Nghệ sĩ Việt sáng tác ca khúc tiếng Anh: Bước chập chững ra biển lớn

Ngày càng nhiều ca khúc tiếng Anh do các nghệ sĩ trẻ sáng tác xuất hiện trên thị trường âm nhạc. Họ không chỉ gây bất ngờ về khả năng sáng tác mà còn gây ngạc nhiên cho khán giả khi chính mình sản xuất và thể hiện ca khúc ấy bằng chất giọng chuẩn US-UK (nhạc Âu- Mỹ).

Những cái tên nổi bật trong trào lưu sáng tác ca khúc 100% tiếng Anh là Wren Evans, Mỹ Anh, Minh, Hooligan, Tùng… Họ đều là những nghệ sĩ Việt có tuổi đời rất trẻ, chỉ mới mười tám, đôi mươi, đang chập chững bước vào làng nhạc với làn gió trẻ trung, đầy năng lượng khám phá. Điểm chung của họ đều rất giỏi ngoại ngữ, say mê âm nhạc và dám nghĩ dám làm. Là thế hệ tiếp cận với nhiều dòng nhạc đa dạng trên thế giới khiến mỗi người tự tạo nên cho mình một phong cách riêng không trộn lẫn.

Bước chập chững ra biển lớn -0
 Wren Evans thể hiện cá tính âm nhạc trong MV "Fever". 

Mang màu sắc nhạc US-UK đặc trưng có cặp đôi Wren Evans và Mỹ Anh. Wren Evans tên thật là Lê Phan. Ngoài tiếng mẹ đẻ, cậu thông thạo ba thứ tiếng gồm tiếng Anh, tiếng Pháp, tiếng Tây Ban Nha. Ngay từ sản phẩm chào sân, Wren Evans đã "chơi" ngay một bài hát tiếng Anh mang tên "Fever". Ở lần ra mắt này, Evans kết hợp với K-ICM thực hiện MV minh họa cho tâm sự của một chàng trai lỡ rơi vào lưới tình và mất hết cả lý trí. Sản phẩm thứ hai của anh chàng tiếp tục là một bài hát tiếng Anh: "Fashion 3". Tác phẩm mượn thời trang để nói về sự thay đổi chóng mặt của cuộc sống con người. Sản phẩm này gây ngạc nhiên cho nhiều người bởi chất nhạc mới lạ, đậm tính quốc tế. Những thể loại ít xuất hiện ở V-pop như jazz, funk, trap, disco… được anh thử nghiệm mà không hề ngại ngần.

Tương tự bạn trai, Mỹ Anh lộ diện giữa làng nhạc bằng sản phẩm đầu tay có lời 100% Anh ngữ mang tên "Got you". Cô được bố - nhạc sĩ Anh Quân- làm khâu hòa âm phối khí. Riêng phần sản xuất âm nhạc, vạch ra nội dung, chủ đề MV đều do một mình cô đảm nhận. "Got you" tạo nên nét độc đáo, khác lạ giữa làng nhạc Việt bởi âm hưởng nhạc US-UK đậm đặc với dòng R&B thịnh hành. Ngay sau đó, cô tung ra loạt ca khúc tiếng Anh khác như "Pillars"…

Một tên tuổi mới nổi khác là Hooligan. Anh chàng có ca khúc "To the moon" khiến các fan điên đảo. Là một nghệ sĩ trẻ, ít được khán giả biết đến nên khi "To the moon" bắt đầu xuất hiện rầm rộ trên mạng xã hội, công chúng đã lầm tưởng đây là một ca khúc US-UK và càng ngỡ ngàng hơn khi ca sĩ trình bày là người Việt. Thực tế, ca khúc này ra đời dựa trên bài hát "Hàng nghìn kilomet" trước đó của anh. Ca khúc được giới trẻ liên tục cover (hát lại) với nhiều phiên bản mới. Sau "To the moon", Hooligan lần lượt cho ra mắt nhiều "đứa con" mới như "In the rain", "Bài hát cho Darling"...

Cất lời chào khiêm tốn và giản dị đến làng nhạc là Minh và Tùng. Những bài hát tiếng Anh của cả hai đều nhẹ nhàng, chân chất như lời thủ thỉ tâm tình của một người bạn. Minh có "Fake happy", "I should've known", "After party"… Chất giọng chuẩn Anh của Minh được khán giả nhận xét không khác gì người bản địa. Tùng thì có "Luna", "Gummy Bear"... Những câu chuyện, nội dung trong bài hát của Minh và Tùng đều đơn giản nhưng đong đầy triết lý sống. Càng nghe người ta càng thấm và ồ lên thú vị.

