Dấu ấn Ngọc Hương

Giới sân khấu Cải lương và người ái mộ bàng hoàng xúc động trước tin NSƯT Ngọc Hương (vợ của soạn giả Thu An), đào chánh Cải lương lừng lẫy một thời đã qua đời vào đêm 30-11-2017, ở  tuổi 75.

Hành trình nghệ thuật

NSƯT Ngọc Hương tên thật là Nguyễn Thị Ngọc Hương, sinh năm 1942 tại Bến Tre trong một gia đình nghệ sĩ nhà nòi. Cả ông, bà nội đều là nghệ sĩ nổi danh của gánh Hát bội Kiến Lương xưa kia. Thân phụ là nghệ sĩ Nguyễn Văn Hay (còn có tên gọi khác là Hai Nhỏ), là kép chánh, là thầy tuồng của gánh Hát bội Kiến Lương. Nhờ vậy mà ngay từ nhỏ, cả bốn anh chị em của Ngọc Hương gồm: chị cả là NS Kim Giác (vợ của cố NSƯT Hoàng Giang), người anh kế là NS Hoàng On và cô em gái là NS Ngọc Lan đều được học ca, học đờn và vũ đạo ngay trong đoàn hát do ông bà nội và phụ thân truyền dạy.

Tuy nhiên, nhận thấy Hát bội đang mất dần khán giả, đời nghệ sĩ Hát bội gặp nhiều khốn khó, nên cha của Ngọc Hương định hướng cho bốn anh chị em theo nghệ thuật Cải lương vì lúc bấy giờ, loại hình kịch hát dân tộc này đang hưng thịnh.

Năm 1952, mới 10 tuổi, cô bé Nguyễn Thị Ngọc Hương được giới thiệu ca vọng cổ trước khi mở màn cho Đoàn Cải lương Nam Phi. Năm 12 tuổi, Ngọc Hương được giao đóng vai hoàng tử Ân Hồng, Ân Giao trong vở tuồng “Trụ Vương - Đắc Kỷ”.

NSƯT Ngọc Hương.
NSƯT Ngọc Hương.

Nhờ có làn hơi mùi mẫn và động tác vũ đạo đẹp, cô đào nhí Ngọc Hương đã nổi danh, được công chúng tán thưởng nồng nhiệt và nhiều đoàn hát bắt đầu chú ý lăng xê. Ban đầu, ông bầu Răng của gánh hát Thanh Hương đã mời Ngọc Hương về hát vai Nghi Xuân trong vở tuồng “Phạm Công -  Cúc Hoa” và vai đào nhí trong vở Cải lương “Alađin và cây đèn thần”.

Đến năm 1956, cô đào Ngọc Hương được bà bầu Chín Bia của Đoàn Cải lương Nam Phong mời ký hợp đồng. Tại gánh Nam Phong, nhờ sự tận tâm “chỉ giáo” của nghệ sĩ kiêm thầy tuồng Giáo Út, Ngọc Hương lần lượt thành công qua các vai diễn: Hoàng tử Ngọc Giao trong vở tuồng “Hoàng cung trong sóng gió”, Bạch Vân Phi trong tuồng “Tìm con trong đảng cướp”, Tiết Quỳ trong tuồng “Tiết Giao đoạt ngọc”; Đắc Kỷ trong tuồng “Khoét mắt Khương Hoàng Hậu”… được báo giới và công chúng lúc bấy giờ đánh giá là một nghệ sĩ trẻ thanh sắc lưỡng toàn, có phong cách ca ngâm - diễn xuất chững chạc, điêu luyện.

Đầu thập niên 1960, ông bầu Ba Bản (chủ hãng đĩa Hoành Sơn, trưởng đoàn hát Thủ Đô) mời Ngọc Hương thu thanh những bài ca vọng cổ, tân cổ giao duyên để xuất bản thành đĩa hát và đảm nhận vai đào chánh trong các vở tuồng do gánh Thủ Đô dàn dựng. Năm 1962, danh tiếng Ngọc Hương được biết đến nhờ thành công vai nữ chánh trong các vở tuồng: “Nửa bản tình ca”, “Thuyền ra cửa biển”, “Hai chiều ly biệt”... trên sân khấu đại bang Kim Chưởng.

