Chất thơ trong ảnh nghệ thuật Việt Nam

Xưa nay, khi nói đến ảnh nghệ thuật ta thường hay nghĩ đến những tấm ảnh chụp phong cảnh ghi lại một vẻ đẹp yên bình của làng quê dân dã, một vẻ đẹp mơ màng đượm chút man mác của cảnh sơn thủy hữu tình với sông nước mây trời, hay sự hùng vĩ của núi rừng Tây Bắc, hoặc vẻ đẹp không lẫn trộn được của đồng quê Nam Bộ....

Và cũng không ít người lúng túng trong sự phán quyết của hai từ "nghệ thuật" trước những bức ảnh phản ánh cái bộn bề của đời sống, cái nhịp điệu công nghiệp của thời đại ngày nay với những máy móc, sắt thép...

Cuộc sống là sự chuyển động và biến ảo khôn cùng của thiên nhiên và con người trong guồng quay vô cùng vô tận của thời gian. Có những điều là vĩnh cửu, có tính quy luật; có những điều chỉ xảy ra trong một không gian, thời gian nhất định, thậm chí vô cùng ngắn ngủi... Nhiếp ảnh nhờ tính đặc trưng của mình đã sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật làm rung động lòng người - ghi được những thời khắc quý giá của cuộc sống.

Tác phẩm “Thăm vó” của Nguyễn Huy Hoàng.
Tác phẩm “Thăm vó” của Nguyễn Huy Hoàng.

Becton- Bailơ, nhà lý luận nhiếp ảnh nổi tiếng người Đức nói: "Bản chất của nghệ thuật là việc thơ hóa cuộc sống một cách có thẩm mỹ, là sự bổ sung thêm một nội dung có trí tuệ...". Lâu nay chúng ta đã quá quen với cách nghĩ, cách nhìn "thơ hóa" đối với các tác phẩm ảnh, điều này trở nên bình thường trong đời sống nhiếp ảnh. Cái bình thường ấy ngự trị trong các cuộc thi ảnh, ngự trị trong suy nghĩ của đa số quần chúng đã ghi lại cảm tưởng của mình trong nhiều cuộc triển lãm ảnh nghệ thuật.

Điều cần bàn đến và lý giải ở đây là: Chất thơ trong ảnh nghệ thuật là gì? Có một ranh giới, chuẩn mực nào để phân định giá trị một bức ảnh là giàu chất thơ hay ít chất thơ...? Chất thơ có phải là một phẩm chất hay giá trị trường tồn của nghệ thuật nhiếp ảnh Việt Nam...?

Từ khi con người biết sử dụng ngôn ngữ giao tiếp trong đời sống xã hội cho đến nay, có biết bao nhiêu định nghĩa, kiến giải về thơ. Mọi ý kiến đều đúng mà vẫn chưa thấu. Bởi thơ là cái vượt lên trên và lớn hơn những khuôn mẫu của câu chữ chứa đựng để nói về nó. Cho nên tìm đến cội nguồn chính là đi tìm một tư duy logic, khách quan trong nghệ thuật - ở đây là nghệ thuật nhiếp ảnh.

Người nghệ sĩ khi thu vào khuôn hình cảnh sắc của thiên nhiên hay con người, đều có sự rung cảm khác nhau trước cảnh vật, tùy theo thị cảm thẩm mỹ của mỗi người. Bức ảnh là sản phẩm cụ thể của sự rung cảm được "nhào nặn" qua một quy trình kỹ thuật liên hoàn khá phức tạp và ngặt nghèo.

Ai cũng biết kỹ thuật hiện đại đóng vai trò hết sức quan trọng trong nhiếp ảnh. Nhưng kỹ thuật dù hiện đại đến đâu cũng không thể và không bao giờ sản sinh, thay thế nghệ thuật; mà chỉ bổ sung và làm tăng thêm tính hiệu quả của nghệ thuật, trên cơ sở của những ý tưởng nghệ thuật của người nghệ sĩ nhiếp ảnh được thực hiện.

