Hoạ sĩ Hữu khoa: Phải làm cho nhân vật đáng yêu hơn đáng sợ

Khác hẳn với những gì tôi hình dung khi xem những nét vẽ hí họa đầy hài hước, hóm hỉnh, tinh nghịch, "cù ngoáy" chân dung các văn nghệ sĩ của Hữu Khoa (còn có bút danh là Khoái, Còm), tôi ngạc nhiên khi thấy trong đời thường Hữu Khoa là một họa sĩ... còm nhom, ít nói. Anh thường không "ném" mình vào những đám đông ồn ào hay những cuộc trà dư tửu hậu mà lặng lẽ giam mình trong xưởng vẽ.

Sau những triển lãm về tranh hí họa (1 và 2), vào ngày 15/12/2011 tới đây, họa sĩ Hữu Khoa sẽ tổ chức cuộc triển lãm cá nhân thứ 4 của mình tại 29 Hàng Bài, Hà Nội.

- Thưa họa sĩ Hữu Khoa, có lẽ anh là một trong những họa sĩ trẻ đầu tiên có một bộ sưu tập khá dày dặn tranh hí họa chân dung các văn nghệ sĩ rất ấn tượng… Điều gì khiến một họa sĩ trẻ như anh nắm bắt được những ý tưởng đó?

+ Đơn giản vì tôi thấy thể loại này ở nước ngoài có mà trong nước hình như chưa ai làm. Đụng vào thì thấy quá khó nhưng càng khó càng phải thử sức. Trong mỹ thuật, vẽ chân dung đã khó, vẽ hí họa lại càng khó hơn bởi phải biết cường điệu hóa những chi tiết điển hình trên gương mặt nhân vật, từ đó nhấn nhá, thêm bớt cho dí dỏm thì mới lột tả được cái thần thái, tính cách của nhân vật. Trong lĩnh vực này thì quả là nghề chọn tôi chứ không phải tôi chọn nghề.

-  Ở xứ mình, người ta thường thích biếm họa người khác nhưng ít khi thích người khác biếm họa mình. Ban đầu, anh có gặp phải những "phiền phức" khi vẽ tranh hí họa?

+ Hầu hết những người tôi vẽ chân dung hí họa đều ở thế "đã rồi". Có nghĩa là sau khi tôi đã vẽ xong họ mới biết tôi vẽ họ. Tôi tìm hiểu công việc của họ. Tôi vào internet kiếm ảnh của họ để vẽ. Cũng có thể ban đầu bị tôi "nhào nặn", có người không thích thú gì nhưng vì muốn "dĩ hòa vi quý" mà chẳng dám nói ra. Nhưng hầu hết những người tôi biết đều tỏ ra thích thú khi cái bản mặt của mình tự nhiên "lạ" hơn thường thấy. Lại có nhiều người đã được xem thể loại hí họa chân dung trên sách báo nước ngoài nên họ chủ động nhờ tôi vẽ chân dung của họ theo lối vẽ này. Dĩ nhiên tôi chọn đối tượng vẽ theo tiêu chí của mình.

- Theo anh, điều cần thiết nhất của một họa sĩ vẽ tranh hí họa là gì, để khi xem tranh, nhân vật chính của bức tranh vừa thích thú, vừa ức chế, lại vừa tức"nổ con mắt"…?

+ Là vẽ làm sao để nhân vật có ức chế thì người khác lại thấy thích thú là được (cười!). Có nghĩa là kể cả có nhân vật nào đó không hài lòng nhưng những người xung quanh đều thích thú và thấy rất đáng yêu thì dĩ nhiên họ cũng thấy… yên tâm. Muốn làm được điều đó, ngoài khả năng biến hoá đến dị dạng đường nét, hình khối trên gương mặt thì vẫn phải làm nổi bật được thần thái, đặc điểm cũng như nghề nghiệp của nhân vật và làm cho nhân vật đáng yêu hơn đáng sợ. Chẳng hạn, khi vẽ nhà văn Lê Lựu, tôi đã mô tả ông với hành trình từ một nhà văn của nông dân của "Thời xa vắng" đến chức Giám đốc Trung tâm Văn hóa doanh nhân nhưng vẫn thủy chung với một đôi tất… rách lòi ngón chân. Hay nhà thơ Đỗ Trung Quân thì với gương mặt "xấu trai" thường trực và cái bụng là một… quả bom nổ chậm. Đây là hình ảnh của một Đỗ Trung Quân "khoái nổ" khi gặp bạn bè và luôn trong tâm trạng muốn… bùng nổ. Sau cái bụng bom của Đỗ Trung Quân lại là cái… bụng bầu của đạo diễn Doãn Hoàng Giang. Thực ra, tôi biết rất ít về vị đạo diễn này nhưng tôi ấn tượng bởi một lần nghe ông phát biểu trên báo chí: "Nếu tôi là phụ nữ, suốt đời tôi sẽ… chửa hoang vì tính cả nể".

