Ảnh flycam: Kinh ngạc những bứt phá

Lâu nay, ảnh chụp bằng flycam (thiết bị bay ghi hình từ trên cao) thường bị chê là không có tính sáng tạo vì góc hình đơn điệu, na ná nhau. Đến khi chiêm ngưỡng các tác phẩm tại cuộc thi dành riêng cho thể loại này, công chúng mới ngạc nhiên khi ảnh flycam Việt đã tiệm cận thế giới, thể hiện sức sáng tạo mạnh mẽ.

Ảnh chụp bằng flycam vốn chịu nhiều thăng trầm. Trước năm 2016, dù có xuất sắc đến đâu, ảnh flycam cũng chỉ dừng lại ở vòng trưng bày chứ không đoạt giải. Đến năm 2016, tình hình thay đổi 180 độ. 

Tại các cuộc thi ảnh thông thường, hễ có ảnh flycam góp mặt là y như rằng chủ nhân của nó cầm chắc giải thưởng. Liên tiếp nhiều giải thưởng cao thuộc về ảnh flycam khiến giới nhiếp ảnh cầm tay "nóng mặt".

Giọt nước tràn ly khi bức "Gạo xuất khẩu" của Nguyễn Minh Tân và "Cầu Chữ Y" của Thái Tôn Hạo lần lượt ẵm giải nhất và nhì tại Liên hoan ảnh nghệ thuật khu vực TP Hồ Chí Minh lần 6.

Bức "Lãng đãng sương giăng" của Trần Quang Anh.
Bức "Lãng đãng sương giăng" của Trần Quang Anh.

Bấy giờ, nhiếp ảnh gia Huỳnh Mỹ Thuận bức xúc: "Qua rồi một thời fish eye (ống kính mắt cá) cứ cong cong là vô giải dù không đúng thực tế. Đến thời flycam cứ ở trên chụp xuống là vô giải, dù có hình ảnh không sắc nét". Từ đây, tranh cãi về vấn đề "ảnh flycam có phải là ảnh nghệ thuật" diễn ra gay gắt ngay trong giới chuyên môn.

Số đông nghệ sĩ nhiếp ảnh thấy những bức ảnh chụp bằng flycam chỉ lợi thế hơn ảnh truyền thống ở góc thẳng đứng trên cao. Nhờ vậy, góc nhìn trông lạ chứ không hề có sức sáng tạo, tư duy nghệ thuật của người chụp. Ảnh flycam chỉ có duy nhất ánh sáng bẹt, tính khoảnh khắc, thần thái và chi tiết không có, bố cục hình nào cũng giống hình nào, góc máy chung chung...

Thậm chí, có người còn quy kết: ảnh flycam là ảnh của cái máy chứ không phải của con người. Người chụp chỉ việc đưa thiết bị lên trên không, căn chỉnh góc chụp là có ngay tấm ảnh. Do vậy ảnh flycam không xứng là ảnh nghệ thuật, hàm lượng sáng tạo không cao.

Trái với luồng ý kiến "kỳ thị" ảnh flycam, ông Lê Xuân Thăng, Phó Chủ tịch Hội Nhiếp ảnh Việt Nam cho rằng, flycam chỉ là một thiết bị máy móc đơn thuần để hỗ trợ nghệ sĩ sáng tạo. Mỗi thiết bị đều có một thế mạnh riêng, như ống kính wide giúp chụp góc rộng, macro giúp chụp những vật thể nhỏ... thì flycam có lợi thế chụp trên cao.

Trước đây, khi chưa có flycam với bộ điều khiển từ xa, các nhiếp ảnh gia cũng đã tìm nhiều cách để sáng tác trên cao. Chẳng hạn nhiếp ảnh gia Giản Thanh Sơn chụp toàn cảnh TP Hồ Chí Minh nhờ trực thăng, Trần Thanh Sang treo máy lên chùm bong bóng bay, Duy Anh leo lên ăng ten bưu điện để chụp thành phố Mỹ Tho… 

"Chụp ảnh bằng flycam tưởng dễ nhưng để ghi được góc ảnh đẹp, đầy cảm xúc là điều rất khó. Đặc biệt, việc chọn bố cục, giữ cho máy đứng vững trong thời tiết xấu còn khó hơn chụp dưới đất. Muốn có ảnh nghệ thuật thì tất cả phụ thuộc vào tư duy của người cầm máy vì flycam không thể tự bay rồi tự chụp được mà do con người điều khiển. Ống kính của flycam có thể xoay được nhiều góc trên không nên ánh sáng cũng đa dạng chứ không dừng lại ở ánh sáng bẹt. Nó cũng có đầy đủ tất cả yếu tố kỹ thuật của bức hình như: ánh sáng, bố cục, màu sắc, chi tiết… và có khoảnh khắc hẳn hoi" - ông Lê Xuân Thăng phân tích.

