Để có những bài “tỉnh ca” chất lượng: Cách nào ít tốn kém mà hiệu quả?

Để mong có được những bài hát mới có chất lượng, nhiều cơ quan, đoàn thể, địa phương… đã tổ chức thi hoặc vận động sáng tác ca khúc. 

Những cuộc tổ chức như trên có nơi gọi là "thi", có nơi tránh từ này mà thay vào là "vận động". Có lẽ từ sau cốt cho tế nhị hơn, vì nếu là thi thì phải có người chấm, cho điểm rồi xếp thứ bậc kết quả. Mà người chấm có khi không xứng là học trò người dự thi vì không có sự nghiệp sáng tác, không tên tuổi, trong khi người tham gia gửi bài là những nhạc sỹ nổi tiếng. Nhưng bản chất chỉ là một, vì dẫu có “vận động” thì cuối cùng vẫn có một ban giám khảo bình xét, cho điểm, dẫn đến sắp xếp thứ hạng các kết quả.

Có một thực tế không thể chối cãi là những năm gần đây, nhiều cuộc thi (vận động) sáng tác ca khúc như trên liên tục được tổ chức. Nhưng rốt cuộc gần như không có được bài nào được công chúng chấp nhận. Những bài họ ưa thích vẫn là từ xa xưa được ra đời không từ một cuộc thi hay vận động sáng tác nào.

“Người đi xây hồ Kẻ Gỗ” là ca khúc vượt thời gian.
“Người đi xây hồ Kẻ Gỗ” là ca khúc vượt thời gian.

Đơn cử: Tỉnh Hưng Yên trong vòng vài ba năm trở lại đây đã mở hai cuộc thi sáng tác ca khúc trong phạm vi toàn quốc. Mới đây nhất là dịp tháng 10/2016. Các giải thưởng cũng đã được công bố. Nhưng xem ra các bài được giải hầu như đều không khiến công chúng để ý, mặc dù đã được dàn dựng, thu thanh rồi phổ biến trên hệ thống phát thanh, truyền hình tỉnh. Người dân tỉnh này vẫn truyền tụng các bài như "Vườn nhãn quê hương" (Vĩnh Cát), "Chim hót trên đồng đay" (Nguyễn Văn Tý) sáng tác từ những thập niên 50-60 của thế kỷ trước.

Tình trạng trên xảy ra ở hầu hết các địa phương. Gần như tỉnh, thành phố nào cũng từng tổ chức thi (vận động) sáng tác ca khúc như thế. Ấy vậy mà cho đến nay, những bài “địa phương ca” được người dân truyền tụng vẫn chỉ đếm trên đầu ngón tay: Quảng Bình có "Quảng Bình quê ta ơi" (Hoàng Vân); Hà Tĩnh có "Một khúc tâm tình của người Hà Tĩnh" và "Người đi xây hồ Kẻ Gỗ" (Nguyễn Văn Tý); Hà Giang có "Hà Giang quê tôi" (Thanh Phúc); Hải Phòng có "Thành phố hoa phượng đỏ" (Lương Vĩnh); Bến Tre có "Dáng đứng Bến Tre" (Nguyễn Văn Tý).

Và một số không nhiều trường hợp khác. Còn nhiều tỉnh, thành phố khác không có được một bài nào khiến công chúng nhập tâm trong khi có hàng trăm, hàng nghìn bài đã ra đời từ những cuộc thi sáng tác nói trên.

Vì sao lại có một kết quả quá thấp từ những cuộc thi sáng tác ca khúc như vậy? Vẫn biết sáng tác văn nghệ nói chung, ca khúc nói riêng là một việc khó khăn, đòi hỏi tác giả phải có tài năng. Nhưng nếu yếu tố này đã có mà khâu tổ chức để cho ra đời tác phẩm và đến được với công chúng thiếu thuyết phục thì cũng không thể đạt được mong muốn.

Vậy những cuộc thi nói trên đã được tổ chức như thế nào? Mới nghe, thấy rất đúng “quy trình” và có vẻ chặt chẽ, khách quan. Đầu tiên là thông báo rộng rãi, công khai trên các phương tiện truyền thông. Có nơi còn trân trọng gửi giấy mời sáng tác đến các nhạc sỹ chuyên nghiệp. Có quy định rõ ràng là thành viên ban tổ chức, giám khảo thì không dự thi. Trước khi “chấm”, cũng tiến hành bịt tên tác giả cho khách quan. Rồi mời ban giám khảo là những nhạc sỹ ở Trung ương. Các nơi thường tìm về Hội Nhạc sỹ Việt Nam, nhờ vị đứng đầu Hội này làm chủ khảo.

