NSƯT Mỹ Châu: Nữ hoàng và dây đàn mang tên mình

Nhắc đến NSƯT Mỹ Châu giới mộ điệu nhắc ngay đến dây đàn trứ danh mà chỉ duy nhất bà được đặt tên: “Dây Mỹ Châu”. Sân khấu cải lương từ trước đến nay chưa từng có tiền lệ. Thế nhưng với chất giọng thổ, trầm, càng xuống thấp càng nghe rõ và buồn đó khiến Mỹ Châu vụt sáng tạo nên một tài danh trăm năm có một của làng cải lương.

Bà cũng được dân nghiền cải lương đặt cho biệt danh “Nữ hoàng kiếm hiệp” bởi dấu ấn của mình tạo dựng thông qua rất nhiều vở cải lương kiếm hiệp thời đó. Đã 20 năm rời xa ánh sáng sân khấu nhưng cái tên Mỹ Châu luôn được người hâm mộ yêu quý.

“Dây Mỹ Châu” và cô đào thiên tư

NSƯT Mỹ Châu cùng thế hệ vàng của làng sân khấu cải lương như NSND Lệ Thủy, NSND Bạch Tuyết, NSND Minh Vương… nhưng bà lại tạo một sự đặc biệt mà chỉ có thể lý giải là do tổ ban. Vốn dĩ có mẹ là một người say mê cải lương, năm 8 tuổi Mỹ Châu đã được mẹ dắt đến thọ nghề cùng nhạc sĩ Bảy Vân. 3 năm sau, khi đã nằm lòng các bài bản và thể điệu của đờn ca tài tử, bà lại được mẹ cho nghỉ học để theo nghiệp diễn. 11 tuổi, Mỹ Châu bắt đầu về đoàn Tiếng chuông của ông bầu Cang. Năm 1965, khi chỉ mới 15 tuổi, Mỹ Châu đã vang danh với vai diễn Thùy Dương trong vở “Hai lần thu hẹn”. Tiếng tăm khi đó đã là mối duyên để bà về đoàn Kim Chung, dưới sự dẫn dắt của Nghệ sĩ Minh Cảnh.

nsưt mỹ châu.jpg -1

Với thanh sắc hòa quyện độc đáo mà như NSND Bạch Tuyết từng chia sẻ về đàn chị của mình thì đó là thiên tư trâm anh, khuê các trong nét mặt, cách diễn. Cùng giọng hát trầm buồn mê mị, Mỹ Châu vụt sáng chói lọi trong đoàn Kim Chung. Liên tiếp gây ấn tượng với giới mộ điệu bằng các vai diễn trong những tuồng như: “Trinh nữ lầu xanh”, “Khách sạn hào hoa”, “Tìm lại cuộc đời”, “Tâm sự Ngọc Hân”, “Hoa mộc lan”…

Năm 17 tuổi, Mỹ Châu xuất sắc đoạt giải Thanh Tâm, một giải thưởng uy tín lẫy lừng của sân khấu cải lương thời đó. Giải thưởng này như một tấm vé bảo chứng về tài năng của một nghệ sĩ cải lương. Các hãng đĩa hát lúc bấy giờ chen nhau ký hợp đồng với Mỹ Châu. Hầu như các bầu gánh hát từ tỉnh lẻ đến sân khấu lớn đều đặt vấn đề mời bà về diễn, bởi chỉ cần cái tên bà là đủ để bầu gánh sắm vàng miếng. Sự yêu thích Mỹ Châu thời đó được lý giải bởi giữa nhiều tài tử, giai nhân của sân khấu cải lương, Mỹ Châu như một viên ngọc độc đáo, một mình một lối ca, nét diễn, không thể kiếm được người thứ hai.