Đạo diễn Doãn Hoàng Giang và đạo diễn Vũ Ngọc Đăng qua nét hý họa của Hữu Khoa.
Đạo diễn Doãn Hoàng Giang và đạo diễn Vũ Ngọc Đăng qua nét hý họa của Hữu Khoa.

- Trong số các chân dung văn nghệ sĩ đó, anh tâm đắc nhất bức vẽ về ai?

+ Quả thật tôi cũng tự thích một số tác phẩm của mình. Trong đó tôi đặc biệt thích chân dung nhạc sĩ Văn Cao và chân dung họa sĩ Bùi Xuân Phái. Chân dung họa sĩ Bùi Xuân Phái tôi vẽ ông gầy gò gân guốc với đôi mắt sáng rực, đau đáu nhìn về nơi xa xăm như đang tìm kiếm vẻ đẹp của phố cổ Hà Nội. Với bức vẽ này, tôi vẽ hậu cảnh đằng sau ông là dãy phố cổ như ông đã vẽ. Điều đặc biệt là tôi vẽ ông với bút pháp mà ông đã vẽ tranh của mình. Với chân dung nhạc sĩ Văn Cao, thời điểm tôi vẽ, lên mạng tìm chỉ có vài tấm ảnh quá bé và mất nét, tôi đành vẽ bịa các đường nét, đặc điểm của ông và chú tâm tả hình ảnh ông đang phiêu lãng, bồng bềnh ở cõi Thiên Thai. Một số người bạn xem xong bức tranh nói có thể đếm được từng sợi râu sợi tóc của ông và đôi môi ông như vừa làm xong một tợp rượu. Tôi cũng thấy đó là bức vẽ thành công ngoài mong đợi của mình. 

- Muốn hí họa về một nhà văn nào đó, ngoài việc hiểu người đó trong đời sống, người vẽ còn phải hiểu về đời viết của họ. Anh có phải là một người kỳ công như thế?

+ Sự thực, tôi không hiểu gì nhiều về các nhân vật của mình như ai đó nói, nhất là về tính cách. Tôi chỉ biết một số công việc họ làm, biết là họ nổi tiếng và tôi cũng thấy thích tác phẩm của họ. Chỉ cần một tấm ảnh của họ rơi vào tay tôi, thế là họ thành "con mồi" cho tôi biến hoá. Dĩ nhiên công việc này cũng đem đến nhiều kỷ niệm vui buồn khác nhau. Vui có, vì rất nhiều người thích và yêu tranh tôi. Buồn cũng có, nhưng không tiện nói ra vì sợ làm mất lòng ai đó.

- Anh đã gặp những phản hồi "sốc" nhất và "đáng yêu" nhất như thế nào qua những năm vẽ tranh hí họa?

+ Ngặt một nỗi, chẳng có ai chê tranh tôi cả (cười!). Hay vì nể tôi, mọi người không nói thật. Nhưng tôi thấy rất nhiều nhân vật trực tiếp đến xem chân dung của họ bị tôi bóp méo mà cứ đòi mua hoặc xin đem về treo. Nhạc sĩ, nhà thơ Nguyễn Vĩnh Tiến còn đặt tôi vẽ thêm chân dung hai vợ chồng để tặng vợ nhân kỷ niệm ngày cưới.

- Để tác phẩm của mình không "mòn" và không giống nhau theo một kiểu, anh thường phải nạp nhiều "nhiên liệu" cho tay vẽ  không?

+ Tôi không phải là người vẽ nhanh theo kiểu "ăn xổi", không vội vàng, thường mất khoảng 2 đến 4 ngày cho một bức. Cứ vẽ cho "ra" một nhân vật nào đó là có sự khác nhau rồi, bởi có ai giống nhau về khuôn mặt đâu. Đấy là về đặc điểm. Còn bút pháp thì chịu khó thay đổi theo từng bức tranh: phụ nữ thì bút pháp mềm mại, mượt mà. Nam giới thì góc cạnh, thô nhám. Cộng thêm vài kỹ năng khác nữa thì tranh sẽ không bị "mòn". Mà nếu cảm thấy sắp bị "mòn" thì tôi tự dừng lại.

