“Đem chuông đi đánh xứ người”

Tại khuôn khổ Liên hoan phim Cannes năm 2024, 7 bộ phim Việt thuộc dòng phim giật gân, kinh dị được các nhà phát hành đem tới Hội chợ Marche du Film. Cùng với doanh thu khả quan tại phòng chiếu trong nước ở một số bộ phim trước đó, đã mang đến dấu ấn về dòng phim kinh dị mang bản sắc Việt.

Liên hoan phim (LHP) Cannes 2024 diễn ra từ ngày 14/5 đến ngày 23/5/2024. Có khoảng 14.000 đến 15.000 người từ khắp nơi trên thế giới đến tham dự. Được biết, Hội chợ Marche du Film (Chợ phim - TG) của LHP Cannes ra đời từ năm 1959, khoảng 13 năm sau khi LHP này được thành lập. Đây là hội chợ phim thuộc top đầu thế giới, thường thu hút hàng ngàn đến chục ngàn người có chuyên môn trong ngành điện ảnh góp mặt thường niên.

Chợ phim được tổ chức kéo dài, song song với quá trình diễn ra LHP cho thấy tầm quan trọng của hoạt động này. Đây là cơ hội quảng bá lý tưởng, giúp các nhà sản xuất, phát hành và phân phối tìm kiếm thị trường phù hợp để mua - bán phim. Với một LHP lớn và uy tín như Cannes thì chợ phim có quy mô khủng với hàng trăm gian hàng cùng hơn 1.000 đại diện phát hành phim từ khắp các quốc gia trên thế giới. Ở những lần LHP trước, một số bộ phim của điện ảnh Việt cũng tham gia Chợ phim như “Tro tàn rực rỡ”, “Đêm tối rực rỡ”, “Chị chị em em 2”, “Mười”…

một cảnh trong phim quỷ cẩu.jpg -1
Một cảnh trong phim “Quỷ cẩu”.

Các tác phẩm điện ảnh Việt tham gia tại Chợ phim của LHP Cannes năm nay gồm “Linh miêu” (đạo diễn Lưu Thành Luân), “Cô dâu hào môn” (đạo diễn Vũ Ngọc Đãng), “Nhà gia tiên” (đạo diễn Huỳnh Lập), “Đèn âm hồn” (đạo diễn Hoàng Nam), “Án mạng lầu 4” (đạo diễn Nguyễn Hữu Tuấn), “Con Cám” và “Kẻ ăn hồn” (đạo diễn Trần Hữu Tấn). Những bộ phim này được công ty Skyline Media (Việt Nam) mang đến quảng bá, giới thiệu tại Chợ phim. Hầu hết những bộ phim này trước khi được “mang chuông đi đánh xứ người” đều có được hiệu ứng khán giả và doanh thu tốt tại thị trường trong nước. Nhìn vào 7 bộ phim được mang đi quảng bá có thể thấy dòng phim kinh dị Việt đang có một bước tiến đáng kể. Những bộ phim này mang đến một bức tranh phim khá đa dạng trên tinh thần khai thác tối đa yếu tố kinh dị dân gian.

Bộ phim “Kẻ ăn hồn” được coi là bản tiền truyện của “Tết ở làng địa ngục” – series ăn khách trên Netflix. Ngoài chuyện phim với không khí kinh dị pha màu sắc điều tra, trinh thám thì phim còn ghi điểm ở khâu tạo hình, thiết kế mỹ thuật với không gian u ám ma quái của làng địa ngục với những hình ảnh sởn da gà như hình ảnh con đò chở vong, cách nhân vật luyện tà ma… Bộ phim được gọi như một “hiện tượng” phim kinh dị tại Việt Nam với doanh thu khoảng 80 tỷ đồng.

“Con Cám” là dự án tiếp theo từ bộ đôi nhà sản xuất – đạo diễn của “Kẻ ăn hồn” là đạo diễn Trần Hữu Tấn và nhà sản xuất Hoàng Quân, mượn những nhân vật cổ tích nổi tiếng ở Việt Nam như Tấm, Cám, Hoàng tử… nhưng được nhìn ở góc độ mới mẻ. Giống các phim trên, “Nhà gia tiên” và “Đèn âm hồn” cũng khai thác yếu tố tâm linh, quỷ dị trong đời sống dân gian người Việt xưa và nay. Riêng bộ phim “Cô dâu hào môn” thì được đạo diễn Vũ Ngọc Đãng phản ánh câu chuyện về thân phận người phụ nữ trong xã hội.

