NSƯT Chí Trung: Đỉnh cao của tiếng cười là nước mắt

Trở thành một trong số các gương mặt không thể thiếu trong nhiều chương trình hài được yêu thích, đặc biệt hài kịch truyền hình Gặp nhau cuối năm (Táo quân), NSƯT Chí Trung với lối diễn duyên dáng, hóm hỉnh và sâu cay luôn mang đến tiếng cười cho khán giả mỗi dịp đón Tết cổ truyền. Vắng anh, khán giả như thấy bữa tiệc cuối năm thiếu đi món ăn mà không có nó khó ra tiệc Tết...

- Anh định tạm biệt chương trình “Gặp nhau cuối năm” sau mùa Tết 2018. Lý do thật sự khiến anh rời bỏ chương trình truyền hình đang rất được yêu thích này là gì?

+ Tôi nghĩ, một chương trình truyền hình, được khán giả yêu mến suốt 15 năm như thế là quá đủ. “Táo quân” cũng không phải là chương trình của mình mà chỉ là một chương trình mà mình tham gia biểu diễn trong đó thôi. Bây giờ mình làm Giám đốc Nhà hát Tuổi trẻ nên tập trung cho chương trình của Nhà hát thôi.

- “Táo quân” vẫn đang là chương trình truyền hình rất “hot”, ở đó, Chí Trung là gương mặt luôn được khán giả chờ đợi mỗi đêm giao thừa, bên cạnh nhiều diễn viên khác nữa như Quốc Khánh, Xuân Bắc, Công Lý, Tự Long, Vân Dung… Nếu thiếu Chí Trung, khán giả yêu mến chương trình như thấy thiếu thiếu điều gì...

+ Bạn nói thế nhưng mình có thể đọc ra tên những báo trong nhiều năm hay có những bài viết rằng, tại sao chương trình không thay đổi, cứ giữ mãi những gương mặt cũ như thế… Nhiều khi mình thấy, có khi người ta bảo Đông thì các bạn nói muốn Tây, có khi bảo Tây thì đòi Đông.

- Làm hài Tết nhiều năm, anh làm thế nào để cân bằng các luồng ý kiến trái chiều như thế?

+ Tết đến thì mọi người đều mong muốn vinh hoa, phú quý, trường thọ… Còn mình hay tập trung về mùa xuân, tình yêu, ví dụ như các câu chuyện hiểu nhầm trong hôn nhân để tạo ra tiếng cười. Năm nay mình làm chương trình “Hương xuân Hà Nội” diễn vào ngày thứ sáu, mùng 8 Tết Âm lịch tại rạp Tuổi trẻ. Gối vào ngày 8/3 là chương trình hài kịch “Tơ trời mong manh”.

- Anh là danh hài được yêu thích nhiều năm. Trong các chương trình này, Chí Trung có phải là cái tên để thu hút khán giả mua vé?

+ Người ta nói “thầy già con hát trẻ”. Bây giờ mình ít tham gia diễn xuất mà lui về phía sau, làm công việc của người chỉ đạo sản xuất, đạo diễn chương trình. Mình hạn chế diễn trực tiếp.

- Giữa bạt ngàn những chương trình giải trí mùa Tết, anh làm thế nào để khán giả tìm đến với chương trình của mình?

+ Mình cũng không biết tính toán gì hơn, nhưng may mắn là Nhà hát Tuổi trẻ có một lợi thế là có rạp, có thương hiệu đủ để mỗi mùa xuân về, những người muốn đi xem biểu diễn, muốn vui đùa, muốn có tiếng cười vui vẻ với giá rẻ, bình dân thì đến mua vé. Và thường trước Tết chúng tôi đã bán được hết vé các buổi diễn. Tất nhiên chương trình phải hay, hấp dẫn, luôn luôn mới. Ví dụ năm nay là trong hài có hát, trong hát có ngâm nga, đọc thơ.

- Anh làm thế nào để hình ảnh Chí Trung luôn tươi mới, hấp dẫn, khác biệt trong mỗi chương trình, mỗi mùa diễn Tết, cụ thể là diễn hài Tết?

+ Mình không làm đĩa hài. Nhiều năm nay chỉ đứng sau các bạn như Vân Dung, Đức Khuê, Chí Huy, Thanh Tú, Hương Tươi…, dàn dựng cho các bạn ấy diễn. Thi thoảng mình mới diễn. Với tụi mình, chương trình Tết chỉ hơn là khán giả đông đúc hơn, mua vé sớm hơn, bán vé nhanh hơn thôi. Nghĩ cho cùng, văn hóa cũng là một sản phẩm. Mình luôn cố gắng mang đến cho khán giả những tiếng cười trong lành, sạch sẽ, có như thế nào thì quảng cáo đúng như thế, không bán nghiệp mua danh.

- Hài Tết thì muôn hình muôn vẻ. Anh có quan sát các chương trình của đồng nghiệp, có so sánh, nhận định như thế nào để rút kinh nghiệm, tìm sự khác biệt cho mình?