Cũng có nơi “tự lực cánh sinh”- tự tìm kiếm nhạc sỹ mình ưa thích, tin cậy. Bắt đầu buổi “chấm”, mỗi thành viên giám khảo được phát một văn bản ca khúc để các vị mắt nhìn, tai nghe  (người dự thi cần nộp cả đĩa CD đã thu thanh giọng hát thể hiện tác phẩm). Các vị cho điểm độc lập. Sau khi lên bảng điểm theo thứ tự cao thấp và lựa chọn được các giải, ban Tổ chức mới lắp các mã số để hiện lên tên người trúng giải. Như vậy thì khó ai có thể nghĩ là không khách quan. Nhưng….

Trước hết, nói về sự khách quan, vô tư. Đúng là với 2 quy định: Thành viên Ban giám khảo, Ban Tổ chức không dự thi và đánh mã số trước khi trao bài cho giám khảo thì rõ ràng là không thể không khách quan. Nhưng ở tỉnh X., một cô cán bộ là trưởng phòng nghiệp vụ của Sở Văn hóa (Sở này được UBND giao trách nhiệm tổ chức cuộc thi) đã có bài thơ được một người phổ nhạc và dự thi. Bài hát này rất bình thường nhưng đã được giải.

Về sự chính xác trong việc thẩm định tác phẩm. Thường một cuộc thi ở phạm vi một tỉnh tổ chức sau vài tháng phát động cũng thu được từ 100 -150 ca khúc. Việc chấm chỉ diễn ra trong một ngày. Một tỉnh nọ nhận được khoảng 140 bài hát.

Buổi sáng về Hà Nội đón Ban giám khảo đến tỉnh mình. Khoảng cách chừng 60km. Dềnh dàng, phải 10 giờ mới có thể bắt đầu việc chấm. Họ đã nghe một mạch 140 bài như thế trong chỉ  một ngày (tất nhiên là trừ khoảng thời gian ăn cơm).

Như vậy chỉ có hơn 3 phút để nghe 1 bài. Có nghĩa mỗi bài chỉ có thể nghe lướt qua một lần. Vậy còn thời gian nào để xem đến lời ca? Mà ca từ là một yêu cầu quan trọng của việc sáng tác ca khúc. Nghe như vậy làm sao có thể chính xác? Chưa nói việc nghe liên tục trên trăm bài trong một khoảng thời gian rất khẩn trương như vậy thì dẫu sức khỏe có sung mãn cũng không thể không mụ mị đầu óc, dẫn tới nhức đầu, ù tai. Sẽ rất “oan” và “xấu số” cho những tác giả có bài được (hay là “bị”) giám khảo nghe về sau.

“Quảng Bình quê ta ơi” của nhạc sĩ Hoàng Vân cũng là một ca khúc “tỉnh ca” nổi tiếng sống mãi với thời gian.
“Quảng Bình quê ta ơi” của nhạc sĩ Hoàng Vân cũng là một ca khúc “tỉnh ca” nổi tiếng sống mãi với thời gian.

Xin lưu ý rằng trong Ban giám khảo, có người đã ở tuổi sát 90. Dù có khỏe hơn các bậc khác cùng trang lứa nhưng làm sao còn đủ minh mẫn để làm việc liên tục như vậy? Chẳng thế mà một vị ở tuổi này – một nhạc sỹ có tên tuổi, rất xứng đáng ngồi vị trí giám khảo nếu không quá già – đã nói với tôi: “Mình không ngờ bài của cậu ấy lại được giải, mà là giải nhất”.

Có nghĩa theo vị giám khảo này, bài đó rất bình thường, vị cho điểm thấp. Vậy mà rốt cuộc được giải nhất vì các thành viên giám khảo khác cho điểm cao. Chi tiết này nói lên  điều gì? Xin bạn đọc tự tìm câu trả lời.

Cũng tại cuộc thi có vị nhạc sỹ trên tham gia giám khảo, tôi hỏi một thành viên giám khảo khác: “Ông thấy những bài được giải có khá hơn hẳn những bài bị loại không?” Vị này trả lời: “Thú thực, tôi chẳng thấy có gì đặc biệt hơn. Cứ sàn sàn như nhau. Cũng có thể vì nghe nhiều quá, lại phải nghe khẩn trương nên bị bão hòa, không thể phát hiện được”.

Lại hỏi: “Những bài không có đĩa CD gửi kèm thì đọc bằng mắt à?”. Trả lời: “Một giám khảo đánh pi-a-nô cho mọi người nghe”. “Không đọc lời ca sao?”. “Có đọc. Nhưng cũng chỉ có thể đọc qua”. Vị giám khảo này cho biết: Giám khảo làm việc vô tư và trách nhiệm.

Có trường hợp người trong ban tổ chức (sở tại) đề nghị đảo thứ tự ngôi thứ một vài trường hợp. Giám khảo nghe lại nhưng rồi vẫn không thay đổi, tức là không chiều theo mong muốn của Ban Tổ chức. Vị này cũng cho biết: Giám khảo đã làm việc hết mình. Nhưng đến khi ra về thì vẫn chưa biết rõ những ai được giải. Việc lắp tên cụ thể là do phía ban tổ chức thực hiện. Như vậy, liệu có tránh khỏi tình trạng xáo trộn nào đó mà giám khảo không thể biết?

