“Ngũ cung” và những bản nhạc rock đầy lửa

Một lần đến thăm Nhạc sĩ (NS) Hoàng Vân, tôi hỏi ông đã nghe "Hò kéo pháo" với bản phối mới chưa? Lúc đầu ông ngạc nhiên, hỏi lại: "Rock Hò kéo pháo ư?". NS Lê Phi Phi, con trai ông cũng tròn mắt, nhưng liền sau đó, anh lướt mạng và căn phòng bừng lên với những âm thanh của lửa. Nghe xong, NS Hoàng Vân nói: "Có lý đấy"...

“Hò dô ta nào kéo pháo ta vượt qua đèo, hò dô ta nào kéo pháo ta vượt qua núi. Dốc núi cao cao nhưng lòng quyết tâm còn cao hơn núi. Vực sâu thăm thẳm vực nào sâu bằng chí căm thù”. Bài hát "Hò kéo pháo" của nhạc sĩ Hoàng Vân đã bao nhiêu năm nay vẫn lay động lòng người. Xưa nức lòng người chiến sĩ khi xung trận, nay gợi lại sống động ký ức của những cựu chiến binh, những người đã đi qua cuộc kháng chiến chống quân xâm lược. Nhưng muốn để các bạn trẻ hôm nay cảm nhận được tinh thần của “Hò kéo pháo” của ông cha ta xưa, các nhạc sĩ trẻ đã làm mới lại “Hò kéo pháo” theo bản phối có phong cách rock. Những nghệ sĩ đã thể hiện vô cùng thành công tác phẩm này là ban nhạc Ngũ Cung, trong chương trình "Giai điệu tự hào".

Một lần đến thăm Nhạc sĩ (NS) Hoàng Vân, tôi hỏi ông đã nghe "Hò kéo pháo" với bản phối mới chưa? Lúc đầu ông ngạc nhiên, hỏi lại: "Rock Hò kéo pháo ư?". NS Lê Phi Phi, con trai ông cũng tròn mắt, nhưng liền sau đó, anh lướt mạng và căn phòng bừng lên với những âm thanh của lửa. Nghe xong, NS Hoàng Vân nói: "Có lý đấy".

Vậy ban nhạc "Ngũ Cung" là ai, họ đã làm được những gì?

Một buổi biểu diễn của ban nhạc “Ngũ cung”.
Một buổi biểu diễn của ban nhạc “Ngũ cung”.

Họ là “một đội”, được thành lập ngày 10-10-2007, tất cả đều trẻ tuổi hơn “đội” "Bức Tường" của Trần Lập. Họ là những người được đào tạo bài bản từ Nhạc viện. Nhưng ngay từ những lúc sơ khai, "Ngũ Cung" luôn tiên phong với mô hình tổ chức chuyên nghiệp của một ban nhạc rock. Cũng bởi sự khắc nghiệt của tính chuyên nghiệp, đến nay cũng không ít thành viên đã tự đào thải cho dù tình bạn của họ vẫn còn nguyên.

Hiện nay, khán giả nhìn thấy đội hình hiện tại "Ngũ Cung" gồm: Đỗ Hoàng Hiệp (ca sĩ, sáng tác, trưởng ban nhạc),  Trần Thắng (guitar lead, sáng tác, phối khí). Nguyễn Văn Tuấn (guitar bass, sáng tác, phối khí), Trần Hoàng Đức (trống), David Payne (guitar, effect). Ngoài ra, có những người không thường xuyên nhưng khi tham gia biểu diễn với "Ngũ Cung", họ đều thấm tinh thần của "Ngũ Cung", và làm việc theo cách tốt nhất.

NS Nguyễn Cường từng nhận xét: "Ngũ Cung" là ban nhạc có khả năng vượt ra khỏi biên giới Việt, biểu diễn “chung sàn” với các đồng nghiệp ở nước ngoài. "Ngũ Cung" đã từng tổ chức rất thành công liveshow "Cao Nguyên Đá", tại Giảng Võ, Hà Nội. Hôm đó rất đông khán giả cả trong và ngoài nước đến với đêm diễn. Số lượng fan yêu mến ban nhạc càng ngày càng tăng.

