Sân khấu và trại viết của các Hội

Đi sâu vào thủ tục tổ chức và sinh hoạt của trại sáng tác Hội NSSK mới thấy sự chuyên nghiệp của việc mở trại của Hội...

Tôi có may mắn được đi dự trại sáng tác của nhiều Hội chuyên ngành nghệ thuật như Văn học, Sân khấu, Điện ảnh… Ở mỗi Hội có cách tổ chức trại khác nhau nhưng có thể đi đến một khẳng định, Trại sáng tác là một đặc trưng ưu việt đáng ghi nhận của thể chế đối với văn nghệ sĩ, đó cũng chính là nơi kích hoạt tập trung và mạnh mẽ nhất khả năng sáng tạo nếu trại viên là người nghiêm túc trong hoạt động nghệ thuật của mình.

Qua theo dõi và cũng là trại viên thường kì của trại sáng tác Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam (NSSKVN) trong hơn một thập niên qua, tương đương với hơn hai nhiệm kì của Hội, tôi thấy việc mở trại sáng tác được duy trì đều đặn hằng năm với số lượng bình quân một năm hai trại. Cá biệt do nhu cầu của đời sống sân khấu thì có năm như năm 2015, ngoài hai trại thường xuyên, Hội còn mở trại sáng tác kịch bản thể nghiệm. Năm 2019 cũng mở thêm trại sáng tác kịch bản cho các thể loại kịch truyền thống.

Khai mạc trại sáng tác Hội Nghệ sỹ sân khấu Việt Nam năm 2018.
Khai mạc trại sáng tác Hội Nghệ sỹ sân khấu Việt Nam năm 2018.

Đi sâu vào thủ tục tổ chức và sinh hoạt của trại sáng tác Hội NSSK mới thấy sự chuyên nghiệp của việc mở trại của Hội. Sau khi thông báo việc mở trại đến các tác giả hội viên, nhận được thông báo này, các tác giả nộp đề cương chi tiết và Ban tổ chức trại kinh qua sự phân lọc kĩ càng để chọn ra 15 đề cương xuất sắc nhất, mời tác giả của 15 đề cương này đi dự trại. Sau 15 ngày dự trại, các trại viên bằng mọi giá phải hoàn thiện kịch bản để nộp cho trại.

Từ năm 2010, khi nhà văn Chu Lai làm Trưởng ban sáng tác của Hội, ông có sáng kiến yêu cầu nộp kịch bản mới, hoàn chỉnh lên Ban tổ chức để tuyển chọn kịch bản tốt dự trại. Vào trại, các trại viên chia tổ để cùng nhau sáng tác, hoặc toàn thể trại viên nghe lần lượt các kịch bản để bổ sung, góp ý cho nhau. 

Trong thời gian còn lại ở trại, tác giả có thể nâng cao, sửa chữa kịch bản của mình tốt hơn qua sàng lọc, tiếp thu góp ý của đồng nghiệp. Với tư cách là một tác giả, tôi thấy biện pháp này khá bổ ích và có hiệu quả để các trại viên tương tác chuyên môn với nhau và để giúp cho tác giả hoàn thiện kịch bản của mình một cách kỹ lưỡng và chất lượng nhất.

Với cách làm chặt chẽ, nghiêm túc như vậy, có thể nói kịch bản của trại viên trong các trại sáng tác của Hội NSSKVN tuy chất lượng có khác nhau nhưng đã đạt được tính chuyên môn, tính chuyên nghiệp và ĐỦ SỨC ĐƯỢC DÀN DỰNG TRÊN SÂN KHẤU.

Nhưng trong làng sân khấu, vài chục năm qua lại nảy ra một tình trạng đáng buồn. Đó là tiếng kêu của các đoàn nghệ thuật sân khấu nói riêng và ngành sân khấu nói chung là thiếu kịch bản để dàn dựng. Trong khi đó, mỗi năm chỉ riêng các trại sáng tác bình thường đã cho ra khoảng 30 kịch bản. Có năm đột biến tới 45 kịch bản. Đây là một mâu thuẫn trong cung cầu hay là một tình trạng “trống đánh xuôi, kèn thổi ngược”?

Qua theo dõi của tôi trong gần hai chục năm, số kịch bản viết ra trong các trại sáng tác của Hội NSSKVN được dàn dựng trên sân khấu vô cùng thưa thớt với tỉ lệ bình quân hằng năm chưa đầy 1%. Điều này chứng tỏ việc mở trại chỉ thuần túy là biện pháp giải ngân mà không phải biện pháp kích thích sáng tạo, tạo ra mối gắn kết giữa trại sáng tác và kịch mục của các đơn vị sân khấu đều là thành viên của Hội NSSKVN. Nói chính xác hơn, sự tách rời này ít nhiều là biểu hiện Hội NSSKVN đã quên chức năng điều hành, kết nối, tương tác tìm đầu ra cho tác phẩm của các hội viên trong phạm vi có thể của mình.

