NSND Nguyễn Hà Bắc: Phim hoạt hình là cuộc đời tôi

Thoạt gặp chẳng ai nghĩ cái ông sinh ra và lớn lên ở Hà Nội, quê gốc Huế, tuổi Đinh Dậu (1957), dáng to cao, trên đầu luôn “thường trực” chiếc mũ “cao bồi miền Tây”, một khi đã lên “diễn đàn” thì “sôi nổi” ấy lại là một đạo diễn phim hoạt hình nổi tiếng.

Nhớ cũng lần đầu mới gặp ông, tôi đã bảo: “Phim hoạt hình chỉ dành cho trẻ con”. Tức thì ông “sôi nổi” mà nói rằng: “Suy nghĩ đó là thiếu chuẩn xác, bởi phim hoạt hình là một hình thức sử dụng ảo ảnh quang học về sự chuyển động do nhiều hình ảnh tĩnh được chiếu tiếp diễn liên tục. Trong phim và trong kỹ nghệ dàn dựng, hoạt họa ám chỉ đến kỹ thuật trong đó từng khung hình của phim (frame) được chế tác riêng rẽ”.

NSND Nguyễn Hà Bắc: Phim hoạt hình là cuộc đời tôi -0
NSND Nguyễn Hà Bắc.

Rồi họa sĩ, đạo diễn, NSND Nguyễn Hà Bắc giảng giải tiếp: “Phim hoạt hình là cô đọng, triết lý giống như thơ vậy, do đó phim hoạt hình rất sâu sắc”. Bấy giờ tôi mới vỡ ra vì trước nay cứ nghĩ phim hoạt hình chỉ dành cho trẻ em. Đạo diễn Nguyễn Hà Bắc an ủi: “Đây cũng là cái lỗi của các nhà làm phim hoạt hình vì ở ta loại phim này bị hạn chế bởi “đơn đặt hàng”, các “đơn đặt hàng” đó chỉ đặt nhà làm phim hoạt hình làm phim cho thiếu nhi. Nói thật nhé: Đó cũng là nhận thức sai lệch về phim hoạt hình hiện nay”.

Tôi chợt nhớ lại, nhiều năm trước, chính tôi cũng chăm chú, xúc động thật sự khi xem bộ phim hoạt hình “Lion King” (Vua sư tử) do Hãng Walt Disney sản xuất năm 1994. Thực sự là một bộ phim có nội dung cốt truyện giàu tính triết lý và âm nhạc. Một bộ phim hoạt hình thu hút cả người lớn lẫn trẻ em bởi “Bộ phim đã xây dựng nên cả một xã hội có tổ chức của thế giới loài vật. Trong xã hội ấy cũng có những mâu thuẫn, tranh chấp và có cả tình yêu như thế giới loài người”.

Họa sĩ Nguyễn Hà Bắc nghe tôi nhắc lại bộ phim ấy thì tâm sự: “Ở ta, hiện chỉ có Nhà nước mới đầu tư cho phim hoạt hình và số này cũng rất hạn hẹp. Nói chung là ta còn thiếu tầm suy nghĩ làm những phim hoạt hình có chất lượng nghệ thuật vừa đáp ứng nhu cầu khán giả (cả người lớn và trẻ em) vừa có thể tham dự Liên hoan Phim hoạt hình quốc tế”.

Sinh ra và lớn lên ở Hà Nội, năm lên 10 tuổi, cậu bé Nguyễn Hà Bắc được vào học vẽ ở Trường năng khiếu Hà Nội (nay là Trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội). Lớp vẽ này hồi đó chỉ có 2 học sinh là Vương Duy Biên và Nguyễn Hà Bắc, cả hai sau đều trở thành NSND.

Đến năm 1971, khi 14 tuổi, thì cậu Nguyễn Hà Bắc vào học trung cấp tại Trường Mỹ thuật Việt Nam (1971-1976). Sau 5 năm theo học, chàng trai trẻ mới 19 tuổi ra trường và “về thẳng” Xưởng Phim hoạt hình công tác. Nguyễn Hà Bắc “gắn bó” với phim hoạt hình cũng từ dạo đó. Ông tâm sự: “Tôi đến với phim hoạt hình bắt đầu từ duyên phận, ông ạ”.

