Mặt mộc Nguyên Hà

Có một dạo, cứ cách vài ba tuần, tôi lại qua Open Share - một quán café nhỏ thường tổ chức các đêm nhạc acoustic ở quận Phú Nhuận để nghe Nguyên Hà hát.

Giữa một đám nhạc công trông rất “nghệ”, Hà có vẻ lạc lõng với mái tóc tomboy, khuôn mặt hầu như không trang điểm, quần áo chẳng có gì nổi bật.

Hà cũng không biết cách giao lưu với khán giả. Hà mà lên sân khấu là “vào mic” luôn, hiếm khi thưa gửi, giới thiệu về mình. Khi hát, Hà không nhảy, không múa, ít khi nhìn thẳng xuống khán giả và nói chuyện với những người ngồi bên dưới bằng mắt. Có đôi lúc, tôi còn nghĩ, chắc Hà ngượng nên thế. Ngoài hát ra, Hà không biết gì hết về nghệ thuật trình diễn trên sân khấu.

Đôi khi, Hà còn hơi “bất động” nữa. Thế nhưng chẳng hiểu vì lí do gì mà khi cô gái này cất lời, lại dễ khiến người ta chìm vào một vùng địa đàng yên lành đến thế. Mấy năm trôi qua, kể từ lần đầu bắt gặp, Nguyên Hà vẫn là giọng hát xoa dịu, chữa lành như những ngày đầu.

Cho tới bây giờ, tôi vẫn nhớ mãi cảm giác lần đầu tiên nghe Nguyên Hà hát Tàn phai, Địa đàng, Độc thoại, Có lúc... ở một góc Open Share. Trong không gian nhỏ và ấm, ánh đèn điện hắt xuống cũng vừa đủ để người ca sỹ không bị chìm vào bóng tối, Hà hát về những bài tình ca của Quốc Bảo. Hà hát như kể chuyện, như thủ thỉ.

Nghe xôn xao đâu đó vừa kết, nghe đâu đó thứ tình vui vừa hết, nghe đâu đó tàn mùa vừa ngưng. “Thế thôi em sau một đêm xuân/ Tình thưa vắng ta thôi ân cần/ Thế thôi em sau nụ hôn thơm là bay hết hương trầm”. Và cũng có lúc, giọng hát ấy như đông đặc lại, “nghe đời không trôi nữa”. “Có lúc nằm dài ngó lên trời/ Kìa mây ơi, làm sao ta với/ Nếu bùi ngùi cũng qua một ngày/ Thôi đâu cần học đắm say?”.

Quốc Bảo gặp Nguyên Hà vào năm 2010. Khi đó, Hà còn là một ca sỹ hát quán café, chưa có nghệ danh cố định, lúc thì gọi là Thanh Hà, lúc lại là Nguyễn Hà. Nguyên Hà là nghệ danh mà anh đặt cho cô. Mới đây, trong cuốn hồi ký tuổi 50 của mình, bên cạnh Ngô Thanh Vân, Mỹ Tâm thì Nguyên Hà chính là cái tên còn lại được anh viết trong chương Học trò yêu dù rằng danh sách này lẽ ra phải dài hơn nữa.

Theo Quốc Bảo, đây là ba người tác động đến những giai đoạn sự nghiệp khác nhau trong quá trình làm nhạc của mình. Anh nói thêm: “Hai đĩa nhạc ra liên tục từ năm 2011 tới 2014 là Địa đàng 1, Địa đàng 2 cộng với những bài lẻ khác nữa, đã chứng tỏ một điều đó là, Nguyên Hà là một nàng thơ, là người gây cảm hứng rất lớn cho tôi trong một giai đoạn dài”.

Với hình tượng cảm hứng mới, âm nhạc Quốc Bảo đầu những năm 2010, 2011 trở về với thời xinh - trầm - ngoan trước đây trong sáng tác của mình sau thời kỳ đầy màu cay đắng, xót xa sau những biến cố hồi 2004; tất nhiên ở một trạng thái xinh - trầm - ngoan khác.

