Nhạc kịch đang “chiếm lĩnh” sân khấu thiếu nhi?

Dịp Quốc tế Thiếu nhi 1/6 năm nay, Nhà hát Tuổi trẻ ra mắt khán giả nhí Thủ đô vở nhạc kịch “Không gia đình”. Vở nhạc kịch được chuyển thể từ kiệt tác văn học cùng tên của nhà văn Pháp Hector Malot - tác phẩm đã làm say lòng hàng triệu độc giả trên toàn thế giới suốt hơn một thế kỷ qua. “Không gia đình” dường như đang là minh chứng sinh động cho việc lựa chọn nhạc kịch là một hướng tiếp cận tích cực đối với đối tượng công chúng là thanh, thiếu niên.

Truyền cảm hứng sống đẹp với “Không gia đình”

Tiểu thuyết “Không gia đình” (Sans Famille) là tác phẩm nổi tiếng nhất của nhà văn Hector Malot, được xuất bản lần đầu vào năm 1878. Từ khi ra đời, cuốn tiểu thuyết đã nhanh chóng trở thành hiện tượng văn học tại Pháp, sau đó nổi danh trên toàn thế giới và đã được chuyển thể thành nhiều loại hình nghệ thuật.

Câu chuyện kể về Remi, cậu bé mồ côi bị cha nuôi bán cho gánh xiếc rong do cụ Vitalis - nghệ sĩ lang bạt giàu lòng nhân hậu dẫn dắt. Trên hành trình lưu diễn khắp nơi, từ một đứa trẻ không nhà, không tên tuổi, Remi đã trải qua bao gian khổ, nghèo đói, mất mát để rồi dần trưởng thành, học cách kiếm sống bằng chính đôi chân của mình, cuối cùng tìm được người thân đích thực.

Nhạc kịch đang “chiếm lĩnh” sân khấu thiếu nhi? -0
Một cảnh trong vở nhạc kịch “Không gia đình” vừa ra mắt tại Nhà hát Tuổi trẻ.

Dù bị cuốn vào hành trình đói rét, lạc lối và chia ly, Remi vẫn hát để sống và hy vọng, để yêu thương và hơn hết là để tìm về cội nguồn. Với thông điệp giàu tính nhân văn sâu sắc, "Không gia đình" không chỉ là câu chuyện phiêu lưu cảm động mà còn là bản hùng ca về nghị lực sống, về lòng nhân ái, tinh thần tự lập và ý nghĩa thiêng liêng của hai chữ "gia đình".

Lần đầu tiên được dàn dựng trên sân khấu Nhà hát Tuổi trẻ, vở nhạc kịch do NSƯT Lê Ánh Tuyết đạo diễn và biên kịch Bùi Hồng Quế chuyển thể đã mang đến bản diễn tràn đầy tâm huyết. Với thời lượng chỉ hơn 1 giờ đồng hồ, ê-kíp sáng tạo đã khéo léo chắt lọc những tinh túy nhất từ nguyên tác, tái hiện một cách sống động và đầy cảm xúc một bức tranh nghệ thuật đậm chất nhân văn.

NSƯT Lê Ánh Tuyết chia sẻ: “Tôi ấp ủ câu chuyện của cậu bé Remi và ông cụ Vitalis đã lâu, mong một ngày câu chuyện được diễn ra trên sân khấu. Thế rồi, từ những ấp ủ, manh nha ý tưởng, rồi những tình huống xảy ra trong đầu, những cảm xúc rung lên trong tim tôi, nhạc kịch “Không gia đình” đã hiện dần trên sân khấu. Ngay từ bé, tôi đã khóc rất nhiều khi đọc truyện, cho đến khi biên tập kịch bản, nước mắt tôi vẫn rơi. Nhiều người e ngại, làm kịch cho trẻ con phải cười, phải vui, không được buồn. Cũng đúng, nhưng tôi nghĩ, câu chuyện buồn mà có hậu này sẽ giúp những đứa trẻ và cả người lớn chúng ta hiểu rằng: chấp nhận thực tại, vượt qua mọi khó khăn thử thách, lạc quan, yêu cuộc sống này để được sống, được yêu thương...”.

