Xem phim ngoại ăn khách, nghĩ về khán giả Việt

Thật khó để tìm một thước đo “phim trí” (gồm cả thị hiếu, hiểu biết lẫn khả năng tiếp nhận) hợp lý cho khán giả của một vùng, một quốc gia. Nhưng khi nhìn về những tác phẩm được xem nhiều nhất tại vùng hay quốc gia đó, chúng ta sẽ thấy được nhiều điều.

Loạt phim “hay” được khán giả Việt yêu thích

Netflix là một nền tảng phim trực tuyến được nhiều khán giả, đặc biệt là khán giả Việt Nam ưa chuộng trong thời gian gần đây vì kho tàng phim đồ sộ, chất lượng âm thanh, hình ảnh tốt mà nền tảng phim này cung cấp cho người dùng. Ở mỗi quốc gia, trong đó có Việt Nam, Netflix sẽ có một bảng xếp hạng 10 phim được xem nhiều nhất tại khu vực.

“Bố Già” dù là bộ phim hay nhưng vẫn chưa đủ tính nghệ thuật để tác động vào phim trí khán giả.
“Bố Già” dù là bộ phim hay nhưng vẫn chưa đủ tính nghệ thuật để tác động vào phim trí khán giả.

Theo thống kê của trang Flix Patrol, 10 phim điện ảnh được xem nhiều nhất tại Việt Nam trên Netflix trong tuần cuối cùng của tháng 5 có sự dẫn đầu của hai bộ phim “Army of the Dead” và “Fifty Shades of Grey”. Trong khi “Army of the Dead” của đạo diễn Zack Snyder có số điểm trên trang đánh giá phim imdb là 5,9 với lời nhận xét đến từ trang Washington Post là “một đống hỗn độn”. 

Trong khi đó, “Fifty Shades of Grey” là bộ phim lấy đề tài bạo dâm, sử dụng loạt cảnh nóng rẻ tiền nhằm câu khách và được xem là thảm họa của Hollywood. Điều đáng nói là tác phẩm này đã đứng đầu trong top phim điện ảnh được xem nhiều nhất trên Netflix suốt một thời gian dài kể từ khi được đăng tải. 

Trước đó chúng ta cũng từng nhìn thấy những thời kì mà “Twilight” - một tác phẩm bị đánh giá thấp vì kịch bản trẻ con hay “DNI 365” - phiên bản tệ hơn của “Fifty Shades of Grey” với loạt cảnh nóng trần trụi và tư tưởng lệch lạc trở thành phim điện ảnh có nhiều lượt xem nhất tại Việt Nam.

Nhìn ra các rạp lớn tại Việt Nam, trong số các bộ phim có doanh thu cao nhất, đa phần đều là những phim hài - hành động không có chiều sâu về nội dung hay tính nghệ thuật, có những phim được xem là “hài nhảm”. Trong đó phải kể đến “Cua lại vợ bầu”, “Siêu sao siêu ngố” hay “Chị Mười Ba: 3 ngày sinh tử”, những phim được đánh giá là non nớt, hời hợt trong khâu kịch bản nhưng số tiền thu được từ phòng vé lên đến cả trăm tỉ. Hay cả “Bố già”, bom tấn màn ảnh Việt trong suốt thời gian vừa qua với doanh thu 400 tỷ cũng khiến nhiều người không phục vì lối làm phim huỵch toẹt, vi phạm nhiều quy tắc bất di bất dịch của loại hình nghệ thuật thứ 7.

Các phim có nội dung gây sốc, lệch lạc cũng là một trong những “con gà đẻ trứng vàng” lôi kéo khán giả đến phòng vé. Trước khi rạp phim phải đóng cửa để phòng chống dịch, “Thiên thần hộ mệnh” của đạo diễn Victor Vũ được xem là cổ xúy cho việc đổ lỗi lên nạn nhân bị hiếp dâm nhưng đã kiếm được hơn 19 tỷ trong vòng 2 ngày công chiếu. Trước đó, hàng loạt phim khai thác đề tài ngoại tình, đồng tính cũng bị lên án là cổ xúy cho hành động sai trái hay làm lệch lạc hình ảnh của những người thuộc giới tính thứ ba. Thế nhưng, đa phần các tác phẩm sở hữu những yếu tố gây sốc kia đều được đón nhận nhiệt tình.

