Gameshow truyền hình thực tế âm nhạc - Tìm hướng đi mới

Gameshow ca nhạc kết hợp du lịch đang hứa hẹn sẽ trở thành một hướng đi mới được nhiều khán giả quan tâm trong thời gian tới đây. Trong bối cảnh các gameshow ca nhạc trên truyền hình thoái trào thì những cách làm mới, chân thực, hướng tới và tôn trọng khán giả, chắc chắn sẽ thành công.

Show ca nhạc nhưng không chỉ là âm nhạc

Tối 25/6/2023, một chương trình thực tế kết hợp du lịch trải nghiệm và biểu diễn âm nhạc “mới toanh” mang tên “La cà hát ca” chính thức lên sóng vào khung giờ 20h30 trên HTV7 - Đài Truyền hình TP. Hồ Chí Minh. Với khẩu hiệu “vừa đi vừa ngân nga”, chương trình hướng đến một cuộc sống thanh nhàn, lạc quan, tìm đến sự cân bằng trong cuộc sống.

gameshow am nhac 1.jpeg -0
Dàn nghệ sĩ trẻ tham gia chương trình “Biển của hy vọng”.

Ngay từ khi họp báo công bố chương trình, “La cà hát ca” đã nhận được sự chú ý của báo giới, đặc biệt là khán giả trẻ. Điều này xuất phát từ nhiều lý do. Đông Tây Entertainment - nhà sản xuất “La cà hát ca” là chủ nhân của “2 ngày một đêm” - chương trình truyền hình thực tế gây được tiếng vang lớn trong năm 2022, lọt top chương trình được yêu thích nhất châu Á. Format chương trình mới mẻ, đầy tính ngẫu hứng và độc đáo khi kết hợp cùng ba yếu tố du lịch - trải nghiệm - biểu diễn âm nhạc, pha trộn những tình huống mang đậm tính giải trí, hài hước.

Bên cạnh đó, danh sách năm nghệ sĩ chính tham gia chương trình cũng là những gương mặt thuộc top đầu trong làng giải trí Việt hiện nay: Ngô Kiến Huy, Jun Phạm, “Thánh mưa” Trung Quân, Myra Trần (Trần Minh Như, nhân vật Lady May trong “Ca sĩ mặt nạ” và Rapper Blacka. Dàn nghệ sĩ này hứa hẹn sẽ làm bùng nổ sân khấu “La cà hát ca” bởi họ không chỉ có giọng hát mà còn hội tụ đầy đủ các yếu tố giải trí để tạo nên thành công của chương trình truyền hình thực tế.

Theo chia sẻ từ Ban tổ chức, “La cà hát ca” sẽ đưa khán giả tham quan ba miền Bắc - Trung - Nam, tôn vinh những nét đẹp trong văn hóa, lao động của con người Việt Nam và truyền tải những điều lạc quan, tích cực trong đời sống thường ngày. “La cà hát ca” hướng đến xây dựng một chương trình thực tế nhẹ nhàng, mộc mạc, gần gũi. Điểm đến đầu tiên của “La cà hát ca” số 1 là Trường Đại học Đà Lạt. Sự xuất hiện của dàn ca sĩ trẻ đã tạo được sự bất ngờ, hào hứng với sinh viên Đà Lạt.

Trước đó, “Biển của hy vọng” do Viettel Media sản xuất, bắt đầu phát sóng từ trung tuần tháng 12/2022 trên HTV7 - Đài truyền hình TP. Hồ Chí Minh cũng mang đến cho khán giả trải nghiệm mới khi kết hợp giữa âm nhạc, ẩm thực và hoạt động bảo vệ môi trường. “Biển của hy vọng” được Việt hóa từ chương trình truyền hình nổi tiếng của Hàn Quốc - “Sea of Hope”.

“Biển của hy vọng” được xây dựng theo format một chương trình truyền hình thực tế, lấy âm nhạc làm chủ đạo. Âm nhạc sử dụng trong chương trình là sự kết hợp của rất nhiều thể loại từ nhạc của những năm 2010 đến nhạc trẻ mới nhất hiện nay. Các ca khúc sẽ được hòa âm, phối khí lại với màu sắc hiện đại, thư giãn, vỗ về, có chiều sâu và giàu cảm xúc như những con sóng biển, truyền đi thông điệp về tình yêu thương, gắn kết sự đồng điệu giữa âm nhạc, biển và khán giả.

Những nghệ sĩ tham gia sẽ có những sân khấu live “khủng” giữa biển trời bao la tại những tỉnh, thành phố có bãi biển đẹp nhất. Mỗi bài hát là một câu chuyện, lời tự sự của chính các nghệ sĩ về nhiều chủ đề khác nhau trong cuộc sống. Tham gia chương trình cũng là dàn ca sĩ trẻ đã tạo được dấu ấn trong lòng khán giả như Hòa Minzy, Tiên Cookie, Isaac, Đức Phúc, Quân A.P. Ngoài việc trình diễn các ca khúc, các nghệ sĩ còn lần đầu tiên được trải nghiệm những công việc của các nhân viên nhà hàng như quản lý, đầu bếp, pha chế, phục vụ, sáng tạo… Họ vừa kinh doanh quán bar vừa là người biểu diễn trong ban nhạc hát live.