Từ những rung cảm có chắt lọc được triển khai trên khuôn hình, với sự chọn lọc về bố cục, đường nét, ánh sáng và sự sắp xếp các mảng khối, đậm nhạt, sắc màu khác nhau cùng khoảnh khắc bấm máy... mà cấu thành một bức ảnh có ngôn ngữ, hình tượng, mang tính biểu đạt đặc trưng và đầy ý nghĩa về một điều gì đấy! Một tác phẩm ảnh nghệ thuật như vậy ra đời là sự kết tinh của rất nhiều yếu tố khác nhau.

Quá trình thai nghén, ấp ủ những ý tưởng nhiều khi rất công phu, lâu dài; nhưng cũng nhiều khi chỉ xảy ra trong một khoảnh khắc bấm máy mà nếu bỏ lỡ không bao giờ có được; do đó, yếu tố đầu tiên để làm nên tác phẩm phải là sự rung cảm của người nghệ sĩ trước hiện thực cuộc sống, trước cái đẹp. Bức ảnh giàu cảm xúc, giàu trí tuệ, sâu sắc hay khô khan, nông cạn hay hời hợt, hoàn toàn phụ thuộc vào cách nhìn của mỗi người. Chất thơ trong ảnh do vậy không phải là sự ngẫu nhiên chộp bắt được bằng máy móc.

Trước khi có dáng nét cụ thể và gợi cảm nó đã được manh nha trong tư duy người nghệ sĩ. Có thể thấy chất thơ trong ảnh chính là cách nhìn thiên nhiên và cuộc sống của người nghệ sĩ nhiếp ảnh được biểu hiện thông qua ngôn ngữ nhiếp ảnh.

Cũng như một bài thơ hay, cho dù có phân định đến rạch ròi, cái hay nhiều khi chỉ cảm nhận được mà khó lý giải được. Một bức ảnh giàu chất thơ, trước hết bức ảnh đó phải hoàn hảo về mặt kỹ thuật. Và, điều cốt yếu tạo nên phẩm chất nghệ thuật chính là những ý tưởng, những cảm xúc mà tác giả muốn thể hiện ở vào đỉnh điểm của sự nắm bắt "cái thần" của hình tượng nhiếp ảnh.

Chất thơ trong tác phẩm là sự phản ánh trung thành, rõ nét nhất “cái tôi trữ tình" của người nghệ sĩ; qua đó thấy rõ phong cách của người cầm máy. Vẫn chỉ là Hồ Gươm của bao đời nay, vậy mà từng người có cách khai thác khác nhau, để rồi chúng ta giật mình ngỡ ngàng trước những góc độ lạ, cách nhìn mới, nét đẹp mới...

Chất thơ trong những ảnh về Hồ Gươm được biểu hiện bởi những rung cảm khác nhau, từ hoài niệm sang suy tưởng đến tâm trạng, hay hiện thực tràn trề, sống động... Như vậy có thể thấy: Một bức ảnh thức dậy trong tâm hồn con người những cảm xúc trong sáng, bay bổng hòa nhập với một trạng thái tình cảm nào đấy, và trở thành tiếng nói đồng điệu giữa nghệ sĩ với cuộc sống, đó chính là một bài thơ được "viết" thành công bằng ống kính nhiếp ảnh.

Song ảnh nghệ thuật nhất thiết phải có chất thơ không?

Thực tế sáng tạo của nhiếp ảnh đã ghi nhận nhiều bức ảnh có giá trị nghệ thuật và tư tưởng sâu sắc nhưng không chứa đựng chút ít chất thơ nào cả. Những tác phẩm như vậy có giá trị nhưng khó đi vào lòng người. Thế nhưng, mọi bức ảnh đều cố sao diễn đạt được phẩm chất "thơ hóa" thì sẽ trở nên nhàm chán và máy móc...

Tác phẩm “Thanh bình” của Ngô Dư
Tác phẩm “Thanh bình” của Ngô Dư

Chất thơ được lan tỏa, thăng hoa bởi khởi nguồn của một trạng thái tâm lý thẩm mỹ trong sáng cùng một tư duy sâu sắc được hòa đồng với cảm xúc tinh tế, sẽ tạo nên những ấn tượng khó phai và bền chặt trong tâm khảm con người - nhất là đối với cách cảm, cách nghĩ của người Á Đông.