Bộ phim “Án mạng lầu 4” mượn kịch bản của Israel - Melbourne - với sự góp mặt của nữ ca sĩ Lương Bích Hữu. Say mê với dòng phim giật gân, kinh dị, “Linh miêu” là bộ phim thứ 2 của đạo diễn Lưu Thành Luân sau bộ phim đầu tiên “Quỷ cẩu”, ra mắt cuối năm 2023 với doanh thu 108 tỷ đồng. Có thông tin, hai bộ phim “Con Cám” và “Linh miêu” đã được bán cho thị trường Lào và Campuchia, riêng “Con Cám” sẽ xuất hiện thêm ở Đài Loan (Trung Quốc).

Việc 7 bộ phim Việt có mặt tại Chợ phim thuộc LHP Cannes đều thuộc dòng phim kinh dị là một điều đặc biệt nhưng không khó hiểu. Nguyên nhân đầu tiên là vì một loạt phim thuộc thể loại này được sản xuất và ra mắt trong khoảng thời gian cuối năm 2023, đầu năm 2024. Trong lịch sử điện ảnh thế giới và Việt Nam, dòng phim kinh dị vốn tồn tại bền vững và có một sức hút nhất định với đông đảo khán giả yêu nghệ thuật thứ 7. Dù không mới nhưng ở dòng phim này, cốt truyện cùng cách làm phim với những ý tưởng vượt ra khỏi những khuôn khổ thông thường luôn khơi gợi sự tò mò và mang lại niềm thích thú cho khán giả.

Nhiều đạo diễn cũng chia sẻ, họ luôn hứng thú với thể loại phim kinh dị bởi có thể thử thách, phát huy khả năng sáng tạo, mang đến những câu chuyện khác thường, đầy yếu tố bất ngờ. Trước đây, điện ảnh Việt đã có không ít bộ phim kinh dị ra mắt nhưng thành công không nhiều. Phần lớn những bộ phim này đều mắc lỗi yếu tố kinh dị chưa tới, chưa thuyết phục, không tạo được bất ngờ, gây ấn tượng với khán giả. Chưa nói tới việc, nội dung phim thiếu hấp dẫn, không có điểm nhấn nên “thua” những bộ phim kinh dị của quốc tế ngay tại sân nhà.

Hầu hết những bộ phim kinh dị Việt đều bị đánh giá là thiếu sáng tạo, chủ yếu dựa vào những yếu tố như ma, quỷ, bùa ngải, sát nhân… Rơi vào tình trạng doanh thu thấp, sớm phải ra khỏi rạp như “Bến phà xác sống”, “Người mặt trời”… đều là những bộ phim mắc phải những lỗi này. Đạo diễn Lưu Thành Luân từng chia sẻ áp lực nhất khi làm phim kinh dị là phải khiến người xem cảm thấy sợ từ hình ảnh đến lời thoại.

Thời gian gần đây, nhiều đạo diễn đã mang đến những tìm tòi, cách khai thác mới mẻ đối với đề tài này. Trong đó điểm nổi bật là theo đuổi hướng làm phim kinh dị chứa đựng yếu tố dân gian. Thay vì đi vào những đề tài, nhân vật na ná điện ảnh khu vực hay thế giới, một xu hướng của dòng phim kinh dị Việt Nam là dựa vào hoặc lấy ý tưởng từ những câu chuyện dân gian, truyền thuyết… đã làm nên nét đặc trưng riêng, vừa lạ, vừa gần gũi với người xem. Những bộ phim như “Bắc Kim Thang”, “Kẻ ăn hồn”, “Linh miêu”, “Đèn âm hồn”… đều theo phong cách này.

hình ảnh đám cưới chuột trong phim kẻ ăn hồn.jpg -0
Hình ảnh đám cưới chuột trong phim “Kẻ ăn hồn”.

Không thể phủ nhận, nỗ lực của các nhà sản xuất đã khiến dòng phim kinh dị Việt đã tạo được những dấu ấn mới. Một số bộ phim khi ra rạp đã có được hiệu ứng phòng vé khá tốt, có doanh thu cao như “Quỷ cẩu”, tác phẩm đầu tay của đạo diễn Lưu Thành Luân đã có doanh thu hơn 100 tỷ đồng. Một số bộ phim kinh dị Việt được khán giả yêu thích cũng như tạo được sự khác biệt so với những bộ phim cùng thể loại của nước khác chính vì nhà sản xuất đã dùng câu chuyện dân gian quen thuộc đưa vào phim.