Có thể nói, đạo diễn, NSƯT Lê Ánh Tuyết là người có niềm say mê lớn với nghệ thuật nhạc kịch. Chị đã khẳng định mình với những tác phẩm được khán giả thiếu nhi yêu mến trong thời gian qua như “Trại hoa vàng” (Huy chương Vàng tại Liên hoan Ca múa nhạc toàn quốc năm 2021), “Bầy chim thiên nga”, “Rồi tôi sẽ lớn”, “Giấc mơ của Bờm”...

Ấp ủ tâm huyết dàn dựng “Không gia đình”, NSƯT Lê Ánh Tuyết mong muốn tiếp tục truyền cảm hứng sống đẹp cho thế hệ độc giả nhỏ tuổi trên sân khấu nhạc kịch. Điểm nhấn độc đáo của vở diễn chính là phần âm nhạc được làm mới một cách sáng tạo từ những tác phẩm cổ điển, mang hơi thở hiện đại, gần gũi nhưng vẫn giữ nguyên chiều sâu cảm xúc với tác phẩm gốc từng làm lay động độc giả trên toàn thế giới.

“Quốc tế hóa” sân khấu với nhạc kịch

Vở nhạc kịch “Không gia đình” nằm trong chuỗi các hoạt động trình diễn dành cho thiếu nhi vào dịp hè năm nay với tên gọi “Mùa hè yêu thương 2025”. Đây là một sự kiện được tổ chức thường niên tại Nhà hát Tuổi trẻ từ nhiều năm qua với những vở diễn đặc sắc, giàu tính giáo dục, thẩm mỹ dành cho thiếu nhi mỗi dịp mùa hè.

Nhạc kịch đang “chiếm lĩnh” sân khấu thiếu nhi? -1
Lễ ký kết hợp tác 3 bên giữa Nhà hát Tuổi trẻ, Nhà hát SangsangMaru và Quỹ Văn hóa Guri về phát triển các dự án văn hóa - nghệ thuật, trong đó đặc biệt chú trọng đến nhạc kịch dành cho gia đình và trẻ em.

Bên cạnh vở “Không gia đình”, các vở diễn khác như “Chú mèo dạy hải âu bay”, “Vị vua không ngai”, “Giấc mơ của Elsa”, “Zorba - chú mèo thám tử”, “Đứa con của yêu tinh” sẽ tiếp tục đến với khán giả nhỏ tuổi. Trong kịch mục dành cho thiếu nhi mùa hè này, nhạc kịch chiếm ưu thế mạnh mẽ với các vở “Giấc mơ của Elsa”, “Zorba - chú mèo thám tử”, “Đứa con của yêu tinh” và “Không gia đình”.

Có thể nói, Nhà hát Tuổi trẻ với lợi thế của mình về cả 2 mảng nghệ thuật là sân khấu kịch - ca múa nhạc và đối tượng khán giả trẻ, đã và đang trở thành địa chỉ đưa sân khấu nhạc kịch trở thành xu hướng trong khoảng 10 năm qua.

Hồi tháng 4 vừa qua, tại Nhà hát Nghệ thuật thành phố Guri - Hàn Quốc (Rape Flower Small Theater) đã diễn ra buổi diễn đọc kịch bản vở nhạc kịch "Giấc mơ của em" (tên tiếng Anh: "My dream") được chuyển thể từ kịch bản sân khấu của tác giả Nguyễn Thị Thanh Thanh - người đoạt giải nhất ''Cuộc thi sáng tác kịch bản sân khấu cho trẻ em tại Việt Nam'' với chủ đề "Câu chuyện của Việt Nam chạm tới thế giới".

Đây là cuộc thi do Nhà hát Tuổi trẻ phối hợp với Nhà hát Sangsang Maru (Hàn Quốc) tổ chức với sự hỗ trợ của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch hai nước và Hội Nghệ sĩ sân khấu Việt Nam phát động trong năm 2023-2024.