Ở nhiều cuộc triển lãm ảnh nghệ thuật hiển nhiên là những tác phẩm giàu chất thơ được người xem ưa thích hơn (ảnh phong cảnh và cuộc sống).

Tác phẩm nghệ thuật là sản phẩm chủ quan của người nghệ sĩ, nó mang dấu ấn tư duy, tâm trạng, cảm xúc của người chụp và đối tượng chụp. Nghệ sĩ Võ An Ninh suốt đời cầm máy rung cảm với cái đẹp của tạo hóa. Đối tượng tìm kiếm, say mê của ông là thiên nhiên, phong cảnh muôn hình muôn vẻ vô cùng giàu chất thơ của đất nước. Võ An Ninh là nghệ sĩ lớn về phong cảnh. Ảnh của ông như những bài thơ có sự hàm súc mà tinh tế, dồn nén mà mênh mông...

Ai chẳng đã một lần rung cảm với cái đẹp đầy thi vị khi xem những bức ảnh phong cảnh nổi tiếng của đất nước ta, hay sự liên tưởng được chắp cánh từ sự thụ cảm những ý tưởng nghệ thuật mà tác giả diễn trình bằng ánh sáng, sắc màu, bố cục... trên tờ giấy ảnh.

Chẳng những người trong nước, cả người nước ngoài cũng rất yêu chuộng ảnh của Việt Nam; cũng như người Việt Nam thưởng lãm ảnh đẹp của các nước. Như vậy, nhiếp ảnh hay đang bàn ở đây là ảnh nghệ thuật không có sự phân định biên giới. 

Một bức ảnh có giá trị nghệ thuật có thể đến mọi nơi trên thế giới, đến với mọi người; bởi rõ ràng nó phù hợp với một tâm trạng nào đó, cảm thụ thẩm mỹ nào đó của người yêu thích. Trong các trạng thái tình cảm thì cái "tôi" lãng mạn, trữ tình là cái dễ tạo nên sự đồng điệu giữa con người với con người. Điều này minh chứng cho sự lưu giữ và lắng đọng của những bức ảnh giàu chất thơ trong lòng người.

Nếu như thưởng thức nghệ thuật là quyền của tất cả mọi người được vươn tới cái đẹp, thì những người làm nghệ thuật (lý luận, phê bình và sáng tác) cũng không nên quy chụp hay bày vẽ cho nghệ thuật nhiếp ảnh phải mang những "tính" này, "tính" kia, thì mới sang, mới oai và thời thượng... Bởi những "tính" đó đều là sự vay mượn của ngành nghệ thuật khác. Và, buồn thay nhiều khi sự vay mượn ấy lại được mang ra làm "hệ quy chiếu" cho nghệ thuật nhiếp ảnh.

Sự trường tồn của mỗi tác phẩm ảnh, hay một nền nhiếp ảnh sẽ trải qua sự sàng lọc của thời gian để thẩm định và đánh giá. Một bức ảnh sẽ sống mãi khi nó "nói" được cái cốt lõi của cuộc sống, đó là sự nhân văn.

Chất thơ chính là một phẩm chất nổi bật của ảnh nghệ thuật Việt Nam. Vô thức hay hữu thức người nghệ sĩ nhiếp ảnh Việt Nam từ trước đến nay vẫn đang sáng tạo nghiêng về xu hướng này.

Nhưng có lẽ cái chất thơ ấy đang mai một dần trong ảnh nghệ thuật Việt Nam, khi nhiếp ảnh đứng trước cuộc sống đầy phức tạp, thực dụng và sự dễ dãi trong cảm xúc, suy nghĩ của không ít người cầm máy hôm nay.

