Sức hút từ những “concert quốc gia”

Bùng nổ cảm xúc từ những “concert quốc gia”

Có lẽ chưa bao giờ xuất hiện nhiều “concert quốc gia” được mong chờ đến thế. Trên mạng xã hội, người trẻ đưa những khoảnh khắc đầy tự hào khi cờ đỏ sao vàng phủ kín các đêm diễn và gọi đó là “concert quốc gia”. Từ sự kiện diễu binh, diễu hành dịp kỷ niệm 50 năm Ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước, cụm từ “concert quốc gia” trở thành cách gọi những chương trình ca nhạc, nghệ thuật quy mô lớn để kỷ niệm những ngày lễ lớn của đất nước.

Từ chỗ bị coi là “kén khán giả trẻ”, các chương trình nghệ thuật chính luận đã bùng nổ mạnh mẽ thu hút hàng chục nghìn người, cháy vé chỉ sau vài phút. Sức hút đến từ sự kết hợp truyền thống - hiện đại, hiệu ứng cộng đồng mạnh mẽ và sức lan tỏa của âm nhạc yêu nước, khơi dậy niềm tự hào dân tộc.

Riêng trong ngày 9 và 10/8, có “Dưới cờ vinh quang”- chương trình cầu truyền hình do Quân ủy Trung ương - Bộ Quốc phòng phối hợp Thành ủy Hà Nội, Thành ủy Huế, Thành ủy Thành phố Hồ Chí Minh tổ chức; chuỗi sự kiện “V Concert - Rạng rỡ Việt Nam” và “V Fest - Thanh xuân rực rỡ” do Đài Truyền hình Việt Nam thực hiện.

Đặc biệt, tại Sân vận động quốc gia Mỹ Đình, concert “Tổ quốc trong tim” do Báo Nhân Dân phối hợp Ủy ban nhân dân thành phố Hà Nội tổ chức đã thu hút 50.000 khán giả tham gia. Hình ảnh dòng người mặc áo cờ đỏ sao vàng đổ về Sân vận động Mỹ Đình, “biển” khán giả cùng đặt tay lên ngực hát Quốc ca, cùng chuyền tay lá cờ Tổ quốc, khơi gợi nhiều cảm xúc. Điểm nhấn của chương trình chính là sự xuất hiện của 68 quân nhân thuộc Trường Sĩ quan Lục quân 1, những người từng đại diện cho Quân đội nhân dân Việt Nam tham gia Lễ duyệt binh tại Quảng trường Đỏ (Moscow, Nga) nhân kỷ niệm 80 năm Chiến thắng trong Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại (9/5/1945 - 9/5/2025). 

Là đêm nhạc cách mạng, không quảng bá dàn nghệ sĩ tham gia, chương trình chứng minh sức hút khi có hơn ba triệu tài khoản đã truy cập website đăng ký nhận vé. Trước đêm diễn, nhiều hội nhóm mua bán, trao đổi vé hoạt động mạnh. Sát “giờ G”, cánh “phe vé” liên tục hỏi mua lại của người xem, với giá cao nhất khoảng hơn một triệu đồng.

Tiếp nối thành công của concert “Tổ quốc trong tim”, chương trình “Tự hào là người Việt Nam” cũng tạo nên “cơn sốt vé” trong một tuần liền từ khi đêm nhạc được chính thức công bố. “Concert quốc gia” này đã biến quảng trường Mỹ Đình thành “biển người”. Dù đã kín chỗ cho 30.000 vé, Ban Tổ chức vẫn quyết định mở cổng đón thêm khán giả không vé, để tất cả cùng hòa mình trong không khí tự hào dân tộc.

Từ trước đến nay, chỉ các concert nhạc trẻ, nhạc Kpop như Blackpink, “Anh trai say hi”, “Anh trai vượt ngàn chông gai” mới đủ sức kéo hàng chục nghìn khán giả đến sân vận động. Thế nhưng, kể từ sau dịp kỷ niệm 50 năm thống nhất đất nước, nhiều chương trình nhạc cách mạng, truyền thống có sức hút không thua kém. “Gen Z dùng cụm từ “concert quốc gia” để chỉ các sự kiện này và thường rủ nhau “đi đu concert quốc gia”.

Những chương trình tôn vinh âm nhạc cách mạng đã có nhiều đổi mới cả về nội dung, hình thức như “Hẹn ước Bắc - Nam”, “Vinh quang Công an Nhân dân Việt Nam”, “Mùa xuân thống nhất”. Tháng 5 vừa qua, chương trình “Người là Hồ Chí Minh” kỷ niệm 135 năm Ngày sinh của Bác cũng để lại dấu ấn nghệ thuật đáng nhớ, kết hợp nhiều loại hình nghệ thuật như âm nhạc, thơ, múa, hoạt cảnh sân khấu và trình chiếu thị giác.