Làm việc ở Xưởng Phim hoạt hình được 7 năm thì họa sĩ Nguyễn Hà Bắc được học tiếp lên đại học ở Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội. Nhưng, mới học được 2 năm thì được chọn cử sang CHDC Đức để tham gia hợp tác làm phim hoạt hình “Tiếng sáo Trương Chi”. Bộ phim hoạt hình này được trình chiếu tại Liên hoan Phim Leipzig, CHDC Đức năm 1985.

Vẫn nói chuyện “sôi nổi” và vẫn thường trực “chiếc mũ cao bồi miền Tây” khi nói chuyện với mọi người, họa sĩ  Nguyễn Hà Bắc cho biết: “Tôi có may mắn được học hỏi nhiều ở các chuyên gia Liên Xô sang giúp Xưởng làm phim hoạt hình và truyền dạy chuyên môn. Chính Nghệ sĩ công huân Liên Xô Raman Davưdov đã trực tiếp hướng dẫn tôi một năm về họa sĩ diễn xuất”.

Tôi vừa nghe đến thế đã thấy lạ, liền hỏi cho rõ: “Họa sĩ diễn xuất là như thế nào? Trước nay tôi chỉ nghe đến diễn viên diễn xuất thôi”. Họa sĩ Nguyễn Hà Bắc giảng giải: “Đây là môn học khó nhất trong phim hoạt hình. Vì ở đó người họa sĩ không chỉ vẽ giỏi mà còn phải hiểu được về việc “diễn xuất” cho từng hình của phim. Họa sĩ có thể hiện được đầy đủ về diễn xuất thì hình ảnh cũng như nội dung của bộ phim hoạt hình ấy mới thành công. Nhất là thu hút được khán giả khi họ xem phim hoạt hình. Diễn xuất thể hiện của họa sĩ còn yếu thì nghệ thuật của bộ phim cũng bị hạn chế. Đây là công việc quan trọng nhất nếu không muốn nói là quyết định cho một bộ phim hoạt hình”.

Họa sĩ Nguyễn Hà Bắc đã tham gia làm diễn xuất cho các đạo diễn phim hoạt hình nổi tiếng nước ta như: Đạo diễn, NSND Ngô Mạnh Lân; đạo diễn Hồ Quảng và đạo diễn Trương Qua. Ở lĩnh vực “diễn xuất” này, Nguyễn Hà Bắc đã được nhận 2 giải thưởng về diễn xuất cho các phim hoạt hình “Giai điệu” tại Liên hoan Phim toàn quốc năm 1987 và “Võ sĩ vô địch” tại Liên hoan Phim toàn quốc năm 1993.

NSND Nguyễn Hà Bắc: Phim hoạt hình là cuộc đời tôi -1
Một cảnh trong phim hoạt hình 3D “Quyết định lịch sử”.

Sau 13 năm làm họa sĩ diễn xuất thì Nguyễn Hà Bắc “nâng” lên làm đạo diễn phim hoạt hình, đồng thời cũng là họa sĩ tạo hình chính cho phim hoạt hình, lĩnh vực này được gọi là “Tác giả của phim”. Nhưng, trước tiên vẫn là phải học nghề cái đã. Năm 1993, họa sĩ Nguyễn Hà Bắc được cử sang Cộng hòa Pháp để học đạo diễn phim hoạt hình. Ông theo học tại Trường National de Bordeaux, đây là trường nghệ thuật dành cho các nước thuộc Khối Pháp ngữ. Họa sĩ Nguyễn Hà Bắc theo học khóa 6 tháng. Ông cho hay: “Tuy thời gian học có ngắn nhưng bù lại tôi được các thầy và các chuyên gia quốc tế trực tiếp giảng dạy nên tiếp thu kiến thức về làm đạo diễn phim hoạt hình khá khá. Quan trọng là được học hỏi về làm phim hoạt hình hiện đại.

