Ai sẽ tiếp tục giữ gia tài tranh của cố họa sĩ Trần Văn Cẩn?

35 năm trước, 200 ký họa màu nước của họa sĩ Trần Văn Cẩn đã có mặt trong buổi mừng sinh nhật 70 của ông ở Hà Nội. Và sau 35 năm, 200 ký họa ấy trở thành gia tài của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam một lần nữa trở lại với công chúng.

Những ký ức của lịch sử

Ký họa màu nước của họa sĩ Trần Văn Cẩn như một cuốn phim tái hiện lại những giai đoạn lịch sử của đất nước. Ông không dùng những gam xanh, đỏ, mà tranh màu nước của họa sĩ Trần Văn Cẩn là những gam trầm, mang đến cho người xem một cảm giác nhẹ nhõm, bình yên. Dù ông vẽ về chiến tranh thì góc nhìn của ông vẫn là sự bình yên. Và chiến tranh dường như  chưa bao giờ chạm tới thế giới của ông.

200 bức ký họa này chỉ là một phần nhỏ trong  gia tài của họa sĩ Trần Văn Cẩn để lại cho đời, nhưng cho chúng ta thấy sức làm việc bền bỉ, sự dấn thân của ông đối với nghệ thuật. Những vùng đất ông đã đi qua, đã sống và gắn bó, những con người ông đã gặp qua từng biến động của lịch sử, đều đi vào tranh của ông, mộc mạc, giản dị như chính đời sống vậy. Ông vẽ về chiến tranh, tham gia vào cuộc chiến từ trên mọi nẻo đường. Những bức tranh về đời sống chiến đấu lao động  bảo vệ  Tổ quốc như "Nữ dân quân Bảo Ninh", "Cảnh giới" (1969), đến cuộc sống lao động sản xuất "Vá lưới" (1965), "Phát hoang trồng sắn" (1969), "Làm thủy lợi" (1978)…, của ông đều mang cái chất mộc mạc, hồn hậu của làng quê và con người Việt. Đặc biệt những ký họa phong cảnh của ông trở thành những bức tranh hoàn hảo, không thể thêm hoặc bớt nét, "Bản Càng" (1964) "Thuyền sông Hương" (1954), "Ráng chiều đèo Nai" (1965).  Và ở đó có cả trái tim đa cảm của người nghệ sĩ tài hoa.

“Hai thiếu phụ và em bé”, ký họa màu nước của họa sĩ Trần Văn Cẩn.
“Hai thiếu phụ và em bé”, ký họa màu nước của họa sĩ Trần Văn Cẩn.

Chính vợ ông, nhà điêu khắc Trần Thị Hồng nói: "Ông vẽ về chiến tranh như nhiệm vụ của một công dân đối với đất nước. Nhưng điều ông thực sự thích thú khi vẽ đó là những bức tranh về làng quê, về thiên nhiên, những chân dung thiếu nữ, những em bé. Ông thích những gì bình yên. "Chân dung cô T" (1963), "Cố Thiểm" (1966), "Hai thiếu phụ và em bé" (1955) những ký họa mang vẻ đẹp bình dị mộc mạc, đôn hậu của người dân quê. Đặc biệt trong những ký họa màu nước của họa sĩ Trần Văn Cẩn, có bức ký họa “Khi mùa đông sắp đến” - một bức tranh nổi tiếng của ông, vẽ các thiếu nữ Hà Nội đang ngồi đan len. Bức tranh này Chính phủ định tặng cho ông Shucacno, nhưng tranh lâu khô quá, nên không kịp tặng thì ông đã về nước. Vì thế, may mắn, chúng ta mới còn lại kiệt tác "Khi mùa đông sắp đến".

Nhưng vì sao Bảo tàng Mỹ thuật lại có cơ hội sở hữu những ký họa của một trong bốn tự trụ đầu tiên của Mỹ thuật Việt Nam. Trong khi nhiều kiệt tác khác đều nằm trong tay các nhà sưu tập tư nhân trong và ngoài nước. Nhà phê bình Mỹ thuật Nguyễn Thị Hải Yến, người đã từng mang bao tải tiền xu của Bảo tàng Mỹ thuật đến ngồi đợi họa sĩ trước bậc thềm cầu thang để trả tiền mua tranh kể lại: "Khi ông 70 tuổi, Bảo tàng Mỹ thuật muốn tổ chức triển lãm cho ông.