Trong hình dung của người nhạc sỹ nổi tiếng khó tính này, Nguyên Hà là một hình tượng nghệ sỹ độc lập và không muốn nổi tiếng thành một biểu tượng của văn hóa đại chúng. Khi kết hợp với Nguyên Hà trong dự án âm nhạc của mình, cả hai hướng tới một đối tượng công chúng hẹp và có chọn lọc.

Khi hỏi Quốc Bảo về Nguyên Hà, anh nói rằng đó là một trong những ca sỹ có giọng hát tự nhiên nhất. Hà hát không vì gì cả, không mưu cầu gì khi hát. Hát vì lỡ yêu một giai điệu này, lời lẽ này, một đẹp đẽ này. Quốc Bảo cho rằng, chính sự tự nhiên đó mà Hà sẽ đi được lâu dù có thể, Hà không bao giờ xuất hiện như một ngôi sao.

Hà có muốn trở thành người nổi tiếng, thành một ngôi sao không? Hà hỏi lại, thật ra nổi tiếng để làm gì, có phải nổi tiếng để rồi kiếm được nhiều tiền hơn không? Tôi hỏi, nhiều người giàu có rồi, người ta vẫn thích nổi tiếng đấy thôi? Thế chắc vì họ thích ánh đèn sân khấu, thích được nhiều người biết đến rồi. Hà nói, nghệ sỹ ai mà chẳng mong muốn được nhiều người biết đến.

Nổi tiếng cũng thích đấy nhưng nổi tiếng vì cái gì? Scandal? Hát hay? Nhảy đẹp? Hay vì nhan sắc? Hà tự nhận mình không đẹp, nhảy cũng không đẹp. Hà chỉ có giọng hát là tài sản, để thỉnh thoảng “thở dài một hơi nhớ ra/ mộng dài một cơn thiết tha”, để đi qua những ngày lao xao này mà thôi.

Với Nguyên Hà, âm nhạc là một nguồn vui sống. Âm nhạc mang lại cho Hà những cảm xúc mới mẻ khi mà mọi thứ xung quanh mình mòn vẹt, lặp đi lặp lại từ ngày này qua tháng khác. Những bóng mây mơ hồ, những điều nhỏ nhoi, mái tóc nào bay tung hoàng hôn, một chút mưa qua cũng đủ “xót tình”. Rồi Hà hát, để buồn, để vui, để tan tan trong mây trời lãng đãng ấy. Giọng hát ấy, đôi khi “nghe ra giọng tình”.

Không chỉ là hình tượng cảm hứng của Quốc Bảo, Nguyên Hà cũng là hình tượng cảm hứng, “nàng thơ” của Hồ Tiến Đạt. Có một lần ngồi nói chuyện với Đạt, anh bảo, lần đầu tiên nghe Hà, anh đã nghĩ rằng một lúc nào đó mình phải viết nhạc cho cô gái này hát. Anh gọi đó là một mong ước viển vông.

Và rồi sau mấy năm kể từ ngày Đạt và Hà gặp nhau, người nghe nhạc có album Điều vô lí thứ nhất, sản phẩm âm nhạc mới ra mắt hồi tháng 5 được kết hợp bởi ba cái tên có phần lạ lùng của nhạc Việt là Hồ Tiến Đạt, Phạm Hải Âu và Nguyên Hà.

Đạt chia sẻ, anh cần một người kể câu chuyện âm nhạc của mình và không ai có thể thích hợp hơn Nguyên Hà. Hà có một giọng hát “thẳng”, không phải kiểu luyến láy, ưa trưng trổ, khoe kĩ thuật như nhiều ca sỹ trẻ hiện nay. Giọng hát của Hà không có âm vực rộng, nhưng điểm mạnh của Hà là hát như kể chuyện. Mà Đạt chỉ cần một người như thế, điềm tĩnh, tinh tế hát nhạc của mình.

