Festival Mỹ thuật trẻ 2024: Người trẻ đừng vẽ già!

Đã qua 6 mùa Festival Mỹ thuật trẻ, nhưng để tìm được những tiếng nói mới, những cá tính sáng tạo mới rất hiếm, nếu không nói là khó khăn. Để khắc phục tình trạng nhạt nhòa, thiếu cá tính trong sáng tạo, tại cuộc hop báo khởi động Festival Mỹ thuật trẻ toàn quốc lần thứ 7, nhà phê bình mỹ thuật Mai Thị Ngọc Oanh kêu gọi: "Họa sĩ trẻ hãy vẽ thật trẻ trong tư duy và cách vẽ, đừng già như thế hệ cha anh mình".

"Festival Mỹ thuật trẻ lần thứ 7 năm 2024" được Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch giao cho Cục Mỹ thuật, Nhiếp ảnh và Triển lãm chủ trì, phối hợp với các tổ chức, đơn vị liên quan thực hiện, dự kiến khai mạc vào tháng 12/2024 tại Hà Nội.

Tìm sáng tạo, đột phá mới

Cục trưởng Cục Mỹ thuật, Nhiếp ảnh và Triển lãm (Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch) Mã Thế Anh cho biết, Festival Mỹ thuật trẻ là "sân chơi" thiết thực, tạo điều kiện giao lưu, học tập, trao đổi kinh nghiệm, công bố, phổ biến tác phẩm và phản ánh trung thực quá trình lao động nghệ thuật, thể hiện cách nhìn riêng về đời sống đương đại, quan điểm sáng tác của các nghệ sĩ trẻ Việt Nam.

Festival Mỹ thuật trẻ 2024: Người trẻ đừng vẽ già! -1
Tác phẩm "Lũ thượng nguồn 2" đoạt Giải Nhất Festival Mỹ thuật trẻ lần thứ 6 năm 2022.

Festival Mỹ thuật trẻ lần thứ 7 là một trong những hoạt động văn hóa nghệ thuật quan trọng trong năm 2024, với mục đích tổng kết quá trình lao động sáng tạo của các tác giả và tôn vinh tác phẩm mỹ thuật tiêu biểu, xuất sắc được sáng tác từ năm 2022-2024, lứa tuổi từ 18-35.

"Đây cũng là sự kiện văn hóa đáp ứng nhu cầu đời sống tinh thần, hưởng thụ mỹ thuật ngày càng cao của nhân dân, góp phần phát triển kinh tế - xã hội, là cơ hội giao lưu văn hóa, trao đổi kinh nghiệm; phản ánh những khó khăn, thuận lợi, cách nhìn, quan điểm sáng tác trong quá trình lao động sáng tạo nghệ thuật của các họa sĩ, nhà điêu khắc, nghệ sĩ trẻ Việt Nam", Thứ trưởng Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch Tạ Quang Đông khẳng định. Ông cũng cho rằng, chất trẻ và sự sáng tạo trong các sáng tác là định hướng khuyến khích các nghệ sĩ tham gia festival.

Đánh giá ngôn ngữ sáng tạo của các nghệ sĩ trẻ gần đây, Phó Chủ tịch Thường trực Hội Mỹ thuật Việt Nam Mai Thị Ngọc Oanh mong các nghệ sĩ đừng như các kỳ festival trước "nửa trẻ nửa già thì không hay". Đặc biệt, bà hy vọng các tác phẩm sắp đặt, trình diễn, video art tham gia festival lần này sẽ có nhiều tác phẩm hay, mới mẻ, mang đến diện mạo mới hơn, trẻ hơn.

Theo họa sĩ Thành Chương, các nghệ sĩ trẻ hiện nay có nhiều lợi thế khi cánh cửa giao lưu với thế giới được mở toang, họ đón nhận nhiều thông tin, cập nhật những xu hướng mới mẻ của thế giới, tự do sáng tạo và phát triển. Đây là thời kỳ trăm hoa đua nở, nhưng nghệ sĩ trẻ cần thời gian để chín bởi nghệ thuật không thể nóng vội.

Yếu tố thị trường đang len vào đời sống mỹ thuật

Họa sĩ Đặng Tiến cho rằng, festival là cơ hội để các họa sĩ trẻ thể hiện và giới thiệu mình. Đây là một sân chơi kết nối họa sĩ trẻ với công chúng, vì thế, anh mong các họa sĩ trẻ hãy dám thể hiện mình bằng những sáng tạo mới mẻ, độc đáo. Anh bày tỏ nỗi lo lắng khi hiện nay, các họa sĩ trẻ bán tranh dễ hơn ngày xưa nên họ dễ bị cuốn theo thị trường, yếu tố thị trường đang len lỏi vào đời sống mỹ thuật.

"Kinh tế phát triển, đời sống càng ngày càng nâng cao nên người Việt bắt đầu có xu hướng sưu tập tranh, mua tranh để treo. Nhiều họa sĩ trẻ mới ra trường dễ bị cuốn theo thị hiếu của công chúng, họ chọn vẽ an toàn và vẽ những thứ thị trường cần. Tác phẩm thiếu sáng tạo và cái tôi của người nghệ sĩ. Ai cũng hiểu, nghệ thuật rất khắc nghiệt, để đi con đường của mình không đơn giản, cần sự bền bỉ và thời gian. Các họa sĩ trẻ bây giờ dễ bị ảnh hưởng bởi thế hệ đi trước, bao giờ họ dám dũng cảm vứt bỏ những tác phẩm giống người khác họ mới có cơ hội sáng tạo. Bởi, nghệ thuật thực sự không đặt nặng yếu tố thương mại. Nhưng, đời sống mỹ thuật hiện nay, phải đến 60-70% nghệ sĩ trẻ chạy theo thị trường. Như vậy làm gì có chỗ cho những cá tính sáng tạo, nếu không nói là rất hiếm", anh chia sẻ.