Cuối năm 1962, với phần hóa thân tài tình nhân vật Châu Bích Lệ trong vở tuồng “Ảo ảnh Châu Bích Lệ” do cố soạn giả Thu An biên soạn, Ngọc Hương cùng với NSƯT Ánh Hồng vinh dự nhận HCV giải thưởng Thanh Tâm, do ký giả Trần Tấn Quốc (bút hiệu Thanh Tâm) sáng lập năm 1957 - 1958 dành cho sân khấu Cải lương.

Cũng trong năm 1962, Ngọc Hương kết hôn với soạn giả Thu An, có con trai đầu tên là Nguyễn Phong Kỳ, sau này là nhạc sĩ trong ban nhạc của đoàn Hương Mùa Thu và một cô con gái tên là Nguyễn Thị Ngọc Nhan (sinh năm 1969) hiện đang định cư ở nước ngoài. Sau năm 1975, vợ chồng soạn giả Thu An - Ngọc Hương thành lập Đoàn Cải lương Hương Mùa Thu và Ngọc Hương tiếp tục đảm đương nhiều công việc quan trọng cho đến khi đoàn hát này giải tán (những năm đầu thập niên 90 của thế kỷ trước).

Dấu ấn Ngọc Hương

Khi đề cập đến thân thế và sự nghiệp của NSƯT Ngọc Hương, có ba điều mà đồng nghiệp, báo giới và người ái mộ luôn nhắc tới. Trước hết là nhớ tới soạn giả Thu An. Ông vừa là người thầy, vừa là người bạn đời hết lòng yêu thương NSƯT Ngọc Hương. Đa phần những vai diễn, những bài vọng cổ do NSƯT Ngọc Hương thể hiện thành công trên sân khấu và băng đĩa từ trước đến nay đều do soạn giả Thu An sáng tác.

Đồng thời, NSƯT Ngọc Hương có nhiều vai diễn ấn tượng trên sân khấu như: Quốc Hương trong vở “Tiếng trống sang canh”, Châu Bích Lệ trong “Ảo ảnh Châu Bích Lệ”, Công chúa Yên Lang trong “Hai chiều ly biệt”, Chu Sơn Anh Đài trong “Nắng chiều trên sông Dịch”, Oanh Kiều trong “Gánh cỏ Sông Hàn”, bà mẹ trong vở “Con cò trắng”.v.v…

Đây là những nhân vật làm sáng thêm tên tuổi NSƯT Ngọc Hương trên sàn diễn Cải lương. Hơn nữa, chất giọng ngọt mùi, đầy thương cảm khiến cho mọi người luôn nhớ tới NSƯT Ngọc Hương. Sức hấp dẫn trong giọng ca của người nghệ sĩ xứ Đồng Khởi - Bến Tre là âm vực cao và trong trẻo, nhưng khi ca những đoạn lâm ly tình cảm nghe cũng khá mùi mẫn, êm tai.

NSƯT Ngọc Hương ca theo kỹ thuật và phong cách riêng của mình, không bị ảnh hưởng, bắt chước những giọng ca của những nữ nghệ sĩ đàn chị. Khi ca, bà không phô diễn kỹ thuật sắp nhịp lắt léo trong lòng câu, bà ca như không cần chú ý đến nhịp và thường lên cao bằng giọng mũi. Từng lời thoại câu ca được bà nhấn nhá một cách tự nhiên tùy theo tình huống, tâm trạng của nhân vật. Cách ca của bà khó có người bắt chước, vì muốn ca giống NSƯT Ngọc Hương đòi hỏi người ca phải có làn hơi sung mãn và phong phú.

Giọng ca vàng của nữ nghệ sĩ tài danh này từng chiếm lĩnh hầu hết các bộ đĩa tuồng, đĩa bài ca lẻ có giá trị nội dung và văn chương sâu sắc. Hầu hết các tác phẩm ấy được tái bản và phổ biến rộng rãi trong lòng công chúng suốt mấy mươi năm qua.

