Bản nguyên Giáng Son

“Tôi hát lên giai điệu của chính mình bằng sự mộc mạc, giản dị nhất, có thể giọng hát chưa hoàn hảo nhưng đó là những cảm xúc nguyên bản nhất” - nhạc sĩ Giáng Son chia sẻ về dự án mới của mình. Đó là một Giáng Son của hiện tại, tự hát lên những bản tình ca mà chị đã viết về đời sống này, tự do, phiêu lãng và đầy ngẫu hứng, như cách chị đã sống và đến với cuộc đời.

1. Giáng Son nói, ở thời điểm hiện tại, tự nhiên chị cảm thấy thôi thúc, rất muốn tự hát lên những ca khúc của mình bằng cảm xúc “nguyên bản” nhất. Trong một ngày đẹp trời cùng bạn bè, nhóm M6, Giáng Son ngẫu hứng hát những bài hát của mình. Tự nhiên, trong sáng và xúc cảm. Và từ một cơn ngẫu hứng ấy, dự án “Sing my Sol” ra đời.

Những ca khúc nổi tiếng gắn liền với tên tuổi của những ngôi sao hàng đầu như Tùng Dương, Hà Trần, Nguyên Thảo, Khánh Linh, qua tiếng hát của Giáng Son bỗng mang một màu sắc khác. Son nói, hơn ai hết, chị hiểu bài hát của mình, những đau buồn, hạnh phúc hay mất mát ở những khúc quanh cuộc đời mà chị trải qua, nó thấm vào trong từng ca khúc đó. Vì thế, khi hát những bài hát của mình, tiếng hát của Giáng Son mang một màu riêng. Và cái sự riêng đó, vốn rất cần trong đời sống, đó chính là những tình cảm chị nâng niu, trân quý.

nh%3fc si, ca si giáng son.jpg -1
Nhạc sĩ, ca sĩ Giáng Son.

Dự án “Sing my Sol” gồm 9 ca khúc là các sáng tác của nhạc sĩ Giáng Son do chính chị thể hiện. Đó là những ca khúc từ thời kỳ đầu được viết năm 16 tuổi như là “Anh”, “Mưa” đến những bài hát gần đây như “Hà Nội 12 mùa hoa” cùng một số bài trong album “Bóng tối Jazz” như “Thu cạn” ...

Tôi đã dành một buổi sáng tĩnh lặng trong những ngày đầu đông, ở quán cà phê vắng và nghe Giáng Son hát. Tiếng hát mộc, tình cảm đối thoại cùng cây guitar của Đức Minh đã làm cho âm nhạc của Giáng Son gần gụi hơn, ấm áp hơn. Trong đời sống bộn bề những thứ âm nhạc được làm màu, được make up, thì “Sing my Sol” với acoustic mang đến những cảm xúc nguyên lành, chân thực và giản dị, như một giấc mơ nhẹ nhàng, lãng mạn, khiến người nghe cảm thấy thư giãn, gần gũi và nhẹ nhõm.

Một “Thu sớm” - ca khúc pop ballad nhẹ nhàng trong sáng đáng yêu, một “Giấc mơ trưa” trong veo và xúc động, một bản tình ca “Mưa” được viết từ năm 16 tuổi, ngây thơ, lãng mạn, hay một “Nắng muộn” với Jazz pop được Giáng Son hát đằm lại và chuyển sang Bossanova không luyến láy nhiều và giản dị hết sức có thể. Và “Thu cạn”, một trong những “bài toán” khó của Giáng Son và Trần Đức Minh khi Son không phải là một ca sĩ có giọng hát mạnh mẽ như Tùng Dương, Hà Trần, Nguyên Thảo. Son đã chọn cách hát nhẹ nhàng và mềm mại, pop hóa hơn, nhưng vẫn bắt buộc phải có phần bùng nổ ở đoạn sau. Tất cả tạo dựng nên một không gian âm nhạc Giáng Son khác, đầy xúc cảm và tình yêu với cuộc đời.

Nhạc sĩ Nguyễn Quang Long chia sẻ: “Chỉ 9 ca khúc nhưng “Sing my Sol” bao quát một chiều dài sáng tác âm nhạc của nữ nhạc sĩ Giáng Son từ điểm khởi đầu cho tới giai đoạn hiện nay. Đó cũng là 9 cung bậc cảm xúc rất nữ tính của Giáng Son. Không chỉ hát để cho vui, để có thêm một dự án nghiêm túc, việc Giáng Son tự thể hiện những ca khúc của mình còn cho thấy nữ nhạc sĩ thuộc thế hệ 7X đang hòa nhập với xu hướng của âm nhạc giai đoạn hiện nay. Tinh thần cống hiến cho âm nhạc vẫn còn đang cháy bỏng trong tâm hồn chị”.

album m%3fi c%3fa nh%3fc si giáng son.jpg -0
Album mới của nhạc sĩ Giáng Son.

Còn với Giáng Son, chị thực hiện album này vì muốn vượt ra khỏi vùng an toàn, từ trước đến nay, chị không bao giờ nghĩ mình là một ca sĩ solo. Thập niên đầu những năm 2000, Giáng Son từng là thành viên của ban nhạc “Năm dòng kẻ”, nhưng chị đứng vị trí hát bè. Tại sao không, khi chị có thể tự cất lên tiếng hát, bởi hơn ai hết, chị hiểu âm nhạc của mình nhất và chị hát bằng chính những cảm xúc nguyên bản ấy. Vì sao chỉ guitar mộc, vì Giáng Son không muốn màu mè mà để cảm xúc dẫn lối trong tiếng hát của chị chứ không phải nhạc cụ hay những bản phối kỹ thuật điêu luyện.

