Nghịch lý bất tương xứng

Sau 20 năm, khi mà điện ảnh Việt Nam đã có những phim doanh thu trăm tỷ, chi phí cho nhạc phim là bao nhiêu? Câu hỏi này rất khó trả lời vì biên độ chi phí cho nhạc phim là rất rộng, tuỳ theo tên tuổi nhạc sĩ, thể loại âm nhạc, mức đầu tư cho phần sản xuất, thu âm và quan trọng hơn nữa là nhà sản xuất, đạo diễn muốn “chơi” tới mức nào.

Gần 20 năm trước, khi nhạc sĩ Đức Trí vừa về nước sau chuyến du học ở Mỹ, báo chí đã đăng một tin được cho là “chấn động”. Đại ý, truyền thông nhấn mạnh vào mức thù lao 100 triệu đồng cho việc sản xuất nhạc phim “Nữ tướng cướp” mà Đức Trí đảm nhiệm là “kỷ lục điện ảnh Việt Nam”. Đúng là kỷ lục thật vì từ trước tới thời điểm ấy, chưa có bộ phim nào phải chi ra tới 100 triệu đồng cho âm nhạc. Nhưng nó cũng là một kỷ lục khá mỉa mai mà chỉ dân trong nghề âm nhạc mới hiểu. 100 triệu cho cả sáng tác, thu âm, hậu kỳ, thù lao nhạc công… thật ra chẳng bõ bèn gì cho cái gọi là “kỷ lục”.

Hôm nay, sau 20 năm, khi mà điện ảnh Việt Nam đã có những phim doanh thu trăm tỷ, chi phí cho nhạc phim là bao nhiêu? Câu hỏi này rất khó trả lời vì biên độ chi phí cho nhạc phim là rất rộng, tuỳ theo tên tuổi nhạc sĩ, thể loại âm nhạc, mức đầu tư cho phần sản xuất, thu âm và quan trọng hơn nữa là nhà sản xuất, đạo diễn muốn “chơi” tới mức nào.

Và biên độ ấy có thể dao động từ 200 triệu cho tới 600 -700 triệu đồng cho một bộ phim. Nhìn vào con số 200 triệu đồng kia, nhiều người không khỏi giật mình. Sau 20 năm, khi mà vật giá thay đổi chóng mặt, chi phí thù lao diễn viên cũng thay đổi chóng mặt, doanh thu một bộ phim cũng tăng theo cấp số nhân thì việc chỉ cần bỏ ra số tiền gấp đôi kỷ lục 20 năm trước vẫn có thể làm được nhạc phim điện ảnh quả thật rất kỳ lạ. Kỳ lạ nhưng lại có thật, và nó vẫn diễn ra hàng năm, với số lượng phim ra rạp đa phần có phần nhạc phim không hề đắt đỏ chút nào.

Một ví dụ không thể không nhắc tới là bộ phim đình đám gần đây, được ca ngợi hết lời và còn có doanh thu phòng vé cũng đáng nể là phim “Đêm tối rực rỡ”. Phim lấy bối cảnh một đám tang nên cỡ 80% nhạc phim lấy nhạc tang lễ thường được sử dụng ngoài đời sống. Còn cỡ 20% còn lại thì được làm mới. Gọi là mới, nhưng thật ra không mới vì trong số 20% số nhạc làm mới này, đạo diễn chọn luôn 2 ca khúc thị trường đang ăn khách là “Yêu như chiến tranh” (Bảo Uyên - ft Jay Kem) và “Chìm sâu” (RPT MCK - ft Trung Trần).

Đặc biệt, bộ phim này còn không có Giám đốc âm nhạc. Toàn bộ phần nhạc, đạo diễn chọn hết và điều đáng nói nhất, trong số 20% nhạc phim làm mới kia, ngoài 2 ca khúc có sẵn thì đạo diễn cũng chơi chiêu có sẵn là mua nhạc mẫu ở các kho thư viện âm nhạc với giá thành chỉ dao động khoảng vài trăm USD.

Nếu “Đêm tối rực rỡ” có thể biện minh vì là phim độc lập, kinh phí eo hẹp nên chi cho nhạc phim cũng tiết kiệm thì các phim ăn khách đình đám khác lại không có gì để biện minh. Đầu tư cho phim cả vài chục tỷ, hướng tới doanh số trăm tỷ, nhưng nhà sản xuất và đạo diễn vẫn chọn phương cách làm nhạc phim theo kiểu “Đêm tối rực rỡ”.

Điều đó cho thấy hai việc. Thứ nhất, họ quá xem thường nhu cầu thưởng thức của khán giả. Nhiều khán giả xem xong một bộ phim vẫn nhắc rất nhiều về ấn tượng nhạc phim. Thứ hai, họ thực tế đang đi lại trên con đường “mì ăn liền” của thập niên 90 với mục đích: nhanh - chi phí rẻ - nhưng bán đắt. Đại đa số các nhạc phim kiểu này đều không có một thứ cơ bản nhất là “nhạc đề” (theme), thứ bắt buộc phải có khi làm các tác phẩm âm nhạc đồ sộ như nhạc phim, nhạc kịch… Đáng buồn, nếu nhà sản xuất và đạo diễn thiếu am hiểu âm nhạc thì không nói. Đằng này, nhiều người trong số họ rất am hiểu nhưng vẫn mặc kệ.

Một ví dụ để tham khảo là một bộ phim độc lập sắp ra mắt của đạo diễn Lưu Huỳnh. Chính ông đã phải chạy vạy nhiều đường để lo bằng được tối thiểu 500 triệu cho nhạc phim, bởi ông cần nhạc phim được thu âm bởi dàn nhạc lớn. Doanh thu phim của ông có thể không lớn nhưng đầu tư nhạc phim lại quá lớn. Đó cũng là một bất tương xứng, nhưng ở chiều ngược lại.

Còn với những phim doanh thu khủng nhưng đầu tư nhạc phim nhếch nhác, sự bất tương xứng ấy cuối cùng cũng chỉ để bật lên một điểm: chính đạo diễn không trân trọng đứa con tinh thần của mình.

Văn Đoàn

Các tin khác

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Phá án ma túy bằng sự tỉnh táo và nhân văn

Vừa lên sóng những tập đầu tiên, bộ phim truyền hình “Lửa trắng” đã thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả. Từ việc khai thác cuộc đấu tranh chống tội phạm ma túy trong thời đại số, bộ phim khắc họa chân dung người chiến sĩ CAND với sự dũng cảm, bản lĩnh và trí tuệ cùng những thông điệp nhân văn sâu sắc.

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.