Để rồi, tan trong nhiều nỗi buồn thơm, tan trong một vùng bóng âm, Hà đến với âm nhạc, chỉ để hát về những điều vô lí chất ngất ấy. Điều vô lí thứ nhất, điều vô lí thứ hai, điều vô lí thường ngày đã hòa trong tiếng hát tràn đầy mộc tính của Nguyên Hà.

Và mừng Hà, cô gái với giọng hát tan tan vào ta bớt đắng, đã đến đây, không mưu cầu điều gì, trong những năm tháng cuối cùng của tuổi 20. Mừng Hà, với Điều vô lý thứ nhất, cũng là điều vô lý cuối cùng của khúc đời rón rén đau thương mà cũng dịu dàng quá đỗi này. Sau những ủi an bằng âm nhạc, nghe Hà hát, lòng ta chỉ “mong những ngày yên vui ở lại thật lâu”.

Ở ngoài, Hà ít nói, ít cười nhưng nghe Hà hát, thấy giọng nói, tiếng cười ấy hồn nhiên ở đâu đó trong lòng phố xá đông vui. Hỏi Hà tình yêu của Hà thế nào? Thì cũng bình thường, đơn giản, không quá phức tạp. Nhưng nghe Hà hát, ta nghe tình trong đó rất nhiều. Hà bảo, Hà thích hát tình ca vì nó dễ đến, dễ gần với bất cứ ai.

Ai mà chẳng có cho riêng mình một tình yêu, dù là một tình yêu bình thường, một tình yêu không trọn vẹn. Vì thế, nghe là thấm. Vì thế, tiếng ca sẽ lấp đầy khoảng trống ở lại đó. Và Hà hát tình ca, dù là những bài tình buồn thì vẫn thấy vui vì được hát về những thứ tình cảm đẹp đẽ mà con người dành cho nhau.

Nếu tôi nhớ không nhầm, năm 2011, Nguyên Hà từng tham gia gameshow Song ca cùng thần tượng. Chẳng nhớ năm đó, Hà có được giải gì không nhưng tôi lại rất nhớ tiết mục song ca của Nguyên Hà và Thanh Lam khi hát Cho em một ngày - một ca khúc nổi tiếng của nhạc sỹ Dương Thụ. Khi đó, giọng hát của Nguyên Hà còn thô, hơi đuối và bị ca sỹ đàn chị gần như “nuốt chửng” trên sân khấu. So với bây giờ, ta có thể thấy, giọng hát của Hà đã cải thiện rất nhiều. Mượt mà, tự nhiên và gợi.

Hà không phải là một cá tính âm nhạc của những sân khấu lớn. Hà cũng không thuộc về số đông. Không gian của Hà nhỏ, ấm, vừa đủ để Hà cất lời. Trượt khỏi đường ray đó, Hà không còn là Hà nữa, tiếng hát của Hà cũng không phải là đáy sâu của Hà nữa. Người ta chỉ có thể hát rút ruột rút gan khi người ta muốn tỏ bày. Hà lại không phải là người có thói quen tỏ bày thoải mái. Vậy nên, Hà cứ yên phận trong vùng âm nhạc, trong vùng không gian của mình. Cứ là tiếng hát ẩn dật, lâu lâu lại xuất hiện một lần với những bài tình ca cho đời là được.

Tất nhiên, khi nói điều này, sẽ có ai đó nói rằng, một nghệ sỹ thì phải chứng tỏ mình bằng cách trượt khỏi đường ray an toàn. Nhưng Nguyên Hà có nhu cầu chứng tỏ mình với ai đâu. Hà hát để vui mà. Giờ giả sử Hà thay đổi, chắc gì Hà đã hay, đã còn thú vị? 