Liên danh Thanh Hải - Ngọc Hương một thời lừng lẫy trên sân khấu.
Liên danh Thanh Hải - Ngọc Hương một thời lừng lẫy trên sân khấu.

Chất giọng của NSƯT Ngọc Hương ca tân cổ rất hợp với “Hoàng đế đĩa nhựa” Tấn Tài; thu tuồng trong băng đĩa thì ăn ý với NS Hùng Cường; hát sân khấu lại hợp với “Vua Tao Đàn” Thanh Hải, cùng với NS Út Hiền và NSƯT Thanh Tuấn.

Ở từng thời điểm khác nhau, họ có những thành công vang dội. Nếu ở sân khấu Kim Chưởng, liên danh Thanh Hải - Ngọc Hương trở thành bộ đôi ăn khách trong các vở tuồng: “Hán Đế biệt Chiêu Quân”, “Hai chiều ly biệt”…; thì dưới bảng hiệu Hương Mùa Thu, Ngọc Hương - Út Hiền trở thành một liên danh khó tách rời nhau.

Về sắc diện cả hai đều đẹp sắc sảo dưới ánh đèn sân khấu, về giọng ca thì đó là một sự hòa hợp kỳ diệu. Giọng ca của Ngọc Hương cao vút, ngọt ngào, tình cảm; còn giọng ca của Út Hiền vừa êm dịu, lại vừa trầm buồn, sâu lắng. Với sân khấu Hương Mùa Thu, người ái mộ bị mê hoặc bởi cặp diễn viên xứng đào xứng kép Út Hiền - Ngọc Hương qua các vở tuồng như: “Lá của rừng xanh”, “Cô gái sông Đà”, “Người anh khác mẹ”, “Con cò trắng”, “Gánh cỏ sông Hàn”, “Chuyến đò thương”, “Tiếng còi sa mạc”…

Riêng với NSƯT Thanh Tuấn, khi lần đầu tiên xuất hiện trên sân khấu Hương Mùa Thu, chính NSƯT Ngọc Hương đã làm đòn bẩy, đưa Thanh Tuấn lên đỉnh cao nghệ thuật trong thập niên 70 của thế kỷ XX. Phải chăng nhờ hội đủ những tiêu chuẩn của một cô đào Cải lương (cả thanh lẫn sắc), nên NSƯT Ngọc Hương luôn tỏa sáng khi cùng ca cùng diễn với các ngôi sao ăn khách của sân khấu Cải lương.

Dẫu đời người không ai thoát khỏi quy luật “sinh - lão - bệnh - tử”, nhưng sự ra đi của NSƯT Ngọc Hương là một mất mát không sao bù đắp được cho gia đình và cho loại hình nghệ thuật sân khấu kịch hát của dân tộc. Bà là một nghệ sĩ có những đóng góp đáng kể cho di sản nghệ thuật truyền thống của quê hương Nam Bộ. Tài năng và những cống hiến của cố NSƯT Ngọc Hương luôn được mọi người nhớ đến. Nhớ đến giọng ca nữ ăn khách thuộc hàng bậc nhất của làn đĩa nhựa và sàn diễn Cải lương thời hoàng kim.

Phạm Thái Bình

Các tin khác

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Khi yêu thương nối dài qua năm tháng...

Từ những giai điệu thấm đẫm tình quê hương đến những câu chuyện lay động lòng người, chương trình nghệ thuật "Kết nối yêu thương" gửi đi thông điệp giản dị mà sâu sắc: Không ai nên đơn độc trước nghịch cảnh. Đằng sau mỗi người phụ nữ đau yếu, mỗi em nhỏ mang bệnh hiểm nghèo là một phận đời cần được chở che, một ước mơ cần được níu giữ. Khi những trái tim cùng rung lên nhịp đập yêu thương, nghệ thuật không chỉ chạm đến cảm xúc mà còn khơi dậy trách nhiệm cộng đồng, thắp lên hy vọng cho những cuộc đời còn nhiều gian khó.

