Bạch Vân tâm sự: "Nhiều người cũng hỏi tôi rằng, theo đuổi ca trù vất vả như thế, nghèo như thế thậm chí còn phải bỏ tiền túi ra bù lỗ thì theo đuổi làm gì? Tôi chỉ có thể trả lời rằng, giống như "đã mang lấy nghiệp vào thân" ấy, tôi vẫn cứ làm như có sự dẫn dắt của tâm linh. Nghề chưa bao giờ nuôi được tôi, tôi toàn đem tiền nhà đi nuôi nghề đấy chứ! Nhưng mỗi lần cất lên tiếng hát, tôi lại thấy lòng mình hân hoan, tôi thấy tôi được là chính mình, cháy hết mình, tan vào câu hát ấy!".

untitled-7.jpg -0
CLB Ca trù Hà Nội là tâm huyết mà NSƯT Bạch Vân đã dành cả cuộc đời để gây dựng.

Sở dĩ NSƯT Bạch Vân nói bản thân toàn mang tiền nhà đi bù lỗ cho ca trù là vì, bà có căn nhà trên phố Ngọc Khánh với tầng 1 dùng để cho thuê, tầng 2 dùng làm nơi ở khá chật chội, thậm chí là tồi tàn. Với đồng lương hạn hẹp, bà cố gắng đủ trang trải cho những nhu cầu tối giản của mình, còn tiền cho thuê nhà hầu như được bà dùng để trang trải các chi phí để duy trì hoạt động biểu diễn CLB Ca trù Hà Nội như tiền điện nước, tiền thù lao biểu diễn cho các nghệ nhân... Chính vì thế, cũng không ít lần bà lâm vào cảnh nợ nần.

Thật đúng là "cơm áo không đùa với khách thơ", thế mà chưa một lần bà nghĩ tới việc từ bỏ ca trù. Thậm chí bà nói rằng, căn nhà bà đang ở nếu mà có sổ đỏ, chắc có lúc đã bị bà đem đi cầm cố để nuôi ca trù rồi. Có những lần bị ốm phải vào bệnh việc điều trị, bà vẫn trốn về để biểu diễn theo lịch đã định rồi lại vào nằm viện tiếp. Lần khác, bà chở người đi từ Hưng Yên về Hà Nội bị tai nạn giao thông khá đau phải vào bệnh viện điều trị, nhưng nghĩ đến buổi diễn vẫn muốn lao về thật nhanh để còn kịp biểu diễn mà quên cả vết thương còn chưa cầm máu.

Cũng vì quá đam mê nghệ thuật ca trù, lúc nào cũng đắm say với câu hát mà bà chấp nhận một đời sống riêng tư nhiều lận đận, thiệt thòi khi thanh xuân lặng lẽ rời xa, đến tuổi xế chiều vẫn "đi sớm về khuya một mình".

NSƯT Bạch Vân kể rằng, khi tốt nghiệp với tấm bằng loại ưu, Bạch Vân nhận được nhiều lời mời gọi về tỉnh phía Nam công tác, nhưng lúc đó đã "bén duyên" với ca trù nên quyết định không đi mà ở lại Hà Nội để học ca trù. Vậy là trong nhiều năm, Bạch Vân gõ cửa nhiều nghệ nhân còn sót lại của "Phố cô đầu Khâm Thiên" để xin học hát. Nhưng ở thời điểm đó, hầu hết các nghệ nhân đều không nhận lời truyền nghề, thậm chí còn bị đuổi vì họ muốn quên đi, muốn "chôn vùi quá khứ" từng gắn bó với cái nghề vẫn đang bị xã hội kỳ thị.

Sau nhiều lần tìm đến các nghệ nhân năn nỉ xin học không được, cuối cùng chỉ có cụ Chu Văn Du là phó quản ca của giáo phường Khâm Thiên nhận lời dạy Bạch Vân, còn cụ Phó Thị Kim Đức thì chị đã đi lại nhiều lần đến "mòn đường chết cỏ", năm 1996 cụ Đức mới nhận lời dạy. Nhưng phải mất 3 năm cụ mới dạy cho được 1 bài và mất 5 năm mới học được 2 bài. Trong suốt những năm tháng đó, Bạch Vân vẫn không hề nản lòng.

Bà đã nhiều lần đi xe máy về tận Ninh Bình, Thanh Hóa, Nghệ An, Hà Tĩnh, Hải Dương, Nam Định, Vĩnh Phúc để tìm gặp các nghệ nhân cao tuổi, từ đó có những ghi chép, kết nối để đến năm 2000, lần đầu tiên "Liên hoan Ca trù Hà Nội mở rộng" được tổ chức và thành công rực rỡ. Vốn có lợi thế là chuyên viên văn hóa của Sở Văn hóa Hà Nội, cho nên Bạch Vân đã có công lao to lớn trong việc mời gọi, động viên, khích lệ để các nghệ nhân một thời trở lại với nghề và truyền nghề cho thế hệ trẻ. Họ chính là những trụ cột quan trọng để thành lập nên các CLB Ca trù ở Hà Nội cũng như một số tỉnh thành như Hải Dương, Hải Phòng, Hà Tĩnh, Nam Định... để ca trù có cơ hội tái sinh, sau đó được UNESCO công nhận là "Di sản Văn hóa phi vật thể cần được bảo vệ khẩn cấp" vào năm 2009.

Điều khiến tôi ám ảnh nhất và cũng là điều ca nương Bạch Vân trăn trở nhất, đó chính là ngay trong lúc ốm đau bệnh tật, bà vẫn nuôi dưỡng mong muốn được khôi phục hoạt động biểu diễn chính thức của CLB Ca trù Hà Nội. Bạch Vân luôn mong mỏi rằng, biểu diễn ca trù trở thành một nét văn hóa đẹp của Thủ đô, là loại hình âm nhạc đặc thù có thể tự hào giới thiệu đến với khách du lịch nước ngoài đến với Việt Nam và đi ra thế giới. Bà mong sẽ sớm khỏe lại, để có thể tiếp tục "gõ cửa" cơ quan chức năng cũng như một số lãnh đạo ngành văn hóa của Hà Nội để có thể "xin" được một địa điểm biểu diễn cho ca trù, để hoàn thành sứ mệnh văn hóa của mình.

Tôi ngỏ ý rằng: "Hay bây giờ có phố đi bộ quanh Hồ Gươm, nếu CLB của chị biểu diễn vào dịp cuối tuần trên phố đi bộ thì có được không?", thì Bạch Vân cười buồn mà rằng: "Như thế thì tội nghiệp cho nghệ sĩ, nghệ nhân quá. Vì ca trù xưa nay gắn với cửa đình, gắn với nơi tôn quý và các hoạt động tín ngưỡng, văn hóa tốt đẹp trong đời sống mà. Tôi tin Hà Nội cũng không thiếu những địa điểm có thể "cho mượn" để chúng tôi được biểu diễn, được giới thiệu nét đặc sắc văn hóa đến với công chúng và khách quốc tế!".

Nguyệt Hà

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.