Người ta thường dùng chữ “mặt mộc” để nói về những cô gái không son phấn. Nói “mặt mộc” trong âm nhạc là nói về một người có giọng hát mộc, tự nhiên và người ta thường dùng trong ngoặc nháy. Thế nhưng, với tiếng hát Nguyên Hà, cả nghĩa đen và nghĩa bóng đều đúng mà không cần phải đóng ngoặc nháy. Để thấy, ở cô gái này, mộc tính là tinh thần, là màu sắc, là cá tính. Mộc tính cũng là tình cảm với âm nhạc. Một thứ âm nhạc nhiều tự sự như cái nghệ danh mà nhạc sỹ Quốc Bảo đặt cho: Nguyên Hà.

Du Nguyên

Các tin khác

Dấu ấn Hồ Thiệu Trị

Dấu ấn Hồ Thiệu Trị

Lần đầu trở về Việt Nam sau gần 20 năm định cư ở Pháp, kiến trúc sư (KTS) Hồ Thiệu Trị đã tạo ra tiếng vang với công trình trùng tu Nhà hát lớn Hà Nội (1995-1997). Trong khoảng 3 thập niên vừa qua, ông và cộng sự đã có nhiều công trình với phong cách kiến trúc đặc trưng, giàu tính thẩm mỹ trên mảnh đất hình chữ S.

Trung tướng, nhà văn Hữu Ước: "Tác phẩm là điều còn lại cuối cùng"

Trung tướng, nhà văn Hữu Ước: "Tác phẩm là điều còn lại cuối cùng"

Cũng phải vài lần hẹn, tôi mới gặp được Trung tướng, nhà văn Hữu Ước. Đã hơn 10 năm rời vị trí Tổng Biên tập Báo Công an nhân dân, An ninh thế giới, Văn nghệ công an, nhưng giờ đây, ông vẫn luôn bận rộn với công việc của Chủ tịch Chi hội Nhà văn Công an và sáng tác văn chương, hội họa.

"Hà Nội 1987" và hành trình của một người Pháp

"Hà Nội 1987" và hành trình của một người Pháp

Trong gần 4 thập niên, Việt Nam không chỉ là bối cảnh sáng tác, mà dần trở thành một phần đời sống tinh thần của nhiếp ảnh gia Jean-Charles Sarrazin. Cuốn sách ảnh "Hà Nội 1987", ra mắt cuối năm 2025, đã khơi lại dòng ký ức, đưa người đọc trở về những ngày đầu ông gắn bó với mảnh đất này.

Ở lại với A Lưới

Ở lại với A Lưới

Miền rừng A Lưới không phải là nơi người ta đến để tìm những điều vĩ đại. Nó lặng lẽ, kín kẽ, giữ người bằng những điều rất nhỏ. Những con đường đất còn ẩm sau mưa, bóng tối xuống sớm hơn giờ quen thuộc, hay ánh mắt trẻ con nhìn người lớn không dè chừng.

Nhà văn Vũ Liêm: Chẳng có tội ác nào là ngẫu nhiên

Nhà văn Vũ Liêm: Chẳng có tội ác nào là ngẫu nhiên

Viết về tội ác không chỉ là tái hiện hành vi phạm pháp, mà là đối diện với những vùng xám của quyền lực, trí tuệ và nhân tâm. Trong cuộc đối thoại thẳng thắn này, nhà văn - Trung tá Vũ Liêm nhìn lại tiểu thuyết “Tội ác sau khe cửa” như một thử nghiệm nhiều tham vọng, đó là truy nguyên động cơ phạm tội, đặt người sáng tạo trước giới hạn đạo đức của chính mình, và phơi bày những ranh giới mong manh giữa tưởng tượng nghệ thuật, nghiệp vụ điều tra và đời sống thật.