Rõ ràng, thi sáng tác theo một quy trình như trên đã không thu được kết quả mong muốn, lại khá tốn kém. Các khoản tiền gồm đưa đón, ăn nghỉ, thù lao cho giám khảo, các giải thưởng… phải tới nhiều trăm triệu, có khi lên tới bạc tỷ nếu giá trị giải thưởng cao. Nhưng nếu tổ chức theo kiểu thi như vậy thì không thể làm khác mà bắt buộc phải diễn ra theo quy trình như trên.

Vậy hãy nghĩ tới một cách khác sẽ khắc phục được mọi điều trên, vừa không tốn tiền lại mong có được bài công chúng chấp nhận. Đó là không thi mà mời rộng rãi mọi người yêu thích tham gia, cả chuyên và không chuyên sáng tác. Hãy thu thanh tất cả những bài đó bằng hình thức một cây đàn oc-gan đệm cho một (hoặc vài) người hát rồi phát thường xuyên tất cả các bài đó trên hệ thống phát thanh của đơn vị mình.

Sau một thời gian– chừng nửa đến 1 năm chẳng hạn – lấy ý kiến công chúng. Bài nào nổi lên, chìm đi sẽ rõ ngay. Nghệ thuật – đặc biệt là âm nhạc – không ai đánh giá chính xác bằng số đông công chúng. Chỉ họ và thời gian mới là thước đo chính xác nhất. Không có giám khảo nào dù tài giỏi và công tâm đến đâu có thể làm thay họ. Đến khi một vài bài nào đó được công chúng ưa thích (mà bằng chứng là họ hát nhiều) thì địa phương mới tổ chức thưởng xứng đáng cho tác giả.

Như vậy sẽ khiến mọi người tâm phục khẩu phục. Còn vẫn tổ chức thi theo kiểu hiện nay thì muôn đời những bài được giải vẫn chỉ là những tờ giấy mà thôi, sẽ không thể khiến công chúng ngó ngàng chứ chưa nói là ưa thích.

Nguyễn Đình San

Các tin khác

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

Sau một tuần tranh giải căng thẳng, cuối tuần qua, “Fjord” của nhà làm phim Romania Cristian Mungiu đã chính thức trở thành tác phẩm tiếp theo đoạt giải Cành cọ vàng danh giá tại LHP Cannes 2026. Càng đặc biệt hơn khi đây không phải thành công riêng lẻ, mà qua đó cho thấy chuỗi thành tích đặc biệt của đạo diễn này, nữ diễn viên chính Renate Reinsve lẫn nhà phân phối phim NEON.

Sân khấu cho thiếu nhi 2026: Những bước chuyển mình

Sân khấu cho thiếu nhi 2026: Những bước chuyển mình

Có thể nói, sân khấu kịch thiếu nhi 2026 đang có những bước chuyển mình mạnh mẽ để bắt nhịp với xu hướng nghe nhìn của thời đại. Bên cạnh những kịch mục đa dạng như nhạc kịch, tạp kỹ, năm nay, sân khấu hè còn có sự tham gia của các loại hình nghệ thuật truyền thống như múa rối, tuồng, chèo, với sự kết hợp giữa công nghệ và di sản.

Yêu miền quê sinh thành

Yêu miền quê sinh thành

“Hãy xem rất nhiều phim tài liệu, ký sự và hãy đọc các truyện ngắn, hoặc hãy nhìn vào những tác phẩm ảnh nghệ thuật với phong cách “đời thường” của nhà báo, đạo diễn Phùng Tùng Thiện, ta có thể thấu cảm được sự tài hoa của tác giả, và niềm xúc cảm về tình đất, tình người”. Đó là lời giới thiệu của ông Lê Minh Hoan, nguyên Phó Chủ tịch Quốc hội, nguyên Bí thư Tỉnh ủy Đồng Tháp trên Tạp chí Văn nghệ Đồng Tháp tháng 11/2025 về nhà báo, đạo diễn đa tài Phùng Thùng Thiện.

Chọn diễn viên cho vai diễn nguyên mẫu: Kỳ công chọn mặt gửi vàng

Chọn diễn viên cho vai diễn nguyên mẫu: Kỳ công chọn mặt gửi vàng

Mặc dù đã sắp khởi quay nhưng ê kíp sản xuất phim “Đất đỏ” vẫn chưa tìm được diễn viên ưng ý để đảm nhiệm vai nhân vật nữ anh hùng Võ Thị Sáu. Với những bộ phim tái hiện những câu chuyện có thật, việc lựa chọn diễn viên cho các vai diễn có nguyên mẫu ngoài đời luôn là một thử thách không nhỏ với nhà sản xuất. Phía sau thành công của một bộ phim là bài toán khó mang tên “chọn đúng diễn viên”.