Khi nghệ thuật "nội soi"

Tìm kiếm một chất liệu mới, nghĩ ra một kỹ thuật mới đã khó, nhưng thực hiện nó còn khó hơn nhiều phần. Sai hỏng, rồi làm đi làm lại nhiều lần, cho đến khi những ý tưởng được hoàn chỉnh, rất mất thời gian. Doãn Hoàng Lâm bảo, anh có thể mất 5 năm, thậm chí 10 năm cho một triển lãm, nhưng phải hoàn toàn ưng ý, không bao giờ sốt ruột, vội vã. Nghệ thuật là không thể sốt ruột...

"Nội soi" là tên một triển lãm nghệ thuật của họa sĩ Doãn Hoàng Lâm tại Art Talk Café 12 Quán Sứ - Hà Nội. Một triển lãm mang đến nhiều cảm xúc thú vị cho công chúng Thủ đô. Doãn Hoàng Lâm (con trai duy nhất của đạo diễn NSND Doãn Hoàng Giang và cố nghệ sĩ sân khấu Nguyệt Ánh) là họa sĩ Việt Nam đầu tiên sử dụng chất liệu những phim X-Quang, phim Citi - Scanner để tạo hình thành những bức tranh có hiệu ứng rất mạnh về thị giác. "Nội soi" là câu chuyện giản dị, nhắc chúng ta nhìn sâu vào chính mình, tìm kiếm chính mình trong một thế giới ngày càng chuộng vẻ bề ngoài, sính vẻ bề ngoài. Con người đang bị những cái vỏ hình thức đẩy đi quá xa so với chính bản thể của mình...

Khởi nguồn cho câu chuyện "Nội soi" mà Doãn Hoàng Lâm quyết định kể với người xem có cơn cớ rất tình cờ. Đó là một lần anh bị ốm, phải vào viện chụp X-Quang để kiểm tra. Ngồi gần anh là một cô gái trẻ, đẹp, khoảng chừng 19-20 tuổi. "Tôi cứ nhìn mãi cô gái xinh đẹp ấy, và nghĩ, cô ấy trẻ thế kia, xinh đẹp và đầy năng lượng thế kia, không thể tin cô ấy lại có vấn đề về sức khoẻ. Rồi khi cả tôi và cô ấy chụp X- Quang xong, cùng mang phim vào phòng gặp một vị bác sĩ. Vị bác sĩ gắn 2 chiếc phim chụp hình ảnh "phía trong" cơ thể của mỗi chúng tôi lên màn hình. Sau màn ánh sáng huyền ảo, những hình ảnh hiện lên. Tôi chợt nhận ra, là phía bên trong cô gái xinh đẹp trẻ trung kia, và tôi, một họa sĩ tuổi đã gần 40, bắt đầu có dấu hiệu mệt mỏi, lão hóa… thực ra chả khác gì nhau cả. Tôi nói điều này với vị bác sĩ, ông ấy buồn cười, bảo tôi: Anh chả hiểu gì về chuyên môn cả. Tất nhiên là như vậy rồi. Tôi chỉ là một họa sĩ. Và vấn đề tôi ngẫm nghĩ khác với vấn đề của bác sĩ điều trị bệnh".

Sau lần ở bệnh viện đó, một ý nghĩ cứ ám ảnh Doãn Hoàng Lâm, là khi "nội soi" vào phía trong mỗi con người, chúng ta bình đẳng. Nếu chúng ta bỏ đi những bộ quần áo, những chiếc ghế, những rào cản tâm lý… thì về cơ bản chúng ta… giống nhau. Chính là vẻ ngoài của mỗi người đã biến chúng ta thành khác nhau. Vẻ ngoài đã đẩy chúng ta đi xa đến mức quên mất bản ngã của chính mình.

