Một sáng hè vùng cao. Sương sớm tràn vào thung lũng, sà xuống gác chuông nhà thờ, mái vòm những ngôi nhà, biệt thự cổ nằm rải rác trên sườn núi. Mặt trời ló dạng. Sắc vàng ấm áp lan tỏa những khúc quanh con đường mòn ngoằn ngoèo trên triền đá. Âm thanh bừng thức phố núi. Hằng, nhân viên trực phòng tranh đón hai khách ngoại quốc, một nam một nữ bước vào.
Lần đầu tiên, kể từ năm 1988, một triển lãm cá nhân được dành trọn để tôn vinh nghệ thuật của họa sĩ Trịnh Hữu Ngọc (1912-1997) - một tên tuổi tiêu biểu nhưng khiêm nhường của Mỹ thuật Đông Dương đầu thế kỷ XX.
Người chơi tranh và người vẽ tranh đôi khi hình thành quan hệ đặc biệt, như trường hợp tiến sĩ Nguyễn Sĩ Dũng và họa sĩ Phạm Lực đã làm "anh em kết nghĩa". Cuốn sách "Cây cọ được Chúa cầm tay" của tiến sĩ Nguyễn Sĩ Dũng là thái độ tri ân được người chơi tranh dành cho người vẽ tranh.
Vừa qua, NXB Văn học & Book Hunter đã phát hành bản dịch tuyển tập thơ “Khúc ca Thơ ngây và Từng trải” của William Blake (28/11/1757-12/8/1827) - nhà thơ, họa sĩ người Anh chiếm giữ một vị thế độc đáo trong lịch sử nghệ thuật phương Tây ở cả lĩnh vực thị giác và văn chương.
Họa sĩ Trần Đại Thắng - người mở đường cho dòng sách thủ công ở Việt Nam từng chia sẻ rằng: “Một cuốn sách không chỉ cần hay mà còn nên đẹp bởi sẽ giúp ta có thêm tình yêu, sự trân quý đối với sách vở, việc đọc, và cả những xúc cảm thẩm mỹ”. Đó là hành trình 20 năm theo đuổi con đường làm sách và ấp ủ giấc mơ mang sách thủ công “made in Việt Nam” ra thế giới.
Trần Thùy Linh được biết đến là họa sĩ tạo được dấu ấn riêng với hai dòng tranh là trừu tượng và hoa cùng những khám phá, thể nghiệm mới mẻ. Sau chặng đường dài dấn thân với niềm đam mê xê dịch rồi hội họa, những năm gần đây họa sĩ Trần Thùy Linh trở lại với niềm đam mê viết lách.
Không phải ký họa, cũng không phải chân dung nhân vật nổi tiếng bằng màu, bằng sơn dầu, sơn mài mà bằng... những mảnh gốm vỡ... Họa sĩ Tô Ngọc Trang đã làm tái sinh một đời sống mới cho những mảnh gốm vỡ trên nền sơn mài thâm trầm màu thời gian, độc đáo, khác biệt.
Đầu tháng 9 năm 2024, nhận lời mời của họa sĩ Đỗ Đức dự Triển lãm Non nước biên thùy và có bán đấu giá tranh góp tiền xây trường tại bản cho trẻ mẫu giáo ở Đồng Văn, Hà Giang. Vừa trên đó về, tôi đến ngay. Đây là triển lãm cá nhân lần thứ 7 của ông ở Hà Nội.
Để xem nhà thơ Hoàng Vũ Thuật cho chúng ta ngắm nghía bức tranh thơ gì đây? Ừ, đấy là một bức toàn cảnh tả thực. Dưới chân một cầu thang, dưới cái bậc thấp nhất để đi lên, một bóng hồng bó gối, tì cằm khóc! Nàng đang khóc. Nàng là ai, nàng khóc vì lẽ gì. Nỗi buồn như sương mai chợt đến, hạnh phúc như nắng tinh khiết vừa về, hay một thổn thức ban đầu mà chỉ có nước mắt mới đủ quyền năng diễn tả?
Là người của thế hệ đầu 7X, họa sĩ Trần Thắng- cựu sinh viên Đại học Mỹ thuật Công nghiệp Hà Nội đã chênh vênh trên triền đời không ít thời gian để nhận ra nỗi đa mang sâu thẳm trong hồn thơ bị đọa đầy bởi những cơn phong du. Trái tim tứ tán đã "Dốc im lặng" (Nhà xuất bản Hội Nhà văn) qua mỏm cô đơn vời vợi để năm 2023, cái cây Trần Thắng trổ vào đời trái thảo xôn xao cảm xúc.
