NSND Lệ Ngọc: Sân khấu là lẽ sống của đời tôi!

Có thể nói, gần chục năm trở lại đây, sự xuất hiện liên tục của các vở diễn mang thương hiệu “Sân khấu Lệ Ngọc” đã đem đến cho sân khấu Thủ đô sự sôi động đáng kể. Có được điều đó chính là nhờ NSND Lệ Ngọc - “bà chủ”, “linh hồn” của Sân khấu Lệ Ngọc cùng niềm đam mê bất tận với sân khấu của mình đã nỗ lực tận hiến mỗi ngày. Bởi vì, với NSND Lệ Ngọc thì “Sân khấu chính là lẽ sống của đời tôi!”.

Tôi ấp ủ viết bài về NSND Lệ Ngọc đã lâu, nhưng dường như luôn cảm thấy những điều tôi nghe, xem, đọc và cảm nhận về bà luôn là chưa đủ. Đôi lúc tôi cũng tự hỏi, không biết người nữ nghệ sĩ đã bước qua tuổi lục tuần này lấy đâu ra sức lực, tâm tư để dựng hết vở kịch này sang vở kịch khác, đi biểu diễn khắp trong Nam ngoài Bắc và cả nước ngoài.

Hơn nữa, với một sân khấu ngoài công lập vốn phải tự chủ hoàn toàn về kinh phí và các hoạt động, thì dựng vở diễn đồng nghĩa với việc “đổ tiền chẵn” trong túi mình ra và thu về “tiền lẻ” từ mỗi tấm vé bán ra. Nhưng, NSND Lệ Ngọc đã lặng lẽ làm công việc đó suốt gần 10 năm và khi nhìn lại cả chặng đường, thấy những gì bà làm được thật cảm động và đáng khâm phục.

NSND Lệ Ngọc: Sân khấu là lẽ sống của đời tôi! -0
NSND Lệ Ngọc.

Năm 2013, nhóm kịch xã hội hóa của Nhà hát Kịch Quốc gia Việt Nam được thành lập do NSND Lệ Ngọc khởi xướng bắt đầu những bước đi chập chững đầu tiên. Sau khi nghỉ hưu, niềm đam mê và khao khát được tiếp tục cống hiến vẫn thôi thúc NSND Lệ Ngọc.

Tháng 9/2016, Sân khấu Lệ Ngọc chính thức ra mắt và trở thành mô hình sân khấu xã hội hóa đầu tiên tại Hà Nội. Thực sự mà nói, với một đơn vị sân khấu có nguồn kinh phí từ ngân sách nhà nước, hằng năm có các vở diễn được Nhà nước đặt hàng còn gặp phải rất nhiều khó khăn, thì một đơn vị sân khấu xã hội hóa như Lệ Ngọc còn khó khăn hơn nhiều.

NSND Lệ Ngọc chia sẻ: “Khi đó tôi vừa mày mò tìm kiếm, đặt hàng người viết kịch bản, vừa tìm kiếm gương mặt diễn viên phù hợp với vai diễn từ các nhà hát để mời cộng tác, vừa tìm kiếm khán giả. Thật đúng là “song kiếm hợp bích”, vừa phải lo vấn đề tài chính cơm áo gạo tiền, vừa phải chăm chút cho vở diễn cho thật chỉn chu từ khâu phục trang của diễn viên đến thiết kế sân khấu sao cho thật gọn nhẹ, phù hợp với những chuyến lưu diễn dài ngày mà vẫn phải đảm bảo yếu tố nghệ thuật. Có nhiều khi tôi cảm thấy mình làm việc đến kiệt sức và chồng tôi rất lo lắng cho tình trạng sức khỏe của tôi. Nhưng rồi, với quyết tâm cao độ, lại được tổ nghề thương nên việc gì rồi cũng qua...”.