Nhìn phim, đoán thị hiếu khán giả

Nhiều người khẳng định, không thể đánh giá chất lượng một bộ phim thông qua doanh thu mà tác phẩm đó đạt được. Tức, không thể vì số lượng người xem đông hay ít mà kết luận phim hay hay dở. Nhưng, với chất lượng của một bộ phim đông người xem, ta có thể phán đoán phần nào thị hiếu của khán giả. Bởi phải có sự đồng điệu về tư duy mới tạo ra sự đồng cảm, yêu thích. Hay ít nhất, ta biết được bộ phận khán giả tại khu vực đó bị thu hút bởi một tác phẩm có những yếu tố nào.

Điều đáng nói là danh sách 10 phim được xem nhiều nhất tại Việt Nam không phải lúc nào cũng là 10 phim hay nhất trên nền tảng lúc bấy giờ. Nhìn những tác phẩm điện ảnh đứng đầu danh sách trên nền tảng Netflix, ta thấy chúng thường có điểm chung là tình dục và bạo lực. Đặc biệt, các phim có yếu tố tình dục trần trụi, thậm chí là phản cảm luôn đứng ở vị trí đầu bảng. Trong khi đó, Netflix cung cấp cho khán giả một lượng lớn các phim có nghệ thuật cao, mang tính kinh điển. Thậm chí là dành ra các mục riêng cho những tác phẩm được đề cử các giải phim lớn trên thế giới. Nhưng đó hẳn không phải là ưu tiên lựa chọn của người xem Việt.

Còn tại các rạp chiếu phim, nơi mà tác phẩm bị kiểm duyệt gắt gao bởi Cục Điện ảnh, khán giả sẽ rẽ hướng sự quan tâm cho các bộ phim có nội dung gây sốc. Sự ưu tiên hẳn nhiên vẫn dành cho các phim được quảng bá tước đó là có cảnh nóng của diễn viên A, cặp đôi B. Tất nhiên, không thể kể đến “ngôi vương phòng vé” - phim “hài nhảm”, thể loại phim khó có thể thất bại tại phòng vé Việt Nam, đặc biệt vào mỗi dịp Tết. Vì lượng khán giả ưu tiên những dòng phim này luôn chiếm số lượng lớn người dân ra rạp, nên các hãng phim đặt nặng doanh thu lại càng sản xuất thêm các “bản sao chép” khác để hốt bạc về.

“Fifty Shades of Grey” được xem là phim thảm họa nhưng rất được ưa chuộng tại Việt Nam.
“Fifty Shades of Grey” được xem là phim thảm họa nhưng rất được ưa chuộng tại Việt Nam.

Vậy mới thấy khả năng đánh giá nghệ thuật, trong đó có nghệ thuật phim ảnh của chúng ta chưa cao. Thậm chí, dẫu cho chúng ta không cần khán giả phải tìm hiểu và nắm về các kiến thức chuyên môn như cấu trúc kịch bản, cấu trúc nội dung, ý nghĩa khung hình... thì số lượng khán giả phân định đâu là một tác phẩm hay, một tác phẩm tốt, một tác phẩm nghệ thuật hay thậm chí là một tác phẩm văn minh cũng không nhiều. Vì không nhiều nên đa phần người xem dễ bị truyền thông hay hiệu ứng đám đông dẫn dắt ra rạp, theo dõi và đôi khi là tung hô một số bộ phim không hề xứng đáng. 

