Sân khấu thiếu vắng những người trẻ là vấn đề đáng báo động từ nhiều năm nay. Và khoảng trống đó ngày càng lớn khi sân khấu không còn là thánh đường và các nghệ sĩ trẻ tài năng không chọn sân khấu để làm nghề, để dấn thân và cống hiến. Tìm lời giải cho tình trạng khủng hoảng nghệ sĩ trẻ trong các loại hình sân khấu hiện nay đang là bài toán khó với các nhà quản lý .
Có một thực tế đáng buồn của sân khấu truyền thống hiện nay, đó là các đoàn nghệ thuật địa phương hoạt động cầm chừng vì không còn khán giả để phục vụ. Các chương trình truyền hình hay sân khấu cải lương, chèo, tuồng hiếm khi xuất hiện trên sóng giờ vàng thay vào đó là gameshow, nhạc trẻ, và các chương trình giải trí nhanh. Nguy cơ sân khấu truyền thống bị nghiệp dư hóa và “bay mầu” trong thời đại mới là không thể tránh khỏi.
Thông qua nền tảng mạng xã hội và công nghệ số, nghệ thuật biểu diễn đang có nhiều biến đổi mạnh mẽ góp phần lan tỏa nhanh, mở rộng đối tượng khán giả cũng như định hình các giá trị khác biệt trong xu hướng hội nhập quốc tế.
Cách mạng công nghệ 4.0 với sự bùng nổ của hàng loạt công nghệ ứng dụng mới tác động tới mọi mặt của đời sống kinh tế, văn hóa, xã hội. Đứng trước thách thức cạnh tranh ngày càng lớn, những người làm sân khấu truyền thống đã tích cực ứng dụng công nghệ để tạo nên sự đổi mới, đột phá về mọi mặt. Những để sân khấu thực sự phát huy được tiềm năng trong công nghiệp văn hóa còn nhiều điều phải làm...
Việc sân khấu Lan Anh, Trống Đồng chính thức đóng cửa sau hơn 30 năm hoạt động không chỉ là dấu chấm hết cho địa điểm biểu diễn quen thuộc của TP Hồ Chí Minh, mà còn phản ánh rõ nét sự thay đổi trong xu hướng thưởng thức âm nhạc và giải trí của khán giả hiện đại. Các nhà hát, sân khấu trong cả nước không muốn trở thành "bảo tàng sống" thì phải tự vận động, thay đổi vì xu hướng nghe nhìn của khán giả thời nay đã khác.
Hát bội là một loại hình sân khấu truyền thống mang đậm bản sắc văn hóa, tồn tại lâu đời trên cả ba miền Bắc - Trung - Nam. Nó không chỉ là loại hình sân khấu cổ truyền mà còn là biểu tượng văn hóa độc đáo của người Việt.
Đời sống sân khấu thật sự sôi động trở lại sau thời gian vắng lặng vì dịch bệnh COVID-19 với sự xuất hiện của một loạt Liên hoan, cuộc thi... trên toàn quốc. Những huy chương, giải thưởng đã được trao cho các tập thể, cá nhân cũng như tác phẩm xứng đáng. Tuy nhiên, những vấn đề còn tồn tại của sân khấu cũng đã được chỉ ra từ các cuộc thi này...
Để nghệ sĩ không còn loay hoay với cuộc sống mưu sinh, bên cạnh sự nỗ lực làm mới của các nhà hát và của bản thân mỗi nghệ sĩ sân khấu truyền thống thì Nhà nước cần có sự quan tâm đặc biệt thông qua các chính sách, chế độ đãi ngộ. Trước sự lan tỏa của Hội nghị Văn hóa toàn quốc năm 2021 và nhất là từ Hội thảo Văn hóa 2022 với chủ đề "Thể chế, chính sách và nguồn lực cho phát triển văn hóa" hy vọng sẽ có sớm những chính sách cụ thể để nâng cao đời sống nghệ sĩ sân khấu truyền thống nói riêng và đời sống nghệ sĩ nói chung.
Đào tạo (truyền dạy truyền nghề) là một trong những hoạt động quan trọng trong công tác bảo tồn và phát huy nghệ thuật Hát bội, xem như là “thiên chức” cao cả của những người đang tham gia thực hành di sản nghệ thuật sân khấu truyền thống độc đáo này. Nếu không có truyền dạy sẽ không có thế hệ kế thừa, Hát bội không thể tồn tại. Nhưng hiện nay, công tác đào tạo lực lượng diễn viên, nhạc công - linh hồn của Hát bội ở Nam bộ đang gặp phải những khó khăn...
Sân khấu thực cảnh là một loại hình diễn kịch còn khá mới mẻ ở nước ta, chỉ mới xuất hiện 5 năm trở lại đây và thi thoảng mới được trình diễn. Nếu như sân khấu truyền thống chỉ thực hiện trên sân khấu nhỏ, trong rạp kịch, hội trường, thì sân khấu thực cảnh là biểu diễn trên nền cảnh quan thực tế ngoài trời.
