Nữ họa sĩ đam mê nghệ thuật hóa trang

Sau 20 năm làm nghề và đúc rút ra rất nhiều bài học cũng như kinh nghiệm trong nghề. Họa sĩ Thiết kế trang phục kiêm Họa sĩ hóa trang Phạm Thị Hường nhận thức: “Điện ảnh là nghệ thuật tổng hợp, trong đó hóa trang góp phần quan trọng trong việc tạo hình nhân vật. Tuy nhiên hóa trang điện ảnh Việt Nam còn ít được nghiên cứu chuyên sâu, đa phần mới dừng ở thực tiễn làm nghề”.

Trong cuộc “tọa đàm” về “Viết kịch bản phim Điện ảnh và lý luận phê bình Điện ảnh” của các trại viên tham dự Trại sáng tác do Hội Điện ảnh Việt Nam tổ chức cuối tháng 10 năm 2025, khi nghe Thạc sĩ Nghệ thuật Điện ảnh - Họa sĩ thiết kế trang phục kiêm họa sĩ hóa trang Phạm Thị Hường trình bày đề cương nghiên cứu khoa học: “Hóa trang trong phim điện ảnh Việt Nam giai đoạn từ 1954 đến nay”, PGS.TS, họa sĩ Đỗ Lệnh Hùng Tú, Chủ tịch Hội Điện ảnh Việt Nam không giấu được cảm xúc của mình. Ông đã nói: “Tôi nóng lòng chờ đợi đề tài này nhanh chóng hoàn thành”.

Hóa trang góp phần quan trọng trong việc tạo hình nhân vật

Sau 20 năm làm nghề và đúc rút ra rất nhiều bài học cũng như kinh nghiệm trong nghề. Họa sĩ Thiết kế trang phục kiêm Họa sĩ hóa trang Phạm Thị Hường nhận thức: “Điện ảnh là nghệ thuật tổng hợp, trong đó hóa trang góp phần quan trọng trong việc tạo hình nhân vật. Tuy nhiên hóa trang điện ảnh Việt Nam còn ít được nghiên cứu chuyên sâu, đa phần mới dừng ở thực tiễn làm nghề”.

Nữ họa sĩ đam mê nghệ thuật hóa trang       -0
Họa sĩ hóa trang Phạm Thị Hường hóa trang hình tượng Bác Hồ cho diễn viên Minh Hải.

Và họa sĩ Phạm Thị Hường bắt tay vào viết, cô đặt vấn đề lý luận để làm cơ sở, theo đó cô xác định những căn cứ chính: “Một là: Khái niệm hóa trang trong điện ảnh. Hai là: Chức năng, vai trò của hóa trang. Tạo hình nhân vật (tuổi tác, tính cách, ngoại hình). Tái hiện bối cảnh lịch sử - xã hội. Hỗ trợ hiệu ứng nghệ thuật, đặc biệt trong phim giả tưởng, kinh dị. Và ba là: Đặc điểm riêng của hóa trang điện ảnh so với sân khấu”.

Theo họa sĩ Phạm Thị Hường thì thực trạng của hóa trang trong điện ảnh Việt Nam hiện nay còn có những thực trạng, thách thức như: “Thiếu đào tạo chuyên ngành, phụ thuộc vào kinh nghiệm cá nhân. Cơ sở vật chất, kỹ thuật hóa trang còn hạn chế. Áp lực từ nhu cầu thưởng thức của khán giả ngày càng cao, càng khắt khe”. Và Phạm Thị Hường đã phải “giải quyết bài toán” đó sao cho: “Khẳng định vị trí, vai trò quan trọng của hóa trang trong phim điện ảnh Việt Nam. Góp phần nâng cao chất lượng nghệ thuật và giá trị thẩm mỹ của phim. Mở ra hướng nghiên cứu sâu hơn và thực tiễn ứng dụng trong ngành công nghiệp điện ảnh”.