Ông bẽn lẽn không muốn, nhưng rồi cuối cùng chúng tôi cũng thuyết phục được. Sau đó bảo tàng ngỏ ý muốn mua lại toàn bộ những ký họa này. Ông không muốn nhưng Bảo tàng tha thiết quá nên ông đồng ý. Thời kỳ đó, để có tiền mua toàn bộ tranh này rất khó khăn nên phải đến 2, 3 năm sau Bảo tàng mới có tiền để trả cho ông và ông cũng rất vui vẻ. Hồi đó chính tôi là người đã mang cả túi tiền xu đến nhà cho ông, ngồi chờ ông ở cầu thang.. Ông vẽ trực họa, là những tác phẩm hoàn chỉnh chứ không phải là ký họa nữa. Tranh của ông luôn mang một tinh thần mới, không thể chê trách được nét nào trên tác phẩm của ông cả. Mỗi chúng ta đều cảm nhận được sự bình yên, tự tại trong các tác phẩm của người họa sĩ lớn này, dù ngoài kia là chiến tranh, là bão tố. Đó là ký ức của lịch sử, ký ức của tài năng đã đi vào lịch sử. Đó là những khoảng khắc của Hà Nội, của những vùng miền, với những biến động được tái hiện lại".

Và nguyện vọng cuối đời

Bà Trần Thị Hồng, phu nhân của họa sĩ Trần Văn Cẩn nhiều lần lau nước mắt khi nói về ông và gia tài ông để lại. Đó như một cuốn phim nhắc nhớ cho bà những kỷ niệm. Sinh thời bà vẫn thường giúp mi tranh và bà cũng chính là người đang giữ hơn 1000 bức tranh với các khổ lớn bé khác nhau của họa sĩ Trần Văn Cẩn. Ông bà không có con nên những tác phẩm hội họa đối với ông bà như những đứa con tinh thần luôn được nâng niu, gìn giữ.

Vì sao những bức tranh nổi tiếng của họa sĩ Trần Văn Cẩn vẫn còn lại ở Bảo tàng Mỹ thuật, hay chí ít cũng không bị "chảy máu" ra nước ngoài? Bởi sinh thời ông luôn muốn bức tranh của ông được gìn giữ và bảo quản như khi ông còn sống. Ông từng nói, nếu có bán tranh thì bán cho bảo tàng, cho công chúng Việt Nam, bởi, những đứa con nó vẫn quanh quẩn với mình, mình còn có thể nhìn thấy được. Còn bán ra nước ngoài, mình không còn cơ hội để nhìn thấy nó. Và bà Hồng nhiều năm nay vẫn cố gắng gìn giữ gia tài họa sĩ Trần Văn Cẩn để lại.

Nhiều lần bà Hồng ngỏ ý muốn tặng cho nhà nước, nhưng rồi những ý định không thành. Bà đành bán mấy bức tranh, lấy tiền xây ngôi nhà 140m vuông, 3 tầng trên Hồ Tây làm bảo tàng trưng bày. "Để tôi hàng ngày có thể chiêm ngưỡng và cảm nhận những đứa con vẫn đang hiện diện quanh mình, để ông dưới suối vàng kia yên lòng rằng, tranh của ông đang được trưng bày cho công chúng nghệ thuật xem". Bà nói sẽ làm một salon nghệ thuật tranh Trần Văn Cẩn mang tên "Bộ sưu tập của tôi".

Bà chia sẻ thêm: "Tôi không chờ nhà nước, vì họ đã có tranh của ông rồi. Bây giờ, còn sức lực, tôi sẽ làm những gì có thể. Sau này tôi muốn tìm người nào có thể kế tục để giữ gìn gia tài của ông như khi ông còn sống. Ông coi những tác phẩm ông tặng tôi là chút quà mọn, nhưng tôi thấy rất mệt mỏi và nặng nề với tôi. Tôi đang bị bệnh. Nhưng tôi vẫn sẽ làm việc đến hơi thở cuối cùng để đạt được ước nguyện của ông đối với công chúng. Sinh thời ông rất yêu và trân trọng công chúng nghệ thuật" - Bà Hồng không nén được xúc động.

Bà nhắc đi nhắc lại rằng, cố họa sĩ Trần Văn Cẩn rất yêu công chúng nghệ thuật, ông muốn những bức tranh của ông được trưng bày cho mọi người xem. Bán ra nước ngoài là điều bất đắc dĩ, ông không bao giờ muốn. "Hồi bán phòng tranh này cho nhà nước rất rẻ, mỗi bức tranh này bây giờ phải 25 ngàn USD. Nhưng bấy giờ nhà nước mua tất cả những bức tranh này không đến số tiền đó. Nhưng ông vẫn vui, vì ông biết, công chúng sẽ có cơ hội xem tranh của mình"- Bà nói.