Cao Minh

Các tin khác

Nhà văn Hoàng Thế Sinh: Đứng để viết và viết để đứng

Nhà văn Hoàng Thế Sinh: Đứng để viết và viết để đứng

Ở Hoàng Thế Sinh, điều gây ấn tượng không nằm ở danh xưng, mà ở một phẩm chất lặng lẽ: sự tử tế. Sự tử tế ấy không cần tuyên bố, không cần phô bày, nhưng hiện diện trong cách sống, cách đối đãi và thấm dần vào từng trang viết. Nó tạo nên một nền đạo đức âm thầm nhưng bền bỉ, giúp văn chương của ông không trượt vào cảm tính dễ dãi, cũng không rơi vào sự lạnh lẽo của quan sát thuần túy.

Thơ hậu hiện đại có gì mới?

Thơ hậu hiện đại có gì mới?

Trong các nhà thơ Việt đương đại, Lê Vĩnh Tài (SN 1966, hội viên Hội Văn nghệ Đắk Lắk, đã in 6 tập thơ và trường ca) là một gương mặt tạo được dấu ấn riêng bởi một kiểu viết giàu tính thể nghiệm hậu hiện đại, dữ dội trong liên tưởng, phức hợp trong giọng điệu, và đặc biệt là có ý thức rất rõ về việc làm mới thi pháp thơ.

Một giọng thơ nặng ân tình

Một giọng thơ nặng ân tình

Phó giáo sư - Tiến sĩ - Nhà lý luận phê bình văn học Ngô Văn Giá đã viết rất chân thành: “Ở chốn Kinh Bắc hiện nay, Tô Hoàn vẫn là một nhà thơ có uy tín, có vị trí trên văn đàn, có đóng góp vào đời sống thơ ca Việt Nam đương đại”.

Phận liễu xưa nay...

Phận liễu xưa nay...

Nguyễn Thị Lê Na đã cùng với phái yếu, phái đẹp tích cực góp công vào kiến thiết một dòng văn chương mang gương mặt nữ trên văn đàn Việt Nam đương đại.

“Những người lính của làng” - Bản hợp xướng đẹp & buồn

“Những người lính của làng” - Bản hợp xướng đẹp & buồn

Tập trường ca “Những người lính của làng” của nhà thơ Nguyễn Quang Thiều vừa được Nha xuất bản Hội Nhà văn ấn hành là một dấu ấn khá đặc biệt. Ở đó, hình tượng người lính không còn được khắc họa đơn tuyến như biểu tượng anh hùng thuần túy, mà trở thành một thực thể đa chiều - vừa bi tráng, vừa mong manh, vừa mang nỗi đau riêng tư, vừa hòa vào số phận dân tộc.

Cây bút "giải phẫu nội tâm"

Cây bút "giải phẫu nội tâm"

Tuy là đồng nghiệp và đồng hương Quảng Bình, nhưng mãi đến năm 2018, tôi mới được gặp và quen biết Nguyễn Hương Duyên, cây bút nữ văn xuôi "7x đời chót" đang làm Trưởng ban Thư ký tòa soạn tạp chí Nhật Lệ của Hội VHNT ở quê nhà.

"Ước vọng xanh" - tập thơ học đường giành Huy chương Vàng Dickens

"Ước vọng xanh" - tập thơ học đường giành Huy chương Vàng Dickens

Trong những ngày đầu năm 2026, giới văn chương Việt Nam, đặc biệt là vùng đất "sen bùi nhãn ngọt" Hưng Yên, đón nhận tin vui: Đại tá Công an - nhà thơ Văn Diên (hội viên Hội Nhà văn Việt Nam) đã chính thức được vinh danh Giải thưởng Văn học Quốc tế 2025 với Huy chương Vàng Dickens cho tập thơ thiếu nhi "Green Wishes" (Ước vọng xanh).

Trưa hè nhớ bát “chè hai”

Trưa hè nhớ bát “chè hai”

Một bữa nắng như chảo lửa nung cháy xứ Quảng, tôi ghé nhà bạn ở vùng trung du phía Tây Thăng Bình, nơi con sông Rù Rì chảy qua. Loáng thoáng trong câu chuyện quanh mâm giỗ, bà ngoại bạn thở than với mấy người già quê: “Trời ni mà có bát nước chè hai uống cái ực thì sướng phải biết!”.