PGS.TS, họa sĩ Đỗ Lệnh Hùng Tú nhận định: “Đây sẽ là một giáo trình giảng dạy và học tập của các trường đào tạo về điện ảnh của nước nhà. Là một phương pháp luận để những người làm phim hiện nay soi vào đó mỗi khi xây dựng nhân vật, hệ thống nhân vật trong các bộ phim. Đặc biệt là những bộ phim lịch sử khi mà phim lịch sử đang đặt ra cho các nhà làm phim trong nước trước những đòi hỏi của khán giả trong nước và quốc tế. Hiện trong nước và trên thế giới dòng phim lịch sử luôn được quan tâm”.

Hóa trang và thiết kế trang phục phải đồng nhất

Sau bốn năm theo học, từ năm 2002 đến năm 2006, họa sĩ thiết kế trang phục Phạm Thị Hường ra trường và đến nhận công tác tại Hãng phim truyện Việt Nam với nghệ danh Phạm Hường. Ở môi trường nghệ thuật gắn với thực tế này, Phạm Thị Hường đã phát huy được lý thuyết đã học vào công việc. Cô nhận thấy: “Hóa trang và thiết kế trang phục phải đồng nhất với nhau thì tạo hình nhân vật trong một bộ phim mới “ra” được nhân vật và tính cách nhân vật. Hóa trang và thiết kế trang phục phải đi đôi với nhau, hỗ trợ nhau”.

Họa sĩ Phạm Thị Hường rất chăm chú quan sát ông thầy Văn Sáu, Hãng Phim truyện Việt Nam thực hiện hóa trang cho nhân vật. Cô nhận thấy để công việc hóa trang thành công thì người họa sĩ hóa trang phải nghiên cứu thật kỹ, thật sâu về nhân vật trong tác phẩm (phim, vở diễn), theo đó thì việc tối cần thiết là phải xác định: Nhân vật đó ở thời kỳ nào, bối cảnh ra sao, độ tuổi của nhân vật và tầng lớp xã hội của nhân vật đó.

Với chuyên môn thiết kế trang phục cho nhân vật đã được học ở trường nên Phạm Thị Hường nhanh chóng tiếp thu được “bí kíp nghề” khi cô trực tiếp thiết kế trang phục cho nhân vật. Cô đã tìm hiểu về thời gian trong nội dung của bộ phim hay của vở diễn, tính toán sử dụng chất liệu vải thế nào cho đúng, họa tiết cũng như màu sắc phải phù hợp.

Cô bảo: “Trong điện ảnh không có cường điệu về hóa trang và trang phục”. Với nhận thức đó nên có lần họa sĩ hóa trang Văn Sáu bận việc mà Phạm Thị Hường “xin” nhận công việc hóa trang thay ông. Cô bước vào “nghề” hóa trang từ bắt đầu đó.

Nữ họa sĩ đam mê nghệ thuật hóa trang       -1
Giảng viên Phạm Thị Hường giữa các sinh viên hóa trang.

Phạm Thị Hường kể: “Nếu như trong vở diễn sân khấu việc “cắm râu” cho nhân vật hoàn toàn là ước lệ thì trong điện ảnh bộ râu của nhân vật phải thực sự “y như thật”, chẳng những các thành viên trong đoàn làm phim không nhận ra mà phải làm cho thật để người xem cũng không nhận ra”. Theo đó thì để tạo được bộ râu cho nhân vật người họa sĩ hóa trang phải trực tiếp “đan râu”. Công việc này đòi hỏi sự tỉ mỉ hàng nhiều giờ liền để nhân vật có bộ râu đúng với nhân vật lịch sử và dĩ nhiên là y như thật.

Lần đầu tiên Phạm Thị Hường hóa trang hình tượng Bác Hồ cho NSƯT Minh Hải, diễn viên Nhà hát Kịch Việt Nam, mới thấy công việc hóa trang, nhất là hóa trang hình tượng Bác Hồ “khó” đến thế nào. Phạm Thị Hường kể: “Năm 2014, Hãng phim Hội Nhà văn Việt Nam thực hiện bộ phim truyện “Ý chí độc lập”. Đoàn làm phim đã thử rất nhiều diễn viên cho vai Bác Hồ, cũng như thử rất nhiều họa sĩ hóa trang nhưng vẫn chưa ưng ý. Em khi đó là họa sĩ thiết kế trang phục cho bộ phim này nên được Giám đốc Vũ Xuân Hưng gợi ý “hóa trang thử”, cùng thử còn có diễn viên NSƯT Minh Hải”.

