Độc đáo những ký ức nghệ thuật về “Thời bao cấp”

Từ cuối tháng 11/2025, Nhà hát Tuổi trẻ đã công diễn vở kịch “Quân khu Nam Đồng” (nhà biên kịch Phạm Ngọc Tiến chuyển thể từ truyện dài cùng tên của nhà văn Bình Ca; Đạo diễn: NSƯT Sĩ Tiến). Vở diễn tạo được sự chú ý của dư luận bởi đã làm sống lại trong lòng khán giả ký ức không thể nào quên về đời sống ở những khu tập thể Hà Nội những năm tháng bao cấp “một thời đạn bom, một thời hòa bình”.

Ấn tượng với vở kịch “Quân khu Nam Đồng”

Có thể nói, câu chuyện tuổi thơ của thế hệ sinh ra và lớn lên ở Hà Nội những năm đất nước còn chiến tranh, chia cắt hay còn được quen gọi là “Thời bao cấp” được đưa lên sân khấu trong “Quân khu Nam Đồng” dường như đã chạm vào nỗi nhớ nhung, khắc khoải của rất nhiều người.

Không chỉ là nỗi niềm của những người con của “Quân khu Nam Đồng” mà là nỗi niềm, là ký ức của những người sinh ra và lớn lên trong những khu tập thể ở khắp Hà Nội nói chung - nơi mỗi viên gạch, mỗi bể nước, mỗi dãy nhà tập thể hay sự đổi thay của thành phố đều chất chứa những câu chuyện mà thời gian không thể xóa nhòa.

1.jpg -0
Một cảnh trong vở kịch “Quân khu Nam Đồng” tái hiện cuộc sống ở Hà Nội trong những năm tháng “Thời bao cấp”.

Vở kịch “Quân khu Nam Đồng” đưa người xem đến với khu tập thể Nam Đồng - một trong những “khu gia binh” - một hậu phương quân đội trong thời chiến giữa lòng Hà Nội. Ở đó, hầu hết những người cha đều đang khoác áo lính, chiến đấu ở khắp các mặt trận. Họ gửi lại nơi đây những người vợ tảo tần, những đứa con thơ dại, cùng bao nỗi lo toan thường nhật khi vắng bóng trụ cột gia đình giữa thời buổi khó khăn, thiếu thốn và bom đạn.

Ở “Quân khu Nam Đồng”, con em những người lính lớn lên giữa tiếng còi báo động, giữa những đêm chạy xuống hầm trú ẩn hay những ngày sơ tán xa nhà về với các vùng quê lạ lẫm và thiếu thốn. Nhưng, giữa khói lửa chiến tranh, vẫn là tuổi trẻ đầy sức sống, chan hòa tiếng cười cùng những trò nghịch ngợm, tiếng hò reo trên sân khu tập thể...

Chính trong những năm tháng gian lao và dữ dội ấy, những đứa trẻ lớn lên trong lòng “Quân khu Nam Đồng” đã học được bài học đầu tiên về nghị lực sống và vươn lên, sự sẻ chia, về tình đồng đội, biết sống có nghĩa tình và hơn hết, đó là lòng tự hào khi được là những đứa con của người lính.

Truyện dài “Quân khu Nam Đồng” của nhà văn Bình Ca ngay từ khi ra mắt (năm 2015) đã gây được sự chú ý của độc giả, đặc biệt tạo được ấn tượng mạnh mẽ với những công dân Thủ đô sinh ra và lớn lên ở những khu tập thể tại Hà Nội trong những thập kỷ 60, 70, 80 của thế kỷ trước. Đây là tác phẩm đầu tay của tác giả Bình Ca nhưng đã đạt được thành công ngoài mong đợi, được tái bản nhiều lần trong 10 năm qua.

Để chuyển thể tác phẩm này sang sân khấu kịch, nhà văn Phạm Ngọc Tiến chọn nhân vật Việt và Mai Hương làm trục chính của vở kịch. Họ và nhóm bạn trẻ cùng lớn lên trong khu tập thể Nam Đồng, trưởng thành trong thiếu thốn nhưng sống đầy tình yêu thương với tâm hồn chan chứa tự do.