Tôi đến với triển lãm “Hiện thực song song” trong tâm thế tò mò, bởi D16 Creative Class luôn là đơn vị chọn lựa tranh rất khắt khe và Bảo tàng Nghệ thuật Quang San nổi tiếng là nơi không dễ để triển lãm tranh, nhất là đối với một họa sĩ trẻ đến từ Hà Nội. Trong cơn mưa dầm dề ảnh hưởng từ cơn bão số 3, vẫn có rất nhiều người yêu tranh, nhà phê bình, nhà sưu tập có tiếng của TP Hồ Chí Minh đến dự buổi triển lãm.
10 năm chắt chiu theo đuổi đam mê, họa sĩ Nguyễn Quốc Thắng trình làng triển lãm thứ hai mang tên “Về”. Có thể nói,“Về” là hành trình trở về với nguồn cội, với bản thể của chính mình, người của làng.
Gặp nữ sĩ Đặng Lưu San một ngày Hà Nội chớm giao mùa. Phố Đinh Lễ, những trận mưa lá sấu rải thảm vàng dọc phố. Chị vừa có 3 tháng du ngoạn châu Âu, đầy năng lượng, mãnh liệt, ào ạt, hào hứng chia sẻ cùng tôi về cuộc triển lãm “Nối” sắp tới của chị diễn ra ở Nhà triển lãm Mỹ thuật Ngô Quyền vào giữa mùa thu tháng 9/2024. Chị đã có cuộc trò chuyện thú vị với Văn nghệ công an.
Là con trai út của kiến trúc sư Ngô Huy Quỳnh, người thiết kế và giám sát thi công “Lễ đài Độc lập” tại quảng trường Ba Đình ngày 2 tháng 9 năm 1945, nhưng Ngô Thành Nhân lại không nối nghiệp cha. Ông theo nghiệp hội họa.
Là một nghệ sĩ "chơi rộng, chơi đông", trong hơn 20 năm qua, họa sĩ Lê Thiết Cương đã ghé thăm nhiều ngôi nhà của những người làm nghệ thuật, cũng như đi qua nhiều vùng đất khác nhau và anh đã viết lại những điều anh thấy có ý nghĩa để tập hợp thành cuốn tản văn "Nhà và Người" (NXB Hội Nhà văn, 2024).
Đoàn Nguyên quá nổi tiếng với những giai thoại về cuộc đời và hành trình vẽ. Những câu chuyện liên quan đến anh luôn râm ran trong giới hội họa. Dẫu như anh nói đã trốn biệt, từ chối mấy chục cuộc phỏng vấn và rất sợ người. Nhưng, hóa ra đằng sau “chất điên” của Đoàn Nguyên là những điều bất ngờ.
Ông là người cuối cùng của Khóa Mỹ thuật kháng chiến vừa qua đời ở tuổi 95. Họa sĩ Mai Long đã sống một cuộc đời tận hiến cho nghệ thuật, cho đến những tháng ngày cuối đời, ông vẫn âm thầm vẽ. Với ông, vẽ, dù xấu hay đẹp cũng là tâm hồn mình.
Triển lãm nghệ thuật thiết kế quảng cáo mở cửa ngày 15/6/2024 là lần đầu tiên các tác phẩm mỹ thuật phục vụ quảng cáo, truyền thông được trình làng. Trong các thành phẩm quảng cáo truyền thông thì tác giả phần mỹ thuật thường ẩn danh nên đây là dịp hiếm có họ được lộ diện, xướng danh.
Có những gam màu, nơi mà rác thải không chỉ được tạo vòng đời mới, mà còn kể nên câu chuyện về sự sống, môi trường và văn hóa. Sự tái sinh ấy được tạo tác lại bằng niềm đam mê, kỹ thuật tài hoa và một tấm lòng nhiệt thành của người họa sĩ trẻ.
Nhà văn Nguyễn Quang Sáng sinh năm 1932 tại xã Mỹ Lương, huyện Chợ Mới, tỉnh An Giang. Ông là tác giả của khoảng 100 tác phẩm đủ loại: tiểu thuyết, tiểu luận, kịch bản phim, bút ký, truyện ngắn.
