Danh ca Khánh Ly: Trở về nguồn cội

Bà vẫn đẹp, vẫn mang phong thái của người Hà Nội xưa trong chiếc áo dài đen, tóc búi cao, giọng nói ấm áp, truyền cảm và sâu sắc. Tuổi 81, ca sĩ Khánh Ly nói, bà tạ ơn cuộc đời vì đã được sống và hát. Bà trở về để tri ân cuộc đời, tri ân khán giả đã yêu thương.

Khá lâu rồi bà mới trở lại Hà Nội, không phải trên sân khấu hay những phòng họp sang trọng mà trong một không gian đầy hoài niệm, giản dị - Phòng trà Trịnh ca ở Hà Nội một ngày đầu tháng 3/2026. Bà vẫn đẹp, vẫn mang phong thái của người Hà Nội xưa trong chiếc áo dài đen, tóc búi cao, giọng nói ấm áp, truyền cảm và sâu sắc. Tuổi 81, ca sĩ Khánh Ly nói, bà tạ ơn cuộc đời vì đã được sống và hát. Bà trở về để tri ân cuộc đời, tri ân khán giả đã yêu thương.

ca si khánh ly tr- v- hà n-i d- tri ân nh-ng khán gi- dã dành tình yêu cho mình.jpg -1
Ca sĩ Khánh Ly trở về Hà Nội để tri ân khán giả đã dành tình yêu cho mình.

1. Tuổi tác và thời gian đã hằn lên đôi mắt, giọng hát của bà. Lâu rồi Khánh Ly không còn hát nữa. Âm nhạc chỉ còn là ký ức, là những hoài niệm. Nhưng tâm hồn người nghệ sĩ ấy vẫn hồn hậu, nồng ấm với cuộc đời. Bà có thể nói chuyện một mạch dài không nghỉ, những chiêm nghiệm về cuộc sống, về cái chết, về những được mất ở đời.

Cuộc trở về Hà Nội của bà lần này thực sự ý nghĩa, bởi bà sinh ra và lớn lên ở Hà Nội. Chất Hà Nội xưa thấm đẫm trong tâm hồn người nghệ sĩ nên dù nhiều năm xa quê, bà vẫn nhớ từng món ăn, từng phong vị cổ truyền. Những món bún ốc, bún thang “chuẩn vị xưa” bà tìm không thấy. Hà Nội đã thay đổi quá nhiều, như cuộc sống vẫn vậy. Nhưng điều bà muốn giữ, vẫn là khí chất và văn hóa của người Hà Nội. Chuyến trở về lần này, bà thật nhiều tâm tư.

Khánh Ly mở đầu câu chuyện bằng những ân tình. "Tôi luôn nghĩ rằng, trong cuộc đời những món nợ tiền bạc mình có thể trả được. Tôi vốn ít chia sẻ, đôi khi không biết nói thế nào để diễn tả hết những suy nghĩ của mình, nhưng tôi luôn tự hỏi: Làm sao để trả cho hết những ân tình này?". Những ân tình mà cuộc đời đã cho bà quá nhiều và đi hết kiếp sống này bà cũng không thể trả hết. Ở tuổi 81, bà nói, bà muốn tìm lại chính mình, người đàn bà bình thường được sống trong tình yêu thương của mọi người.

Khánh Ly tự nhận mình “ít chữ”, vì thế khi còn trẻ, bà chưa thể thấu hiểu hết những ca từ nhạc sĩ Trịnh Công Sơn viết. "Ngày đó, nghe anh Sơn viết: “Sống trong đời sống cần có một tấm lòng/ Để làm gì em biết không? Để gió cuốn đi”, tôi thấy vô nghĩa quá. Lúc ấy mình còn trẻ, gánh nặng cơm áo gạo tiền buộc chặt, chưa đủ trải nghiệm để thấm thía.

Nhưng càng ở gần anh Sơn, càng trải nghiệm những được mất trong cuộc đời, tôi mới hiểu, nếu sỏi đá còn cần có nhau thì con người sống với nhau lẽ nào lại không cần một tấm lòng? Chỉ khi tâm hồn mình thiện lương, mình mới hiểu vì sao sỏi đá không rên xiết dưới chân. Sống với một tấm lòng khó lắm, nhưng hãy cố gắng, vì đời người ai cũng phải trải qua những gập ghềnh, cay đắng", bà nói.

Khánh Ly khẳng định, nhạc sĩ Trịnh Công Sơn viết "Tôi ơi, Đừng tuyệt vọng" thực chất là đang nói với chính bản thân mình. Đời sống thật rộng dài và hãy sống với nhau bằng những yêu thương, để thấy rằng, cuộc đời này quá nhiều tin yêu và đáng sống. Và trong một thế giới mà mọi người vẫn luôn yêu thương nhau thì không có lý do gì để tuyệt vọng.