Một ban nhạc đã tạo ra được tiếng nói riêng về âm nhạc, những sáng tạo của họ đã kết hợp nhuần nhuyễn tinh hoa âm nhạc thế giới với nét đẹp văn hóa lâu đời (dân ca các vùng miền, nhất là vùng Tây Bắc) của Việt Nam và dựa trên cảm xúc cũng như tâm hồn của mỗi người trong ban nhạc.

Âm nhạc thì luôn muôn màu, rock cũng vậy, ở trong nhạc rock thì cũng có rất nhiều những thể loại khác nhau như: metal, progressive, punk v.v… kết hợp với đó, dựa trên những am hiểu về các loại hình âm nhạc khác như Jazz, cổ điển v.v… nhưng làm thế nào để biến những mảng màu âm nhạc đó hòa quyện làm một, tạo ra một màu sắc riêng lôi cuốn, lay động người nghe là điều không đơn giản.

Trong rock của Ngũ Cung, mỗi một tác phẩm ra đời, ngoại trừ giai điệu mới (điều đương nhiên) nhưng các hợp âm, câu cú guitar hay trống cũng đều phải mới. Không như những tác phẩm được viết với phong cách pop; rock đòi hỏi sự phức tạp trong cấu trúc tác phẩm, nhạc cụ, hòa âm, tiết tấu và ca từ. Hành trình của một ban nhạc, khó hơn nhiều so với một ca sĩ đơn lẻ. Ca sĩ chỉ lo về phần hát và biểu diễn, còn một ban nhạc thì khác, ngoài phối khí, dàn dựng là phần chung mỗi người trong ban nhạc còn phải trưng trổ ngón tài của bản thân qua phần mình đảm trách.

Để vừa có cái tôi vừa có cái chung, họ mất nhiều thời gian để tập cá nhân và tập với nhau mới ra được một tác phẩm ưng ý. Gần 10 năm qua, họ đã làm nên những điều ấn tượng. Đó là những thử thách rất khắc nghiệt nhất là để có được một liveshow. Vì thế, những người chơi nhạc rock phải là những người, ngoài sức sáng tạo mạnh mẽ, niềm đam mê cháy bỏng còn phải có cả tiềm lực kinh tế: một liveshow cho rock sân khấu phải lớn, nhạc cụ, âm thanh, ánh sáng phải “đỉnh” nhưng, dù có lượng fan hâm mộ lớn thì việc bù lại tiền đầu tư là rất khó khăn.

Người mê nghe rock thường là trẻ, là học sinh, sinh viên… những người giàu nhiệt huyết nhưng ít tiền. Rất may, cả 5 người đều có đam mê cháy bỏng, có tài và được gia đình ủng hộ cả tinh thần lẫn tài chính.

Các ban nhạc rock thường thường nổi bật về kỹ năng trình tấu nhạc cụ và ca sĩ của band cũng là người có giọng hát, khả năng trình diễn đặc trưng các bản rock do chính họ sáng tác cũng như làm mới các bản nhạc cũ, "Ngũ Cung" cũng vậy, các tay trống, guitar lead, guitar bass, ca sĩ, sáng tác, phối khí… đều là những người xuất thân từ những gia đình có truyền thống âm nhạc, bản thân họ chơi nhạc nhiều năm, từ khi còn nhỏ.

Mỗi người trong Ngũ Cung đều chơi được nhiều loại nhạc cụ khác nhau, có thể hoán đổi vị trí cho nhau lúc tập. Rồi thêm cả yếu tố nước ngoài, một kiểu tư duy khác, bổ sung: đó là David Payne, người Úc đã sống tại Việt Nam 15 năm. "Ngũ Cung" vì thế có phong cách đa dạng, phong phú và giàu sức sáng tạo.

Trưởng nhóm - ca sĩ - nhạc sĩ Hoàng Hiệp.
Trưởng nhóm - ca sĩ - nhạc sĩ Hoàng Hiệp.