- Anh đã bao giờ tự hí họa mình chưa?

+ Chưa bao giờ.

- Thật ra, các họa sĩ trẻ ngày nay có nhiều cách khiến mình vừa có danh, vừa có tiền. Anh thì đã có danh, vậy việc bán tranh hí họa liệu có… ăn thua gì?

+ Làm nghệ thuật phải luôn tỉnh táo và ý thức được công việc mình làm. Khi theo đuổi dòng tranh hí họa rồi làm triển lãm, tôi biết thể loại này quá mới nên chẳng ai mua. Nếu là tôi, tôi cũng không mua vì cũng chẳng muốn treo chân dung người khác trong nhà. Tôi bỏ tiền túi làm triển lãm chơi. Tốn kém cũng hơn trăm triệu cho ba lần làm triển lãm. Để nuôi hí hoạ, tôi vẫn phải lấy ngắn nuôi dài. Tôi vẽ minh hoạ cho các báo, trình bày bìa sách và cả vẽ tranh đề tài khác nữa. Gần đây thỉnh thoảng cũng bán được tranh, cũng hai, ba nghìn đô một bức. Sống cũng được tuy không giàu. Cuối năm nay tôi sẽ triển lãm đề tài mới. Tôi luôn thích thay đổi khi thấy một đề tài nào đấy đã "đủ" và không muốn đóng khung mình ở một thể loại nào. 

- Anh là một họa sĩ "đa-di-năng", nhưng có lẽ việc vẽ tranh hí họa dễ… nổi hơn nên mọi người không chú ý tới một Hữu Khoa... theo trường phái… tả chân?

+ Với lĩnh vực mỹ thuật, tôi là một kẻ khá tham lam và ôm đồm. Nhiều lúc tôi cũng khá mệt mỏi về điều này. Tốt nghiệp chuyên nghành điêu khắc nhưng tôi lại làm khá nhiều công việc về đồ hoạ. Tôi có 15 năm thiết kế báo và tạp chí, vẽ hàng nghìn minh họa mà bản thân tôi không thể nhớ nổi. Vẽ tranh truyện, tranh biếm hoạ cho các báo trong nước và nước ngoài. Ngoài ra, tôi còn thiết kế các tài liệu truyền thông cho hàng chục tổ chức phi chính phủ, trình bày vài trăm bìa sách cho các nhà xuất bản. Thi thoảng lại có người còn nhờ tôi thiết kế poster, logo… Thời gian còn lại tôi sáng tác hội họa. Tôi là người không định hướng được dài hơi cuộc đời nghệ thuật của mình. Tôi luôn làm theo sự mách bảo của cảm xúc. Về ngắn hạn tôi đang làm bộ tranh sơn dầu hí họa những người bình thường, hí họa cuộc sống đời thường…

- Xin cảm ơn họa sĩ Hữu Khoa!

Nhật Huy (thực hiện)

Các tin khác

“Mật mã Đông Dương”: Phim tình báo tái xuất màn ảnh rộng

“Mật mã Đông Dương”: Phim tình báo tái xuất màn ảnh rộng

“Mật mã Đông Dương” - bộ phim lịch sử - tình báo được lấy cảm hứng từ một số chuyên án trong hơn 25.000 bộ hồ sơ chiến sĩ tình báo viên Việt Nam sẽ được Điện ảnh CAND sản xuất trong thời gian tới. Không chỉ là món quà tri ân sự hy sinh thầm lặng của lực lượng tình báo CAND, bộ phim còn ghi dấu sự “tái xuất” màn ảnh rộng, sau gần 40 năm vắng bóng của đề tài tình báo - một trong những chất liệu đặc biệt và khó khai thác nhất của điện ảnh Việt Nam.

Chuyển đổi số trong ngành sách: Gỡ điểm nghẽn công nghệ và tư duy

Chuyển đổi số trong ngành sách: Gỡ điểm nghẽn công nghệ và tư duy

Tại Việt Nam, chuyển đổi số trong ngành sách không còn là lựa chọn, mà là yêu cầu cấp thiết để thích ứng với sự thay đổi của công nghệ và thói quen của độc giả. Với một dân tộc có tỷ lệ đọc sách khá thấp như Việt Nam thì chuyển đổi số được kỳ vọng là một cơ hội giúp ngành sách phát triển văn hóa đọc, bởi số hóa đã giúp sách "vượt qua giới hạn của sách giấy, kiến tạo những trải nghiệm tri thức đa chiều".