+ Mình  không bao giờ nhận xét đánh giá chương trình của đồng nghiệp khác. Diễn viên sân khấu đã khổ lắm rồi nên không có phân biệt hài Bắc, hài Nam, so sánh ai diễn hay hơn ai, ai làm hài nhảm… Các nhà báo thấy ai làm hài nhảm thì cứ phê phán. Mình thì nghĩ là khán giả xem diễn hài cũng có sự phân hóa rõ ràng theo từng giai tầng nên không thể có 1 món ăn chung.

Trước đây, trong một chương trình, có khán giả hỏi rằng anh thấy hài Bắc hay hài Nam hay hơn. Tôi nói ngay rằng, Bắc có phở, Nam có hủ tiếu Nam Vang. Bao giờ bạn trả lời cho tôi được phở Bắc ngon hay hủ tiếu Nam Vang ngon hơn thì tôi sẽ trả lời hài Bắc hay hài Nam hay hơn. Vì mỗi vùng miền có một quan điểm. Tôi sợ nhất là loại ẩm thực trộn cả phở Bắc và hủ tiếu Nam Vang vào một món để ăn. Món ăn đấy mới là chán.

NSƯT Chí Trung và các bạn diễn quen thuộc Xuân Bắc, Quốc Khánh, Công Lý trong chương trình truyền hình hài Tết “Táo quân” nhiều năm nay.
NSƯT Chí Trung và các bạn diễn quen thuộc Xuân Bắc, Quốc Khánh, Công Lý trong chương trình truyền hình hài Tết “Táo quân” nhiều năm nay.

- Anh từng chia sẻ, hài của Chí Trung là hài mà khán giả xem xong, có khi về đi ngủ mới bật cười. Lối diễn hài như thế thì không dễ…

+ Nếu nói về diễn viên hài được số đông yêu thích thì mình là người kém duyên nhất. Mình nghĩ mỗi diễn viên được yêu thích có những duyên hài riêng, phù hợp với khán giả của mình. Diễn hội chợ, diễn sân vận động, diễn cho bà con làng xóm thì người ta thích Quang Tèo, Giang Còi, Vân Dung, Quang Thắng. Số đông thì thích cặp đôi Xuân Bắc, Tự Long. Chỉ có rất ít mong muốn tiếng cười thâm trầm. Xem hài cũng giống như thưởng thức ẩm thực, mỗi người có cái gu riêng.

Tôi có khách của tôi và không hẳn họ là số đông, nhưng là người mong muốn xem hài có chiều sâu, ẩn giấu nỗi niềm của người đang kể, nỗi niềm nhân sinh, không loại trừ cả những giọt nước mắt mà người tinh ý, người cảm thông sẽ thấy trong tiếng cười ấy có nỗi đau. Có lẽ vì thế nên trong “Táo quân” tôi là nét duyên rất khác của đạo diễn Đỗ Thanh Hải.

Những vai diễn cần hài có chút chọc ngoáy thì Đỗ Thanh Hải giao cho tôi. Tất nhiên, để diễn xuất được như thế thì mình phải nắm bắt được kiến thức về xã hội, pháp luật, thời cuộc, theo dõi kinh tế, chính trị, xã hội và ứng biến vào từng nhân vật. Diễn viên phải hiểu thì nói ra mới thuyết phục được khán giả.

Ví dụ như câu “Giầu thì nó ghét, đói rét thì nó khinh, thông minh nó tìm cách tiêu diệt” có thể ai cũng biết, nhưng nói ra và chuyển tải được chiều sâu của vấn đề thì nhiều người cho rằng mình nói thành công. Hay câu “Nước trong thì không có cá, người tốt quá thì không ai chơi, muốn tốt thì phải từ từ kẻo chơi một mình” thì từ cách nhả chữ đến diễn xuất mình đều cố gắng tìm kiếm bóng chữ trong từng con chữ, chứ không chỉ là nhả ra xác chữ, cố gắng chuyển tải ra được cái bóng chữ trên sân khấu.

- Anh nói mình ít diễn dần và lui về hậu trường, chỉ đạo diễn xuất. Anh làm sao để đưa ý tưởng của bản thân lên sân khấu qua diễn viên?

+ Mình phải chịu khó phân tích cho diễn viên. Câu này ẩn chứa những vấn đề này hay vấn đề khác của xã hội trong nó và người diễn viên phải làm sao chuyển tải những vấn đề ấy, kể cả biến nỗi đau ấy thành tiếng cười. Vì đỉnh cao của hài kịch là bi kịch, đỉnh cao của tiếng cười là nước mắt. Có khi bạn chán quá, bạn lại cười sằng sặc, có khi diễn, cười nhiều nhưng ứa nước mắt thương thân mình vì tiếng cười không ai hưởng ứng. Có những khi bạn tuyệt vọng lại buông, thôi kệ đời.

- Ngày Tết người ta thường tìm tiếng cười vui vẻ, nhẹ nhàng thôi.