"Ngũ Cung" xuất sắc ở chỗ họ luôn biến đổi khôn lường trong cách hòa âm phối khí. Những nhịp bình thường đơn giản được phối hợp chặt chẽ với những nhịp phức tạp hơn, các tiết tấu cũng như hợp âm được biến chuyển liên tục. Chính những điều đó đã khiến cho các bản nhạc của "Ngũ Cung" không bị gò bó và luôn được phát triển một cách sáng tạo. Họ không ngại tạo ra những những nhịp khó hay đảo phách, ban đầu có thể khó nghe nhưng khi đã “nhập” thì như món ngon nhớ lâu, không thể nào quên, tác phẩm đó sẽ đọng lại mãi trong người nghe.

“Một cách nghe khác, một ý thức và khả năng khác trong việc nghe nhạc "Ngũ Cung" đã tạo ra điều này. Cho tới nay những sáng tác của Ngũ Cung thường mang phong vị vùng cao: "Cướp vợ", "Nụ hôn trên đỉnh Fanxifang", "Tuyết trắng" và "Đỗ quyên đỏ", "Đu tiên"… Nhưng Hoàng Hiệp cho biết, "Ngũ Cung" sẽ mở rộng những cảm hứng của mình tới các miền âm thanh Việt khác, “sẽ có những câu nhạc mang âm hưởng dân ca vùng đất nào đó của Tổ quốc Việt Nam, và sau đó toàn bộ tác phẩm sẽ là sự sáng tạo của "Ngũ Cung". Thậm chí chúng tôi cũng nghĩ đến rock hóa những tác phẩm kinh điển”. Ca sĩ Hoàng Hiệp nói.

Không ít khán giả thế hệ 9x nói rằng: “Không có những tác phẩm của "Ngũ Cung" chắc chẳng bao giờ em biết và để ý đến được người Mông có tục cướp vợ, cũng chẳng thể biết được vẻ đẹp tình bạn của hoa đỗ quyên, hay vẻ đẹp cũng như sự kiên cường của Cao Nguyên Đá. Khi lòng mình buồn chán nên nghe một tác phẩm của Ngũ Cung, sẽ thấy cuộc đời đáng yêu trở lại"…

Nhiều khán thính giả yêu âm nhạc đã quen với những nhạc vàng, nhạc đỏ, nhạc tiền chiến với phong cách biểu diễn trước đây, tưởng chừng không thể đổi khác, nhưng sau khi nghe "Ngũ Cung" rock hóa những tác phẩm: "Cung đàn mùa xuân", "Hò kéo pháo", "Hát mừng Anh hùng Núp", "Giấc mơ Chapi", "Hành khúc ngày và đêm"… họ bỗng hiểu ra rằng, một tác phẩm âm nhạc có nhiều chiều kích âm thanh khác nhau, mỗi chiều kích có thể đem lại một cảm thụ, một ấn tượng mới vô cùng tuyệt diệu.

Gặp ca sĩ Hoàng Hiệp ngoài đời, rất hiền và có giọng nói nhỏ nhẹ không ai có thể nghĩ đó là một rocker bốc lửa, hát những note khàn cao, thiêu đốt không gian. Nhưng không chỉ có thế, Hoàng Hiệp còn có thể hát pop, hát tiền chiến, nhạc vàng, ballad… Khi được hỏi, sao không đem khả năng của mình đi hát những show ca nhạc khác để có thể kiếm được nhiều tiền, Hoàng Hiệp cười cười: "Tiền thì ai cũng cần, nhưng đã trót mê rock thì mê đến cùng".

Là ca sĩ chính của band, ngoài khả năng hát chính, Hoàng Hiệp còn là người sáng tác và làm mới những tác phẩm của các bậc tiền bối theo phong cách rock. Theo anh, bất kỳ một tác giả nào cũng đều muốn tác phẩm của mình sống mãi theo thời gian, mà thời gian thì luôn không ngừng thay đổi, chính vì vậy mà các ca khúc cũ cũng nên mặc những chiếc áo mới sao cho phù hợp hơn với đôi tai thời mới. Anh cho rằng, có thể những khán thính giả của nhạc vàng, nhạc đỏ hay nhạc tiền chiến… nghe lần đầu những bản phối mới của những ca khúc kinh điển một thời có thể bị sốc vì chưa quen tai, nhưng rồi sẽ bị chinh phục lúc nào không biết. Âm nhạc sẽ được trái tim mách bảo các giá trị.

