Họa sĩ Lê Thiết Cương: Nghệ thuật luôn đi tìm cái mới

Nếu tìm một họa sĩ ngoài công việc sáng tạo cá nhân là vẽ, còn tham gia rất nhiều các hoạt động xã hội nghệ thuật khác nữa, thì đó chính là Lê Thiết Cương.

Anh từng nói: Một ngày nếu không được sống trong công việc liên quan đến nghệ thuật, như thể ngày đó, con cá mắc cạn là tôi không thở nữa. Tôi không thể hình dung bởi, với tôi sống tức là vẽ, là sáng tạo. Sống là hành trình đi tìm cái mới lạ của nghệ thuật. Và được sống với nghệ thuật thì đó là những ngày tháng sống hạnh phúc và ý nghĩa nhất của tôi.

Là bạn bè, biết nhau, chơi với nhau có dễ đến cả chục năm, nhưng thú thực, tôi không theo dõi hết được những hoạt động nghệ thuật của Cương, dù công việc của tôi là nghề báo. Bởi, trong bộn bề đời sống, trong thời đại truyền thông lên ngôi, và biển tin tức cập nhật mỗi ngày... Ngày hôm qua rất dễ bị lãng quên, người nghệ sĩ hôm qua rất dễ bị khuất vùi trong quá khứ...

Với Lê Thiết Cương thì không. Thuộc về thế hệ 6X, cái tên Lê Thiết Cương chưa bao giờ khuất lẫn, chưa bao giờ hết nóng bởi hầu như tháng nào anh cũng trình làng một dự án nghệ thuật mới. Nói Cương là người nghệ sĩ có lẽ đúng chất hơn là họa sĩ. Bởi Cương làm quá nhiều việc, đóng quá nhiều vai mà vai nào cũng tròn trặn thành công. Một ngày mà Cương không nghĩ ra cái mới, không ấp ủ sáng tạo một cái gì đó khác lạ, có lẽ là ngày quạu cọ nhất của Cương, ngày Cương như con cá ngoi dưới lớp bong bóng của mình tìm không khí để thở.

Trong buổi lễ ra mắt tác phẩm phim ngắn đầu tay "Trốn tìm" mới đây của Lê Thiết Cương, Văn nghệ Công an đã có cuộc đối thoại khá thú vị với anh:

-  Thưa họa sĩ Lê Thiết Cương, sau poem thơ, lại thêm một ý tưởng mới là phim ngắn. Lần này, anh chính là người viết kịch bản và đạo diễn? Hình như anh lại đang thử nghiệm mình ở một lĩnh vực mới?

+ Đúng là lần đầu tiên, một phim ngắn dài 14 phút mang tên "Trốn tìm" do chính tôi đạo diễn và viết kịch bản cùng nhóm những bạn trẻ thực hiện. Phim vừa được chính thức ra mắt khán giả Hà Nội.  Tới đây, tôi sẽ mang phim vào ra mắt cho nhóm bạn bè tại thành phố Hồ Chí Minh. Tôi muốn chia sẻ niềm đam mê của mình. Thật ra tôi rất nhiều đam mê, hội họa có, điêu khắc có, nhiếp ảnh có, và bây giờ tôi đang thể nghiệm mình ở việc làm đạo diễn phim. Tất nhiên mới chỉ là phim ngắn.

- Anh muốn tìm gì trong "Trốn tìm"?

+ Tên phim gợi liên tưởng đến trò chơi dân gian trẻ em bịt mắt bắt dê quen thuộc nhưng "Trốn tìm" không mang nội dung giống như trò chơi thông thường: người tìm, người trốn. Mặc dù bối cảnh chính là không gian của một ngôi nhà cổ hơn 150 tuổi (làng cổ Cự Đà), với sân gạch, chum nước, gáo dừa, phên liếp… nhưng câu chuyện trong "Trốn tìm" là câu chuyện phi thời gian và phi không gian. Người tìm mang thông điệp "tìm", người trốn cũng mang thông điệp "tìm"- tìm cái trốn, trốn để tìm trong sự thay đổi, hoán cải không phân định. Đó là một cuộc kiếm tìm chính bản thân mình không thỏa.

- Có nghĩa "Trốn tìm" mang những thông điệp ẩn dụ, được gửi gắm thông qua nghệ thuật điện ảnh? Vậy nó có gì đặc biệt, có gì mới lạ để có sức thuyết phục người xem?

+ Cái lạ, độc đáo của phim là chỉ có hai nhân vật thay nhau kiếm tìm, lạc mất, kiếm tìm. Phim không đối thoại, không nhạc, không cười đùa, không khóc lóc, trên nền của tiếng guốc, tiếng thở, tiếng chạy, tiếng mưa, tiếng quét lá và màu nắng ở nhiều sắc độ mặt trời... Trong cuộc kiếm tìm này, hiện tại và quá khứ đan xen nhau, những khoảng cách, những khát vọng, hay rào cản... cũng không thể giải thấu được nguyên nhân bất khả của việc "tìm thấy, tìm được", ngay cả khi chúng bị tước bỏ. Và cuối cùng thì nghệ thuật của tôi vẫn là tối giản.

- Vậy ý nghĩa sâu xa nhất của "Trốn tìm" mà anh muốn truyền tải tới khán giả là gì?