2. Cuốn sách và phim tư liệu nhiều tập “Hát cùng nguồn cội - Chân dung Khánh Ly” được hình thành từ hơn 20 năm ghi chép và đồng hành của nghệ sĩ Quang Thành, ra mắt đúng vào sinh nhật lần thứ 81 của danh ca. Đó là hành trình trở về với ký ức, với quê hương, với tình yêu và với chính mình.

ca si khánh ly (trái) tâm s- cùng khán gi- t-i phòng trà tr-nh ca.jpg -0
Ca sĩ Khánh Ly (trái) tâm sự cùng khán giả tại Phòng trà Trịnh ca.

Tác phẩm phác họa lại chân dung, sự nghiệp của người nghệ sĩ đã dành trọn đời để hát cho thân phận con người và khát vọng hòa bình. Đó là không gian Hà Nội, nơi cô bé Nguyễn Thị Lệ Mai chào đời. Cha bà thường hát cho con nghe, trìu mến gọi con gái là “viên ngọc đen”. Từ những ngày thơ ấu được cha công kênh trên vai hát cho nghe và từ đó, tình yêu âm nhạc được gieo xuống tâm hồn bé Mai rất tự nhiên. Bà yêu Hà Nội và “luôn hãnh diện vì là người Hà Nội”. Ở đó, trong tâm hồn bà, một Hà Nội sâu lắng, thanh lịch vẫn luôn được neo giữ.

Năm 1962, bà chính thức chọn nghệ danh Khánh Ly, ghép từ hai nhân vật nghĩa khí trong Đông Chu Liệt Quốc. Đó không chỉ là một cái tên, mà như một lời tự định danh cho số phận. Cuộc gặp với nhạc sĩ Trịnh Công Sơn năm 1964 tại Đà Lạt và lần tái ngộ định mệnh năm 1967 tại Sài Gòn đã mở ra một chương mới của tân nhạc Việt Nam.

Đêm 19/11/1967 tại Quán Văn, lần đầu tiên Khánh Ly hát “Diễm Xưa”. Từ đó, hình ảnh “nữ hoàng chân đất” và giọng hát “khói thuốc xanh” trở thành biểu tượng. Đó không phải là một cuộc gặp đơn thuần, mà là mối duyên thiên định của hai tâm hồn cùng mang nỗi trăn trở về chiến tranh, hòa bình và thân phận con người.

Rồi những biến động của thời cuộc khiến bà có những năm tháng phải xa quê hương. Nhưng trong tâm hồn bà luôn hướng về nguồn cội. Với bà, hành trình trở về Việt Nam không chỉ là một chuyến bay, mà là hành trình trở về nội tâm. Khánh Ly từng viết: “Sống hay chết tử tế thì nơi nào cũng là quê hương mình”. Nhưng sâu thẳm, bà luôn biết mình thuộc về đâu. Những chuyến từ thiện, những vòng tay yêu thương sẻ chia mang tinh thần nhân văn của Trịnh Công Sơn đã được bà lan tỏa và chia sẻ. Sống trong đời sống cần có một tấm lòng… dù chỉ là “Để gió cuốn đi”.

Trong cuộc đời bà, mối nhân duyên với nhạc sĩ Trịnh Công Sơn là một định mệnh. Có thể nói, đó là mối quan hệ không được gọi tên bằng danh phận, nhưng lại sâu sắc đến mức “anh là hình – em là bóng”. Họ tập nói và nghe bằng sự im lặng. Họ đi qua bao thăng trầm thời cuộc, nhưng vẫn nghe được tiếng nhau trong bình minh và mưa giông.

Những bút tích lần đầu được công bố, những ký ức được kể lại từ chính người trong cuộc và gia đình nhạc sĩ, đã làm sáng rõ một “định mệnh vĩnh viễn thương yêu nhau” – như lời Trịnh Công Sơn dành cho Khánh Ly. Tiếng hát của bà cùng âm nhạc Trịnh Công Sơn đã vượt khỏi ranh giới giải trí để trở thành tiếng nói lương tri, của thân phận người.

Một nghệ sĩ khiếm thị từ Hải Phòng lên Hà Nội để gặp Khánh Ly vì âm nhạc của bà đã giúp anh có động lực sống, một người đàn ông giờ đã già mang ơn tiếng hát của Khánh Ly bởi trong khoảnh khắc tuyệt vọng của cuộc đời, từng tìm đến cái chết đã nghe bà hát “Tôi ơi, đừng tuyệt vọng”, đã tỉnh ngộ và trở về đời sống bằng niềm tin yêu… Và rất nhiều câu chuyện cảm động được chia sẻ.

Âm nhạc của Khánh Ly và Trịnh Công Sơn đã làm được nhiều hơn thế khi nó trở thành một phần tuổi trẻ, ký ức của cộng đồng. Vì thế, trong những câu chuyện bà kể về Trịnh Công Sơn sẽ gắn liền với một thời đại lịch sử.

Ở đó, người đọc hôm nay có thể gặp gỡ những nhân vật cùng thời, nhạc sĩ Đoàn Chuẩn, Lam Phương, Trầm Tử Thiêng, Trần Tiến, Phú Quang; Thái Thanh, Lệ Thu, Nguyễn Thụy Kha, Tuấn Ngọc, Elvis Phương, Hồng Nhung, Trần Thu Hà, Tùng Dương, Mỹ Linh, Thu Phương… Họ trở thành một phần của đời sống nghệ thuật Việt, phản ánh bức tranh đa chiều về văn hóa suốt nhiều thập niên.