Theo chia sẻ của NSƯT Sĩ Tiến - Giám đốc Nhà hát Tuổi trẻ: “Buổi diễn đọc nhạc kịch "Giấc mơ của em" là kết quả giai đoạn đầu tiên của dự án hợp tác nghệ thuật giữa Nhà hát Tuổi trẻ và Nhà hát Sangsang Maru dàn dựng kéo dài trong 2 năm 2025-2026. Vở diễn được thực hiện bài bản theo quy chuẩn nhạc kịch chuyên nghiệp qua các khâu chuyển ngữ - chuyển thể kịch bản, sáng tác âm nhạc, tổ chức diễn đọc tại Hàn Quốc (do các nghệ sĩ Hàn Quốc trình diễn) và tại Việt Nam (do các nghệ sĩ Nhà hát Tuổi trẻ trình diễn). Theo kế hoạch, buổi diễn đọc nhạc kịch “Giấc mơ của em” phiên bản Việt Nam do các nghệ sĩ Nhà hát Tuổi trẻ trình diễn sẽ diễn ra vào tháng 10/2025, vở diễn chính thức sẽ ra mắt trong năm 2026 và dự kiến tham dự các hoạt động trình diễn tại Hàn Quốc sau đó...”.

Như vậy, có thể thấy, sau thành công của các dự án nhạc kịch “Đứa con của yêu tinh” và “Zorba - Chú mèo thám tử”, “Giấc mơ của em” tiếp tục là dự án nhạc kịch dành cho thiếu nhi được Nhà hát Tuổi trẻ triển khai hợp tác sản xuất theo mô hình nhạc kịch gia đình hiện đại, với sự hỗ trợ chuyên môn từ các chuyên gia Hàn Quốc. Không chỉ khiến nhạc kịch thiếu nhi trở thành xu hướng tại Nhà hát Tuổi trẻ, sự hợp tác quốc tế đồng thời là cơ hội để các nghệ sĩ trẻ Việt Nam học hỏi, trưởng thành trong môi trường nhạc kịch chuyên nghiệp và tiệm cận với hoạt động nhạc kịch của khu vực và thế giới.

NSƯT Sĩ Tiến: Phát triển nhạc kịch như một ngôn ngữ mới mẻ

“Tháng 4 vừa qua, trong chuyến đi công tác Hàn Quốc về việc ra buổi diễn đọc kịch bản vở nhạc kịch "Giấc mơ của em", tôi đã tham gia ký kết văn bản ghi nhớ nhằm thiết lập quan hệ hợp tác 3 bên giữa Nhà hát Tuổi trẻ - Nhà hát Sangsang Maru và Quỹ Văn hóa Guri (Guri Foundation). Sự kiện nhằm tạo nền tảng hợp tác giữa 3 tổ chức nhằm đóng góp vào sự phát triển của các dự án văn hóa và nghệ thuật, đặc biệt trong lĩnh vực nhạc kịch dành cho trẻ em, gia đình và thanh, thiếu nhi, tạo nền tảng cho các dự án nhạc kịch chung cũng như các sáng kiến giao lưu quốc tế giữa Hàn Quốc và Việt Nam.

3 bên đã thống nhất phối hợp phát triển, chuyển giao công nghệ dàn dựng và biểu diễn nhạc kịch, từ khâu đào tạo, sản xuất đến quảng bá, nhằm tạo ra những tác phẩm chất lượng, hấp dẫn với khán giả Việt Nam. Trọng tâm hợp tác là thúc đẩy nghệ thuật nhạc kịch mang tính nghệ thuật, giáo dục và giải trí cao, hướng đến xây dựng đời sống văn hóa tinh thần lành mạnh cho trẻ em và gia đình Việt Nam.

Việc ký kết thỏa thuận hợp tác 3 bên lần này không chỉ mang lại giá trị thiết thực trước mắt mà còn mở ra triển vọng lâu dài cho sự phát triển bền vững của nghệ thuật nhạc kịch tại Việt Nam. Với sự đồng hành từ các đối tác Hàn Quốc, Nhà hát Tuổi trẻ hướng đến tầm nhìn nghệ thuật dài hạn: Phát triển nhạc kịch như một ngôn ngữ mới mẻ để kể những câu chuyện lay động cảm xúc với trái tim của những người nghệ sĩ tiên phong...”.

Nguyệt Hà

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.