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Cuộc đối thoại tinh tế của các nền văn hóa

Liên hoan phim (LHP) Tài liệu châu Âu – Việt Nam lần thứ 16 (diễn ra từ ngày 18 đến ngày 26/9) quy tụ 25 tác phẩm điện ảnh tài liệu đặc sắc đến từ Việt Nam và các quốc gia châu Âu. Đây không chỉ là “bữa tiệc” điện ảnh, mở ra cơ hội giao lưu, hợp tác giữa những người làm nghề mà còn là cầu nối để dòng phim đặc biệt này đến gần với công chúng hơn.

Ca sĩ Tùng Dương đã tổ chức riêng nhiều live concert.

Từ “độc đạo” đến đại chúng

25 năm trong nghề, Tùng Dương đã có một hành trình đặc biệt mà không nhiều nghệ sĩ thế hệ anh có thể làm được. Đó là hành trình của một nghệ sĩ luôn muốn bước ra khỏi vùng an toàn, không ngừng thử nghiệm, tìm kiếm những giới hạn mới của giọng hát và tư duy âm nhạc. Nhưng cũng chính trên hành trình tưởng như ngày càng đi xa ấy, Tùng Dương lại ngày càng trở về gần hơn với những điều căn cốt: gia đình, tình yêu, con người, quê hương, đất nước, những giá trị đã làm nên căn tính của mình.

Buổi gặp gỡ báo chí giới thiệu chương trình “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” tại Nhà hát Hồ Gươm

Âm nhạc không chỉ là ký ức

Gần 5 năm sau ngày nhạc sĩ Phú Quang rời cõi tạm, những giai điệu của ông vẫn hiện diện trong đời sống âm nhạc Việt Nam. Năm 2026, ba người con của ông chính thức tiếp nhận di sản âm nhạc mà cha để lại. Nhưng câu chuyện di sản âm nhạc Phú Quang không chỉ là câu chuyện của một gia đình tiếp nhận một gia tài nghệ thuật. Nó đặt ra một vấn đề lớn hơn: làm thế nào để di sản âm nhạc của một nhạc sĩ được bảo vệ, được trao truyền và tiếp tục sống trong đời sống đương đại?

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Từ lời khen - chê đến chiều sâu phê bình

Ngày nay, nhiều tác phẩm điện ảnh ra đời nhận được sự bàn luận sôi nổi trên mạng xã hội cùng những bài review phim xuất hiện dày đặc. Tuy nhiên, giữa dòng chảy ồn ã ấy lại thiếu vắng những bài phê bình có chuyên môn, đi sâu vào ngôn ngữ điện ảnh, giá trị nghệ thuật và ý nghĩa văn hóa của tác phẩm. Để đời sống điện ảnh không chỉ dừng lại ở những lời khen - chê, đánh giá cực đoan, cần thêm những tiếng nói phê bình giàu tri thức, góp phần nâng cao thị hiếu và nuôi dưỡng tình yêu điện ảnh trong công chúng.

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Khai thác văn hóa truyền thống, cần sự am hiểu sâu sắc

Việc đưa chất liệu truyền thống vào các sản phẩm nghệ thuật đang trở thành xu hướng và mở ra nhiều hướng sáng tạo, góp phần làm mới cách tiếp cận và lan tỏa những giá trị văn hóa Việt Nam. Tuy nhiên, điều này cũng yêu cầu nghệ sĩ cần sự hiểu biết, tôn trọng và trách nhiệm với những giá trị văn hóa mà sản phẩm khai thác.

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” hôm qua và hôm nay

“Vui bất tuyệt” của Tố Hữu - một trong những bài thơ tiêu biểu viết về Cách mạng Tháng Tám năm 1945, không chỉ là niềm vui của một cá nhân, hay của hàng chục triệu người, còn là niềm vui hồi sinh của một dân tộc vừa thoát khỏi ách nô lệ, giành lại quyền làm chủ vận mệnh. Cũng là niềm vui được cống hiến và kiến tạo tương lai. “Vui bất tuyệt” trở thành cảm hứng chung cho nhiều tác phẩm nổi tiếng cùng chủ đề.