Ngày đó, Mỹ Châu kết hợp với “Ông hoàng đĩa nhựa” Tấn Tài tạo nên rất nhiều tuyệt phẩm khiến công chúng săn lùng ráo riết trên các kệ băng đĩa. Còn trên các sàn diễn, bà kết hợp cùng “Hoàng tử sân khấu” Minh Phụng khiến biết bao khán giả mê đắm. Mỹ Châu cứ thế băng băng về đích của con đường danh vọng. May mắn trong bước đường làm nghề, bà luôn có mẹ ủng hộ và chăm sóc để yên tâm cống hiến cho nghiệp diễn. Mỹ Châu từng tâm sự, ước mơ ngày nhỏ là được đi học để trở thành bác sĩ nhưng sân khấu càng dấn thân lại càng đam mê. Bà bắt đầu yêu nghề và trân trọng những gì “tổ đãi”. Quả thật, con đường làm nghề của bà cứ như trải hoa hồng với những thành công tiếp nối.

Một điều đặc biệt nhất khi nhắc đến bà, lớp trẻ ngày nay trên sân khấu vẫn phải thầm cảm ơn bởi từ chất giọng hiếm có của bà, mà cải lương có thêm “Dây Mỹ Châu”. Giọng của Mỹ Châu nằm ở cao độ “lỡ ba lỡ tư”, nghĩa là cao độ không lên tới “dây hò tư” còn gọi là “dây chánh đào”. Giọng của bà rơi vào nốt Đô của tân nhạc, và chữ Oan của cổ nhạc. Chất giọng cực lạ của Mỹ Châu và cả kỹ thuật ca ngâm cũng khác so với nhiều nghệ sĩ tài danh thời đó khiến các thầy đờn cảm thấy khó khăn khi hòa âm cùng giọng của Mỹ Châu, bởi thời ấy guitar chưa hiện đại, tính năng không rộng như bây giờ.

Để chơi guitar ở “dây hò tư”, các nhạc công chỉ cần thêm một cây chặn là được, nhưng giọng của Mỹ Châu “lỡ ba, lỡ tư”, thật chẳng biết đờn thế nào cho phải. Và nhạc sĩ Hoàng Thành đã nghiền ngẫm và chế ra “dây Mỹ Châu” ở giọng hò tư nhưng lại nằm ở tông Đô. Thông thường người có làn hơi mạnh, khỏe khoắn để hỗ trợ âm giọng tròn, tạo thẩm âm cao khi phát âm. NSƯT Mỹ Châu thì ngược lại, giọng bà tròn, rõ, thẩm âm cao nhưng làn hơi của bà thì không quá mạnh, chỉ trung bình, nên ít khi ca chồng hoặc ca cấn như nhiều nghệ sĩ khác. Vì thế, với “Dây Mỹ Châu” được “đo ni đóng giày” cho riêng giọng hát của bà, lập tức tạo nên một sự hòa quyện, bắt âm mùi mẫn và lay động mạnh mẽ đến phần nghe của khán giả. Từ đó giọng hát của Mỹ Châu như được chắp thêm đôi cánh bánh xa, vang mãi. Cho đến bây giờ giọng hát ấy vẫn in hằn trong tâm trí của rất nhiều khán giả.

Cuộc sống thanh thản của “Nữ hoàng kiếm hiệp”

Năm 1993, Mỹ Châu được phong tặng Nghệ sĩ Ưu tú. Năm 1999, bà vinh dự được trao tặng Huy chương Vì sự nghiệp Sân khấu Việt Nam. Có thể nói cho đến bây giờ danh xưng “Nữ hoàng kiếm hiệp” của bà vẫn chưa ai thay thế được. Mỹ Châu không phải là người diễn nét mặt linh hoạt hay ra bộ liên tục. Trên sân khấu chuyển động và biểu cảm của bà rất ít, nhưng mỗi lần bà diễn bằng cơ mặt hay tay chân đó đều là những khoảnh khắc đắt giá và sáng nhất của vai diễn.

nsưt mỹ châu tuổi 74 an nhàn hưởng niềm vui du lịch cùng bạn bè.jpg -0
NSƯT Mỹ Châu tuổi 74 an nhàn hưởng niềm vui du lịch cùng bạn bè.