Có thể nói rằng, “La cà hát ca”, “Biển của hy vọng” là những show truyền hình ca nhạc thực tế đầu tiên có sự kết hợp giữa âm nhạc, du lịch, ẩm thực. Mặc dù trước đó, việc làm show ca nhạc đơn lẻ tại các địa danh du lịch nổi tiếng trong, ngoài nước đã được không ít ca sĩ Việt thực hiện và mang lại hiệu quả tích cực.

Cần chạm tới những khoảng trống trong cảm xúc của khán giả

Thời gian gần đây, nhiều chương trình truyền hình thực tế về âm nhạc rục rịch quay trở lại sau thời gian tạm dừng sản xuất do ảnh hưởng của dịch bệnh COVID-19 cũng như thị trường bão hòa. Phần lớn trong số đó vẫn là những cuộc thi tìm kiếm tài năng âm nhạc được Việt hóa từ phiên bản nước ngoài. Điều này dễ hiểu, bởi âm nhạc vẫn là sân chơi có tính đại chúng cao so với các loại hình giải trí khác. Tuy nhiên, các chương trình truyền hình thực tế đã không còn đủ hấp dẫn để cuốn hút khán giả, một phần vì format chương trình “na ná” nhau.

gameshow am nhac 2.jpeg -1
Chương trình “La cà hát ca” tập đầu tiên lên sóng HTV7.

Với truyền hình thực tế, chất liệu quan trọng hàng đầu để tạo nên thành công chính là yếu tố người tham gia. Tài năng, câu chuyện thú vị của người chơi sẽ quyết định lớn đến sức hút của chương trình. Để chương trình không bị rơi vào quên lãng, nhà sản xuất buộc phải sử dụng đến chiêu trò khi thiếu chất liệu quan trọng để xây dựng chương trình. Câu chuyện về đời tư thí sinh, chuyện bên lề cuộc thi, những màn tranh cãi nảy lửa giữa các huấn luyện viên… được sử dụng như chất xúc tác để làm nóng chương trình. Chính chiêu trò đã khiến khán giả ngán ngẩm với truyền hình thực tế. Thế mạnh của truyền hình thực tế là yếu tố “thực”, “sự chân thực” của chương trình và người chơi nhưng khi đã dùng đến chiêu trò, yếu tố “thực” không còn nữa. Truyền hình thực tế đang đánh mất chính mình và tất nhiên, cũng đánh mất luôn khán giả.

Về thị hiếu khán giả, với truyền hình thực tế, khán giả có xu hướng thích xem các chương trình có tính chân thực, mang tính giải trí cao, gần gũi nhưng phải có yếu tố hài hước, bất ngờ. Khán giả, trong đó có khán giả trẻ, ngoài việc yêu thích ca khúc có tiết tấu nhanh, sôi động cũng có xu hướng tìm đến âm nhạc tràn đầy cảm xúc với giai điệu êm ái, nhẹ nhàng, hướng tới những thứ đơn giản, tự nhiên nhất, để có cảm giác thư giãn, giảm stress khi thưởng thức âm nhạc. Nghe nhạc để được trở về với chính mình, đánh thức những cảm xúc sâu thẳm trong lòng mình, để “chữa lành”, “xoa dịu” những ồn ào, xô bồ của cuộc sống hiện đại… Có lẽ, đó vẫn là những khoảng trống trong cảm xúc khán giả mà các gameshow ca nhạc chưa chạm tới.

Trở lại câu chuyện của “La cà hát ca” và “Biển của hy vọng” có thể thấy rằng, điều đáng ghi nhận ở đây là sự nỗ lực đổi mới, thoát ra những cách làm cũ trong xây dựng gameshow ca nhạc trên truyền hình hiện nay. Và tất nhiên, không phải lúc nào, những cách làm mới cũng mang lại ngay kết quả như mong muốn. “Biển của hy vọng” không tạo được dấu ấn truyền thông như kỳ vọng, thậm chí còn có ý kiến đánh giá là nhạt nhòa. Điều này có nhiều lý do, có thể do phiên bản gốc “Sea of Hope” do Đài JTBC Hàn Quốc sản xuất tạo được hiệu ứng quá tốt và phiên bản “remake” (làm lại) bị so sánh là điều dễ hiểu.