Và Doãn Hoàng Lâm bắt đầu nghĩ đến chuyện sáng tạo những bức tranh với chất liệu phim X- Quang. Về mặt thị giác, anh thích chất liệu này. Những hình ảnh ẩn chứa phía trong những chiếc phim X -Quang, bản thân nó đã gợi lên rất nhiều suy nghĩ cho người xem, nếu ta đặt nó trong một trường liên tưởng nào đó. Những bức tranh đầu tiên anh đặt tên là "Mỹ nhân". Anh vừa sáng tạo, vừa nhớ lại hình ảnh cô gái đẹp trong bệnh viện hôm đó. Anh dùng chính phim chụp X-Quang của mình và những người thân để cắt, ghép thành những hình hài mỹ nhân với chân dài, mông cong, ngực nở. Bất ngờ hơn khi treo tranh ở bức tường cạnh cầu thang trong nhà, ánh sáng của ngọn đèn treo tường hắt vào đã tạo nên một hiệu quả rất đặc biệt. "Như thể sau mỗi con người trong tranh kia, chúng ta đã "nội soi" được từng ngóc ngách cơ thể của họ". Doãn Hoàng Lâm quyết định chơi với ánh sáng. Những bức tranh được tính toán hiệu quả với ánh sáng, sẵn sàng truyền đi một thông điệp mạnh mẽ về con người, về đời sống.

Một tác phẩm của Doãn Hoàng Lâm trong triển lãm "Nội soi".

Một tác phẩm của Doãn Hoàng Lâm trong triển lãm "Nội soi".

Ý tưởng bắt đầu từ năm 2007, nhưng đến 2013 Doãn Hoàng Lâm mới hoàn thành đủ một triển lãm. Vấn đề lớn nhất Doãn Hoàng Lâm gặp phải, là anh phải có đủ phim XQ, phim chụp cắt lớp để làm tranh. Có giai đoạn, ngẫm lại anh vẫn còn buồn cười, gặp ai cũng hỏi xin phim XQ. Những phim mọi người đã từng chụp để chữa bệnh, rồi không cần đến nó nữa. Sau, anh nhờ một người bạn làm y tá ở bệnh viện. "Cô ấy mua được cho tôi rất nhiều phim XQ nhân một đợt bệnh viện thanh lý những phim XQ cũ. Thế là tôi không phải lo lắng về chất liệu nữa".

Tìm kiếm một chất liệu mới, nghĩ ra một kỹ thuật mới đã khó, nhưng thực hiện nó còn khó hơn nhiều phần. Sai hỏng, rồi làm đi làm lại nhiều lần, cho đến khi những ý tưởng được hoàn chỉnh, rất mất thời gian. Doãn Hoàng Lâm bảo, anh có thể mất 5 năm, thậm chí 10 năm cho một triển lãm, nhưng phải hoàn toàn ưng ý, không bao giờ sốt ruột, vội vã. Nghệ thuật là không thể sốt ruột.

Bước vào không gian "Nội soi" của Doãn Hoàng Lâm, bất giác người xem như đang được nhìn ngược vào trong chính mình. Hình ảnh những nguyên thủ quốc gia nắm tay nhau trong một diễn đàn bỗng trở nên gần gũi, chân thật, không một chút ngoại giao, khi họ bộc lộ hết những gì phía trong, như xương xẩu, hộp sọ. Người xem cũng như nhìn thấy được cả những suy nghĩ của họ. Và thật hay, là người họa sĩ đã kéo tất cả những người đại diện cho nhiều quốc gia, khu vực, những nền kinh tế, chính trị khác nhau trên thế giới về trạng thái bình đẳng. Ở đó, không có tranh chấp khu vực, không chiến tranh, không kỳ thị. Ở đó, con người sống thật nhất với cảm xúc của mình.