+ Điều đó là đương nhiên, nhưng mình vẫn mong muốn có những kịch bản, câu chữ sâu sắc. Hài của Nhà hát Tuổi trẻ cũng vẫn là hài tình huống chứ không hẳn chỉ là hài câu chữ. Cấu tứ, nhân vật, tình huống rất hay. Vấn đề là làm sao diễn viên đưa được những cái hay ấy lên sân khấu. Trong cách thể hiện thì chúng tôi làm mới như đưa hát, múa vào trong kịch. Nhưng dù làm mới như thế nào thì mình vẫn xác định diễn hài nhưng phải là hài sạch, tinh tế, không trần tục hay chỉ chửi đời cho sướng miệng.

- Xin cảm ơn anh.

Ngọc Nguyễn (thực hiện) - Xuân 2018

Các tin khác

Phim "Mưa đỏ" ghi dấu ấn của điện ảnh Việt ở đề tài chiến tranh cách mạng.

Khát vọng trở thành ngành công nghiệp văn hóa

40 năm đổi mới - một chặng đường đánh dấu nhiều cột mốc của điện ảnh Việt Nam từ một nền điện ảnh bao cấp sang cơ chế thị trường. Tại hội thảo "Diện mạo điện ảnh Việt Nam 40 năm đổi mới", tổ chức trong khuôn khổ Liên hoan phim Châu Á - Đà Nẵng (DANAFF) Tiến sĩ Ngô Phương Lan - Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam - Giám đốc DANAFF nhận định: "40 năm trước, Đổi mới không chỉ mở ra một giai đoạn phát triển mới về kinh tế - xã hội, mà còn mở ra những không gian sáng tạo mới cho văn học, nghệ thuật. Tinh thần nhìn thẳng vào sự thật, phản ánh đúng sự thật đã trở thành động lực quan trọng để văn nghệ sĩ khám phá sâu hơn đời sống con người, những chuyển động của xã hội và những khát vọng của dân tộc trong thời kỳ mới".

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Những dấu ấn khác biệt của “Tận hiến”

Bộ phim truyền hình "Tận hiến" (Điện ảnh CAND sản xuất) vừa khép lại hành trình phát sóng nhưng dư âm mà bộ phim mang lại vẫn tiếp tục lắng đọng trong lòng khán giả. Giữa dòng chảy của điện ảnh chính luận, "Tận hiến" tạo dấu ấn không chỉ bởi câu chuyện về những chiến sĩ tình báo CAND hoạt động và sẵn sàng hy sinh trong thầm lặng mà còn ở cách làm phim giàu tâm huyết và khát vọng.

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Hình tượng nghệ thuật trong thơ trẻ đương đại

Có một số bạn yêu thơ hỏi tôi về việc: "Các nhà thơ trẻ hiện nay quan tâm đến hình tượng thơ trong sáng tác như thế nào?". Theo tôi, việc xây dựng hình tượng thơ có vai trò đặc biệt quan trọng trong sáng tác thơ ca của những người viết, bởi hình tượng thơ chính là nơi nhà thơ gửi gắm tư tưởng, cảm xúc, cách nhìn về con người và cuộc đời.

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Hội sách thiếu nhi ở “siêu đô thị”

Nằm trong các hoạt động kỷ niệm 50 năm Ngày Thành phố Sài Gòn - Gia Định chính thức vinh dự mang tên Chủ tịch Hồ Chí Minh (2/7/1976 - 2/7/2026), Hội sách Thiếu nhi Thành phố Hồ Chí Minh lần 6 - năm 2026 với chủ đề: “Em vui đọc sách, học bao điều hay” vừa được khai mạc với nhiều hoạt động phong phú, sáng tạo dành cho thiếu nhi, phụ huynh, giáo viên và cộng đồng.

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Để truyện tranh tham gia vào công nghiệp văn hóa

Truyện tranh là một thị trường đang bị bỏ ngỏ ở Việt Nam. Điều chúng ta thiếu không phải là những tác giả tài năng mà là một hệ sinh thái đủ mạnh để nuôi dưỡng, bảo vệ và phát triển các giá trị sáng tạo. Những vấn đề này được đặt ra trong tọa đàm "Kiến tạo hệ sinh thái sáng tạo truyện tranh cho người Việt" diễn ra mới đây tại Hà Nội.

“Màu dân tộc” trong dòng chảy đương đại

“Màu dân tộc” trong dòng chảy đương đại

Gần đây, nhiều hoạt động lan tỏa và tôn vinh những giá trị văn hóa truyền thống, di sản mang đậm sắc màu dân tộc như vẻ đẹp của tranh Đông Hồ đã thu hút sự quan tâm của giới trẻ...

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Vừa lên sóng những tập đầu tiên, bộ phim truyền hình “Lửa trắng” đã thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Từ việc khai thác cuộc đấu tranh chống tội phạm ma túy trong thời đại số, bộ phim khắc họa chân dung người chiến sĩ CAND với sự dũng cảm, bản lĩnh và trí tuệ cùng những thông điệp nhân văn sâu sắc.

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.