Trong một buổi phỏng vấn, nhà báo Lê Hồng Lâm đã thành thật nhận định: “Phim trí, hay trình độ điện ảnh của nước ta còn thấp hơn nhiều so với phương Tây”. Thế nhưng, khi so sánh với các nước láng giềng thuộc châu Á, ta cũng thấy sự khác biệt rõ ràng. Trong 10 phim điện ảnh được xem nhiều nhất tại Hàn Quốc, đến 4 phim khai thác chất liệu lịch sử của đất nước, điểm đánh giá imdb đều trên 7.0 và vị trí đầu bảng thuộc về tác phẩm đoạt giải Oscar đầu tiên của châu Á - “Parasite”. 

Tương tự, tại Nhật Bản, 3 trong 10 phim có doanh thu cao nhất đều được giải Oscar, số phim còn lại đều nhận được lời khen ngợi không chỉ từ người dân trong nước mà khán giả thế giới. Rõ ràng “phim trí” và khả năng cảm thụ nghệ thuật của chúng ta vẫn cần phải cải thiện nhiều để tương lai của nền điện ảnh Việt có thể tiến về phía trước.

Nâng cao phim trí, nâng cao điện ảnh Việt

Ở Việt Nam, phim nghệ thuật thường không được ưu ái tại các rạp dù nhận nhiều lời đề nghị công chiếu tại nước ngoài. Điều này xuất phát từ việc nhà rạp lo sợ phim dù có suất đẹp thì cũng không ai đi xem, kéo theo thua lỗ. Nhiều nhà làm phim từ đó cũng ái ngại trong việc sáng tạo, thể hiện cái tôi. Vì vậy, muốn phát triển nền điện ảnh thì việc nâng cao “phim trí” của khán giả cũng đóng vai trò vô cùng quan trọng. Thế nhưng, vấn đề này không hề đơn giản và có thể giải quyết nhanh chóng.

Sự phát triển văn hóa thường dựa trên nền tảng phát triển kinh tế. Bên cạnh việc có một nền tảng kinh tế tốt để chi trả cho những tác phẩm có chi phí sản xuất cao hơn thì chúng ta cũng hiểu rằng, người ta thường chỉ quan tâm, chăm sóc cho sức khỏe tinh thần khi sức khỏe vật chất của họ đã đủ đầy. Một cách cụ thể hơn, khi người ta còn bận rộn tính toán cho cơm, áo, gạo, tiền, họ sẽ không còn thời gian lẫn tâm sức tìm hiểu về những kiến thức điện ảnh. Thiếu kiến thức, quá trình cảm thụ điện ảnh cũng khó trọn vẹn.

Trong trường hợp này, có lẽ hướng giải quyết dễ dàng nhất lại xuất phát từ chính các tác phẩm nghệ thuật. Một trong những phương thức giúp nâng cao “phim trí” là giúp người xem tiếp xúc với các tác phẩm điện ảnh có chất lượng nghệ thuật cao hơn. Việc nâng cao yếu tố nghệ thuật vào các tác phẩm thị trường vốn từ lâu đã được các nhà làm phim Hàn Quốc áp dụng và trở nên vô cùng hiệu quả. Đỉnh điểm chính là “Parasite” với sự hài hòa giữa hai yếu tố nghệ thuật - thị hiếu đại chúng. 

Với “tấm gương” nêu trên, đây hẳn là một hướng đi tích cực cho chúng ta thực hiện trong thời gian dài sắp tới. Để từ đó, khán giả có cơ hội tiếp cận với những tác phẩm chất lượng hơn và các nhà làm phim thỏa sức sáng tạo trên nền tảng nghệ thuật mà không còn lo ngại thua lỗ.

Khải An

Các tin khác

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

Sau một tuần tranh giải căng thẳng, cuối tuần qua, “Fjord” của nhà làm phim Romania Cristian Mungiu đã chính thức trở thành tác phẩm tiếp theo đoạt giải Cành cọ vàng danh giá tại LHP Cannes 2026. Càng đặc biệt hơn khi đây không phải thành công riêng lẻ, mà qua đó cho thấy chuỗi thành tích đặc biệt của đạo diễn này, nữ diễn viên chính Renate Reinsve lẫn nhà phân phối phim NEON.