Ở một bức tranh khác về cá, Doãn Hoàng Lâm đặt hình ảnh gương mặt cô con gái bé bỏng của mình trong hỗn loạn một đàn cá. Và chúng ta nhìn thấy những hộp sọ người, những nội tạng người được "nội soi" trong hình ảnh những con cá. Không một lời thuyết minh, sao ta cảm nhận được toàn bộ không gian đời sống con người trong thế giới của cá. Những đứa trẻ, chúng lớn lên, trong sáng và hồn nhiên, thánh thiện giữa thế giới cá (hay thế giới người) có đặc tính đồng loại là xâu xé, giằng giật, cá lớn nuốt cá bé. Một chút gì đó lo lắng, bất an, họa sĩ đã gieo vào lòng người xem. Và nó đầy hơi thở của cuộc sống mà chúng ta đang trải nghiệm hôm nay. Những hiểm nguy rình rập, những dằn vặt âu lo, những nỗi sợ vừa mơ hồ vừa rõ rệt.

Ngay cả khi tạo hình một bức tranh về cá mập rất đẹp, trên chất liệu là những phim XQ, Doãn Hoàng Lâm cũng "chất vấn" ta nhiều suy ngẫm về thế giới con người. Tôi đặc biệt chú ý tới bức tranh vẽ hình con lợn dân gian Kim Hoàng của Doãn Hoàng Lâm trong triển lãm. Nhưng nếu trong tranh dân gian, con lợn no đủ ấy dường như đang cười, rất hiền hậu, thì trong tranh của Doãn Hoàng Lâm, con lợn "đột nhiên" mang một hàm răng sắc nhọn. Doãn Hoàng Lâm lý giải: "Tôi sáng tạo bức tranh con lợn này sau khi đọc truyện ngắn "Trư cuồng" của nhà văn Nguyễn Xuân Khánh. Bạn cứ thử nhìn mà xem, trong đời sống hôm nay, đôi khi chúng ta gặp những người mà ẩn trong vẻ no đủ, viên mãn của họ lại là một nội dung khác. Cái hàm răng sắc nhọn có vẻ mâu thuẫn với cảm giác hiền hậu họ tạo cho ta. Nó cũng nhắc ta rằng, luôn có một sự khó lường nào đó trong đời sống".

Còn nhiều nữa, những bức tranh ẩn chứa một cái nhìn nhẹ nhàng nhưng hóm hỉnh, sâu sắc của Doãn Hoàng Lâm về đời sống. Ví dụ, một tổng thể 6 gương mặt mỹ nhân, mà cách đội mũ, tạo hình của họ rất "showbiz". Họ như vừa bước ra từ sàn cat walk hay từ một sân khấu nào đó. Họ đẹp, nhưng giống nhau, nhàm tẻ, ít hương vị. Họ là sự "nhái lại" của nhau một cách chán chường. Và rằng, nếu chúng ta không tìm lại chính mình, không nội soi chính mình từ bên trong, mải chạy theo hình thức bên ngoài, chúng ta chỉ là những "ma-nơ-canh", không hơn. Cũng trong cách nhìn này, tôi đặc biệt thích những bức tranh tạo hình nude của Doãn Hoàng Lâm. Phía dưới những thân thể đẹp ấy, là tạo hình những cỗ máy. Trực diện, không cần giấu giếm, họa sĩ đang chống lại việc con người hiện đại dần biến thành những cỗ máy. Một đời sống không cảm xúc, chuộng bề ngoài sẽ là thảm họa dẫn con người đến những bi kịch…

Doãn Hoàng Lâm chia sẻ: "Tôi hoàn toàn không muốn đưa ra thông điệp gì to tát. Việc tìm kiếm một chất liệu mới để đưa vào những bức tranh của mình, giống như một hình thức kể chuyện. Tôi cắt, ghép, cộng trừ, đan cài, kết nối, chỉ để bộc lộ một suy nghĩ của riêng tôi về con người. Tôi muốn nhìn con người trong bản thể của chính nó. Những cái tôi riêng biệt, những cá tính riêng biệt, những xúc cảm riêng biệt và chân thực. Tôi cũng cần nhìn con người ở nghĩa bên trong, ngoài những gì thuộc về hình thức. Chả phải chúng ta hôm nay đang bị che đậy bởi quá nhiều thứ liên quan đến hình thức hay sao? Việc "nội soi" chính mình, nghĩa là nhìn sâu, nhìn xuyên thấu vào chính mình là cần thiết. Nếu không, chúng ta sẽ rất khó tìm lại chính mình, khi bị đời sống đẩy đi quá xa…".