Khi Oscar cải tổ: Minh bạch AI, nới lỏng tiêu chí

Khi Oscar cải tổ: Minh bạch AI, nới lỏng tiêu chí

Trước thềm lễ trao giải Oscar lần thứ 99 dự kiến diễn ra vào năm 2027, Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh Hoa Kỳ (AMPAS) vừa công bố những thay đổi mang tính bước ngoặt. Đây được đánh giá là một trong những sự lắng nghe cần thiết trong bối cảnh ngành công nghiệp điện ảnh đang thay đổi một cách nhanh chóng trước sức ép của trí tuệ nhân tạo (AI) và trải nghiệm ngày càng đa dạng trong cách thưởng thức nghệ thuật.

Đạo diễn Vạn Nguyễn: “Đưa di sản đến với khán giả bằng tinh thần sáng tạo của thời đại mới”

Đạo diễn Vạn Nguyễn: “Đưa di sản đến với khán giả bằng tinh thần sáng tạo của thời đại mới”

Là một trong những gương mặt tiêu biểu dành trọn tâm huyết cho việc bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa dân tộc qua ngôn ngữ sân khấu hiện đại, mới đây đạo diễn Vạn Nguyễn là người Việt đầu tiên được UNESCO Nhật Bản vinh danh “Đạo diễn vì sứ mệnh bảo tồn giá trị văn hóa UNESCO 2025”. Chuyên đề Văn nghệ Công an đã có cuộc trò chuyện cùng đạo diễn Vạn Nguyễn về hành trình bảo tồn và lan tỏa bản sắc văn hóa Việt.

Mối duyên với những ấn bản “Truyện Kiều” lưu dấu trăm năm

Mối duyên với những ấn bản “Truyện Kiều” lưu dấu trăm năm

Trong hơn 20 năm qua, ông Nguyễn Lân Bình đã dày công nghiên cứu và tìm tòi được nhiều tư liệu quý giá về ông nội mình - học giả Nguyễn Văn Vĩnh. Những tư liệu ấy đã góp phần quan trọng làm sáng rõ công lao, thành tựu quan trọng về học giả Nguyễn Văn Vĩnh đối với nền văn học, báo chí nước nhà, trong đó có sự phổ cập và phát triển chữ quốc ngữ với bản dịch “Truyện Kiều” được in lần đầu tiên ở miền Bắc vào năm 1913.

Ươm "mầm xanh" cho đội ngũ dịch giả

Ươm "mầm xanh" cho đội ngũ dịch giả

“Cuộc thi dịch Văn học Việt - Trung, Trung - Việt” năm 2026 vừa chính thức khởi động tại TP Hồ Chí Minh. Bước qua mùa giải thứ hai, cuộc thi không chỉ là nơi giao lưu văn chương giữa hai nước mà còn được kỳ vọng trở thành mảnh đất màu mỡ để phát hiện và bồi dưỡng những “mầm xanh” dịch thuật.

Họa sĩ Tô Chiêm: Sau cú "nốc ao" của số phận

Họa sĩ Tô Chiêm: Sau cú "nốc ao" của số phận

Khi đến thăm họa sĩ Tô Chiêm sau cơn đột quỵ cách đây 2 năm, tôi không hình dung có một ngày lại được trò chuyện và chia sẻ với anh trong sự kiện trưng bày nghệ thuật “Khói” với tâm thế của một người họa sĩ điềm tĩnh trở lại với hội họa sau tất cả.

Dấu ấn kết nối du lịch với văn hóa và di sản

Dấu ấn kết nối du lịch với văn hóa và di sản

Những năm gần đây, với sự ra đời của show diễn thực cảnh được tổ chức tại các địa điểm du lịch đã đem đến cho khán giả là khách du lịch nhiều trải nghiệm mới mẻ. Việc tổ chức các show diễn thực cảnh tại các địa chỉ du lịch nổi tiếng đang được xem là hoạt động tích cực không chỉ để thu hút khách du lịch mà còn là dấu ấn của sự kết nối giữa du lịch với văn hóa và di sản.

Giới xuất bản trước ngã rẽ AI: Kiểm soát hay bị cuốn trôi?

Giới xuất bản trước ngã rẽ AI: Kiểm soát hay bị cuốn trôi?