Nhưng rồi, ai sẽ tiếp tục gìn giữ gia tài đồ sộ mà người họa sĩ tài danh để lại, khi sức khỏe của bà Hồng đang chạy đua với thời gian. Ai sẽ đảm bảo, những tác phẩm của họa sĩ Trần Văn Cẩn rồi vẫn sẽ được giữ gìn, bảo quản như khi ông còn sống để dành cho công chúng nghệ thuật như nguyện vọng cuối cùng của ông?

Họa sĩ Trần Khánh Chương - Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam:

Tôi đã được xem khá nhiều tranh của họa sĩ Trần Văn Cẩn. Bên cạnh ký họa, ông còn có tranh khắc màu, tranh gỗ, tranh sơn dầu, tranh lụa. Ông là một họa sĩ tài năng, gắn bó với sự nghiệp phát triển của Mỹ thuật Việt Nam. Họa sĩ Trần Văn Cẩn ngay từ đầu kháng chiến chống Pháp đã có những tranh cổ động khổ lớn bày dọc phố Tràng Tiền để cổ động cho toàn quốc kháng chiến. Rồi ông sang Bắc Ninh, lên Việt Bắc, đi đâu cũng có tác phẩm. Tranh vẽ của ông là một bộ biên niên sử bằng Mỹ thuật đầu thế kỷ 20 đến cuối thế kỷ, thể hiện chiều dài lịch sử của đất nước. Nông thôn Việt Nam, con người Việt Nam trong tranh của ông rất hiền hòa.

Với một bút pháp phóng khoáng, nhưng cũng rất giản dị, không phô trương, màu sắc  không xanh đỏ nhiều, chủ yếu là mực nho, cho thấy cảm xúc của tác giả. Không ít tác phẩm ký họa này là phác thảo cho một bức tranh. Ông là một họa sĩ thuộc thế hệ đầu của hội họa Việt Nam, và của hội họa Cách mạng Việt Nam. Rất nhiều tác phẩm lớn của ông vẫn còn lại với chúng ta như "Thằng cu đất mỏ", "Mưa trên sông Kiên" khi ông vào Vĩnh Linh, ở Hà nội ông vẽ thiếu nữ rất đẹp, bức "Khi mùa đông đã đến" vẽ các thiếu nữ Hà Nội đan len cũng là một kiệt tác. Và sau này là "Em Thúy".

Trần Văn Cẩn (1910 - 1994) là một trong bộ tứ danh họa hàng đầu của mỹ thuật hiện đại Việt Nam - Nguyễn Gia Trí, Tô Ngọc Vân, Nguyễn Tường Lân, Trần Văn Cẩn. Ký họa màu nước của Trần Văn Cẩn đã trở thành ký ức, giai thoại, hay những câu chuyện phản ánh hiện thực cuộc sống. Không chỉ là sáng tác, Trần Văn Cẩn còn có nhiều công lao với sự phát triển của hội họa nước nhà. Ông đảm nhận nhiều vị trí quan trọng như Tổng Thư ký Hội Mỹ thuật Việt Nam khóa 1, Chủ tịch Hội Nghệ sĩ Tạo hình Việt Nam khóa 2.

Việt Nguyễn

Các tin khác

Hoạt hình Việt ra thế giới

Hoạt hình Việt ra thế giới

Lần đầu tiên, một bộ phim hoạt hình dài của Việt Nam "Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu" được mời tham dự Annecy International Animation Film Festival - liên hoan phim hoạt hình lớn nhất hành tinh. Theo đạo diễn Trịnh Lâm Tùng, đây là cơ hội để những người làm hoạt hình Việt Nam được cất lên tiếng nói của mình, được giới thiệu những giá trị văn hóa mà chúng ta đã gìn giữ qua biết bao thế hệ.

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Bước tiến của Điện ảnh Việt tại DANAFF

Đà Nẵng sẽ trở thành tâm điểm của điện ảnh khu vực khi đăng cai "Liên hoan phim châu Á - Đà Nẵng" (DANAFF) lần thứ IV (diễn ra từ ngày 28/6 đến ngày 4/7). Với chủ đề “Nhịp cầu từ châu Á ra thế giới”, DANAFF năm nay được tổ chức quy mô hơn, nhiều hoạt động chuyên sâu hơn và định hướng rõ nét trong việc thúc đẩy công nghiệp điện ảnh Việt Nam hội nhập quốc tế.