Dễ hiểu vì sao trong những bức tranh gai góc về hình ảnh, ấn tưởng về thị giác của Doãn Hoàng Lâm thường hay có hình ảnh gương mặt trẻ em. Phải chăng chỉ khi mỗi chúng ta tự "nội soi" chính mình, tìm lại được "gương mặt đứa trẻ" của mình trong đời sống nhiều áp chế và ràng buộc này, chúng ta mới có thể trở nên tự do và thuần khiết…

B.N.T

Các tin khác

“Mật mã Đông Dương”: Phim tình báo tái xuất màn ảnh rộng

“Mật mã Đông Dương”: Phim tình báo tái xuất màn ảnh rộng

“Mật mã Đông Dương” - bộ phim lịch sử - tình báo được lấy cảm hứng từ một số chuyên án trong hơn 25.000 bộ hồ sơ chiến sĩ tình báo viên Việt Nam sẽ được Điện ảnh CAND sản xuất trong thời gian tới. Không chỉ là món quà tri ân sự hy sinh thầm lặng của lực lượng tình báo CAND, bộ phim còn ghi dấu sự “tái xuất” màn ảnh rộng, sau gần 40 năm vắng bóng của đề tài tình báo - một trong những chất liệu đặc biệt và khó khai thác nhất của điện ảnh Việt Nam.

Chuyển đổi số trong ngành sách: Gỡ điểm nghẽn công nghệ và tư duy

Chuyển đổi số trong ngành sách: Gỡ điểm nghẽn công nghệ và tư duy

Tại Việt Nam, chuyển đổi số trong ngành sách không còn là lựa chọn, mà là yêu cầu cấp thiết để thích ứng với sự thay đổi của công nghệ và thói quen của độc giả. Với một dân tộc có tỷ lệ đọc sách khá thấp như Việt Nam thì chuyển đổi số được kỳ vọng là một cơ hội giúp ngành sách phát triển văn hóa đọc, bởi số hóa đã giúp sách "vượt qua giới hạn của sách giấy, kiến tạo những trải nghiệm tri thức đa chiều".

Khi Oscar cải tổ: Minh bạch AI, nới lỏng tiêu chí

Khi Oscar cải tổ: Minh bạch AI, nới lỏng tiêu chí

Trước thềm lễ trao giải Oscar lần thứ 99 dự kiến diễn ra vào năm 2027, Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh Hoa Kỳ (AMPAS) vừa công bố những thay đổi mang tính bước ngoặt. Đây được đánh giá là một trong những sự lắng nghe cần thiết trong bối cảnh ngành công nghiệp điện ảnh đang thay đổi một cách nhanh chóng trước sức ép của trí tuệ nhân tạo (AI) và trải nghiệm ngày càng đa dạng trong cách thưởng thức nghệ thuật.

Đạo diễn Vạn Nguyễn: “Đưa di sản đến với khán giả bằng tinh thần sáng tạo của thời đại mới”

Đạo diễn Vạn Nguyễn: “Đưa di sản đến với khán giả bằng tinh thần sáng tạo của thời đại mới”

Là một trong những gương mặt tiêu biểu dành trọn tâm huyết cho việc bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa dân tộc qua ngôn ngữ sân khấu hiện đại, mới đây đạo diễn Vạn Nguyễn là người Việt đầu tiên được UNESCO Nhật Bản vinh danh “Đạo diễn vì sứ mệnh bảo tồn giá trị văn hóa UNESCO 2025”. Chuyên đề Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện cùng đạo diễn Vạn Nguyễn về hành trình bảo tồn và lan tỏa bản sắc văn hóa Việt.