Và câu chuyện của Khánh Ly - Trịnh Công Sơn không còn là câu chuyện của những cá nhân mà trở thành câu chuyện của một thời đại. Họ đã sống và viết như thế, vì tình yêu đất nước, về những thân phận người và vì yêu chuộng hòa bình.

Giờ đây, ở tuổi gần đất xa trời, bà bình thản: “Danh vọng, tiền tài rồi cũng qua đi. Đừng chất thêm nỗi khổ cho mình, cho nhau và cho cuộc đời này. Tôi không tiếc nuối gì vì tôi đã là người giàu có nhất thế giới này. Tôi đã có tình yêu của mọi người. Tôi không mong mọi người công nhận những điều tôi nói là đúng. Tôi chỉ muốn nói những điều mà có thể tôi không bao giờ có cơ hội được nói nữa”.

Bà hạnh phúc vì được trở về với nguồn cội, kể câu chuyện về tình yêu âm nhạc, vì niềm hạnh phúc được cất tiếng hát trên chính quê hương mình. Đó là hạnh phúc còn lại của người nghệ sĩ.

Mỹ Hiền

Các tin khác

Phim "Mưa đỏ" ghi dấu ấn của điện ảnh Việt ở đề tài chiến tranh cách mạng.

Khát vọng trở thành ngành công nghiệp văn hóa

40 năm đổi mới - một chặng đường đánh dấu nhiều cột mốc của điện ảnh Việt Nam từ một nền điện ảnh bao cấp sang cơ chế thị trường. Tại hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm đổi mới", tổ chức trong khuôn khổ Liên hoan phim Châu Á - Đà Nẵng (DANAFF) Tiến sĩ Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam - Giám đốc DANAFF nhận định: "40 năm trước, Đổi mới không chỉ mở ra một giai đoạn phát triển mới về kinh tế - xã hội, mà còn mở ra những không gian sáng tạo mới cho văn học, nghệ thuật. Tinh thần nhìn thẳng vào sự thật, phản ánh đúng sự thật đã trở thành động lực quan trọng để văn nghệ sĩ khám phá sâu hơn đời sống con người, những chuyển động của xã hội và những khát vọng của dân tộc trong thời kỳ mới".

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Bộ phim truyền hình "Tận hiến" (Điện ảnh CAND sản xuất) vừa khép lại hành trình phát sóng nhưng dư âm mà bộ phim mang lại vẫn tiếp tục lắng đọng trong lòng khán giả. Giữa dòng chảy của điện ảnh chính luận, "Tận hiến" tạo dấu ấn không chỉ bởi câu chuyện về những chiến sĩ tình báo CAND hoạt động và sẵn sàng hy sinh trong thầm lặng mà còn ở cách làm phim giàu tâm huyết và khát vọng.

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Có một số bạn yêu thơ hỏi tôi về việc: "Các nhà thơ trẻ hiện nay quan tâm đến hình tượng thơ trong sáng tác như thế nào?". Theo tôi, việc xây dựng hình tượng thơ có vai trò đặc biệt quan trọng trong sáng tác thơ ca của những người viết, bởi hình tượng thơ chính là nơi nhà thơ gửi gắm tư tưởng, cảm xúc, cách nhìn về con người và cuộc đời.

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Nằm trong các hoạt động kỷ niệm 50 năm Ngày Thành phố Sài Gòn - Gia Định chính thức vinh dự mang tên Chủ tịch Hồ Chí Minh (2/7/1976 - 2/7/2026), Hội sách Thiếu nhi Thành phố Hồ Chí Minh lần 6 - năm 2026 với chủ đề: “Em vui đọc sách, học bao điều hay” vừa được khai mạc với nhiều hoạt động phong phú, sáng tạo dành cho thiếu nhi, phụ huynh, giáo viên và cộng đồng.

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Truyện tranh là một thị trường đang bị bỏ ngỏ ở Việt Nam. Điều chúng ta thiếu không phải là những tác giả tài năng mà là một hệ sinh thái đủ mạnh để nuôi dưỡng, bảo vệ và phát triển các giá trị sáng tạo. Những vấn đề này được đặt ra trong tọa đàm "Kiến tạo hệ sinh thái sáng tạo truyện tranh cho người Việt" diễn ra mới đây tại Hà Nội.

“Màu dân tộc” trong dòng chảy đương đại

“Màu dân tộc” trong dòng chảy đương đại

Gần đây, nhiều hoạt động lan tỏa và tôn vinh những giá trị văn hóa truyền thống, di sản mang đậm sắc màu dân tộc như vẻ đẹp của tranh Đông Hồ đã thu hút sự quan tâm của giới trẻ...

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Vừa lên sóng những tập đầu tiên, bộ phim truyền hình “Lửa trắng” đã thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Từ việc khai thác cuộc đấu tranh chống tội phạm ma túy trong thời đại số, bộ phim khắc họa chân dung người chiến sĩ CAND với sự dũng cảm, bản lĩnh và trí tuệ cùng những thông điệp nhân văn sâu sắc.

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.