Ngày ấy với nét diễn bằng cặp mắt biểu thị cảm xúc điêu luyện, Mỹ Châu đã đóng đinh tên tuổi của mình vào vai diễn Ngọc Hân công chúa trong vở “Tâm sự Ngọc Hân”. Lớp diễn bằng ánh mắt liếc hờ che giấu đi niềm hy vọng khi nghe nhũ mẫu kể về Nguyễn Huệ của quân Tây Sơn, đến khi chạm mặt lại là ánh mắt ấy chuyển sang trạng thái mừng tủi. Mừng vì từ nay giang sơn sẽ đổi khác. Tủi hờn vì bấy lâu nay bản thân bị giam cầm trong lầu son gác tía. Vai diễn đã thể hiện một tư chất tinh anh của nữ nghệ sĩ. Biết lúc nào nhấn nhá nét diễn để thu hút trọn vẹn cảm xúc của khán giả.

Tiếp nối thành công của các vở diễn nhuốm màu kiếm hiệp, Mỹ Châu liên tục làm đào chính trong các vở “Kiếm sĩ dơi”, “Băng Tuyền nữ chúa”, “Mùa thu trên Bạch Mã Sơn”, “Tiêu Anh Phụng”, “Bóng hồng sa mạc”… Hầu như vai diễn nào cũng khiến khán giả đắm đuối theo lời ca nét diễn của bà. Những thập niên 60, 70 thế kỷ trước hầu hết các vở cải lương kiếm hiệp nổi tiếng trên các sân khấu đều do bà đóng chính. Chỉ cần tên Mỹ Châu dán trên băng rôn là chắc chắn xuất diễn ấy đông nghìn nghịt người. Danh xưng “Nữ hoàng kiếm hiệp” cũng được người ái mộ trao cho bà từ đó.

Năm 2003 bà bắt đầu rời xa sân khấu và ngưng xuất hiện trước công chúng. Sự rút lui của Mỹ Châu ngày đó được nhiều người khuyên ngăn nhưng như bà đã quyết là làm. Khán giả ngỡ ngàng, đồng nghiệp tiếc nuối. Bởi với giới mộ điệu tin chắc trăm năm cải lương chỉ có một Mỹ Châu mà thôi. Một nghệ sĩ luôn tận hiến với nghệ thuật và tỏa sáng bằng tài năng. Trong suốt hành trình làm nghề của bà, chưa bao giờ người ta nghe bất cứ điều tiếng gì về Mỹ Châu. Bởi khi cánh màn nhung khép lại, Mỹ Châu chọn lối sống an nhàn, thậm chí không muốn nói là bí ẩn. Bà ít tụ tập quán xá sau giờ diễn. Bà cũng không dính dáng đến các câu chuyện tình yêu rối ren. Càng không nghe những câu chuyện tranh giành phía sau hậu trường của bà. Với bà gia đình là chốn đi về quan trọng và duy nhất sau mỗi vai diễn.

Sau biến cố mẹ bà mất đột ngột và chồng bà là nghệ sĩ Đức Minh cũng nhanh chóng ra đi, Mỹ Châu càng sống trầm lặng hơn. Bây giờ đã 74 tuổi đời và 20 năm vắng bóng sân khấu, Mỹ Châu thanh thản với những chuyến đi chơi đây đó thăm thú bạn bè nghệ sĩ hoặc ở ẩn đọc sách, nghe kinh kệ. Bà bỏ lại phía sau ánh hào quang và những tiếc nuối của khán giả về một “nữ hoàng”, cùng dây đàn mang tên chính mình để sống trọn vẹn thú điền viên.

Trăm năm cải lương, khi “Dây Mỹ Châu” còn ngân vang, thì giới mộ điệu chẳng thể quên được cái tên bà.

Tống Phước Bảo

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.