Một số tác phẩm của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái đã được sử dụng trong nhiều sản phẩm âm nhạc.

Bản quyền tác phẩm hội họa trong sáng tạo đương đại

Mới đây, việc ê-kíp sản xuất MV của ca sĩ Sơn Tùng M-TP sử dụng hình ảnh tác phẩm “Tàn Chỉ” của họa sĩ Lệ Giang không xin phép, cũng như nhiều sản phẩm nghệ thuật, quảng cáo, điện ảnh từng khai thác tranh của các họa sĩ đã đặt ra câu hỏi: Sử dụng tác phẩm hội họa trong sáng tạo nghệ thuật như thế nào, đâu là ranh giới giữa cảm hứng sáng tạo và hành vi xâm phạm bản quyền?

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Nguyễn Đình Khánh - ông Tổ nghề nhiếp ảnh

Từ hơn một thế kỷ trước, cụ Nguyễn Đình Khánh một người con của làng Lai Xá (Hà Nội) đã sớm tiếp cận nghề nhiếp ảnh, mở hiệu ảnh Khánh Ký nổi tiếng trên phố Hàng Da. Cụ đã truyền nghề cho nhiều người cùng làng, tạo nên một cộng đồng thợ ảnh đông đảo, đưa Lai Xá trở thành cái nôi của nghề nhiếp ảnh Việt Nam.

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

Hiện tượng suất chiếu của phim Việt có doanh thu bằng 0

"Sân nhà" đã không còn là lợi thế khi một loạt phim Việt phải sớm rút khỏi phòng vé vì doanh thu thấp. Tự "nâng chuẩn" chất lượng có lẽ là con đường duy nhất nếu phim Việt muốn giữ chân khán giả trong cuộc đua khốc liệt này.

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Phát động cuộc thi viết về “Trang sách & mái trường”

Cuộc thi viết về “Trang sách & Mái trường” không chỉ là hoạt động chào mừng dấu mốc 70 năm của Nhà xuất bản Giáo dục Việt Nam mà còn là lời tri ân dành cho các thế hệ thầy cô giáo, học sinh, người làm sách và những người đã góp phần vun đắp tri thức cho đất nước.

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Xây dựng cộng đồng đọc: Để trẻ em lớn lên cùng trang sách

Trong một thế giới mà trẻ em đang bị các thiết bị điện tử chi phối mạnh mẽ như hiện nay, việc làm thế nào để trẻ em có thói quen đọc sách, có cơ hội lớn lên cùng trang sách trong những mùa hè không chỉ là nỗ lực của phụ huynh mà còn cần sự chung tay của cả cộng đồng...

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh: Hành trình tìm “trầm”

Nhà thơ Vân Anh tự bạch: "Suốt một Đời Thơ xin tự nguyện làm một phu trầm để bóc dần vỏ bọc thời gian/ giữa đời ngậm ngải tìm trầm... Nghĩa Nhân". Đây có thể xem là tuyên ngôn tinh thần cho toàn bộ hành trình thơ của Vân Anh.

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Họa sĩ Nguyễn Trường Linh Khúc lãng du trong cõi mộng tàn thu

Gặp họa sĩ Nguyễn Trường Linh tại xưởng vẽ ở phố Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội, tôi bất ngờ khi thấy anh thẫn thờ ngồi trước tác phẩm "Thương nhớ đồng quê". Tôi lặng lẽ ngồi kế bên ngắm hình những tàu lá chuối bị rách tả tơi vì mưa gió. Những viền vàng trên cây lá gợi nỗi buồn tàn úa man mác.

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà: Nồng nàn như đất bazan, thênh thang như gió đại ngàn

Đào Thu Hà vào Hội Nhà văn Việt Nam cùng năm với tôi. Hôm đấy, chúng tôi hẹn nhau ra Hà Nội trong một sáng cuối đông. Chuyến đi ngắn ngày nhưng đầy kỉ niệm. Buổi tối, chúng tôi lang thang cùng nhau ở Hà Nội, nói về văn chương và hành trình viết lách của nhau. Hóa ra cô gái đến từ núi đồi Gia Nghĩa (thuộc Đắk-Nông cũ) này khá đa năng với rất nhiều thể loại, và gặt hái nhiều thành công từ rất sớm.