Đất lành của người cựu tù chính trị Côn Đảo

Đất lành của người cựu tù chính trị Côn Đảo

Nhớ về quãng thời gian “tòng phu” ra Côn Đảo, bà Tư rổn rảng: Năm 1981 cô ra đây theo ổng thì có một đứa con trai rồi, tên là Thọ, sinh năm 1977; hiện nay là bác sĩ bệnh viện đặc khu Côn Đảo. Năm 1982, sinh con trai thứ hai là Nghiệp, năm 1983 thì sinh một cô con gái. Đến giờ các con cũng lập gia đình, sinh sống gần đây. Cô chú có 6 đứa cháu nội ngoại. Vậy là nhà cô đến giờ có ba đời ở Côn Đảo rồi đó.

Cỏ xanh trên vết xước chiến tranh

Cỏ xanh trên vết xước chiến tranh

"Cỏ xanh đời thép"của Tống Phước Bảo, viết về nữ điệp báo Nguyễn Thị Thảo - Sáu Thảo, là cuốn sách cố gắng trả lại hơi ấm của người, cho một thân phận đã đi qua chiến tranh như một ngọn cỏ mọc trên vùng đất nhiều lần cháy rụi. Từ giọt nước mắt của biên tập viên đầu tiên đọc bản thảo, cho đến những đêm tác giả bật băng ghi âm, ngồi một mình với lời kể của cô Sáu, cuốn sách được sinh ra trong thứ thinh lặng rất dài, rất sâu.

Phía sau sự sụp đổ của “Đế chế Diddy”

Phía sau sự sụp đổ của “Đế chế Diddy”

Từng là ông trùm hip-hop, tài sản tỷ đô, tiệc tùng cùng sao hạng A, và rồi một ngày, tất cả sụp đổ, không phải vì một bản nhạc dở, mà vì những bí mật đen tối giấu kín suốt 4 thập kỷ. Đó là Sean "Diddy" Combs, người từng được ca tụng như "biểu tượng sống của giấc mơ Mỹ", nay đang là phạm nhân số 45388-509 ở nhà tù liên bang Fort Dix, New Jersey (Mỹ). Diddy đã tự hủy bằng những bí mật mà chính anh ta tạo ra. Đó không chỉ là việc một cá nhân sa ngã, mà là lời cảnh tỉnh cho cả Hollywood, nơi công lý thường chỉ lên tiếng sau khi nhạc đã tắt.

Nhà văn Tô Giang: 30 tháng tù, những trang viết đau đớn và giải thưởng văn chương

Nhà văn Tô Giang: 30 tháng tù, những trang viết đau đớn và giải thưởng văn chương

Có những câu chuyện mà nếu chỉ đọc lướt, người ta dễ tưởng đó là kịch bản của một bộ phim tội phạm xuyên biên giới: một nhà báo trẻ rời quê hương với khát vọng đổi đời, rồi trượt dài vào những căn nhà trồng cần sa trên đất Úc và kết thúc bằng bản án lặng lẽ sau song sắt. Nhưng ở Tô Giang, bóng tối không phải dấu chấm hết.

Nhà khoa học nặng lòng với quê hương

Nhà khoa học nặng lòng với quê hương

Ở tuổi gần 90, GS Trần Thanh Vân vẫn minh mẫn và mang nhiều tâm huyết với sự nghiệp khoa học của nước nhà. Hơn 30 năm trước, dù có một sự nghiệp đồ sộ và danh tiếng trong giới nghiên cứu khoa học thế giới, GS Trần Thanh Vân cùng vợ vẫn chọn quay về Việt Nam khi đó còn rất nhiều khó khăn để cống hiến.

Tái sinh kỳ diệu nhờ phục hồi chức năng

Tái sinh kỳ diệu nhờ phục hồi chức năng

Có nhiều trường hợp vì di chứng của tai nạn thương tích, đột quỵ, bệnh mãn tính… khiến cuộc đời họ những tưởng sẽ phải gắn chặt với xe lăn, giường bệnh, chịu cảnh tàn phế. Nhưng điều trị phục hồi chức năng (PHCN) đã giúp họ có được sự tái sinh kỳ diệu.