Vở diễn không hướng tới những xung đột gay gắt mà nhấn vào tình người, ký ức và sự trong trẻo của tuổi trẻ, tôn vinh tình bạn trong sáng, tình thầy trò gắn bó và khơi gợi tinh thần dân tộc. Chính vì thế, từ khi ra mắt cuối tháng 11 đến nay, “Quân khu Nam Đồng” có các suất diễn liên tục, thu hút sự quan tâm, tạo được ấn tượng mạnh mẽ, độc đáo với khán giả Thủ đô.

Sâu lắng với “Chuyện phố thời bao cấp”

Trước đó, cũng tại Nhà hát Tuổi trẻ, vở nhạc kịch “Chuyện phố thời bao cấp” cũng từng gây được sự chú ý của khán giả qua những câu chuyện, những lát cắt về “Thời bao cấp” từng là thanh xuân, là tuổi thơ của nhiều người Hà Nội. Với mong muốn lưu giữ và làm sống lại những ký ức của một thời để thêm yêu, thêm trân quý những giá trị đương thời hiện có, “Chuyện phố thời bao cấp” do NSƯT Ánh Tuyết làm đạo diễn như một “nốt trầm xao xuyến” với những ai sinh ra, lớn lên, trưởng thành ở Hà Nội từ sau 1954 đến khi đất nước Đổi mới, mở cửa.

2.jpg -1
Nhạc kịch “Chuyện phố thời bao cấp” là một lát cắt về Hà Nội những năm 1980.

Nhạc kịch “Chuyện phố thời bao cấp” đã đưa khán giả về lại Hà Nội của những năm 80 thế kỷ 20 - một Hà Nội bình dị và thiếu thốn, khó khăn khi đất nước ta vừa trải qua chiến tranh. Tuy nhiên, người Việt Nam nói chung, người Hà Nội nói riêng luôn cần mẫn, chăm chỉ, chịu thương chịu khó, bất chấp cuộc sống khó khăn, họ vẫn giữ trọn phẩm giá, sự can đảm và cố gắng hết sức để duy trì những giá trị truyền thống gia đình, cộng đồng và xã hội.

Khán giả được gặp lại trên sân khấu những năm tháng “Thời bao cấp” khi cuộc sống của người Hà Nội còn nhiều nhọc nhằn: mọi thứ mua bán, trao đổi đều được quy định bằng những tờ tem phiếu; chiếc xe đạp đối với nhiều gia đình là tài sản lớn chứ không chỉ là phương tiện đi lại và chuyên chở hàng hóa của người dân Hà Nội; tiếng tàu điện leng keng khắc khoải sớm khuya; tiếng rao hàng quen thuộc của những gánh hàng rong len lỏi khắp các ngóc ngách phố phường... Và, trong số đó không thể thiếu hình ảnh những gánh hàng hoa trên phố Hà Nội vào mỗi buổi chợ sớm - một nét văn hóa đặc trưng của đất kinh kỳ ngàn năm văn hiến.

“Chuyện phố thời bao cấp” kể một câu chuyện xảy ra trong một gia đình tứ đại đồng đường sống ở phố cổ Hà Nội với những vui buồn, mâu thuẫn và cả những hạnh phúc riêng tư phản ánh một phần đời sống của người Hà Nội nói chung. Song, vượt lên tất cả những khó khăn vật chất là tình yêu thương, san sẻ của mỗi thành viên trong gia đình. Sau tất cả, một đám cưới với hoa tươi đặc trưng của Hà Nội và những nụ cười ấm áp trong một không khí tưng bừng của âm nhạc là cái kết thật viên mãn, đem lại cảm xúc tươi mới, đẹp đẽ cho khán giả.