Cùng với đó, cốt truyện, nhân vật, bối cảnh mang đậm màu sắc văn hóa Việt Nam vừa mới lạ vừa gần gũi tạo nên bản sắc cho dòng phim này. Điều đó thể hiện ở những chi tiết như cảnh đám cưới chuột đậm màu sắc dân gian trong phim “Kẻ ăn hồn”, nhân vật quen thuộc trong phim “Con Cám”, bản sắc văn hóa miền Tây trong “Bắc Kim Thang”… Trên báo chí cũng như các trang mạng xã hội, nhiều khán giả cho rằng, họ thích những bộ phim kinh dị Việt thời gian gần đây vì nội dung gần gũi, thân thuộc, có thông điệp rõ ràng, đặc biệt là mang đậm yếu tố văn hóa Việt Nam.

Phim kinh dị luôn có một sức hút bền vững với khán giả. Đó là lý do khiến những nền điện ảnh trong khu vực như Thái Lan, Nhật Bản, Hàn Quốc… chú trọng sản xuất phim thể loại này. Thực tế, các nhà phát hành phim Việt Nam, các rạp chiếu trong nước cũng thường xuyên mua các bộ phim thuộc dòng phim này về chiếu. Mới đây nhất, sức hút phòng vé của bộ phim “Quật mộ trùng ma” (Hàn Quốc) cho thấy dòng phim này chưa khi nào hết “hot”.

Ở Việt Nam, từ những thành công bước đầu, một số đạo diễn Việt cũng tiếp tục theo đuổi dòng phim này. Ví dụ như đạo diễn Trần Hữu Tấn chuẩn bị cho dự án phim tiếp theo có tên gọi “Dưới đáy hồ” lấy ý tưởng từ “truyền thuyết đô thị” về hồ đá... Theo ý kiến của nhiều chuyên gia điện ảnh thì để thu hút khán giả trong và ngoài nước, các bộ phim phải được làm với xu hướng và khẩu vị của khán giả quốc tế nhưng vẫn đảm bảo bản sắc văn hóa riêng.

Việc phim kinh dị Việt có mặt tại LHP Cannes cho thấy sự mạnh dạn của các nhà làm phim cũng như đơn vị quảng bá nhằm giới thiệu tới quốc tế một dòng phim kinh dị thuần Việt. Trước đó, dự án phim “Kẻ ăn hồn”, “Con Cám” cũng được chào bán tại Chợ phim và nội dung châu Á thuộc LHP Busan (Hàn Quốc 2023). Có thể các tác phẩm dự thi chưa thực sự xuất sắc so với nhiều tác phẩm của điện ảnh thế giới cùng thể loại nhưng ít nhiều góp phần đưa câu chuyện của văn hóa Việt ra với bạn bè quốc tế.

Khánh Thảo

Các tin khác

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.

Xứ thơ, xứ biển, xứ biên thùy

Xứ thơ, xứ biển, xứ biên thùy

Nằm ở một góc trời Tây Nam của Tổ quốc, Hà Tiên (thuộc tỉnh An Giang) sở hữu một địa thế kỳ lạ đến mức người xưa phải ví nơi đây như một “Việt Nam thu nhỏ” khi vừa có biển, có núi, có sông, có hang động, có đầm phá và có cả đường biên giới. Nhưng cái làm nên hồn cốt của Hà Tiên không chỉ là cảnh sắc thiên nhiên. Đi qua 3 thế kỷ thăng trầm, Hà Tiên đã hóa thân từ một xứ thơ lãng mạn bậc nhất trời Nam, bước qua những đau thương của lịch sử, để rồi vươn mình trỗi dậy trở thành một đô thị cửa ngõ hiện đại, canh giữ biên cương bờ cõi.

Tôi tự “đặt hàng” mình

Tôi tự “đặt hàng” mình

Nhạc sĩ Minh Đạo là một gương mặt nổi bật trong làng âm nhạc Việt Nam với vai trò sáng tác, nhà sản xuất, phối khí, chỉ huy và giám đốc âm nhạc ở nhiều chương trình, các vở nhạc kịch lớn. Gần đây, những ca khúc của anh trong các bộ phim do Điện ảnh CAND sản xuất như “Đội điều tra số 7”, “Tận hiến”... nhận được sự yêu mến của đông đảo khán giả. Phóng viên Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện cùng nhạc sĩ Minh Đạo.