Festival Mỹ thuật trẻ 2024: Người trẻ đừng vẽ già! -0
Tác giả Lâm Tú Trân (TP Hồ Chí Minh) với tác phẩm hội họa "Tâm" đoạt Giải Nhất tại Festival mỹ thuật trẻ 2022.

Cùng quan điểm góc nhìn về họa sĩ trẻ, họa sĩ Đào Hải Phong cho rằng, hiện nay, nhiều nghệ sĩ trẻ có những nỗ lực nhưng vẫn ở trong vòng an toàn, họ không đủ mạnh để làm điều gì đó thay đổi, đột phá.

"Họ chọn hướng mưu sinh, đi con đường đẹp đã đẹp sẵn rồi. Không phải họa sĩ nào cũng có xuất phát điểm tốt, đời sống kinh tế ổn định để chỉ việc ngồi vẽ, nhiều nghệ sĩ trẻ đời sống khó khăn, họ làm cái mới mà không bán được thì cũng chẳng làm để làm gì. Chúng ta mong muốn, đòi hỏi các họa sĩ trẻ sẽ tạo nên diện mạo mới cho hội họa Việt Nam đương đại nhưng cũng đừng quá kỳ vọng. Đổi mới cũng phải có sự nhìn nhận tỉnh táo và đúng đắn vì đôi khi là cũ người mới ta. Có những thứ đưa về Việt Nam tưởng mới mẻ nhưng thực ra thế giới họ đã làm cách đây hàng trăm năm rồi. Vì thế, tôi nghĩ, với diện mạo của nền mỹ thuật Việt hiện nay phải làm thế nào cho ra tâm hồn Việt, các họa sĩ trẻ đừng nhân danh sáng tạo, đột phá mà lai căng...".

Mặt khác, họa sĩ Đào Hải Phong cũng cho rằng, việc các nhà sưu tập chỉ mua tranh của các họa sĩ nổi tiếng thế hệ Đông Dương hay các thế hệ sau đó, nghĩa là họ chơi đồ cổ, sẽ có ảnh hưởng không nhỏ đến các nghệ sĩ trẻ. Vì họ sẽ bắt chước, chạy theo cách vẽ cách đây hàng trăm năm để bán tranh.

"Đó là nghịch lý của một nền hội họa. Nghệ thuật, nhất là nghệ thuật của những người trẻ rất cần sự động viên, khuyến khích, tài trợ để họ tự tin đi con đường của mình, có cơ hội sáng tạo. Nhưng, ở ta chưa có điều đó. Người trẻ ít được khuyến khích, những sáng tạo mới ít được đón nhận nên họ sẽ chọn lối an toàn, vẽ dòng tranh không ai khen cũng không ai chê", anh nói. Anh cho rằng, giá trị của một tác phẩm phải kéo dài đến 2 thế hệ, một họa sĩ nổi được vài năm chỉ là trào lưu chứ không phải tài năng. "Những họa sĩ trẻ dám hy sinh, dấn thân phải có tư chất mạnh mẽ và đúng là rất hiếm. Với độ tuổi từ 18 đến 35 thì phải rất tinh ý chúng ta mới phát hiện được dấu hiệu của tài năng trong sáng tạo của nghệ sĩ", họa sĩ Đào Hải Phong khẳng định.

"Festival Mỹ thuật trẻ" định kỳ tổ chức 2 năm một lần, nhằm tôn vinh, ghi nhận những thành tựu sáng tạo của các nghệ sĩ trẻ Việt Nam trong sự nghiệp xây dựng, phát triển nền mỹ thuật Việt Nam tiên tiến, đậm đà bản sắc dân tộc. Qua đó, tạo điều kiện giao lưu, học tập, trao đổi kinh nghiệm, công bố, phổ biến tác phẩm và phản ánh trung thực quá trình lao động nghệ thuật, thể hiện cách nhìn riêng về đời sống đương đại, quan điểm sáng tác của các nghệ sĩ trẻ Việt Nam.

Các tác phẩm gửi tham gia "Festival Mỹ thuật trẻ" là tác phẩm được sáng tác mới trong 2 năm (2022-2024), chưa tham gia các sự kiện mỹ thuật có quy mô toàn quốc do Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch tổ chức. Đối tượng tham gia là các họa sĩ, nhà điêu khắc, nghệ sĩ, từ 18 đến 35 tuổi là công dân Việt Nam ở trong nước và người Việt Nam sống ở nước ngoài. Đề tài sáng tác tự do, ban tổ chức khuyến khích tác phẩm có tính nhân văn, hướng thiện, phản ánh tích cực đời sống xã hội đương đại, tác phẩm sáng tác về các nhân vật và sự kiện lịch sử của đất nước. Ban tổ chức sẽ trao 3 giải nhất, 6 giải nhì, 9 giải ba, 10 giải khuyến khích cho các tác phẩm xuất sắc. Mỗi tác giả được gửi tham gia 3 tác phẩm/bộ tác phẩm, là loại hình nghệ thuật sau: Hội họa, đồ họa, điêu khắc, nghệ thuật sắp đặt, nghệ thuật trình diễn, nghệ thuật hình ảnh và các hình thức nghệ thuật đương đại khác.

Linh Nguyễn

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.