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Làng gốm bên dòng Đa Nhim

Theo nhánh tẻ của sông Đa Nhim, dưới chân núi Pnum Trom Ủ (thuộc xã Quảng Lập, tỉnh Lâm Đồng) có plei (buôn) Krănggọ nổi tiếng với nghề làm gốm mộc của người Churu. Theo lý giải của những người già, “Krăng” là tên ông chủ đất khi xưa, “gọ” chỉ cái nồi đất. Tên buôn làng từ thuở xa xưa đã gắn với nghề gốm.

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Âm nhạc - thể thao kết nối thế giới

Tại World Cup 2026, âm nhạc lần đầu tiên trở thành tiếng nói quan trọng, song hành cùng thể thao như ngôn ngữ chung để truyền tải thông điệp đặc biệt về tinh thần đoàn kết, sự cống hiến không ngừng và tôn vinh nhiều nền văn hóa đa dạng. Điều đó đã được phản ánh qua một bộ sưu tập nhạc nền đồ sộ cùng tham vọng biến sự kiện “thể thao vua” trở thành sân khấu giải trí hàng đầu thế giới.

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực Tương lai” của Việt Nam

Bốn xu hướng mở ra “Bản đồ Ẩm thực tương lai” của Việt Nam

Tại Future Menus 2026, đơn vị tổ chức đã giới thiệu bốn xu hướng được dự báo sẽ dẫn đầu thị trường ẩm thực toàn cầu trong thời gian tới. Đó là những xu hướng gợi mở giúp ngành ẩm thực Việt Nam phát triển. Bởi ẩm thực là một kênh hữu hiệu để thu hút du lịch và quảng bá văn hóa Việt ra thế giới.

Chinh phục những địa hạt mới

Chinh phục những địa hạt mới

Vừa qua, bộ phim “Ốc mượn hồn” đã có màn ra mắt ấn tượng với khán giả cả nước. Không chỉ mang đến cho khán giả trải nghiệm điện ảnh mới mẻ, bộ phim còn là dấu ấn mới trên hành trình làm nghệ thuật của đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, sau 7 năm xa màn ảnh rộng.

Gomshow có những suất diễn định kỳ tại Hà Nội là nỗ lực của cả ê kíp.

Từ vở ballet “Gat” đến câu chuyện phát triển công nghiệp văn hóa

Những chuyển động ballet đương đại hòa cùng hình ảnh chiếc mũ Gat truyền thống của Hàn Quốc trên sân khấu Nhà hát Hồ Gươm trong chương trình “Mùa Hàn Quốc 2026” gợi cho chúng ta, những khán giả Việt Nam, nhiều suy ngẫm. Đó không chỉ là một đêm diễn nghệ thuật mà là một lát cắt cho thấy cách Hàn Quốc đang kể câu chuyện văn hóa của mình với thế giới - bằng ngôn ngữ nghệ thuật hiện đại, mới mẻ, mang tính toàn cầu.

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

AI và sự hủy hoại của sáng tạo tự thân

Nhà văn - dịch giả Trần Tiễn Cao Đăng trong nhiều bài viết và những cuộc đàm luận sâu về chủ đề lạm dụng AI trong viết sáng tạo, ông đã cảnh báo việc lạm dụng AI trong sáng tác là hành vi tự hủy hoại sự sáng tạo của người viết, đồng thời đặt ra vấn đề trách nhiệm của tác giả, biên tập và các thiết chế văn học trước làn sóng “chữ nghĩa AI” đang lan rộng. Nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh cũng có nhiều ý kiến sâu sắc về vấn nạn sáng tạo văn chương lạm dụng AI. Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện ngắn với nhà văn Trần Tiễn Cao Đăng và nhà thơ Nguyễn Bích Hạnh về chủ đề này.

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

LHP Cannes 2026: Vệt vàng son của Cành cọ vàng

Sau một tuần tranh giải căng thẳng, cuối tuần qua, “Fjord” của nhà làm phim Romania Cristian Mungiu đã chính thức trở thành tác phẩm tiếp theo đoạt giải Cành cọ vàng danh giá tại LHP Cannes 2026. Càng đặc biệt hơn khi đây không phải thành công riêng lẻ, mà qua đó cho thấy chuỗi thành tích đặc biệt của đạo diễn này, nữ diễn viên chính Renate Reinsve lẫn nhà phân phối phim NEON.