Tôi nhớ, vào năm 2009, lần đầu tiên tôi đi dự trại sân khấu, trong buổi khai mạc và bế mạc có khá đông đại biểu của các nhà hát, đoàn kịch đến dự và theo dõi nội dung kịch bản. Kịch bản “thầy Chu” của tôi viết tại trại này được Nhà hát Chèo Quân đội dựng thành vở diễn đoạt Huy chương vàng Liên hoan nghệ thuật Chèo toàn quốc năm 2013 chính là một biểu hiện của mối liên hệ hữu cơ này.

Tôi lại nhớ khi NSND Lê Hùng (một đạo diễn tài ba và là giám đốc của Nhà hát Kịch Việt Nam và Nhà hát Tuổi trẻ khi ấy) đưa ra nguyên tắc: “Kịch bản nào được giải của Hội NSSKVN thì Nhà hát nên dựng”. Kịch bản “Tôi và nhân vật của tôi” của Hà Đình Cẩn đoạt giải A, và kịch bản “Giàn mùng tơi gẫy rập” của tôi đoạt giải B trong giải thưởng kịch bản chất lượng năm 2010 của Hội NSSKVN đều được dựng ở Nhà hát Kịch Quân đội và Nhà hát Kịch Việt Nam.

Kịch bản hài “Con người là thế nào?” (tôi viết ở trại sáng tác kịch bản hài tại Nha Trang 2012) được Hội tặng giải chất lượng hằng năm, Lê Hùng định dựng thì ông về hưu, đến nay vẫn nằm yên. Với tư cách tác giả, tôi rất mong muốn tình trạng gắn bó hữu cơ mật thiết giữa các nhà hát, các đoàn kịch và các tác phẩm đã hoàn chỉnh ở các trại viết được tái lập.

Đáng buồn gần một thập niên trôi qua, tình trạng “gắn bó” nêu trên không còn nữa. Trại mở ra hay những cuộc hội thảo về sân khấu liên quan rất nhiều đến các đơn vị sân khấu cũng chỉ quanh đi quẩn lại là sự có mặt của các tác giả, nhà tổ chức và mấy vị đại biểu đọc bản tham luận, còn đại diện các nhà hát, các đoàn kịch thì không. Kịch bản chất lượng được Hội trao giải xong thì lại đút ngăn kéo tác giả, hay lưu trữ trong kho của Hội.

Nhưng kể cả khi hai tình trạng trên được tái lập thì cũng chỉ gỡ bí cho thiểu số kịch bản, hay nhà hát nào đó. Bởi cho đến nay trại sáng tác và các nhà hát, đoàn kịch vẫn là những mảng rời rã, mối liên hệ đáng có chưa được xác lập. Còn mâu thuẫn giữa số lượng 30-45 kịch bản được viết từ các trại sáng tác của Hội và căn bệnh thiếu kịch bản tại các nhà hát, đoàn kịch vẫn chưa giải quyết được về cơ bản nếu Hội không bộc lộ vai trò, chức năng liên thông của mình.

Để giải quyết mâu thuẫn này, theo tôi nghĩ Hội NSSKVN cần phát huy vai trò chỉ đạo và điều phối của mình. Với một quy trình từ khâu chọn kịch bản dự trại đến khâu hoàn chỉnh kịch bản qua góp ý như tôi nói ở trên, nên hầu hết các kịch bản của trại do Hội NSSKVN đã đạt yêu cầu chuyên môn, nghệ thuật. 

Nên chăng sau mỗi trại Hội (Ban sáng tác đối với các kịch bản, Hội đồng nghệ thuật đối với những kịch bản có chất lượng được Hội khen thưởng hằng năm) cần giới thiệu các kịch bản của trại cho các nhà hát, đoàn kịch trong cả nước. Nếu đơn vị nào dựng kịch bản nào từ trại sáng tác, Hội nên động viên bằng sự tài trợ tượng trưng (hoặc thực chất) kinh phí cho vở dựng theo kịch bản đó. Tất nhiên các đơn vị kịch còn phải làm nhiệm vụ chính trị với địa phương, rồi với nhu cầu và gu dựng vở, họ sẽ tìm ra kịch bản phù hợp .

Với cách làm này thì uy tín của Hội sẽ thêm phần được nâng cao, tình trạng khan hiếm kịch bản sẽ dần dần được giải quyết và đội ngũ tác giả vốn đã hiếm hoi của sân khấu có thêm niềm vui và hứng thú sáng tạo.

Thêm một ý kiến nhỏ nữa, là gần một chục năm nay, trong khi các Hội chuyên ngành khác mở trại vẫn có đủ thành phần tác giả ở trên mọi vùng miền của đất nước thì Hội NSSKVN lại cá biệt lấy lý do kinh phí chia khu vực vùng miền rất bất hợp lý. Tác giả miền nào thì chỉ được dự trại miền đó. Hi vọng nhiệm kì này Hội NSSKVN sẽ xóa được tình trạng phân biệt vùng miền tác giả trong các trại sáng tác của Hội?

Ngày 19/2/2020

Nguyễn Hiếu

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.