Ở những chương trình đó, khoảnh khắc đặc biệt nhất luôn là tiết mục “Tiến quân ca” được hàng chục nghìn khán giả hòa giọng cùng các ca sĩ. Trong chương trình “Vinh quang Công an Nhân dân Việt Nam” là giọng ca đầy cảm xúc mới mẻ - sâu lắng, đầy tự hào của ca sĩ trẻ Soobin Hoàng Sơn. Trong concert “Tổ quốc trong tim” là màn hòa giọng đặc biệt của các chiến sĩ Trường Sĩ quan Lục quân 1, nhóm thiếu nhi Sao tuổi thơ và hơn 50.000 khán giả tại sân vận động Mỹ Đình.

Bên cạnh việc thưởng thức âm nhạc, giới trẻ khi dự “concert quốc gia” còn có nhiều hành động truyền cảm hứng qua việc mặc áo cờ đỏ sao vàng. Những cụm từ như “fandom yêu nước”, “lightstick cờ Tổ quốc” trở thành nét văn hóa mới. Giới trẻ cùng nhau giơ cao lá cờ Tổ quốc, hòa giọng cùng các ca khúc hào hùng là minh chứng sống động cho lòng yêu nước, yêu nhạc cách mạng quê hương.

Âm nhạc truyền thống trong diện mạo mới

Điểm dễ nhận thấy nhất là nhiều “concert quốc gia” đã biết cách “làm mới” âm nhạc quê hương. Nếu như những năm trước đây, các chương trình nghệ thuật chính luận thường xuất hiện trong không khí trang trọng, tính nghi lễ cao và cách dàn dựng truyền thống nên không thu hút được giới trẻ. Không ít người trẻ cho rằng những tiết mục hát nhạc đỏ, các ca khúc cách mạng quen thuộc thường được thể hiện bởi các giọng ca gạo cội, phong cách biểu diễn chuẩn mực, ít phá cách, dẫn tới cảm giác “cũ kỹ” và chỉ dành cho người cao tuổi. Thì giờ đây, các ca khúc dân ca, nhạc đỏ, nhạc cách mạng hay những bản tình ca quê hương không còn vang lên theo lối mòn quen thuộc, mà được hòa phối trẻ trung, kết hợp với nhạc cụ điện tử, ánh sáng và sân khấu hiện đại. Điều này tạo ra sự gần gũi hơn với khán giả trẻ, giúp họ dễ dàng tiếp nhận những giai điệu tưởng chừng xa vời.

Không ít ca sĩ trẻ hiện nay đã lựa chọn đưa các ca khúc về quê hương, dân tộc vào trong album hoặc concert cá nhân. Họ mang đến năng lượng mới, hơi thở mới cho những ca khúc quen thuộc, đồng thời tạo sự đồng cảm cho người nghe - đặc biệt là thế hệ trẻ vốn yêu thích sự sáng tạo. Chính tinh thần kết nối, giao thoa giữa truyền thống và hiện đại đã giúp những buổi concert này có sức hấp dẫn đặc biệt.

Khán giả trẻ tìm đến những “concert quốc gia” không chỉ để nghe nhạc, mà còn để được chạm đến cảm xúc sâu xa về quê hương, đất nước. Trong bối cảnh toàn cầu hóa, việc những người trẻ vẫn háo hức với các giai điệu Việt Nam cho thấy sức mạnh của bản sắc văn hóa. Họ cảm nhận niềm tự hào dân tộc qua từng ca khúc, qua hình ảnh cờ Tổ quốc, qua những câu hát thân quen mà ông bà, cha mẹ từng ngân nga.

Sự thành công của các concert này không chỉ chứng minh sức hút của âm nhạc truyền thống trong diện mạo mới, mà còn cho thấy nhu cầu thực sự của giới trẻ trong việc tìm về cội nguồn. Đây là tín hiệu tích cực cho nền âm nhạc Việt Nam: vừa hội nhập quốc tế, vừa gìn giữ bản sắc, vừa thắp lên tình yêu quê hương trong lòng thế hệ mới. Đồng thời cho thấy Việt Nam đang tiến thêm một bước trong quá trình trưởng thành của ngành công nghiệp biểu diễn. Việc tổ chức liên tục các “concert quốc gia” mang tầm quốc tế, với quy mô hàng chục nghìn khán giả, diễn ra đồng thời tại nhiều địa phương trên cả nước đủ khẳng định tài năng của đội ngũ sáng tạo Việt Nam, từ khâu ý tưởng, dàn dựng, kỹ thuật cho đến cách chạm tới cảm xúc công chúng.