Đã có nhiều cuộc thi chấp nhận ảnh flycam và cả ảnh truyền thống cùng tranh tài vì không phân biệt thiết bị chụp, miễn đẹp, sáng tạo và nghệ thuật là được chọn. Tuy nhiên, phải thừa nhận rằng, sở dĩ nhiều nghệ sĩ không tâm phục khẩu phục với ảnh flycam bởi những bức đoạt giải không lấy gì làm xuất xắc về mặt tư duy nhiếp ảnh cũng như chưa phát huy hết tiềm năng của loại hình này.

Các bức như "Cầu Chữ Y", "Gạo xuất khẩu" và nhiều bức chụp phong cảnh bằng flycam đều đơn giản, góc chụp chung chung rất chán, không nổi rõ phong cách mỗi nghệ sĩ. Các bức đều tĩnh, không có khoảnh khắc, chi tiết... nên có cảm tưởng ai biết điều khiển flycam cũng có thể chụp được một bức y chang như thế. Về lâu về dài, giới máy ảnh cầm tay có ác cảm với giới flycam.

Chính nhiếp ảnh gia Nguyễn Tấn Tuấn thừa nhận việc có sân chơi riêng dành cho ảnh flycam là rất cần thiết. Điều đó giúp các nghệ sĩ nhiếp ảnh đam mê loại hình này có thể so bì tài năng một cách công bằng. Chính vì ai cũng có flycam buộc các tác giả không ỷ vào thế mạnh thiết bị mà phải đào sâu tìm tòi, phát huy tính nghệ thuật.

Để có những bức ảnh nắm bắt trọn đường nét, chi tiết, sở hữu khoảnh khắc, bố cục đẹp, người chụp flycam phải dùng cái đầu và cảm xúc nhiều hơn. Rõ ràng, họ phải có tư duy nhiếp ảnh độc đáo thì mới mong tạo nên bức ảnh đột phá khiến người xem trầm trồ.

Năm 2019, cuộc thi "Việt Nam nhìn từ trên cao" do Hội Nhiếp ảnh TP Hồ Chí Minh phối hợp cùng Công ty Lịch xuân phương Nam tổ chức -sân chơi dành riêng cho những người chụp ảnh bằng flycam và các thiết bị chụp từ trên cao- bước vào mùa hai.

Nếu như mùa một (năm 2017) vẫn còn nhiều tác phẩm e dè, rập khuôn và chưa thuyết phục được số đông thì mùa hai hội tụ hàng loạt tác phẩm xuất sắc. Vượt qua gần 4.000 bức ảnh của 260 tác giả trên toàn quốc, bức "Thác Bản Giốc" của tác giả Nguyễn Tấn Tuấn giành giải nhất. 

Bức "Thác Bản Giốc" của nhiếp ảnh gia Nguyễn Tấn Tuấn - giải nhất cuộc thi "Việt Nam nhìn từ trên cao" 2019.
Bức "Thác Bản Giốc" của nhiếp ảnh gia Nguyễn Tấn Tuấn - giải nhất cuộc thi "Việt Nam nhìn từ trên cao" 2019.

Bức ảnh ngợi ca nét đẹp tráng lệ của thác Bản Giốc dưới trập trùng núi đồi kỳ vỹ. Từng dòng thác đổ nước trắng xóa, như bản hòa ca giữa đại ngàn hoang sơ.

Đánh giá về tác phẩm đoạt giải nhất, nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Thanh Tâm, Chủ tịch Hội Nhiếp ảnh TP Hồ Chí Minh dành nhiều lời khen tặng: "Chúng ta không thiếu các bức ảnh chụp thác Bản Giốc từ trên cao. Nhưng chúng tôi quyết định trao giải nhất cho Nguyễn Tấn Tuấn vì anh có cái nhìn mới lạ, khác biệt so với vô số bức ảnh cùng đề tài trước đó. Lớp lang, màu sắc và bố cục bức hình rất sáng tạo, mang lại cái nhìn kinh ngạc về một địa danh đã quá nổi tiếng".

Sáng tạo, đột phá, giàu sức đầu tư… là những đánh giá chung của ban giám khảo khi nói về chất lượng tác phẩm năm nay. "Chủ đề "Tự hào biên cương" của cuộc thi vừa hay vừa khó, nhưng các tác giả đã khiến ban giám khảo bất ngờ với nhiều góc ảnh thực sự mới mẻ, nhiều khoảnh khắc đắt giá đòi hỏi người chụp có kỹ năng tốt cũng như cảm quan nghệ thuật mãnh liệt.

Không còn là những góc ảnh thẳng đứng với ánh sáng bẹt vốn khiến bức hình trông giả tạo như đồ họa, ảnh flycam hiện nay đã dần có sự đổi mới về cách lấy bố cục, ánh sáng, khoảnh khắc ấn tượng… để thể hiện ý tưởng, thông điệp. Nhiều tác phẩm có bố cục lạ, có trước có sau, dày lớp chứ không đơn điệu" - nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Thanh Tâm nhận xét.