Về nước, hăm hở bắt tay vào làm phim hoạt hình, nhưng như ông có lần đã tâm sự là: “Hiện nay nói chung là xã hội ít quan tâm đến phim hoạt hình. Nhất là việc đầu tư kinh phí để sản xuất phim hoạt hình. Có lẽ thiếu sót vẫn là khâu nhận thức như tôi đã nói”.

Họa sĩ Nguyễn Hà Bắc cho biết: “Tôi thường trực tiếp viết kịch bản cho những phim hoạt hình mà tôi đã làm”. Được biết, hầu hết các kịch bản do ông viết và làm đạo diễn thì phim hoạt hình đó đều nhận được giải thưởng qua các kỳ Liên hoan Phim toàn quốc như: “Sự tích con muỗi”, Giải Khuyến khích Liên hoan Phim toàn quốc năm 1990 tại Nha Trang, Khánh Hòa; “Quả bầu tiên” hay còn biết đến cái tên “Lọ nước thần”, giải của Ban Giám khảo Liên hoan Phim toàn quốc năm 1993 tại Huế; “Quạ và công”, giải Bông sen bạc, Liên hoan Phim toàn quốc năm 1999, tại Huế; “Sự tích cái nhà sàn”, giải Bông sen vàng và giải Họa sĩ xuất sắc Liên hoan Phim toàn quốc năm 2001; “Cuộc sống”, giải Bông sen bạc Liên hoan Phim toàn quốc năm 2004.

Cũng được biết thêm rằng, những bộ phim hoạt hình được giải thưởng tại các Liên hoan Phim toàn quốc còn đồng thời nhận được Giải Cánh diều vàng và Cánh diều bạc do Hội Điện ảnh Việt Nam trao cùng năm đó.

Từ những năm 1990, họa sĩ Nguyễn Hà Bắc đã “bén” với công nghệ thông tin hiện đại và phù hợp với thời đại @, cụ thể là ông rất quan tâm và say sưa với công nghệ làm phim 3D. Tôi cũng đã hơn một lần được nghe ông thuyết giảng về công nghệ 3D trong làm phim, nhất là với phim hoạt hình. Lần nào thuyết giảng với các hội viên Hội Điện ảnh Hà Nội đều thấy ông rất “sôi nổi” và nhiệt tâm. Dường như, công nghệ 3D với ông là cả “khoảng trời mới” rất hứa hẹn trong việc làm phim.

Chính họa sĩ Nguyễn Hà Bắc là người đầu tiên của Việt Nam vừa viết kịch bản, vừa làm đạo diễn qua bộ phim 3D “Giấc mơ của ếch xanh”. Bộ phim này được nhận giải Bông sen bạc tại Liên hoan Phim toàn quốc năm 2007.

Được đà thắng lợi, họa sĩ Nguyễn Hà Bắc liền bắt tay vào làm bộ phim hoạt hình 3D về Đại tướng Võ Nguyên Giáp, lấy tên là “Quyết định lịch sử”. Bộ phim nói về thời khắc mà Đại tướng đã quyết định thay đổi cách đánh ở Điện Biên Phủ. Bộ phim “Quyết định lịch sử” được trình chiếu vào ngày quốc tang vị Đại tướng huyền thoại của quân đội và dân tộc Việt Nam. Phim chiếu liên tục trong 3 ngày và còn được giới thiệu trên mạng. Bộ phim được dư luận trong nước và quốc tế đánh giá cao về nghệ thuật và nội dung.

Trước lúc chia tay, họa sĩ, đạo diễn, NSND Nguyễn Hà Bắc đã mời chúng tôi xem bộ phim mới của ông về mẹ có tên là “Nhớ mẹ”. Một bộ phim với những tìm tòi và thử nghiệm mới. Tôi chúc mừng ông và hy vọng sớm được xem những bộ phim hoạt hình tiếp theo của ông, những bộ phim mà người lớn xem cũng say mê.

Nguyễn Trọng Văn

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.