Mối duyên với những ấn bản “Truyện Kiều” lưu dấu trăm năm

Mối duyên với những ấn bản “Truyện Kiều” lưu dấu trăm năm

Trong hơn 20 năm qua, ông Nguyễn Lân Bình đã dày công nghiên cứu và tìm tòi được nhiều tư liệu quý giá về ông nội mình - học giả Nguyễn Văn Vĩnh. Những tư liệu ấy đã góp phần quan trọng làm sáng rõ công lao, thành tựu quan trọng về học giả Nguyễn Văn Vĩnh đối với nền văn học, báo chí nước nhà, trong đó có sự phổ cập và phát triển chữ quốc ngữ với bản dịch “Truyện Kiều” được in lần đầu tiên ở miền Bắc vào năm 1913.

Ươm "mầm xanh" cho đội ngũ dịch giả

Ươm "mầm xanh" cho đội ngũ dịch giả

“Cuộc thi dịch Văn học Việt - Trung, Trung - Việt” năm 2026 vừa chính thức khởi động tại TP Hồ Chí Minh. Bước qua mùa giải thứ hai, cuộc thi không chỉ là nơi giao lưu văn chương giữa hai nước mà còn được kỳ vọng trở thành mảnh đất màu mỡ để phát hiện và bồi dưỡng những “mầm xanh” dịch thuật.

Họa sĩ Tô Chiêm: Sau cú "nốc ao" của số phận

Họa sĩ Tô Chiêm: Sau cú "nốc ao" của số phận

Khi đến thăm họa sĩ Tô Chiêm sau cơn đột quỵ cách đây 2 năm, tôi không hình dung có một ngày lại được trò chuyện và chia sẻ với anh trong sự kiện trưng bày nghệ thuật “Khói” với tâm thế của một người họa sĩ điềm tĩnh trở lại với hội họa sau tất cả.

Dấu ấn kết nối du lịch với văn hóa và di sản

Dấu ấn kết nối du lịch với văn hóa và di sản

Những năm gần đây, với sự ra đời của show diễn thực cảnh được tổ chức tại các địa điểm du lịch đã đem đến cho khán giả là khách du lịch nhiều trải nghiệm mới mẻ. Việc tổ chức các show diễn thực cảnh tại các địa chỉ du lịch nổi tiếng đang được xem là hoạt động tích cực không chỉ để thu hút khách du lịch mà còn là dấu ấn của sự kết nối giữa du lịch với văn hóa và di sản.

Giới xuất bản trước ngã rẽ AI: Kiểm soát hay bị cuốn trôi?

Giới xuất bản trước ngã rẽ AI: Kiểm soát hay bị cuốn trôi?

Những năm gần đây, giới xuất bản thế giới đã liên tục cảnh báo về mối đe dọa của trí tuệ nhân tạo (AI) đến quá trình sáng tạo, trong việc các “ông lớn công nghệ” sử dụng trái phép vô số tác phẩm để huấn luyện thuật toán cũng như thực trạng ngày càng khó phân biệt đâu là tác phẩm đến từ con người, đâu là sản phẩm đến từ máy móc…

Bồi đắp tình yêu Tổ quốc qua âm nhạc

Bồi đắp tình yêu Tổ quốc qua âm nhạc

Giữa những ngày tháng tư lịch sử, một loạt sản phẩm âm nhạc mang tinh thần yêu nước ra mắt công chúng đã tạo nên điểm nhấn đặc biệt trong đời sống âm nhạc. Nỗ lực làm mới cảm hứng truyền thống bằng những sáng tạo độc đáo và hơi thở hiện đại góp phần lan tỏa tình yêu Tổ quốc một cách gần gũi và giàu cảm xúc.