“Đặc sản” của hội họa

Không chỉ ở văn học và sân khấu, ký ức nghệ thuật về “Thời bao cấp” còn rất đậm nét, thậm chí còn được coi như một “đặc sản” qua các tác phẩm hội họa xuất hiện đâu đó trong các triển lãm về Hà Nội. Trong cuốn sách “Tập thể cũ Hà Nội - Ký họa và hồi ức” (Nhiều tác giả, NXB Hội Nhà văn) do nhóm Ký họa đô thị Hà Nội (Urban Sketchers Ha Noi) tổ chức thực hiện năm 2018 đã hiện lên một Hà Nội với “đặc sản” là những khu tập thể xưa cũ gắn với “Thời bao cấp” không thể nào quên.

Cuốn sách đã tập hợp được hàng trăm bài hồi ức, ký họa về những khu tập thể cũ của Hà Nội gắn với tuổi thơ hay cuộc đời của nhiều người như: Kim Liên, Phương Mai, Giảng Võ, Trung Tự, Khương Thượng, Ngọc Khánh, Láng Hạ, Bách Khoa, Thành Công, Nam Đồng, Nguyễn Công Trứ, Vĩnh Hồ, Kim Giang, Quỳnh Mai...

Theo chia sẻ của KTS Trần Thị Thanh Thủy, trưởng nhóm Ký họa đô thị Hà Nội: “Nhóm được thành lập từ năm 2016, cho đến nay đã thu hút được trên 3.000 thành viên tham gia gồm rất nhiều lứa tuổi, nghề nghiệp khác nhau như học sinh, sinh viên, nhân viên văn phòng, kiến trúc sư, họa sĩ... Chúng tôi vẽ và ghi chép lại những công trình cũ đang bị phá bỏ trong quá trình đô thị hóa, các công trình cũ, công trình cổ có giá trị nhằm tôn vinh các giá trị di sản.

Thông qua ký họa, chúng tôi mong muốn lưu giữ những giá trị kiến trúc đặc sắc qua các giai đoạn phát triển của Hà Nội, không gian cùng phong cách sống thanh lịch đặc trưng của người Hà Nội. Đồng thời, nâng cao ý thức cộng đồng về giá trị của đô thị, đặc biệt là Thủ đô Hà Nội, nơi có nền văn hiến lâu đời và đậm bản sắc riêng. Giá trị hình ảnh mà ký họa đem lại phản ánh hiện thực khách quan, giúp chúng ta dễ dàng nhìn nhận và định hướng cho sự phát triển đô thị trên nguyên tắc phát triển bền vững...”.

Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều chia sẻ trong lời tựa cuốn sách “Tập thể cũ Hà Nội - Ký họa và hồi ức” mà như lời nhắn nhủ với những nghệ sĩ lưu giữ ký ức nghệ thuật về thời bao cấp nói chung: “Những người viết và vẽ về các chung cư thuở xưa không phải dựng lại một lần nữa những khó khăn, những thiếu thốn của họ trong những tòa nhà ấy, mà dựng nên một đời sống tâm hồn. Những trang viết thật giản dị, trung thực nhưng xúc động lạ thường. Người đọc nhận ra rất rõ ràng một điều: những người viết đang trở về nơi chốn mình đã sống trước kia bằng một con đường trong tâm khảm. Con đường của những kỷ niệm, những buồn vui, những da diết, những thương nhớ và những suy ngẫm về chính đời sống của cá nhân mình...”.

Nguyệt Hà

Các tin khác

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

Sau một tuần tranh giải căng thẳng, cuối tuần qua, “Fjord” của nhà làm phim Romania Cristian Mungiu đã chính thức trở thành tác phẩm tiếp theo đoạt giải Cành cọ vàng danh giá tại LHP Cannes 2026. Càng đặc biệt hơn khi đây không phải thành công riêng lẻ, mà qua đó cho thấy chuỗi thành tích đặc biệt của đạo diễn này, nữ diễn viên chính Renate Reinsve lẫn nhà phân phối phim NEON.