Giữ bình yên đại ngàn bằng lòng dân và trách nhiệm

Giữ bình yên đại ngàn bằng lòng dân và trách nhiệm

Là dự án phim ý nghĩa nhân kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống lực lượng An ninh nhân dân, "Trời cao nguyên xanh" không chỉ khắc họa cuộc chiến bền bỉ, thầm lặng nhưng không kém phần gian nan của các chiến sĩ Công an mà còn mang đến cho khán giả hành trình giàu cảm xúc về lòng dân, tinh thần đoàn kết và khát vọng bình yên cho bầu trời cao nguyên xanh.

Ước hẹn từ quá khứ

Ước hẹn từ quá khứ

Chiến dịch 500 ngày đêm đẩy mạnh thực hiện tìm kiếm, quy tập và xác định danh tính hài cốt liệt sĩ” đã thu hút sự quan tâm của quần chúng nhân dân trong những ngày qua

Phim "Mưa đỏ" ghi dấu ấn của điện ảnh Việt ở đề tài chiến tranh cách mạng.

Khát vọng trở thành ngành công nghiệp văn hóa

40 năm đổi mới - một chặng đường đánh dấu nhiều cột mốc của điện ảnh Việt Nam từ một nền điện ảnh bao cấp sang cơ chế thị trường. Tại hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm đổi mới", tổ chức trong khuôn khổ Liên hoan phim Châu Á - Đà Nẵng (DANAFF) Tiến sĩ Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam - Giám đốc DANAFF nhận định: "40 năm trước, Đổi mới không chỉ mở ra một giai đoạn phát triển mới về kinh tế - xã hội, mà còn mở ra những không gian sáng tạo mới cho văn học, nghệ thuật. Tinh thần nhìn thẳng vào sự thật, phản ánh đúng sự thật đã trở thành động lực quan trọng để văn nghệ sĩ khám phá sâu hơn đời sống con người, những chuyển động của xã hội và những khát vọng của dân tộc trong thời kỳ mới".

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Bộ phim truyền hình "Tận hiến" (Điện ảnh CAND sản xuất) vừa khép lại hành trình phát sóng nhưng dư âm mà bộ phim mang lại vẫn tiếp tục lắng đọng trong lòng khán giả. Giữa dòng chảy của điện ảnh chính luận, "Tận hiến" tạo dấu ấn không chỉ bởi câu chuyện về những chiến sĩ tình báo CAND hoạt động và sẵn sàng hy sinh trong thầm lặng mà còn ở cách làm phim giàu tâm huyết và khát vọng.

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Có một số bạn yêu thơ hỏi tôi về việc: "Các nhà thơ trẻ hiện nay quan tâm đến hình tượng thơ trong sáng tác như thế nào?". Theo tôi, việc xây dựng hình tượng thơ có vai trò đặc biệt quan trọng trong sáng tác thơ ca của những người viết, bởi hình tượng thơ chính là nơi nhà thơ gửi gắm tư tưởng, cảm xúc, cách nhìn về con người và cuộc đời.

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Nằm trong các hoạt động kỷ niệm 50 năm Ngày Thành phố Sài Gòn - Gia Định chính thức vinh dự mang tên Chủ tịch Hồ Chí Minh (2/7/1976 - 2/7/2026), Hội sách Thiếu nhi Thành phố Hồ Chí Minh lần 6 - năm 2026 với chủ đề: “Em vui đọc sách, học bao điều hay” vừa được khai mạc với nhiều hoạt động phong phú, sáng tạo dành cho thiếu nhi, phụ huynh, giáo viên và cộng đồng.

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Truyện tranh là một thị trường đang bị bỏ ngỏ ở Việt Nam. Điều chúng ta thiếu không phải là những tác giả tài năng mà là một hệ sinh thái đủ mạnh để nuôi dưỡng, bảo vệ và phát triển các giá trị sáng tạo. Những vấn đề này được đặt ra trong tọa đàm "Kiến tạo hệ sinh thái sáng tạo truyện tranh cho người Việt" diễn ra mới đây tại Hà Nội.