Giao lưu văn chương Việt Nam - New Zealand 2026

Giao lưu văn chương Việt Nam - New Zealand 2026

Việt Nam và New Zealand đã có hơn 50 năm thiết lập quan hệ ngoại giao. Tuy nhiên vẫn có một khoảng trống lớn trong giao lưu văn chương giữa hai nước. Không chờ đợi sự thúc đẩy và đầu tư từ phía Chính phủ hai bên, các nhà thơ của hai nước sau hơn một năm kết nối, đã tổ chức được bước đi đầu tiên khởi động cho việc giới thiệu tác phẩm văn chương cho nhau, và xúc tiến các hoạt động chung nhằm thắt chặt hơn nữa tình đoàn kết và thấu hiểu tâm hồn của nhau.

Từ không gian lưu trữ tĩnh đến hệ sinh thái sáng tạo

Từ không gian lưu trữ tĩnh đến hệ sinh thái sáng tạo

Trong nhiều thập kỷ, bảo tàng và các không gian di sản chủ yếu tồn tại như những “kho lưu trữ sống” - nơi hiện vật được bảo quản cẩn trọng, nhưng lại mang tính tĩnh, đôi khi tạo cảm giác xa cách với công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ.

Hành trình gieo những yêu thương

Hành trình gieo những yêu thương

Dọc dãy hành lang dài của bệnh viện, nghệ sĩ Nguyệt Thu trong bộ quần áo bệnh nhân đã chơi bản nhạc chữa lành "Secret garden". Giữa lằn ranh sinh tử, âm nhạc, kỳ diệu thay, đã giúp trái tim chị khỏe lại. Khán giả của chị là những bệnh nhân, bác sĩ...

Bản đồ quyền lực mới của thế giới đương đại

Bản đồ quyền lực mới của thế giới đương đại

Theo thông lệ hàng năm, tạp chí “TIME” nổi tiếng của Mỹ vừa công bố danh sách “TIME100” của năm 2026, qua đó ghi dấu 100 cá nhân có sức ảnh hưởng toàn cầu. Những gương mặt này trải rộng ở đa dạng lĩnh vực, từ chính trị, đứng sau những nỗ lực tiên phong đến các nghệ sĩ và những nhà đổi mới. Điều nổi bật trong danh sách năm nay là sự góp mặt đông đảo của thế hệ trẻ.

Giấc mơ Manila và cú "Hat-trick" đi vào lịch sử

Giấc mơ Manila và cú "Hat-trick" đi vào lịch sử

Giữa không gian rực rỡ và tiếng nhạc Latin cuồng nhiệt tại thủ đô Manila, Philippines vào những ngày tháng 4 năm 2026, quốc kỳ Việt Nam đã ba lần được kéo lên ở vị trí cao nhất.

Giải “cơn khát” phim trường chuyên nghiệp

Giải “cơn khát” phim trường chuyên nghiệp

Điện ảnh Việt được ví như người khổng lồ đang vươn vai thức giấc. Thế nhưng “người khổng lồ” ấy vẫn chưa có một “đại bản doanh” đúng nghĩa để thỏa sức tung hoành. Đôi chân “người khổng lồ” vẫn chật vật trong những phim trường nhỏ lẻ hoặc bối cảnh tạm bợ, quay xong rồi dỡ bỏ.

Đưa sân khấu đến với học đường: "Gieo mầm" tình yêu nghệ thuật

Đưa sân khấu đến với học đường: "Gieo mầm" tình yêu nghệ thuật

Những năm gần đây, tại Hà Nội, mô hình sân khấu học đường đang được quan tâm, xây dựng như một hướng tiếp cận mới trong giáo dục thẩm mỹ cho lứa tuổi học sinh. Việc đưa nghệ thuật sân khấu đến với học đường không chỉ là "gieo mầm" tình yêu nghệ thuật cho thế hệ tương lai mà còn mở ra cơ hội cho ngành sân khấu khi đưa nghệ thuật đến gần hơn với thế hệ trẻ.