Bên cạnh đó, những màn tương tác, trò chuyện của các nghệ sĩ tham gia chưa đủ hấp dẫn, thiếu sự gắn kết, các ca khúc được cover lại vẫn khá mờ nhạt, các cảnh quay trên biển chưa làm bật lên nét đẹp vốn có của cảnh sắc thiên nhiên Việt Nam. Với “La cà hát ca”, vì mới lên sóng tập đầu tiên nên chưa thể đánh giá hết hiệu ứng của chương trình. Tuy nhiên, tôi thấy rằng, chương trình đang thiên về yếu tố giải trí nhiều hơn so với âm nhạc. Các tiết mục biểu diễn âm nhạc trong chương trình chưa thực sự mang lại ấn tượng đậm nét với khán giả.

Nói gì thì nói, tôi vẫn ủng hộ những hướng đi mới như “Biển của hy vọng” và “La cà hát ca”. Lắng nghe khán giả, tiếp tục sáng tạo để đổi mới và hướng tới khán giả, chắc chắn đó sẽ là chìa khóa tạo nên sức hấp dẫn của chương trình.

Tường Phạm

Các tin khác

Phim "Mưa đỏ" ghi dấu ấn của điện ảnh Việt ở đề tài chiến tranh cách mạng.

Khát vọng trở thành ngành công nghiệp văn hóa

40 năm đổi mới - một chặng đường đánh dấu nhiều cột mốc của điện ảnh Việt Nam từ một nền điện ảnh bao cấp sang cơ chế thị trường. Tại hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm đổi mới", tổ chức trong khuôn khổ Liên hoan phim Châu Á - Đà Nẵng (DANAFF) Tiến sĩ Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam - Giám đốc DANAFF nhận định: "40 năm trước, Đổi mới không chỉ mở ra một giai đoạn phát triển mới về kinh tế - xã hội, mà còn mở ra những không gian sáng tạo mới cho văn học, nghệ thuật. Tinh thần nhìn thẳng vào sự thật, phản ánh đúng sự thật đã trở thành động lực quan trọng để văn nghệ sĩ khám phá sâu hơn đời sống con người, những chuyển động của xã hội và những khát vọng của dân tộc trong thời kỳ mới".

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Bộ phim truyền hình "Tận hiến" (Điện ảnh CAND sản xuất) vừa khép lại hành trình phát sóng nhưng dư âm mà bộ phim mang lại vẫn tiếp tục lắng đọng trong lòng khán giả. Giữa dòng chảy của điện ảnh chính luận, "Tận hiến" tạo dấu ấn không chỉ bởi câu chuyện về những chiến sĩ tình báo CAND hoạt động và sẵn sàng hy sinh trong thầm lặng mà còn ở cách làm phim giàu tâm huyết và khát vọng.

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Có một số bạn yêu thơ hỏi tôi về việc: "Các nhà thơ trẻ hiện nay quan tâm đến hình tượng thơ trong sáng tác như thế nào?". Theo tôi, việc xây dựng hình tượng thơ có vai trò đặc biệt quan trọng trong sáng tác thơ ca của những người viết, bởi hình tượng thơ chính là nơi nhà thơ gửi gắm tư tưởng, cảm xúc, cách nhìn về con người và cuộc đời.

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Nằm trong các hoạt động kỷ niệm 50 năm Ngày Thành phố Sài Gòn - Gia Định chính thức vinh dự mang tên Chủ tịch Hồ Chí Minh (2/7/1976 - 2/7/2026), Hội sách Thiếu nhi Thành phố Hồ Chí Minh lần 6 - năm 2026 với chủ đề: “Em vui đọc sách, học bao điều hay” vừa được khai mạc với nhiều hoạt động phong phú, sáng tạo dành cho thiếu nhi, phụ huynh, giáo viên và cộng đồng.

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Truyện tranh là một thị trường đang bị bỏ ngỏ ở Việt Nam. Điều chúng ta thiếu không phải là những tác giả tài năng mà là một hệ sinh thái đủ mạnh để nuôi dưỡng, bảo vệ và phát triển các giá trị sáng tạo. Những vấn đề này được đặt ra trong tọa đàm "Kiến tạo hệ sinh thái sáng tạo truyện tranh cho người Việt" diễn ra mới đây tại Hà Nội.

“Màu dân tộc” trong dòng chảy đương đại

“Màu dân tộc” trong dòng chảy đương đại

Gần đây, nhiều hoạt động lan tỏa và tôn vinh những giá trị văn hóa truyền thống, di sản mang đậm sắc màu dân tộc như vẻ đẹp của tranh Đông Hồ đã thu hút sự quan tâm của giới trẻ...

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Vừa lên sóng những tập đầu tiên, bộ phim truyền hình “Lửa trắng” đã thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Từ việc khai thác cuộc đấu tranh chống tội phạm ma túy trong thời đại số, bộ phim khắc họa chân dung người chiến sĩ CAND với sự dũng cảm, bản lĩnh và trí tuệ cùng những thông điệp nhân văn sâu sắc.

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.