Nếu như trước đây, các bài hát tiếng Anh rất khiêm tốn trong thị trường nhạc Việt thì bây giờ nó xuất hiện khá nhiều. Những nghệ sĩ trẻ kiêm luôn cả vai trò sáng tác và thể hiện. Họ giỏi ngoại ngữ nên phần nhiều muốn tìm cách đưa âm nhạc của mình đến gần với khán giả quốc tế. Và tiếng Anh chính là công cụ tuyệt vời nhất. Phải thừa nhận rằng dù nhiều ca khúc tiếng Việt đã được fan quốc tế để mắt đến, thậm chí phát cuồng như "Hãy trao cho anh", "Bùa yêu", "Lạc trôi"… nhưng nhìn chung, ca khúc tiếng Việt vẫn khó tiếp cận tai nghe ngoài biên giới. Việc sáng tác tiếng Anh trở thành nhu cầu bức thiết để nghệ sĩ Việt quảng bá cá tính âm nhạc của mình đến bạn bè năm châu. Mỹ Anh đã rất thành công khi thể hiện loạt đứa con tinh thần của mình khi tham dự lễ hội âm nhạc tại Mỹ.

Dù vậy, vẫn có nghệ sĩ không quan tâm đến việc ca khúc tiếng Anh dễ ra biển lớn hay không. Đơn giản, họ thích sáng tác bằng tiếng Anh khi nó là ngôn ngữ tối ưu để thể hiện điều mình muốn nói. Wren Evans chia sẻ: "Tiếng Anh là ngôn ngữ mà tôi tự tin nhất để thể hiện cảm xúc của bản thân. Với việc hát tiếng Anh, tôi không có mục đích cụ thể là nhắm tới thị trường nào. Tôi quan niệm, lên sân khấu lớn hay nhỏ thì những người ngồi ở dưới nghe tôi hát đều gọi chung là khán giả".

Trong chương trình "Sing my song", hầu như các mùa giải đều bắt gặp bài hát tiếng Anh. Nhạc sĩ Lê Minh Sơn phải thừa nhận, lời viết bằng Anh ngữ dễ để nhạc sĩ đi giai điệu hơn là ca khúc lời Việt bởi tiếng Anh không có dấu như tiếng Việt. Tiếng Việt có dấu nên việc phổ nhạc ít nhiều phải gò theo dấu huyền, dấu sắc, dấu ngã… để bài hát rõ ngữ nghĩa, nếu không sẽ thành kiểu cưỡng âm rất khó chịu. Sự tự do của ca khúc lời Anh khiến giới nhạc sĩ trẻ khá chuộng bởi họ thỏa sức thể hiện cá tính của riêng mình.

Tuy vậy, đời không như là mơ. Thử điểm qua các MV tiếng Anh của những tên tuổi nổi bật kể trên, số lượng lượt xem vẫn còn quá khiêm tốn so với một MV bình thường. Mỗi MV trung bình chỉ vài triệu lượt xem. Ra mắt đã hơn một năm và đầu tư hình ảnh lẫn âm nhạc vô cùng công phu, khác biệt nhưng MV "Fever" của Wren Evans đến nay chỉ vỏn vẹn hai triệu lượt xem. Cùng thời gian, nhưng "Got you" và "Pillars" của Mỹ Anh còn thảm hơn: "Got you" chỉ nửa triệu còn "Pillars" chỉ 300 ngàn lượt. Riêng Tùng, nhắc tới anh, người ta chỉ nhớ ngay đến ca khúc tiếng Việt như "Con dế mèn hát vào mùa hè", "Con chim trên cành hát về tình yêu", "Cái hộc tủ"… chứ không mấy để ý đến những tình khúc Anh ngữ đầy say đắm và lạ lẫm như "Luna", "A sad song", "Gummy Bear".

Bước chập chững ra biển lớn -0
Nhạc sĩ, ca sĩ Minh nổi tiếng với những ca khúc tiếng Anh tự sự, giàu chiêm nghiệm.