Hy vọng trong dịp này, Giải phóng miền Nam và kỷ niệm chiến thắng Điện Biên Phủ, người yêu nhạc không chỉ được thưởng thức "Hò kéo pháo" theo phong cách của Ngũ Cung mà còn nhiều tác phẩm khác nữa.

Trần Thị Trường

Các tin khác

Phim "Mưa đỏ" ghi dấu ấn của điện ảnh Việt ở đề tài chiến tranh cách mạng.

Khát vọng trở thành ngành công nghiệp văn hóa

40 năm đổi mới - một chặng đường đánh dấu nhiều cột mốc của điện ảnh Việt Nam từ một nền điện ảnh bao cấp sang cơ chế thị trường. Tại hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm đổi mới", tổ chức trong khuôn khổ Liên hoan phim Châu Á - Đà Nẵng (DANAFF) Tiến sĩ Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam - Giám đốc DANAFF nhận định: "40 năm trước, Đổi mới không chỉ mở ra một giai đoạn phát triển mới về kinh tế - xã hội, mà còn mở ra những không gian sáng tạo mới cho văn học, nghệ thuật. Tinh thần nhìn thẳng vào sự thật, phản ánh đúng sự thật đã trở thành động lực quan trọng để văn nghệ sĩ khám phá sâu hơn đời sống con người, những chuyển động của xã hội và những khát vọng của dân tộc trong thời kỳ mới".

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Bộ phim truyền hình "Tận hiến" (Điện ảnh CAND sản xuất) vừa khép lại hành trình phát sóng nhưng dư âm mà bộ phim mang lại vẫn tiếp tục lắng đọng trong lòng khán giả. Giữa dòng chảy của điện ảnh chính luận, "Tận hiến" tạo dấu ấn không chỉ bởi câu chuyện về những chiến sĩ tình báo CAND hoạt động và sẵn sàng hy sinh trong thầm lặng mà còn ở cách làm phim giàu tâm huyết và khát vọng.

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Có một số bạn yêu thơ hỏi tôi về việc: "Các nhà thơ trẻ hiện nay quan tâm đến hình tượng thơ trong sáng tác như thế nào?". Theo tôi, việc xây dựng hình tượng thơ có vai trò đặc biệt quan trọng trong sáng tác thơ ca của những người viết, bởi hình tượng thơ chính là nơi nhà thơ gửi gắm tư tưởng, cảm xúc, cách nhìn về con người và cuộc đời.

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Nằm trong các hoạt động kỷ niệm 50 năm Ngày Thành phố Sài Gòn - Gia Định chính thức vinh dự mang tên Chủ tịch Hồ Chí Minh (2/7/1976 - 2/7/2026), Hội sách Thiếu nhi Thành phố Hồ Chí Minh lần 6 - năm 2026 với chủ đề: “Em vui đọc sách, học bao điều hay” vừa được khai mạc với nhiều hoạt động phong phú, sáng tạo dành cho thiếu nhi, phụ huynh, giáo viên và cộng đồng.

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Truyện tranh là một thị trường đang bị bỏ ngỏ ở Việt Nam. Điều chúng ta thiếu không phải là những tác giả tài năng mà là một hệ sinh thái đủ mạnh để nuôi dưỡng, bảo vệ và phát triển các giá trị sáng tạo. Những vấn đề này được đặt ra trong tọa đàm "Kiến tạo hệ sinh thái sáng tạo truyện tranh cho người Việt" diễn ra mới đây tại Hà Nội.

“Màu dân tộc” trong dòng chảy đương đại

“Màu dân tộc” trong dòng chảy đương đại

Gần đây, nhiều hoạt động lan tỏa và tôn vinh những giá trị văn hóa truyền thống, di sản mang đậm sắc màu dân tộc như vẻ đẹp của tranh Đông Hồ đã thu hút sự quan tâm của giới trẻ...

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Vừa lên sóng những tập đầu tiên, bộ phim truyền hình “Lửa trắng” đã thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Từ việc khai thác cuộc đấu tranh chống tội phạm ma túy trong thời đại số, bộ phim khắc họa chân dung người chiến sĩ CAND với sự dũng cảm, bản lĩnh và trí tuệ cùng những thông điệp nhân văn sâu sắc.

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.