Lần thử ấy rất mừng là thành công. NSƯT Minh Hải được giao vào vai Bác Hồ của bộ phim “Ý chí độc lập” (hiện NSƯT Minh Hải đã “thay thế” NSƯT Tiến Hợi đảm nhiệm vai Bác Hồ trong các vở diễn và phim truyện). Và họa sĩ thiết kế trang phục Phạm Thị Hường được giao nhiệm vụ hóa trang hình tượng Bác Hồ. Từ đó, nhắc tới họa sĩ Phạm Thị Hường là “dân trong nghề” đều nói: “Người hóa trang hình tượng Bác Hồ thành công nhất hiện nay”.

Xây dựng đội ngũ chuyên gia hóa trang chuyên nghiệp

Thạc sĩ Nghệ thuật Điện ảnh - Họa sĩ thiết kế trang phục kiêm Họa sĩ hóa trang - Giảng viên Đại học Phạm Thị Hường đã và đang “Đưa thực tế vào giảng dạy cho sinh viên và thế hệ tiếp theo”. Cô cho biết: “Lớp do em làm chủ nhiệm có 19 sinh viên. Em còn giảng dạy 2 lớp khác với 51 sinh viên. Sinh viên nhiều nên cũng bận rộn”. Cô còn nói thêm: “Tuy đã có kinh nghiệm 20 năm làm nghề nhưng để truyền đạt cho sinh viên được tốt, góp phần đào tạo được nhiều sinh viên giỏi, nhiều họa sĩ hóa trang và thiết kế trang phục giỏi thì em phải tham khảo các tài liệu từ thực tế việc làm của lớp họa sĩ đi trước”.

Đề cương mà Thạc sĩ - họa sĩ Phạm Thị Hường đang nghiên cứu và quyết tâm biên soạn thành sách thực sự là một tài liệu chẳng những cho bản thân cô mà còn cho nền điện ảnh Việt Nam hội nhập điện ảnh thế giới, tiến tới một nền công nghiệp điện ảnh Việt Nam. Họa sĩ Phạm Thị Hường cho biết: “Em tìm đọc và đã đọc rất kỹ các sách chuyên đề về thiết kế trang phục và hóa trang trong nước và của nước ngoài”.

Và Họa sĩ Phạm Thị Hường đã đặt ra phương pháp luận của mình: “Xây dựng chương trình đào tạo chính quy về hóa trang điện ảnh. Đầu tư công nghệ, hợp tác quốc tế. Xây dựng đội ngũ chuyên gia hóa trang chuyên nghiệp. Phát triển thị trường dịch vụ hóa trang điện ảnh - thương mại”. 

Thạc sĩ Nghệ thuật Điện ảnh - Họa sĩ thiết kế trang phục kiêm Họa sĩ hóa trang Phạm Thị Hường sinh năm 1982, quê ở phường Ninh Xá, tỉnh Bắc Ninh (phường Ninh Xá, thị xã Thuận Thành cũ). Tốt nghiệp Chuyên ngành Thiết kế - Trang phục nghệ thuật, Khoa Thiết kế Mỹ thuật, Trường ĐH Sân khấu - điện ảnh Hà Nội. Hiện là Giảng viên Khoa Thiết kế Mỹ thuật, Trường Đại học Sân khấu – Điện ảnh Hà Nội.

Nguyễn Trọng Văn

Các tin khác

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

Sau một tuần tranh giải căng thẳng, cuối tuần qua, “Fjord” của nhà làm phim Romania Cristian Mungiu đã chính thức trở thành tác phẩm tiếp theo đoạt giải Cành cọ vàng danh giá tại LHP Cannes 2026. Càng đặc biệt hơn khi đây không phải thành công riêng lẻ, mà qua đó cho thấy chuỗi thành tích đặc biệt của đạo diễn này, nữ diễn viên chính Renate Reinsve lẫn nhà phân phối phim NEON.