Những năm gần đây, giới xuất bản thế giới đã liên tục cảnh báo về mối đe dọa của trí tuệ nhân tạo (AI) đến quá trình sáng tạo, trong việc các “ông lớn công nghệ” sử dụng trái phép vô số tác phẩm để huấn luyện thuật toán cũng như thực trạng ngày càng khó phân biệt đâu là tác phẩm đến từ con người, đâu là sản phẩm đến từ máy móc…

Bồi đắp tình yêu Tổ quốc qua âm nhạc

Bồi đắp tình yêu Tổ quốc qua âm nhạc

Giữa những ngày tháng tư lịch sử, một loạt sản phẩm âm nhạc mang tinh thần yêu nước ra mắt công chúng đã tạo nên điểm nhấn đặc biệt trong đời sống âm nhạc. Nỗ lực làm mới cảm hứng truyền thống bằng những sáng tạo độc đáo và hơi thở hiện đại góp phần lan tỏa tình yêu Tổ quốc một cách gần gũi và giàu cảm xúc.

Giao lưu văn chương Việt Nam - New Zealand 2026

Giao lưu văn chương Việt Nam - New Zealand 2026

Việt Nam và New Zealand đã có hơn 50 năm thiết lập quan hệ ngoại giao. Tuy nhiên vẫn có một khoảng trống lớn trong giao lưu văn chương giữa hai nước. Không chờ đợi sự thúc đẩy và đầu tư từ phía Chính phủ hai bên, các nhà thơ của hai nước sau hơn một năm kết nối, đã tổ chức được bước đi đầu tiên khởi động cho việc giới thiệu tác phẩm văn chương cho nhau, và xúc tiến các hoạt động chung nhằm thắt chặt hơn nữa tình đoàn kết và thấu hiểu tâm hồn của nhau.

Từ không gian lưu trữ tĩnh đến hệ sinh thái sáng tạo

Từ không gian lưu trữ tĩnh đến hệ sinh thái sáng tạo

Trong nhiều thập kỷ, bảo tàng và các không gian di sản chủ yếu tồn tại như những “kho lưu trữ sống” - nơi hiện vật được bảo quản cẩn trọng, nhưng lại mang tính tĩnh, đôi khi tạo cảm giác xa cách với công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ.

Hành trình gieo những yêu thương

Hành trình gieo những yêu thương

Dọc dãy hành lang dài của bệnh viện, nghệ sĩ Nguyệt Thu trong bộ quần áo bệnh nhân đã chơi bản nhạc chữa lành "Secret garden". Giữa lằn ranh sinh tử, âm nhạc, kỳ diệu thay, đã giúp trái tim chị khỏe lại. Khán giả của chị là những bệnh nhân, bác sĩ...

Bản đồ quyền lực mới của thế giới đương đại

Bản đồ quyền lực mới của thế giới đương đại

Theo thông lệ hàng năm, tạp chí “TIME” nổi tiếng của Mỹ vừa công bố danh sách “TIME100” của năm 2026, qua đó ghi dấu 100 cá nhân có sức ảnh hưởng toàn cầu. Những gương mặt này trải rộng ở đa dạng lĩnh vực, từ chính trị, đứng sau những nỗ lực tiên phong đến các nghệ sĩ và những nhà đổi mới. Điều nổi bật trong danh sách năm nay là sự góp mặt đông đảo của thế hệ trẻ.

Giấc mơ Manila và cú "Hat-trick" đi vào lịch sử

Giấc mơ Manila và cú "Hat-trick" đi vào lịch sử

Giữa không gian rực rỡ và tiếng nhạc Latin cuồng nhiệt tại thủ đô Manila, Philippines vào những ngày tháng 4 năm 2026, quốc kỳ Việt Nam đã ba lần được kéo lên ở vị trí cao nhất.

Giải “cơn khát” phim trường chuyên nghiệp

Giải “cơn khát” phim trường chuyên nghiệp

Điện ảnh Việt được ví như người khổng lồ đang vươn vai thức giấc. Thế nhưng “người khổng lồ” ấy vẫn chưa có một “đại bản doanh” đúng nghĩa để thỏa sức tung hoành. Đôi chân “người khổng lồ” vẫn chật vật trong những phim trường nhỏ lẻ hoặc bối cảnh tạm bợ, quay xong rồi dỡ bỏ.

Đưa sân khấu đến với học đường: "Gieo mầm" tình yêu nghệ thuật

Đưa sân khấu đến với học đường: "Gieo mầm" tình yêu nghệ thuật

Những năm gần đây, tại Hà Nội, mô hình sân khấu học đường đang được quan tâm, xây dựng như một hướng tiếp cận mới trong giáo dục thẩm mỹ cho lứa tuổi học sinh. Việc đưa nghệ thuật sân khấu đến với học đường không chỉ là "gieo mầm" tình yêu nghệ thuật cho thế hệ tương lai mà còn mở ra cơ hội cho ngành sân khấu khi đưa nghệ thuật đến gần hơn với thế hệ trẻ.