+ "Trốn tìm" mang một lớp nghĩa, một thông điệp cho số đông - tưởng đã biết nhưng ít ai nhận thấy. Câu chuyện tìm kiếm trở thành câu chuyện khao khát đến đích khi con người cố gắng vượt qua các giới hạn. Có khi con người tìm trong mênh mông vô hạn. Tìm để trốn, trốn để tìm. Trong khi thông điệp hướng đến không phải đơn thuần là chuyện tình yêu, đó là câu chuyện kiếm tìm theo cả nghĩa hẹp và rộng nhất của từ này, trong việc tìm kiếm chính mình, tìm kiếm đích đến của mình. Người nghệ sĩ - cũng không ngoại lệ thoát ra khỏi mà thậm chí còn bị dằn vặt bởi sự kiếm tìm đó. Bởi suy cho cùng, sứ mệnh của người nghệ sĩ là sứ mệnh kiếm tìm, nhưng không phải ai quyết tâm đi tìm cũng thấy.

- Nghe anh nói như vậy thì "Trốn tìm" có vẻ kén người xem và nó không phải là cái gì thức thời thuộc về số đông hay lợi nhuận?

+ Con đường tới đích của nghệ thuật không phải lúc nào cũng là giá trị lợi nhuận. Tôi làm vì tôi thích, đơn giản vậy thôi.

- Trước đó Lê Thiết Cương đã có một dự án khá thành công mang tên "Khói trời mênh mông". Hình như đây là triển lãm hội họa đầu tiên dành tặng cho ca từ của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn được công chúng quan tâm.

+ Chính xác thì chúng tôi đã có một hoạt động ý nghĩa của nhóm họa sĩ Gallery 39 nhân kỷ niệm 77 năm ngày sinh và 15 năm ngày mất của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn.

"Khói trời mênh mông" lấy cảm hứng từ ngôn ngữ trong ca từ của Trịnh Công Sơn nhiều ẩn dụ, so sánh, nhiều chất thơ, gợi mở. Trời mây, sông núi, thiên nhiên, phong cảnh trong lời thơ của Trịnh Công Sơn có nhiều tâm tính, tâm trạng người và ngược lại những người, những tôi, những em của ông đều mang nỗi ám ảnh của núi rừng, sông biển… Chính vì vậy mà nó dễ gợi ý, gợi hình màu bố cục, dễ chuyển dịch ra hội họa hơn… Đã có nhiều đêm nhạc tưởng nhớ Trịnh. Riêng "Khói trời mênh mông" chắc chắn là một triển lãm hội họa đầu tiên dành riêng tặng người nhạc sĩ tài hoa này.

Phim ngắn "Trốn tìm" họa sĩ Lê Thiết Cương viết kịch bản và đạo diễn vừa ra mắt khán giả Hà Nội.
Phim ngắn "Trốn tìm"  họa sĩ Lê Thiết Cương viết kịch bản và đạo diễn vừa ra mắt khán giả Hà Nội.

- Là người luôn khởi xướng ra những ý tưởng sáng tạo mới mẻ, vì thế mà các dự án nghệ thuật của anh luôn đem lại những ý nghĩa khác biệt, những giá trị độc đáo. Sau "Khói trời mênh mông" đầy chất thơ thì buổi trực họa về làng Cự Đà vừa qua lại gây tiếng vang trong cộng đồng về ý nghĩa và giá trị thiết thực của nó đối với cộng đồng. Anh có thể chia sẻ thêm về điều này?

+ 5 năm sau sự kiện trong một năm có khoảng hơn 150 ngôi nhà cổ của làng Cự Đà bị phá đi xây mới (năm 2011), chúng tôi đã làm được một hoạt động nghệ thuật vô cùng ý nghĩa đó là tổ chức buổi triển lãm tranh vẽ về làng Cự Đà với mục đích lưu giữ những gì còn sót lại ở ngôi làng có địa thế "nhất cận thị, nhị cận giang" một thời phồn thịnh bằng hội họa.

Triển lãm đặc biệt ở chỗ, người họa sĩ vẽ tranh tại chỗ và vẽ xong thì tổ chức triển lãm luôn chứ không phải triển lãm những bức tranh được vẽ từ trước đó. Buổi trực họa (vẽ trực tiếp) kết thúc vào buổi sáng, sau đó triển lãm ngay trong ngày, do đó những chất liệu nhanh khô chủ yếu được sử dụng là: Bột màu, báo cũ, mực tàu, giấy dó, acrylic…

Lối vẽ nhanh, phóng khoáng không cầu kỳ chi tiết, bút pháp gợi hơn tả cũng được khai thác tối đa. Hơn 40 bức tranh tươi rói được bày trên những đồ dùng làm miến ở làng, và dành cho những người dân làng thưởng lãm. Đây cũng là một cách tôn vinh nghề truyền thống của làng Cự Đà trong hình thức của một triển lãm tranh.

-  Và nghệ thuật chỉ thực sự mang lại những giá trị sâu sắc nhất khi phục vụ chính con người trong đời sống ấy. Đuợc biết thời gian qua anh làm nhiều dự án ủng hộ công tác từ thiện như: “Nhà chống lũ”, “Tranh cá ba miền”,... Gần đây Lê Thiết Cương dành nhiều sự chia sẻ với cộng đồng?

+ Với tôi, có nhiều cách để trở thành người thành đạt. Tri ân, chia sẻ với cộng đồng, biết cho người khác và sống vì người khác, cũng là một cách để nhận được nhiều hạnh phúc.

- Xin trân trọng cảm ơn anh!

Bình Yên

Các tin khác

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

Sau một tuần tranh giải căng thẳng, cuối tuần qua, “Fjord” của nhà làm phim Romania Cristian Mungiu đã chính thức trở thành tác phẩm tiếp theo đoạt giải Cành cọ vàng danh giá tại LHP Cannes 2026. Càng đặc biệt hơn khi đây không phải thành công riêng lẻ, mà qua đó cho thấy chuỗi thành tích đặc biệt của đạo diễn này, nữ diễn viên chính Renate Reinsve lẫn nhà phân phối phim NEON.