Như thế nào là nghệ thuật?

Như thế nào là nghệ thuật?

Nghệ thuật (Tiếng Anh: Art), nếu chiết tự theo Hán Việt, đó là nuôi dưỡng, làm phát triển tài năng bên trong (tài nghệ) bằng các kỹ thuật, phương pháp. Sản phẩm nghệ thuật là hình thức hiện ra - kết quả của quá trình nuôi dưỡng tài năng cùng với các phương pháp biểu hiện tốt nhất có thể. Hiểu trên phương diện thực tế: nghệ thuật là sự biểu đạt thẩm mỹ thông qua các phương tiện/ chất liệu (ngôn ngữ, âm thanh, màu sắc, hình ảnh, hình khối, vũ đạo…).

Biết đủ để định vị bản thân

Biết đủ để định vị bản thân

Một sáng Chủ nhật thảnh thơi, tôi lại đem cuốn sách cũ ra đọc. Tiếng là những sách cũ, giấy đã sờn và rách gáy nhưng chữ nghĩa cổ nhân ngẫm ra thật thú vị. Trong "Đạo đức kinh", Lão Tử viết: "...Tri túc bất nhục, tri chỉ bất đài, khả dĩ trường cửu". Nghĩa là: Biết thế nào là đủ thì không nhục, biết lúc nào nên ngừng thì không nguy, may có thể sống lâu được".

Nhà báo Hồ Quang Lợi: Viết bằng cả trái tim

Nhà báo Hồ Quang Lợi: Viết bằng cả trái tim

Gần nửa thế kỷ cầm bút, 11 đầu sách đã xuất bản, 9 Giải thưởng Báo chí quốc gia - đó là những con số biết nói về một hành trình sáng tạo bền bỉ của nhà báo Hồ Quang Lợi. Nhưng, có lẽ, điều khiến độc giả nhớ nhất ở ông không chỉ là nhà báo với những bài bình luận quốc tế sắc sảo, mà còn trong tư cách nhà văn qua những trang viết chân dung đầy nhân văn về những con người "làm nên thời đại".

Đặng Thùy Tiên - “con ngựa” trên thảo nguyên Pu Ta Leng

Đặng Thùy Tiên - “con ngựa” trên thảo nguyên Pu Ta Leng

“Nơi tôi sống, núi rừng trùng điệp, màu xanh cây cối đã thành quen mắt. Từ khi tôi còn là một đứa trẻ bé tí theo mẹ đi chợ, những hoa văn thổ cẩm đã theo vào mắt tôi, cùng tôi khôn lớn”, nhà văn trẻ Đặng Thùy Tiên giới thiệu về mình. Nơi “núi rừng trùng điệp” ấy chính là thị trấn Tam Đường, nay là xã Bình Lư, tỉnh Lai Châu.

Nhạc sĩ Nguyễn Duy Trung - ân nghĩa quê nhà

Nhạc sĩ Nguyễn Duy Trung - ân nghĩa quê nhà

“Rộn ràng, rộn ràng hạnh phúc đang tràn dâng/ Nôn nao lâng lâng xao xuyến đến ngập lòng...” - nhạc sĩ Nguyễn Duy Trung “chào sân” bằng bài hát vui vui. Không cần guitar đệm nhạc, chỉ có nhịp vỗ tay đã thấy rộn lên như trong một hội hôn. Hát xong, người nhạc sĩ đến từ miệt Sen hồng Đồng Tháp cúi đầu chào khán giả. Sau tràng pháo tay khích lệ, anh hát tiếp: “Nhớ không em! trò chơi đám cưới ngày xưa/ Tóc cô dâu thả suông kết bông mười giờ/ bên chú rể lưng trần, che lộng vàng lá chuối/ Xây tổ ấm uyên ương mơ ước ngày nên đôi...”.