PGS.TS Bùi Hoài Sơn, Ủy viên chuyên trách Ủy ban Văn hóa và Xã hội của Quốc hội đã chỉ ra điểm cốt lõi khiến “concert quốc gia” gây tiếng vang chính là khả năng đánh thức cảm xúc tập thể. Ông cho rằng, âm nhạc yêu nước “không phân biệt ai, không cần lý lẽ cao siêu, chỉ cần một giai điệu đúng lúc, một ca từ chạm tới trái tim, là đủ để gắn kết hàng triệu con người”.

Theo ông, một buổi hòa nhạc có thể góp phần vào tương lai đất nước nếu nó khơi dậy được khát vọng chung. Khát vọng ấy không chỉ xuất phát từ “những bản kế hoạch chiến lược” hay “những nghị quyết chính trị” mà còn từ “những rung động tưởng chừng giản đơn như khi ta hát về Tổ quốc mình”. Đây là nền tảng tinh thần giúp đất nước hội nhập quốc tế, tiếp nhận cái mới mà không đánh mất bản sắc.

Trong bối cảnh hội nhập toàn cầu, chuyển đổi số và phát triển xanh, những đêm nhạc như “Tổ quốc trong tim” nhắc mỗi người nhớ về cái gốc: lòng yêu nước, niềm tự hào dân tộc. Cảm xúc ấy, nếu được chuyển hóa, sẽ thành hành động cụ thể - từ việc nghệ sĩ sáng tạo tác phẩm chạm tới trái tim công chúng, doanh nhân làm ra sản phẩm chất lượng mang thương hiệu Việt, nhà khoa học nghiên cứu công nghệ bền vững, cho tới những công dân bình thường góp phần giữ gìn môi trường, tôn trọng luật pháp, yêu thương đồng bào.

Cũng theo PGS.TS Bùi Hoài Sơn, khi nghệ sĩ, ca sĩ trẻ khi tham gia các chương trình chính luận, hát các ca khúc nhạc cách mạng, làm mới các bài hát cách mạng cũng là cách giữ chân khán giả, làm mới bản thân ở một thể loại âm nhạc khác và tăng thêm sức hút với khán giả, luôn giữ được độ “hot”, không chỉ giới hạn ở nhạc trẻ.

“Tôi cho rằng đây là một cách tiếp cận rất đáng khích lệ. Khi các nghệ sĩ, đặc biệt là ca sĩ trẻ, chọn thể hiện những ca khúc nhạc cách mạng, họ không chỉ đang làm mới bản thân ở một thể loại âm nhạc khác, mà còn đang thổi vào những bài hát ấy hơi thở của thời đại, giúp chúng tiếp tục sống trong lòng công chúng hôm nay. Đây là sự gặp gỡ thú vị giữa sức trẻ và giá trị trường tồn: khán giả trẻ vốn quen với nhạc pop, rap, EDM… nay tìm thấy sự đồng cảm trong những giai điệu hào hùng của cha anh, còn các nghệ sĩ thì khẳng định được khả năng sáng tạo, đa dạng và chiều sâu nghệ thuật của mình”, PGS.TS Bùi Hoài Sơn nhấn mạnh.

Thực tế cho thấy, việc làm mới những ca khúc cách mạng không hề làm mất đi tinh thần nguyên bản, mà ngược lại, còn khiến chúng trở nên gần gũi, dễ tiếp cận hơn với khán giả trẻ. “Đó là cách mà nghệ sĩ vừa giữ chân khán giả trung thành, vừa mở rộng đối tượng tiếp nhận, giúp các ca khúc ấy có đời sống mới trong không gian văn hóa đương đại. Những bản phối hiện đại, kết hợp với hiệu ứng sân khấu và lối trình diễn trẻ trung, đã khiến những ca khúc vốn quen thuộc trở thành “hit” một lần nữa, lan tỏa mạnh mẽ trên các nền tảng số, thu hút sự chú ý không chỉ trong nước mà cả cộng đồng người Việt ở nước ngoài.

Quan trọng hơn, khi nghệ sĩ trẻ dấn thân vào dòng nhạc cách mạng, họ không chỉ làm giàu thêm hành trang nghệ thuật cá nhân, mà còn góp phần lan tỏa những giá trị cốt lõi của dân tộc. Đó chính là điểm khác biệt tạo nên sức hút lâu dài: không chỉ là một ca sĩ “hot” trên thị trường, mà còn là người truyền cảm hứng, khơi dậy niềm tự hào và tinh thần dân tộc trong khán giả. Đây mới chính là “độ hot” bền vững nhất - độ “hot” đến từ chiều sâu văn hóa và sự đồng hành cùng trái tim công chúng”, PGS.TS Bùi Hoài Sơn cho hay.