Tại buổi trao giải cuộc thi, công chúng trầm trồ với những bức ảnh độc đáo ghi lại hình ảnh người lao động cần mẫn, cảnh sắc đất nước Việt Nam tuyệt đẹp, huyền ảo. Đó là một góc TP Hồ Chí Minh trong bình minh rạng rỡ, là đỉnh Fansipan hay TP Đà Lạt bồng bềnh trong mây, là biển đảo với con sóng uốn lượn, cảnh chợ đông tấp nập hay trâu theo đàn kiếm ăn...

Điều người ta hay tranh cãi là ảnh flycam ít bắt được khoảnh khắc độc, lạ và chưa đi sâu chi tiết thì giờ đây đã được khắc phục hoàn toàn. Những tấm lưới xòe tung như lá sen, những chiếc xe, xuồng máy chạy với tốc độ cao vụt qua trong tích tắc… được nắm bắt khéo léo để tạo nên góc hình không ngờ. Tất cả tạo nên một diện mạo mới của ảnh flycam.

Rõ ràng, so với tác phẩm flycam của những nhiếp ảnh gia hàng đầu thế giới ở các cuộc thi mang tầm cỡ châu lục, toàn cầu như cuộc thi Dronestagram, Skypixel..., tác phẩm flycam của giới nhiếp ảnh Việt Nam không hề kém cạnh. Điều này mang lại sự kỳ vọng lớn khi từ cuộc chơi trong nước, họ sẽ mạnh dạn đem tác phẩm của mình so tài với bạn bè năm châu.

Mai Quỳnh Nga

Các tin khác

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.

Xứ thơ, xứ biển, xứ biên thùy

Xứ thơ, xứ biển, xứ biên thùy

Nằm ở một góc trời Tây Nam của Tổ quốc, Hà Tiên (thuộc tỉnh An Giang) sở hữu một địa thế kỳ lạ đến mức người xưa phải ví nơi đây như một “Việt Nam thu nhỏ” khi vừa có biển, có núi, có sông, có hang động, có đầm phá và có cả đường biên giới. Nhưng cái làm nên hồn cốt của Hà Tiên không chỉ là cảnh sắc thiên nhiên. Đi qua 3 thế kỷ thăng trầm, Hà Tiên đã hóa thân từ một xứ thơ lãng mạn bậc nhất trời Nam, bước qua những đau thương của lịch sử, để rồi vươn mình trỗi dậy trở thành một đô thị cửa ngõ hiện đại, canh giữ biên cương bờ cõi.

Tôi tự “đặt hàng” mình

Tôi tự “đặt hàng” mình

Nhạc sĩ Minh Đạo là một gương mặt nổi bật trong làng âm nhạc Việt Nam với vai trò sáng tác, nhà sản xuất, phối khí, chỉ huy và giám đốc âm nhạc ở nhiều chương trình, các vở nhạc kịch lớn. Gần đây, những ca khúc của anh trong các bộ phim do Điện ảnh CAND sản xuất như “Đội điều tra số 7”, “Tận hiến”... nhận được sự yêu mến của đông đảo khán giả. Phóng viên Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện cùng nhạc sĩ Minh Đạo.

Giữ bình yên đại ngàn bằng lòng dân và trách nhiệm

Giữ bình yên đại ngàn bằng lòng dân và trách nhiệm

Là dự án phim ý nghĩa nhân kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống lực lượng An ninh nhân dân, "Trời cao nguyên xanh" không chỉ khắc họa cuộc chiến bền bỉ, thầm lặng nhưng không kém phần gian nan của các chiến sĩ Công an mà còn mang đến cho khán giả hành trình giàu cảm xúc về lòng dân, tinh thần đoàn kết và khát vọng bình yên cho bầu trời cao nguyên xanh.

Ước hẹn từ quá khứ

Ước hẹn từ quá khứ

Chiến dịch 500 ngày đêm đẩy mạnh thực hiện tìm kiếm, quy tập và xác định danh tính hài cốt liệt sĩ” đã thu hút sự quan tâm của quần chúng nhân dân trong những ngày qua

Phim "Mưa đỏ" ghi dấu ấn của điện ảnh Việt ở đề tài chiến tranh cách mạng.

Khát vọng trở thành ngành công nghiệp văn hóa

40 năm đổi mới - một chặng đường đánh dấu nhiều cột mốc của điện ảnh Việt Nam từ một nền điện ảnh bao cấp sang cơ chế thị trường. Tại hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm đổi mới", tổ chức trong khuôn khổ Liên hoan phim Châu Á - Đà Nẵng (DANAFF) Tiến sĩ Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam - Giám đốc DANAFF nhận định: "40 năm trước, Đổi mới không chỉ mở ra một giai đoạn phát triển mới về kinh tế - xã hội, mà còn mở ra những không gian sáng tạo mới cho văn học, nghệ thuật. Tinh thần nhìn thẳng vào sự thật, phản ánh đúng sự thật đã trở thành động lực quan trọng để văn nghệ sĩ khám phá sâu hơn đời sống con người, những chuyển động của xã hội và những khát vọng của dân tộc trong thời kỳ mới".