Chị nói: “Cảm xúc là thứ cần nâng niu, giữ gìn, nó hiếm có và thiếu vắng trong đời sống này. Ai cũng vội vàng tất bật lo cơm áo gạo tiền, giữ được cảm xúc là một điều xa xỉ. Tôi trân quý những vẻ đẹp bình dị của đời sống như một bông hoa nở, một cánh chim bay... vì thế, có thể tôi không có một giọng hát hay nhưng tôi lại có một trái tim đầy xúc cảm, mãnh liệt nhất của một nhạc sĩ khi sáng tác ra một bài hát. Cảm xúc ấy được trả giá rất nhiều, có thể những nỗi buồn, những niềm vui, bao nhiêu năm tháng cộng lại, mỗi khi mình hát những ca khúc ấy, nó như cuốn phim hiện về”.

2. Với Giáng Son, viết nhạc hay hát cũng là cách chị kể câu chuyện của mình. Câu chuyện về một đời sống rộng dài mà chị đã đến và sống với đủ cung bậc, có nỗi đau, có hạnh phúc, có mất mát và nỗi cô đơn... Nhưng dù ở trạng thái nào, chị vẫn luôn giữ cho mình một tâm thế sống bình thản. Chậm rãi sống và viết.

Đôi lúc, cảm giác như Son đã thuộc về thế giới nào trong vòng xoáy ngồn ngộn của đời sống âm nhạc hiện nay, trước sự lên ngôi của EDM, của Rap... Nhưng không, chị vẫn ở đây, trong một góc của đời sống, để viết tiếp những giấc mơ của mình. Đôi lúc tôi tự hỏi, vì sao sống trong thế giới bộn bề ấy mà chị vẫn giữ được một tâm hồn trong trẻo và trẻ thơ đến thế. Bởi Giáng Son luôn có ý thức bảo vệ mình khỏi những vết xước của cuộc đời, chị biết điều gì cần và điều gì nên bỏ qua. Chị có một thế giới của riêng mình, với những khán giả văn minh, yêu âm nhạc của chị với những vẻ đẹp thuần khiết nhất.

Cũng bởi, Giáng Son may mắn được sinh ra trong một gia đình nghệ thuật, cuộc sống của chị gắn với âm nhạc từ những ngày thơ bé theo chân mẹ đi dạy múa chèo ở Trường Đại học Sân khấu - Điện ảnh. Cứ nghĩ rằng, lớn lên chị sẽ theo nghiệp chèo của bố, Nhà giáo Nhân dân Hoàng Kiều. Nhưng rồi, cái nốt son giáng rất ít gặp trong một bản nhạc mà bố chị đặt tên cho con gái có lẽ là một ẩn ý mà ông muốn trao truyền lại.

Son theo âm nhạc, học piano từ lúc 7 tuổi. Và gia tài mà bố chị - một nhà nghiên cứu chèo hàng đầu Việt Nam để lại chính là tâm thế sống lặng lẽ sáng tạo và cống hiến. Nền tảng giáo dục gia đình đã định hình nhân cách của cô bé Giáng Son từ nhỏ. Và nó định hình cả lối sống, nhân sinh quan làm nghề của chị, để những vướng bận cơm áo gạo tiền không làm cho con đường nghệ thuật của chị bị ảnh hưởng. Thế giới của Giáng Son được bao phủ bởi âm nhạc, từ công việc giảng dạy ở trường, đến dạy đàn, hát ở nhà, thỉnh thoảng đi làm giám khảo cho các cuộc thi.

Lặng lẽ trong đời sống, những chị cũng là người rất có chính kiến, quyết liệt trong sự lựa chọn để bảo vệ mình khỏi những vết xước của cuộc sống. Vì thế, Giáng Son chọn con đường dài bền bỉ với âm nhạc thay vì những thứ thời thượng, hào nhoáng. Những ca khúc của chị đã trở thành một phần của đời sống âm nhạc đương đại, những “Giấc mơ trưa” sắp kỷ niệm 20 năm và nó vẫn không ngừng vang lên, hay “Hà Nội 12 mùa hoa” sắp kỷ niệm 10 năm... Nhưng Giáng Son vẫn có những giấc mơ lớn hơn thế, có thể viết khí nhạc, nhạc kịch, nhạc giao hưởng... Những giấc mơ vẫn luôn thôi thúc trong tâm hồn người nghệ sĩ muốn cống hiến cho cuộc đời.

Nhiều năm nay Giáng Son chuyển về Hà Nội sống, chị tự lái xe đi làm, cuộc sống giản dị và được phủ đầy âm nhạc. Chị nói về những tâm huyết của mình dành cho giới trẻ, những học sinh của chị, về con đường làm nghệ thuật chân thành. Bây giờ, cuộc sống ngoài kia xô bồ quá, giới trẻ thật khó để tĩnh lặng và lắng nghe chính mình, để bước đi chậm rãi trên con đường khắc nghiệt này. Có lẽ, hơn mọi danh xưng, hãy làm nghệ thuật một cách chân thành và bền bỉ, chắc chắn, thứ nghệ thuật ấy sẽ tìm được sự đồng cảm trong tha nhân. Cũng như khi Son hát hay viết nhạc, là cách chị kết nối tình yêu của mình với đời sống này mà thôi, một tình yêu thuần khiết, tự trọng và chân thành.

V.Hà

Các tin khác

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Vừa lên sóng những tập đầu tiên, bộ phim truyền hình “Lửa trắng” đã thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Từ việc khai thác cuộc đấu tranh chống tội phạm ma túy trong thời đại số, bộ phim khắc họa chân dung người chiến sĩ CAND với sự dũng cảm, bản lĩnh và trí tuệ cùng những thông điệp nhân văn sâu sắc.

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.