Sân khấu Lệ Ngọc tạo được dấu ấn với khán giả khi ra mắt vở “Chí Phèo và Thị Nở” vào năm 2019, vở diễn này đã nhận được sự đón nhận nồng nhiệt của khán giả với hơn 100 đêm diễn bán hết vé. Sau đó, vở diễn tiếp tục được công diễn tại Nhà hát Ghione của Ý, đánh dấu hành trình đưa nghệ thuật kịch Việt Nam đi lưu diễn ở châu Âu. Dịch COVID-19 bùng nổ, trong khi hầu hết các sân khấu đều “tắt lửa tối đèn” vì giãn cách xã hội để phòng, chống dịch bệnh thì Sân khấu Lệ Ngọc vẫn âm thầm chuẩn bị cho ngày mở cửa trở lại với “Dế mèn” và “Làm vua”, “Tình bạn và công lý”, “Hoa sen lửa”, “Vang bóng một thời”... với nhiều đêm diễn liên tục không còn ghế trống.

Năm 2003 là năm Sân khấu Lệ Ngọc có nhiều vở diễn được lưu diễn, dự thi hoặc tham gia các hoạt động nghề nghiệp ở nước ngoài như: "Ngũ biến" và "Dế mèn" tham gia Tuần lễ Liên hoan văn hóa phi vật thể Trung Quốc - ASEAN (diễn ra tại Nam Ninh); vở "Đám cưới con gái chuột" tham dự Liên hoan Văn học thiếu nhi châu Á (AFCC) 2023 tại Singapore; vở diễn "Lá đơn thứ 72" và "Lôi vũ" tham gia kỷ niệm 10 năm Tuần lễ Văn hóa ASEAN - Trung Quốc diễn ra ở Nam Ninh và giành được Huy chương Vàng.

Trong vòng 5 năm qua, các tác phẩm của Sân khấu Lệ Ngọc đã được mời tham gia nhiều liên hoan sân khấu quốc tế ở các nước như Nhật Bản, Trung Quốc, Thái Lan, Philippines, Hàn Quốc, Monaco, Bangladesh, Pháp, Ý và Bhutan... Trong đó, công lao hàng đầu thuộc về NSND Lệ Ngọc là người luôn quảng bá tích cực các hoạt động nghệ thuật ở nước ngoài.

NSND Lệ Ngọc cho biết, trong quá trình làm việc tại Nhà hát Kịch Việt Nam, được làm việc với đạo diễn - tiến sĩ người Singapore rất có ảnh hưởng trong khu vực châu Á là ông Chua Soo Pong, đã cho Lệ Ngọc nhiều bài học quý, trong đó có việc chú trọng thực hành giao lưu văn hóa nghệ thuật với các nước trong khu vực và trên thế giới.

Chính vì thế, ngay từ đầu NSND Lệ Ngọc đã “điều phối” sân khấu của mình đi theo một con đường xuyên suốt là khai thác mạch nguồn văn hóa dân gian đặc sắc của Việt Nam. Vì thế, vở diễn của Sân khấu Lệ Ngọc không những nhận được sự yêu mến của công chúng trong nước với những suất diễn liên tục như “Lá đơn thứ 72” đã vượt 150 suất diễn, mà còn được công chúng quốc tế hưởng ứng nhiệt liệt như “Ngũ biến”, “Dế mèn”, “Đám cưới con gái chuột”...

NSND Lệ Ngọc kể rằng, bà thừa hưởng tình yêu sân khấu từ cha là nhà giáo, nhà văn, nhà viết kịch Việt Hoài. Năm 16 tuổi đánh dấu mốc quan trọng khi bà quyết định đi theo con đường chuyên nghiệp bằng việc đăng ký thi tuyển vào cả 4 đơn vị nghệ thuật hàng đầu ở Hà Nội khi đó là Nhà hát Tuổi trẻ, Nhà hát Kịch Việt Nam, Nhà hát Múa rối và Xưởng phim để thực hiện ước mơ được làm diễn viên.