Ai là nguyên mẫu nhân vật trong bài hát “Hành quân xa”

Ai là nguyên mẫu nhân vật trong bài hát “Hành quân xa”

Hành quân xa dẫu qua nhiều gian khổ/ Vai vác nặng ta đã đổ mồ hôi/ Mắt ta sáng, chí căm thù, bảo vệ đồng quê ta tiến bước/ Đời chúng ta, đâu có giặc là ta cứ đi”… Ca từ giản dị, ngắn gọn, nhịp điệu tựa như bước chân đầy khí thế xung trận trong bài hát “Hành quân xa” do nhạc sĩ Đỗ Nhuận sáng tác năm 1953 đã trở thành hành khúc của người lính trong những năm kháng chiến chống Pháp.

Chuyện nghề của một xạ thủ bắn tỉa quốc tế

Chuyện nghề của một xạ thủ bắn tỉa quốc tế

Tham gia Đội tuyển Bộ Công an tại cuộc thi bắn tỉa quốc tế “Phong Nhẫn 2025”, Trung đoàn Đặc nhiệm - Bộ Tư lệnh Cảnh vệ đóng góp 2 xạ thủ chủ lực thi đấu chính thức là Thiếu tá Phạm Hùng Trường và Đại úy Lê Văn Phương đã xuất sắc giành Huy chương vàng nội dung thi đấu đồng đội, phối hợp tác chiến.

NSND Phạm Thị Thành: Hoa hướng dương đã đi về phía mặt trời

NSND Phạm Thị Thành: Hoa hướng dương đã đi về phía mặt trời

Tôi vẫn gọi NSND Phạm Thị Thành là một bông hoa hướng dương, bởi bà đã sống một cuộc đời rực rỡ, tận hiến cho sân khấu - nghệ thuật nước nhà. Bà là một nữ đạo diễn đầu tiên của sân khấu Việt Nam đương đại. NSND Phạm Thị Thành đã trút hơi thở cuối cùng ở tuổi 84, nhưng ánh hào quang bà để lại trên bầu trời sân khấu - nghệ thuật nước nhà sẽ vẫn còn…

“Chiến trường và quê hương” của lão tướng U100

“Chiến trường và quê hương” của lão tướng U100

95 tuổi đời, 75 tuổi Đảng, Thiếu tướng, Anh hùng Lực lượng vũ trang nhân dân Phan Văn Lai vẫn khỏe mạnh. Giọng nói sang sảng, tinh thần mẫn tiệp, chân bước chậm nhưng vững chãi, ông vẫn tích cực tham gia các hoạt động xã hội, tham gia nhiều sự kiện, hội thảo do Bộ Công an tổ chức.

Robert Redford: Người định hình Hollywood

Robert Redford: Người định hình Hollywood

Ngày 16/9, đạo diễn kiêm diễn viên nổi tiếng người Mỹ Robert Redford đã qua đời ở tuổi 89 khi đang ngủ tại nhà riêng trên dãy núi Utah. Redford là "gã khổng lồ của điện ảnh Mỹ" và đã góp phần định hình Hollywood thập niên 1970 khi đóng vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy nền điện ảnh độc lập Mỹ khi đồng sáng lập Liên hoan phim Sundance - bệ phóng cho nhiều bộ phim nổi tiếng.

Nhạc sĩ Dương Thụ: Những giấc mơ dài

Nhạc sĩ Dương Thụ: Những giấc mơ dài

Ông là một trong 4 gương mặt của “Bộ tứ sông Hồng”, cùng với nhạc sĩ Trần Tiến, nhạc sĩ Phó Đức Phương, nhạc sĩ Nguyễn Cường làm nên diện mạo của âm nhạc Việt Nam thập niên 90.