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Người trẻ yêu lịch sử qua văn học, nghệ thuật

Những người trẻ thế hệ 8x, 9x, 2000 đang lựa chọn cách tiếp cận lịch sử theo cách riêng của mình. Với họ, lịch sử là những câu chuyện được kể lại sống động trên các nền tảng số, hay những bộ phim, những bài hát, những tiểu thuyết hấp dẫn và ý nghĩa... giúp họ hiểu hơn về đất nước mình.

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

"Kế hoạch CM12" - Tái hiện chiến công lịch sử

Bắt đầu lên sóng truyền hình ANTV (thứ Bảy, Chủ nhật) từ ngày 22/8 và trên kênh HTV9 (thứ Hai, thứ Ba) từ ngày 24/8, bộ phim truyền hình "Kế hoạch CM12" đã nhanh chóng thu hút sự quan tâm của công chúng. Không chỉ khắc họa những cuộc đấu trí căng thẳng, "Kế hoạch CM12" còn làm nổi bật bản lĩnh, trí tuệ và sự hy sinh thầm lặng của những cán bộ, chiến sĩ CAND trong hành trình bảo vệ An ninh Tổ quốc từ những ngày đầu đất nước thống nhất.

Trưởng thành cùng lực lượng

Trưởng thành cùng lực lượng

Trong hơn 80 năm xây dựng, phấn đấu và trưởng thành của lực lượng Công an nhân dân Việt Nam, có thể nói rằng, văn học nghệ thuật về lực lượng công an với sứ mệnh của mình đã góp phần đáng kể vào sự nghiệp bảo vệ an ninh Tổ quốc, vì cuộc sống bình yên, hạnh phúc của nhân dân…

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Thời của tiểu thuyết trinh thám

Mới đây, việc 2 bộ phim kinh dị "BACKROOMS" và "Obsession" thắng lớn phòng vé đã gây ra nhiều bất ngờ. Bên cạnh việc được thực hiện bởi các nhà sáng tạo nội dung tuy không chuyên về điện ảnh nhưng lại mang đến sự mới mẻ, thích thú, thì thực tế này cũng cho thấy thể loại thriller/mystery hay giật gân/bí ẩn đang được yêu thích hơn bao giờ hết cả trong phim ảnh cũng như văn chương.

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Kể chuyện truyền thống Công an nhân dân bằng âm nhạc

Được đầu tư hoành tráng, công phu và giàu sáng tạo, các chương trình nghệ thuật về Công an nhân dân (CAND) thời gian qua không chỉ góp phần làm mới nghệ thuật chính luận mà còn lan tỏa sâu sắc hình tượng người chiến sĩ CAND bản lĩnh, nhân văn, gần gũi trong lòng công chúng.

Xứ thơ, xứ biển, xứ biên thùy

Xứ thơ, xứ biển, xứ biên thùy

Nằm ở một góc trời Tây Nam của Tổ quốc, Hà Tiên (thuộc tỉnh An Giang) sở hữu một địa thế kỳ lạ đến mức người xưa phải ví nơi đây như một “Việt Nam thu nhỏ” khi vừa có biển, có núi, có sông, có hang động, có đầm phá và có cả đường biên giới. Nhưng cái làm nên hồn cốt của Hà Tiên không chỉ là cảnh sắc thiên nhiên. Đi qua 3 thế kỷ thăng trầm, Hà Tiên đã hóa thân từ một xứ thơ lãng mạn bậc nhất trời Nam, bước qua những đau thương của lịch sử, để rồi vươn mình trỗi dậy trở thành một đô thị cửa ngõ hiện đại, canh giữ biên cương bờ cõi.

Tôi tự “đặt hàng” mình

Tôi tự “đặt hàng” mình

Nhạc sĩ Minh Đạo là một gương mặt nổi bật trong làng âm nhạc Việt Nam với vai trò sáng tác, nhà sản xuất, phối khí, chỉ huy và giám đốc âm nhạc ở nhiều chương trình, các vở nhạc kịch lớn. Gần đây, những ca khúc của anh trong các bộ phim do Điện ảnh CAND sản xuất như “Đội điều tra số 7”, “Tận hiến”... nhận được sự yêu mến của đông đảo khán giả. Phóng viên Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện cùng nhạc sĩ Minh Đạo.