Bút ký Tô Hoàng - làm mới cách viết về chiến tranh

Bút ký Tô Hoàng - làm mới cách viết về chiến tranh

Trong dòng chảy văn xuôi Việt Nam viết về chiến tranh và hậu chiến, có những tác phẩm không chọn giọng điệu sử thi lớn lao, cũng không cố dựng lên những tượng đài bất khả xâm phạm, mà lặng lẽ đi vào ký ức cá nhân, từ đó chạm đến phần sâu nhất của lịch sử dân tộc. Tác phẩm bút ký - tản văn “Lính già mau nhớ lâu quên” của nhà văn Tô Hoàng vừa được NXB Hội Nhà văn ấn hành tháng 2/2026 là một tập sách như thế.

Khi lịch sử trở thành câu hỏi của hiện tại

Khi lịch sử trở thành câu hỏi của hiện tại

“Chuyện với Thanh - Lời kể mới về ánh sáng”của tiến sĩ Nguyễn Thành Nam không chỉ kể lại lịch sử Việt Nam hơn một thế kỷ qua, mà còn đặt lịch sử vào một vai trò khác, như tấm gương để soi chiếu hiện tại. Khi các sự kiện và nhân vật được nhìn lại bằng những câu hỏi mới, lịch sử không còn là những mốc thời gian khép kín, mà trở thành nguồn bài học sống động, đặc biệt với người trẻ, trong việc hiểu mình đang ở đâu và nên đi về đâu.

Nguyễn Thu Hằng: Thắp mình cháy lên như một ngọn nến

Nguyễn Thu Hằng: Thắp mình cháy lên như một ngọn nến

Lần mới đây nhất tôi gặp lại nhà văn Nguyễn Thu Hằng chính là tại lễ tổng kết, trao giải Cuộc thi viết tiểu thuyết, truyện và ký về đề tài "Vì an ninh Tổ quốc và bình yên cuộc sống" lần thứ V, giai đoạn 2022-2025. Cuộc thi do Bộ Công an phối hợp với Hội Nhà văn Việt Nam tổ chức. Ở cuộc thi này chị đã đoạt giải Nhất với tiểu thuyết “Chiều qua thị trấn”.

Trần Nhương với cảm hứng thi ca về đất nước, con người

Trần Nhương với cảm hứng thi ca về đất nước, con người

Trong thơ Việt Nam đương đại nửa sau thế kỷ XX, lớp nhà thơ trưởng thành từ chiến tranh đã tạo nên một diện mạo đặc biệt cho thi ca dân tộc. Họ mang đến cho thơ không chỉ cảm xúc mà còn là ký ức lịch sử, những trải nghiệm sống động của một thế hệ đã đi qua chiến tranh và bước vào công cuộc dựng xây đất nước.

Nhà văn Nguyễn Thị Ngọc Hải: Kiến tạo "bảo tàng sống" về những cuộc đời vĩ đại

Nhà văn Nguyễn Thị Ngọc Hải: Kiến tạo "bảo tàng sống" về những cuộc đời vĩ đại

Nhà văn Nguyễn Thị Ngọc Hải là gương mặt quen thuộc trong làng văn, làng báo Việt Nam. Trải qua nhiều thăng trầm, bà khẳng định mình không chỉ là nhà báo tâm huyết mà còn là cây bút kiên trì với thể loại phi hư cấu, đặc biệt là những cuốn sách chân dung gây tiếng vang như tác phẩm về nhà tình báo huyền thoại Phạm Xuân Ẩn – cuốn sách được giới nghiên cứu quốc tế đánh giá cao, từng được dịch nhiều chương trên tạp chí The Consequence (Mỹ).

Tơ duyên trong chữ

Tơ duyên trong chữ

Tập tiểu luận phê bình "Duyên khởi đến cõi văn" (NXB Hội Nhà văn, 2025) của PGS.TS Hoàng Kim Ngọc là kết quả sau hơn 3 năm đọc, nghĩ và viết dưới ánh sáng của chữ duyên: “Hữu duyên, nhân duyên, thiện duyên và duyên khởi. Đó là sự gặp gỡ giữa nhà phê bình với nhà văn, giữa nhà văn với cõi văn linh diệu của họ” (Lời nói đầu).