Ở đây xuất hiện hai vấn đề. Dù tiệm cận tư duy âm nhạc thế giới, những khi bước ra biển lớn, giữa hàng tỉ ca khúc tiếng Anh đủ sắc màu thì đương nhiên ca khúc của nghệ sĩ Việt hoàn toàn lép vế với các nghệ sĩ hàng đầu, đặc biệt là nghệ sĩ Âu -Mỹ. Nếu chọn nghe, người ta thường tìm tới những sản phẩm của nghệ sĩ nổi tiếng hơn là gương mặt mới toanh. Thứ hai, quay trở lại thị trường trong nước, ca khúc tiếng Anh trở nên lạc lõng vì nó không dành cho số đông. Chỉ những bạn trẻ giỏi tiếng Anh họ mới nghe thử và ủng hộ. Trong khi con số này không phải là nhiều trong cộng đồng nghe nhạc hiện nay. Cách hát phiêu phiêu và nhanh lướt của ca sĩ khiến một số bài tiếng Anh càng trở nên khó nghe. Nhiều người kêu ca khi nghe "Fashion 3" của Wren Evans, họ không hiểu anh đang hát cái gì.

Đa số khán giả vẫn thích ca khúc dễ nghe, chiều thị hiếu của họ. Hiểu được tâm lý này nên dù rất thích sáng tác hoàn toàn bằng tiếng Anh nhưng sau thất bại của hai ca khúc đầu tay, Wren Evans buộc phải chuyển qua viết lời Việt để quảng bá tên tuổi. Đúng như dự đoán, hai ca khúc tiếng Việt mới nhất của Evans là "Thích em hơi nhiều" và "Gặp may" nhanh chóng lọt vào danh sách các ca khúc được giới trẻ ưa chuộng nhất hiện nay. Sau 10 tháng, "Thích em hơi nhiều" đã chạm mốc 24 triệu lượt xem. Chất giọng lạ, phong cách độc đáo cùng việc sử dụng dòng nhạc ít xuất hiện trên thị trường khiến tên tuổi Evans nhanh chóng nổi như cồn. Mỹ Anh cũng được khán giả để ý nhiều hơn khi cô tham gia chương trình "The Heroes 2021: Thần tượng đối đầu thần tượng" và tung nhiều bản hit tiếng Việt như "Yên".

Có thể coi đây là bước đi tạm thời của họ để duy trì hành trình dài là giong buồm ra biển lớn. Bởi sáng tác ca khúc tiếng Anh sớm muộn gì cũng trở thành điều tất yếu nếu nghệ sĩ nước nhà muốn sánh vai với âm nhạc xứ người. Khi trình độ tiếng Anh của thế hệ mới ngày càng tăng lên, sự giao lưu hội nhập ngày càng cởi mở thì khi đó, trào lưu ca khúc Anh ngữ sẽ có đất sinh sôi nảy nở, khẳng định tiếng nói riêng. Và biết đâu một ngày, ca khúc Anh ngữ do người Việt sáng tác sẽ chễm chệ nằm trên các bảng xếp hạng âm nhạc hàng đầu, hoặc lọt vào giải Grammy, hoặc sẽ được các nghệ sĩ đình đám thế giới thể hiện, quảng bá khắp hành tinh… Hy vọng đó là giấc mộng không xa vời…

Mai Quỳnh Nga

Các tin khác

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

80 năm kết nối những tâm hồn nghệ thuật

Trải qua 80 năm xây dựng và trưởng thành, Báo Công an nhân dân (CAND) không chỉ là tiếng nói của lực lượng CAND, mà còn là địa chỉ tin cậy, gắn bó của nhiều thế hệ văn nghệ sĩ cả nước. Từ những trang viết, cuộc trò chuyện đến sự đồng hành trong các hoạt động văn hóa, nghệ thuật, tình cảm chân thành mà giới văn nghệ sĩ dành cho Báo CAND đã góp phần bồi đắp mối gắn kết bền chặt giữa báo chí với đời sống văn học, nghệ thuật, giữa người cầm bút với những người làm nghệ thuật. Qua năm tháng, sự tin yêu, trân trọng và đồng hành ấy đã trở thành một phần ý nghĩa trong hành trình phát triển của tờ báo. Sức lan tỏa của một cơ quan báo chí không chỉ ở những trang viết mà còn ở khả năng kết nối con người bằng niềm tin và những giá trị nhân văn.

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh: Tôi bị cuốn hút bởi hình tượng người chiến sĩ công an

Đạo diễn, NSND Tạ Tuấn Minh hiện là Phó trưởng đoàn Kịch cổ điển, Nhà hát Kịch Việt Nam. Anh được biết đến là một nghệ sĩ có nhiều khám phá độc đáo, mới mẻ với kịch đương đại, lịch sử, thiếu nhi. "Bén duyên" và bị cuốn hút với các vở diễn về đề tài hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân (CAND) đã giúp anh có nhiều trải nghiệm mới mẻ. Phóng viên Chuyên đề Văn nghệ Công an có cuộc trò chuyện với NSND Tạ Tuấn Minh.

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.