Điều ngạc nhiên là bà đã trúng tuyển ở cả 4 nơi, nhưng quyết định đầu quân cho Nhà hát Kịch Việt Nam. Lệ Ngọc lên sân khấu bắt đầu từ những vai nhỏ, nhưng nhờ việc ham học hỏi mọi lúc mọi nơi, sau này Lệ Ngọc có thể sắm nhiều vai: từ già trẻ lớn bé, từ nữ đến nam, từ một vai đến nhiều vai trong một vở diễn với giọng nói biến hóa và có thể nói được tiếng vùng miền địa phương Hà Tĩnh, Nghệ An, Thanh Hóa, Hà Tây...

NSND Lệ Ngọc: Sân khấu là lẽ sống của đời tôi! -1
NSND Lệ Ngọc biến hình với nhiều vai trong vở “Ngũ biến”.

Trong vở “Ngũ biến”, NSND Lệ Ngọc đã biến hóa thành Ông Hoàng Mười, quan Đệ ngũ Tuần Tranh, Đệ Nhị Mẫu, Cô Bé và Cô Bơ với khả năng hát, múa điêu luyện, nên khi đi lưu diễn ở các nước trên thế giới, bạn bè đồng nghiệp rất ngạc nhiên và thích thú. Trong vở “Người đẹp khách sạn” - vở diễn tham dự Liên hoan quốc tế kịch độc diễn tại Bangladesh - NSND Lệ Ngọc một mình đảm nhận tới 7 vai là: ông đại tá, nhà thơ, thương nhân, người hầu, bà chủ khách sạn, đệ tử, người lính.

Trong vở “Chí Phèo và Thị Nở”, NSND Lệ Ngọc cũng gây ấn tượng khi cùng lúc đảm nhiệm 2 nhân vật có tính cách trái ngược hoàn toàn đó là vai Thị Nở và vai bà Ba vợ Bá Kiến. Ở dạng vai nào, NSND Lệ Ngọc cũng diễn xuất linh hoạt, hết mình, lột tả đến tận cùng nội tâm, tính cách nhân vật. Đây cũng là cách bà vượt qua giới hạn của bản thân, đem đến những trải nghiệm mới mẻ, thú vị cho chính mình và công chúng.

Với NSND Lệ Ngọc, sân khấu là duyên và cũng là nghiệp, mà bà đã sớm nhận ra đó là cái nghiệp không dễ gì buông bỏ hay dừng lại. Bà đã lựa chọn nó làm lẽ sống của đời mình, bởi vì khi được làm việc, bà không chỉ cảm thấy hạnh phúc mà còn thấy mình có thêm sinh lực, khỏe hơn và quên đi nỗi lo bệnh tật. Bí quyết để sân khấu luôn sáng đèn, theo NSND Lệ Ngọc là luôn phải vận động với một kịch mục phong phú để khán giả có lựa chọn. Và, đặc biệt là, không bao giờ đứng yên đợi khán giả tìm đến mình mà phải chủ động đi tìm, quảng bá, tiếp cận khán giả. “Trong đầu tôi luôn thường trực câu hỏi là: làm thế nào để sân khấu thu hút khán giả và làm thế nào quảng bá sân khấu, quảng bá văn hóa Việt. Tôi làm gì, dựng vở nào cũng phải xoay quanh hai câu hỏi đó, vì thế mà Lệ Ngọc có được sự yêu thương của khán giả!”.

Với niềm đam mê và ân tình sâu nặng với sân khấu, NSND Lệ Ngọc cho biết thêm: "Sở dĩ bản thân tôi đã cùng các cộng sự của sân khấu nỗ lực nhiều như vậy bởi tôi ngoài mong muốn được làm nghề, còn là mong muốn sân khấu kịch nói miền Bắc tiếp tục tồn tại và phát triển. Tôi cũng có nỗi buồn là một mai sẽ không còn khán giả đi xem kịch nữa thì sân khấu sẽ chết! Tôi cũng có tham vọng được tiếp lửa, truyền lửa cho thế hệ trẻ, để họ sẽ tiếp nối chúng tôi, sống được với nghề và đã dấn thân với nghề không mất hi vọng, không bỏ cuộc!”.

Nguyệt Hà

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.